為何在讀王受之前評《世界現代設計史》書末結論留下的伏筆：「新現代主義是在混亂的後現代風格之後的一個回歸過程，重新恢復現代主義設計和國際主義設計的一些理性的、次序的、功能性的特徵，具有特有的清新味道。」(p.517)時沒深刻地體會到其《世界現代建築史》之「前／新／後／現代主義建築」之區別呢？
王受之在《世界現代建築史》的前言和後記不是先後提及設計三元素──功能、技術和結構、風格，並深入淺出地點出：
「西方傳統建築往往本末倒置，以風格為首，結構和技術是為風格而發展出來的，因而功能往往不好；現代建築把功能放在首位，導致新結構和新技術的發展，而形成了現代風格…而後現代主義則重新把風格放到首位，以技術支持它，而功能上則同現代主義式的，因此具有折衷特點。
無論那一個建築設計潮流，都具對待三元素次序的立場，本書討論的內容一方面是對三元素的順序擺放發展過程，另一方面是對於三元素關係的看法的改變過程。本書也通過闡述提出了供讀者思考的方向：未來的建築應該如何處理三元素的關係？」(p.467)我倒覺得發源於美國的國際主義，其病根就在現代主義自身，而新現代主義亦不免有折衷主義味道。
在讀中央黨校《國外後現代建築》（江蘇美術出版社，2000）之前，想了解啥是純正不折衷的現代主義建築嗎？又為何後現代主義建築會成為所有後現代主義藝術之始，看下網文吧：
王受之在前評《世界現代設計史》書末結論留下的伏筆：「新現代主義是在混亂的後現代風格之後的一個回歸過程，重新恢復現代主義設計和國際主義設計的一些理性的、次序的、功能性的特徵，具有特有的清新味道。」(p.517)到《世界現代建築史》（北京‧建築工業，1999）第七章有了進一步的發揮。
是嗎？第七章章名可是「國際主義風格時期的建築家和設計集團」。而「新現代主義建築」在書中只是一小段、十分之一頁而已(p.398)。
你讀書只看標題嗎？第七章導言不是已明言：「在『國際主義』風格建築的大前提下，出現了各種不同類型的探索，比如以貝聿銘為代表的新現代主義風格，以山崎實為代表的『典雅主義』（在國際主義基礎上進行的細節典雅處理，改變了國際主義風格單調、刻板的面貌），或者柯布西埃等人的『粗野主義』風格（採用粗壯的結構形式，混凝土牆面不作任何修飾，保留木模板痕迹）。」(p.259)
那日本‧安藤忠雄的清水建築也算「粗野主義」了？
如果「混凝土牆面不作任何修飾」就算「粗野主義」的話，那貝聿銘規劃的東海大學仿唐式建築也算了！
提及東海建築，我實在懷念大學生涯。由混凝土、紅磚、和木構件等施工的精粗，可一目了然，文理學院與商學院分別代表了二個時代，商學院反映了經濟起飛後台灣土木工人技術的粗製。
這點東海前建築系主任漢寶德早就深有同感。
怎麼了？人不到半百，倒發起年少牢騷了？回到書評吧！
有啥好評的？還不是些設計建築的意識形態之爭！
未必！作者在前言和後記先後提及設計三元素──功能、技術和結構、風格，並深入淺出地點出：
「西方傳統建築往往本末倒置，以風格為首，結構和技術是為風格而發展出來的，因而功能往往不好；現代建築把功能放在首位，導致新結構和新技術的發展，而形成了現代風格…而後現代主義則重新把風格放到首位，以技術支持它，而功能上則同現代主義式的，因此具有折衷特點。
無論那一個建築設計潮流，都具對待三元素次序的立場，本書討論的內容一方面是對三元素的順序擺放發展過程，另一方面是對於三元素關係的看法的改變過程。本書也通過闡述提出了供讀者思考的方向：未來的建築應該如何處理三元素的關係？」(p.467)
作者的態度不是很清楚了嗎？那就是「新現代主義」！
我倒覺得發源於美國的國際主義，其病根就在現代主義自身，而新現代主義亦不免有折衷主義味道。
現代建築
陳其寬、貝聿銘／路思義教堂／1963年／台中、東海大學
路思義教堂（Luce Memorial Chapel ）是位於台中東海大學校區內，1954年陳其寬和貝聿銘合作此一建築案，1956年8月之後教堂的一切事物都由陳其寬負責。當初規劃東海大學校舍採用中國四合院的傳統形式，但是在第一期校舍工完成後，貝聿銘來台在成功大學建築系演講時，有學生問他為什麼沒有創新的樣式，因此對於教堂才有了新的考慮。
陳其寬於教堂設計及施工簡述中，曾對設計旳考慮有如下描述：「教堂乃全校精神之所寄，為易於申仕校各處皆能視及，並便於應用起見，擬議應為一較高之建築物，且位於校園之中心，是為目前之地點。校園車向台中平原，盡收眼底，遠吞山光，氣象萬千，教堂坐西朝車，適得其宜。教堂座席容四百五十人，為全校師生半數，座席在堂之車，神壇則位於西端，晨曦自車窗而入，朝會時，神壇浴於晨光之中，當亦有助於神思。至於教堂之形式，因思泰西各國，各時代之宗教建築，無不殫精竭智，傳當時之人力、智力、物力以赴；及其成，冶當時文化於一爐，雖歷千百年，後人瞻仰，當時情景可反映無遺。是以東海之教堂，亦必以為鵠的，期能在此建築中，反映吾國文化傳統，揭示基督博愛犧牲之旨意，且兼具此時代之創造能力與精神。」
貝聿銘起初想用磚砌哥德式的建築，但因台灣多地震而取消此意，後來由陳其寬以六角形底座像「倒船底」的形狀，逐布修正形成現在的教堂造形。
教堂外觀由四片面組合，於屋脊分開，構成一線形天窗，四片曲面之屋基與屋脊，兩邊為直線，所形成的曲面，稱為圓錐體（Conoid）雙曲面，使屋簷曲線更具有美感。由於曲面內部應力沿曲度方向進行，使內部無彎折力產生，曲面厚度遂可減少，內部增加交叉的補助小樑，用以承受複雜的結構力量。
教堂結構材料最初擬議採用磚砌牆面，後擬改為木造，最後才決定採用具可塑性的鋼筋混凝土。在教堂屋面外部用瓷磚瓦，採用黃色富有我國宗教建築性質，菱形瓦和月部交叉的格子樑，構成形狀呼應的視覺美。瓦分為兩種，每隔一層瓦上有凸出的釘頭，借此釘頭形成的線條，來增強雙曲面的曲度。
王大閎／國父紀念館／1972年／台北市仁愛路
台北市國父紀念位於台北市仁愛路４段505號，館內包括3000人大會堂，200人階梯講堂、圖書館、展覽室等。平面為一百公尺見方之正方形，四周有寬廣之圓拌柱廊，全幢建築為一弧線優美之蠡形屋頂覆蓋，挑空流通之迴廊正可藉以突出飛簷，減輕龐大屋頂架構之重量想，最具特色的是南面正向入口上，方簷口上揚，由明間及次間簷柱拔告直接承住，以形成雄偉之正向之面及壯觀之入口尺度，為原本平淡之屋頂形式，注入了生動的高潮。
內部格局以前面為挑空之大廳，中央置國父座像，之後為大會堂，後方則有後台及預演空間，左右兩翼各一柱間則分置其文教設施，並提供輔助入口及門廳，整體平面尚嚴謹。至於細部與施工，則國父紀念館成功的展示了國內當代建築所臻至最佳的水準，迴廊半竹節狀之欄杆，穿透與原實之間拿捏得當，為宏偉的紀念尺度之外，出人意表兼具可親的一面，迴廊實居首功。
沈袓海／台北火車站／1989年／台北市忠孝西路
台北市區鐵路地下化台北車站工程之實施，旨在改善台北市中心被櫛鄰道路及蹤貫鐵路分割的台北市西區商業地帶交通動線，以促進市區整體發展，並且配合大眾捷運路線之興建，形成完整之大眾運網路，以開創地下鐵路工程之先驅。其中台北車站更為台北都會區之交通運輸樞紐，亦成為台北市的主要地標之一。
台北車站採地上六層、地下四層之中國式外觀之現代化建築，中央創造出一高挑且明亮的大廳空間做為旅客購票中心，由此中心購票後的旅客經由明顯而清晰之指標系統，可迅速的從四周分布的電扶梯及電梯通達各候車大廳至各個月台。到站旅客亦可經各出口迅速疏通至各停車場或其他轉運站交通。全棟大樓除旅客動線之外，辦公大樓則經由不同系統進出口將辦公動線及旅客動線分開。
台北市捷運工程局／台北捷運劍潭站／1990～1994年
台北捷運淡水線1998年通車營運以來，為國內繼木柵線之後，提供都會區便捷舒適的大眾運輸工具。
捷運淡水線是沿舊有淡水線鐵路拆除興建的，為高運量鐵路捷運系統，淡水線因路線經過地區不同的環境需求，而分成地下、高架和地面三種型式，從台北站到民族西路段為地下化，圓山段到北投段（含新北投延伸段）為高架路段，北投以北直到淡水站為地面路線。淡水線車站共有廿一站，其中五站為地下站，十站為高架站，六站為地面站，除地下站之外，高架站和地面站則依各地特色，分別設計建造特有的建築造形，其中劍潭站為了跨越四十米的道路，採用懸索式無柱結構建築，由兩座高約卅一公尺的塔門支撐，吊索接頭及屋頂面皆由成型銅綠色金屬板覆蓋，是淡水線最引人注意的車站之一。
鼓蔭宣／國泰金銀雙星大樓／1980年／台北市敦化南路
國泰金銀雙星大樓是當代用反射玻璃帷幕牆而遭受最激烈討論的建築。這是，兩棟造型相似的辦公高樓，由於建築機能的單純，設計者以日照陰影的條件而將外型塑造成對稱的八角形體，結構與空間的表達相當熟練。整體而，言此棟建築所著重的對稱性造型，以及強調材料與科技的感官主義，多少也傳達了七○年代台灣建築受商業思想影響的形式主義作風。高而潘／台北市立美術館／1983年／台北市中山北路
基地位於基隆河、圓山橋、高速公路及新生北路高架道路的結點，南臨二號公園預定地，西與圓山動物園隔中山北路相望，地處市區景觀之要衝，基地北端保留為有少數階梯之入口廣場，建築物稍偏南面朝北，東面基地內側則做為由新生北路進出之停車及服務入口；至於建築形式之主要意匠則在於結合室外中庭空間與室內管狀空間兩大觀念，其旨趣無非是在使中庭成為室內參觀動線上隨處可見的空間參考座標，而管狀空間則意圖使各種展出空間歸納成為線型格子狀系統，一則使其可與大廳組合成各種大小之展出規模,適應不同的需要，二則使建築之量體輕量化，尺度縮小，出挑兼穿透，以呼應緊臨之南側公園。綜觀全案，建築之朝向與街道之處理有避開交通干擾，迎向比較安靜開朗方位的作用，同時相對地，其面北大廳入口之嚴肅，與伸展的空間意念略異其趣；此外，展示空間絕大部份呈7.5m寬的管狀，當頗能發揮美術館導引參觀動線的功能。
葛羅佩斯／包浩斯校舍／1926年／德國狄索
包浩斯（Bauhaus）1925年從威瑪（Weimar），遷校到狄索（ Dessau），葛羅佩斯為它設計了一座新校舍，1925年秋動工，次年年底落成，校舍建築面積一萬平方公尺，是一個由許多功不同的部分組成的中型公共建築包括教學用各科系的工藝工廠，生活用的宿舍、禮堂，以及職業學校用之建築等三部分）。
包浩斯校舍建築設計有下列特點：
一、把建築物的實用功能作為建築設計的出發點：
他把整個校舍功能分成幾個部分，按照各部分功能需要和相互關係定出它們的位置，決定其型體型。葛羅佩斯在定建築方案時，雖有建築藝術的預想，不過他還是以功能分析作為建築設計的主要基礎，體現由內而外的設計思想和方法。
二、採用靈活的構圖手法：
包浩斯校舍靈活運用不規則的、不對稱的建築，各個部分的大小、高低、形式、方向各不相同，它有多條軸線，但沒有一條特別突出的中軸線，各立面都很重要，各月特色。建築構圖中充分運用對比的效果，形成生動，有變化的建築形象。
三、按照現代建築材料和結構的特點，取得建築藝
術的效果：
校舍採用鋼筋混凝土框架結構，部分採用磚牆承重結構，屋頂為平頂，用內落水管挑水，窗戶為雙層鋼窗，採比較自由而多樣的窗戶配置，表現現代材料和結構的特點。
包浩斯校舍沒有雕刻、柱廊，沒有裝飾性的花紋線腳，和傳統的公共建築相比，它是非常樸素的，但是他的建築形式卻富有變化。
萊特／落泉山莊／1936年／美國賓州Bear Run
萊特／落泉山莊（內部之一）／1936年／美國賓州Bear Run
「落泉山莊」座落於美國賓夕法尼亞州匹茨堡巾的郊區，是匹茲堡市百貨公司大亨考夫曼（Edzar Kaufmann）的一座渡假屋，這幢遠離塵囂的森林建築物，藉山石落水，渾然天成，成為二十世紀現代住宅的代表之一。
萊特在小瀑布上方建造別墅，建築物分三層，採用鋼筋混凝土結構，它以垂直石堆為核心，房屋環繞四周，形成口階式的布局，強調水平與垂直的構築方向，運用鋼筋混凝土的懸挑能力，向外懸伸，形成各層大小和形狀的差別。欄牆色白光燙，石牆色暗粗獷，再加上光影的變化，使這幢建築更富有變化，
萊特／古根漢美術館／1959年／美國紐約
「古根漢美術館」是萊特（Wright ,Frank Lloyd）在紐約的唯一建築設計。古根漢是一位富豪，他請萊特設計這座博物館，展覽他的藝術收藏品。美術館座落於紐約市本大街上，主要建築為一大型螺旋形建築，內高30公尺的圓筒形空間，周圍有盤旋而上的螺旋形坡道，圓形空間底部直徑28公尺左右，向上逐漸加大，坡道寬度在下部接近5公尺，到頂上則加寬至10公尺左右。美術品沿坡道陳列，採光來自上方圓頂，坡道外牆上有條形高窗透進光線。
根漢美術館造型極為特殊，由上大下小的螺旋體，沈重封閉的外貌，不顯眼的入口，異常的尺度等，在大都會筆直挺立的建築中，獨樹一格。螺旋形的美術館是萊特的得意之作，他說：「在這裡，建築第一次表現為塑性的。一層流入另一層，代替了通常那種呆板的樓層重疊，．．．處處可以看到構思和目的性的統一。」在盤旋而上的坡道上陳列美術作品確是別出心裁，它能讓觀賞者從各種高度隨時看到許多奇異的室內景象。
范得洛／范斯沃斯住宅／1945－1951年／美國伊利諾
范得洛（Van Der Rohe , Ludwig Mies）一生實際成的建築物不多，他發表的言論也很少，但是正像他的「少就是多」的原則一樣，但對現代建築師的影響卻很大，他的貢獻在於他長年專注於探索框架結構和玻璃這兩種現代建築手段在建築設計中應用的可能性，尤其注重於發揮這兩種材料在建築藝術造型中的特性和表現力。
這幢范斯沃斯住宅就是用鋼和玻璃建造的小住宅，座落在水邊，長24公尺，寬85公尺，用8根工字型鋼柱夾持一片地皮和一片屋頂板，四面是大玻璃。中央有一小塊封閉空間，裡面藏著廁所、浴室和機械設備，此外，無固定的分割空間，主人睡覺、起居、進餐都在四周敞通的空間內。范得洛對這建築構造細部作過精心的推，把它做成一個看起來非常精緻考究亮麗的玻璃盒子。
范得洛抓住了現代建築的應用材料，對現代建築產生廣泛的影響，他在一次演講中說：「當技術實現了它的真正使命，它就昇華為藝術」，范得洛透過他的鋼材和玻璃的建築，為現代建築中把技術和藝術統一起來。
烏特尚／雪梨歌劇院／1973年／澳洲雪梨
澳大利亞雪梨市為建造歌劇院於1956年舉行國際競圖，後由丹麥建築師烏特尚 （ Utzon , Jorn）獲選。雪梨歌劇院位於雪梨港凸出的窄小土地上建起高台並豎立起似風帆的十對大殼片，分為三組，最大的一組有四對，三對向前，一對向後，前後長120公尺，底部最寬處為53.6公尺，最高的一對殼片頂點距地平面64.5公尺，距海平面68.5公尺，殼片下覆蓋著可容納2700個座位音樂廳,音槳廳下尚有一個550座位的小劇場。另外三對殼片向前，一對向後的部分，覆蓋著一個1550個座位的歌劇廳。高台後端通向市邊部分有寬闊的大台階，高台進口的一側另有第三組殼片，兩對殼片組成， 一個向前，一朝後，殼下為餐廳。
雪梨歌劇院總面積8.8萬平方公尺,可容納7000人同時在其中活動，是一個綜合性大型文化藝術中心。二十世紀五十年代薄殼結構被廣泛使用，烏特尚將巨大殼片的底腳安置在高台頂面上，從外部觀看這個歌劇院，只見高大的屋頂和基台，一般的牆和柱不見了。由於建築施工過程艱難曲折，前後花了17年才告完成，環境優美，造型特異，在雪梨港灣的碧海綠樹的襯托下，如同潔白的貝殼，海上的白帆，極具象徵性，令人暇思。以它良好的使用功能，卓越優美的造型而普受大家的注意，已成為澳洲雪梨極為醒目的地標，雪梨也因此座建築而提升了城市的知名度。
皮亞諾、羅傑斯／龐畢度藝術與文化中心／1977年／法國巴黎
龐畢度藝術文化中心是由義大利建築師皮亞諾（Piano , Renzo）和英國建築師羅傑斯（Rogers,Richard）合作設計。1972 年動工，經五年始完成，並以法國總統龐畢度之名命名，全名為國立龐畢度藝術與文化中心，亦可簡稱為龐畢度中心。
龐畢度中心大樓由28根圓形鑄鋼管柱支承，管柱將建築分成13個跨度，兩列柱又之間用鋼管組成的桁架樑承托樓板，樓層跨度為48半，巨大的桁架樑以柱身之短懸臂樑相連結，懸臂樑朝外伸出部分的端頭用水平，垂直和斜向的拉桿相互連接，大樓外牆放置在柱子後面，因此建築物的柱子、懸臂樑及網狀的拉捍在立面上非常顥著。內部除一道在建造時被強加的防火隔斷外，裡面沒有一根內柱，也沒有固定牆壁，也不做吊頂，全部採活動隔間，具有極佳的靈活性。 龐畢度中心最特別的是將各種設備管道放置在大樓的立面上，不加遮檔安置了許多設備和管道，並用色彩區分，如：紅色是交通和升降設備，藍色是空調設備和管道，綠色是給排小管道，黃色是電氣設備。
原設計人之一的羅傑斯曾解釋為什麼追求建築物的靈活性時說：「我們把建築看成像城市一樣靈活的永遠變動的框子。人在其中應該有依自己的方式做自己事情的自由。自由和變動的性能就是房屋的藝術表現」。無論外觀還是內部，龐畢度中心很像一個工業建築和工程構築物，皮亞諾和羅傑斯兩位建築師的思想中，不僅將此建築當作圖解、框子和架子，甚至於羅傑斯還聲明它是一艘貨船，懸掛在外面的自動扶梯是當作登上大船的舷梯而設計的。
貝聿銘／羅浮宮拿破崙廣場／1983－1989年／法國日黎 羅浮宮是世界知名的美術館，典藏豐富，其建築具有歷史性，也是世界著名的古蹟，是法國甲文藝復興至新古典主義時期重要的建築代表作品。長久以來，羅浮宮受限於原有建築的影響下，卻無法達到現代美術館應具備的設施，如何更新則成為羅浮宮難解的大問題，1981年法國總統密特朗在第一次總統記者會上宣布將羅浮宮現代化，使法國著名的歷史建築物成為真正的美術館，促使羅浮宮能成為世介上最大而現代化的博物館。
1983年7月27日法國政府正式宣布貝聿銘是大羅浮宮計劃主持人。1983年7月27日下旬法國Le Monde報對貝聿銘的玻璃金字塔持不同的意見，認為此種風格不適合法國的文化，輿論界大加撻伐，甚至要求當時的巴黎市長席哈克貝氏在拿破崙廣場上豎起大小相同的金字塔框架給巴黎市民評鑑，經由巴黎市民的親身參與觀察，充分展現法國人對文化建設的關心，經過四天展示後，終於獲得法國人民的支持，反對聲浪逐漸平息，工程才在1985年2月順利展開。
羅浮宮經過不同時代的增修，具有歷史的深遠背景，法國政府在動工前，經由考古學者先從事考古工作，並獲得相當豐碩的成景，除了挖掘出十六到十八世紀間的物品外，並發現了1190年所建的石造城堡基礎，今天也成為羅浮呂的真實現存的展示品，厚實堅固的城堡建築和現代的建築相對照，更能體驗今昔建築的美感。
玻璃金字塔是座四角錐的造形，高約21.64公尺，是羅浮宮舊建築高度的三分之二，底邊和建築物平行，地面上凸出三個小金塔對著三個通往不同的館，外圍著水池，池面如鏡，倒映雲天與建築，水池有巨柱噴泉，像水晶柱般的襯托著玻璃金字塔，增加建築與景觀整體性。
現代建築
工業革命後引起社會和產業結構的急遽變化，其間的演進在建築工程的技術和材料方面，快速進步，新材料（如鋼鐵、玻璃、混凝土等）不斷增加，新技術不斷發展，建築家掌握了這些時伐條件，為現代建築開拓了嶄新的途徑。
自十九世紀末以來，各國新思想萌起，運用新材料、技術，藉以創造更合於社會需求的建築思潮風起雲湧。有倡導「型隨機能」（Form follows Function ）的設計理論，不反對裝飾，認為必須建立裝飾的系統（Ornament System）來符合各個建築物的需要,而這種裝飾是必須高雅的,並能展現建築的機能或結構，其精神是追求理性和感性的「有機建築」（Organic Architecture）。
國際風格的發展
第一次大戰結束後，以包浩斯設計學校為中心，所掀起的現代設計運動，強調以美術、工藝和建築結合，為現代生活創造新的合理環境。這股強烈的思潮，很快的發展成為「國際風格」（Internation Style），「國際風格」的建築造型上有簡潔純淨的牆面、平屋頂、簡單的檐部處理、水平分割的帶狀窗等，是國際風格的共同特徵，也成為二十世紀建築的基本特色。
新空間觀念的發展
自二十世紀的六十年代開始，建築師在「新空間觀念」的影響之下，嘗試以有機的雕塑造形，為跨越面積大小與結構必要強度之間，產生嶄新的形式，曲面與薄殼結構，塑造出更為豐富的感性效果。此一新空間觀念建築，不論在材料、造形或結構上，均有傑作產生。
http://content.edu.tw/senior/art_life/tp_cc/structure/f2.htm
後現代建築
李祖原／大安國宅／1981～1984年／台北市
大安國宅是台北市政府國宅處於1984年完工啟用的國民住宅，位於建或南路車向，信義路以南，和平車路以北間的區域，為完整眷村整建的基地。大安國宅西面有廣大的大安公園與其遙遙相對，為居民戶外休閒活動的良好空間；西南角有台北市立圖書總館，提供居民舒適的文教活動空間。 國宅規劃採大街廓構想，集中留設空地，並自然形成鄰里廣場，公園綠地和兒童遊戲場所，以構成完整的遊憩設設施。 在建築設計構想上，建築師以中國建築空間的意念，結合人文與自然的意境，創造有別於一般國宅制式形象的優美環境，建築配置有臨內側的七層樓建築群和臨建國南路的十三樓到十八樓階梯式組構的高樓建朵群，使形成別緻的天際線。
黃永沃、黃永洪／中央研究院民族學研究所大樓／1996年 中央研究院民族學研究所大樓是在原有建築上增建新樓，是在既有的基座上增擴，且達到諧調的建築個案，原有建築量體採低矮、疏鬆方式呈現，建築師為尊重原有建物之設計原意，因此在設計上以維繫原建築的設計思考，並創造出一個有特色的戶外空間，原的建朵平面是方型，增建部分則在其左後方圍成Ｌ型，這幢建築有「汲古」的承傳意念，又有「述新」加入新意的綜合體。 空間構成上，Ｌ型建築配置，圍繞在既有有合院空間之外，形成新舊建築量體之間的虛空間，作為新舊建築的銜接，並增加層之感，又有院落感的空間形式。材料選用上以紅色還原面磚取代，仿斗砌面磚，藍色和綠肥的馬賽克收邊取代了紅磚與花磚收邊，白色噴漆漆代替白粉牆，鋼製迴廊扶手取代木質扶手，是以新材料詮釋舊語彙的手法。整幢建築在造形上以呈現閩式建築的的屋頂特色，是熟練運用傳統的建築語彙於建築中的佳作之一。
強生／美國電報電話公司大廈
強生（Johnson ,Philip）於五十年代後尋找更有味道的形式－即試圖從整個歷史上挑揀出自己喜歡的東西，他的探索純然是歷史主義的，不是復古的而是折衷的。強生的建築作品中有許多就加上了一些歷史的建築形式元素，其中最著名的一棟建築就是，紐約美國電報電話公司總部大廈。 建物主體共37層，高183公尺，立面分成三段式，基座部分高37公尺，入口前一道柱廊，正中為一大拱門。立面中段部分開著寬窄略有變化的小窗各上下貫通的豎宜線條。頂部是三角形山花牆，上面有一個圓凹口，整幢建築牆面是磨光花崗石面。有別於紐約其他玻璃帷幕建築，帶有歐洲文藝復興建築的特徵，強生描述自己的設計說：「在紐約所有20年代的和更早的二十世紀轉折時期的建築，都有可愛的小尖頂：如金字塔形、螺旋形、鋸齒形等各式各樣．．．我想再次追隨那些建築，所以，將美國電報電話公司大樓底部模仿巴齊禮拜堂（Pazzichapel），中間部分模仿芝加哥論壇報大樓的中段，頂部．．．我說不準確，反正不是從老式木座鐘上學來的。」 此東大樓的出現，引起建築界內外的各種評論，有人稱之為「祖父的老座鐘」、「老式煙斗櫃」，也有人大加讚賞，認為是最有生氣和大膽的摩天大樓。有人指出此一大樓是「後現代建築」代表之一，亦有指，出它是繼柯必意的朗香教堂之後，具轟動效應的一幢建築。
范裘利／普林斯頓大學的「胡堂」天鵝飯店
范裘利（Venture , Robert）為建築曾定義為：建朵是帶象徵性的遮蔽體，或建築是帶裝飾的遮蔽體。他強調建築物上的裝飾是經過挑選，附加上去的，只要23妙就行，無需是有機的組成部分，他說，一座建築物門面是古典的，後面可以是吹歌德式；外部做成後現代主２義，內部可做成其他風格，讓建築物的功能「自己照顧自己」，並得到解放。 他設計的普林斯頓大學的「胡堂」（Gordon Wu Hall因華人校友胡應湘捐贈的建築，故名為胡應「湘堂」或稱「胡堂」）於1983年完成，它是一座紅磚牆面的二層樓房，底層為餐廳、底層為餐廳、娛樂室，卜層為辦公用的空間，這座不大的房屋上有美國大學傳統建築的形象，有英國貴族宅邸的樣式，有美國老式鄉材房屋的細部，這上特徵都是通過些片斷或符號呈出來的，在入口的上方牆上，以灰色和白色石料組成抽象，化如同國刻臉譜的紋飾般，明顯清晰。
摩爾／義大利廣場／1975~1978年／美國紐奧良市 這件座落在美國紐奧良市的「義大利廣場」是由義大利裔的公民社會捐贈給紐奧良市的廣場建築，也是在摩爾的作品裡，一般認為具有後現代建築的特質作品。 故名思義，「義大利廣場」屬於一個義大利社區的精神點，是摩爾運用技巧使用建築語彙表達特殊地域感的作品。居於紐奧良市的義裔公民大多來自義大利西西里島的地區，很明顯廣場上有許多暗示性元素，為客居異鄉的寂寞心靈，帶來充滿歡愉的氣氛。 「義大利廣場」每年到了聖約瑟夫節日（St. Joseph Festival），義裔的社團群眾就會聚集在這個廣場上慶祝一番，人潮帶來商機，並賣起紀念品和義大利食物，如鬆餅、臘腸、起司等，並提供許多文化知性的活動，也促成社區其他族群（如法裔、西班牙裔、英裔及黑人等）與義裔間的認同感。廣場上的柱式、噴泉、土黃色彩以及拉丁文題記的文字等都具有隱喻或嘲諷。爾喜愛水、研究水，自幼就玩水，對水有份深切的情懷，「義大利廣場」就是他利用水作為作品背後的主導觀念，他將水池象徵地中海，凸出水面的義大利地形圖及環繞在弧形上的群柱，整個設計將聯想到羅馬的特拉維噴泉（Trevi Fountain）般，他用柱式顛覆古典柱式，並且加入霓紅燈飾等表達廣場建築的愉稅感。
蓋瑞（Gehry, Frank 1929~）／西班牙古根漢美術館／1997年
畢爾包是西班牙的第四大都市，位於馬德里北方，昔日何人知曉這個海港。自法朗哥元帥過世，西班牙解嚴後，巴斯克自治區擬重回歐洲舞台，甚至躍登世界，於是將首府畢爾包列為建設重心。 從北側對岸遙望，美術館的造型驚為天「魚」，蓋瑞大膽的設計將畢爾包重要的交通孔道－Puente de la Salre也納入，高聳的燈塔渾如躍出水面的魚尾，形成連貫的親水空間。在河畔，更刻意的設計了一箇水苑，以期發揮基地的特性，而面對水苑的中庭有整片的玻璃牆，讓館內的參觀者體會到畢爾包的藍帶河濱美景。 中庭高達十五公尺，蓋瑞以中庭的手法來串連三層樓的展示藝廊，畢爾包的古根漢美術館具前衛，空間更宏偉；船型藝廊的長度達１３０公尺，寬有８０公尺，空間內一無柱子阻隔，而外牆則採用了鈦金屬板，證明蓋瑞有心利用現代科技，創作一幢「前無古人」的美術館。 整個美術館的中庭就像花蕊，參差高低不一的藝廊就似花瓣般向外盛開，廣場上以鮮花塑造出的「巨犬」作品與美術館相輝互映，蓋瑞為畢爾包塑造了出眾的地標。 在館內可欣賞到六十年代以降的歐洲藝術，如西班牙的達利（Dali）與達比埃（Tapies）的作品、美國普普及極限藝術，而美國雕塑家塞拉（Richard Serra）長達31.5公尺的「牆」，顯然只有船型藝廊才能容納。位在二樓廿八室的色塊壁畫，根本就是為了展覽藝廊特別繪作的，作品成了建築物的一部份。 當然館內少不了蓋瑞至友歐登柏格的塑雕品，在中庭三樓的廊道，展示著碩大的羽毛球，在船型藝廊內的「瑞士刀船」，乃至第十二專室中，我們都可以瀏覽到歐登柏格普普風格的創作。 館內的展示品是上乘精品，建築物本身也是一件超級的雕塑品，所以自開館以來轟動全球，更使得畢爾包這個工業都市成為世界各地愛藝人潮「美」的勝地。
後現代建築
後現代建築實際醞釀於六十年代的建築新潮中，基於對現代都市環境的千篇一律，且缺乏地域文化特色，而反省現代建築偏失的建築運動。其思想理論結合了歷史傳統，地域性文化和環境結構的要素，將人在現代建築中所喪失旳尊嚴，考慮人性的基本需求，重新尋回置入環境和建築的架構中。如范裘利（ Robert Venturi ）認為建築中的雙重意象和矛盾（在形式上表現雙重性的二原則：一是包容各種相互矛盾〔白要素，使其呈現複雜、活潑。另一是積極表現其形式上的雙重性與矛盾性，使其產生對比的效果），及具有文化適切性的形式象徵意義，或肯定多樣性的大眾文化之生命和價值，都具有前瞻性。自七十年以後其理論廣受建築師的運用，呈現出不同於現代建築的新面貌。
現代建築的傳達形式
詹克士將現代建築的傳達形式分為：隱喻（Metaphor）、語文（Words）、語構（Syntax）及語意（Semantics）等四種，透迥這四種形式的形式的傳達，使建築較容易讓大眾了解、使用與採納。
「隱喻」是指建築所表現的意象，引起對歷史傳統、地域文化的建築造型自然界事物的聯想。「語文」是建築中每一建築元素及構件的名稱或來源，如同文句中每個字彙一樣，藉由對字彙的認識，而了解文句的意義，如：建築物的玻璃窗、磚牆、木板門、鐵欄杆等。「語構」就是建築元素或構件間的結合與搭接，如：柱、樑、牆、樓板及樓梯等結構與材料間接合關係。「語意」則是建築元素、構件反形式所傳達的象徵意義的符號，可透過大眾傳播媒體，使大眾能了解並且能與其溝通、對話。
後現代建築的設計方法
綜觀建築師表達後現代建築的各種設計方法，自由且多樣，如運用古典建築語彙，將古代建築或建築師作品中，選取曾經意識過美的建築元素或要件，經過設計程序巧妙的拼置在建築物上，以呈現繁複的面貌來區別現代建築運用扭曲、變形來塑造不同於現代建築的規矩空間，意圖呈現特殊感覺的建築空間，予人強烈的印象。
後現代建築對矛盾性有極大的包容力，對材料或形體的使用與組合，有很大的自由度。由矛盾造成強烈的對比，如現伐與古典元素並置、平滑與粗糙、自然與人工等材料的搭配接合、幾合與有機形式相融等。後現代建築也利用歷史或自然事物的元素，作象徵性的引喻，激發人們更多的聯想，或以幽默手法加以諷刺，打破現代建築的嚴肅性，並且帶來愉悅的感覺。
後現代建築雖以打破現代建朵成規，可以任意組合各種材料和形式，但是呈現完美的後現代建築，共本上仍須奠基於現代建築的基礎，它必須是富有人性，有富內涵的設計理念，同時也要能讓一般人接受、體驗到它的美。
http://content.edu.tw/senior/art_life/tp_cc/structure/f3.htm
中國十大現代建築(詳參【圖博館】：中國後/現代建築)
中國央視大樓
雖然有時被當地人戲稱爲“大褲衩”，但坐落于北京的央視大樓確能給人一種恢宏壯觀的感覺。該建築的設計出自普利茲克獎獲得者---荷蘭建築師雷姆?庫哈斯之手。這座中國國家電視臺的總部于2008年正式投入使用，那時距北京奧運會開始不過數月之隔。
國家表演藝術中心
國家大劇院，別名“巨蛋”，坐落于北京天安門廣場西側。其設計者---法國建築師保羅?安德魯在國際競標中擊敗了日本建築師磯崎新後最終贏得這一建築的設計權。大劇院于2007年7月正式竣工。
北京首都國際機場
作爲世界第二繁忙（僅次于東京羽田國際機場）的航空港,北京首都國際機場最引人注目的地方莫過于其驚人的占地面積。僅機場第三航站樓就比倫敦希思羅機場中所有航站樓加在一起還大得多。這座航站樓是由英國諾曼?福斯特建築事務所負責設計的，2008年初投入使用。廣州歌劇院
2011年初，出生于伊拉克的紮哈哈迪德完成了她在中國市場的第一個大型項目。雖然目前她在成都、北京、上海等城市還有其它在建項目,但廣州歌劇院項目是她在這個國家取得的第一個成功。廣州歌劇院的興建正好順應了中國轉變發展方向，著手發展省級城市的的曆史潮流。
北京國家體育場，別名鳥巢
沒有人會忘記2008年在“鳥巢”舉辦的奧運會盛況。這座特色新明的建築是由赫爾佐格和德梅隆建築設計公司設計的，中國著名藝術家艾未未作爲該公司的中方項目顧問參與其中。在許多人心中留下深刻印記的鳥巢已經成爲遊客北京之旅中的必遊之地。
國家遊泳中心
國家遊泳中心，或稱水立方，是爲2008年北京奧運會建設的。這個綜合設施最終也因舉辦奧運會遊泳比賽而聞名。在水立方不遠的地方就是“鳥巢”。水立方的構思是由一個國際建築合作團隊共同完成的，這其中包括澳大利亞PTW建築師事務所和中建國際設計公司。2010年，中國將這一建築的室內部分改建成了水上公園。
上海國際金融中心
2008年竣工的時候,上海國際金融中心曾經是世界最高的建築的有力競爭者，如今這頂桂冠已經被迪拜塔奪去。但上海國際金融中心依舊保留著世界最高的觀光平臺這一榮譽，見上圖。這座建築是由紐約KPF建築事務所設計的。
廣東土樓項目
作爲一項民生工程，這個項目中包含了200個專爲低收入家庭設計的公寓。設計理念來于中國客家土樓。該設計將傳統中國的群居理念和土樓的特有結構有機融合，是社區經典理念的再次創新和升華。
上海東方明珠電視塔
作爲整個榜單上曆史最悠久的建築之一，上海東方明珠塔依然鶴立雞群般屹立于黃浦江畔，如今它已成爲上海的經典地標。這一建築由江歡成設計，于1994年竣工。據說這一造型源于一首關于琵琶演奏的唐詩：“大珠小珠落玉盤.”
廣州塔（小蠻腰）
廣州塔位于廣州市中心，城市新中軸線與珠江景觀軸交彙處， 與海心沙島和廣州市21世紀CBD區珠江新城隔江相望。2010年9月28日，廣州市城投集團舉行新聞發布會，正式公布廣州新電視塔的名字爲廣州塔，整體高600米，爲國內第一高塔，而“小蠻腰”的最細處在66層。取代加拿大的CN電視塔成爲當時世界第二高電視塔，次于美國北達科塔州KVLY電視塔（高度628.8米），世界第一高自立式電視塔，現僅次于日本東京天空樹塔的自立式電視塔（高度634米），爲世界第二高自立式電視塔也成爲廣州的新地標。
東方之門（秋褲樓）
東方之門（英語：The Gate of the Orient）是位于中國江蘇省蘇州市的一座301米高的摩天大樓。蘇州工業區雙塔規劃的核心建築，它不僅代表著蘇州的新大門，而且也是世界看中國的新大門。這座偉岸而優雅的標志性建築位于蘇州工業園區CBD軸線的末端，東臨星港街及波光粼粼的金雞湖，西面爲國際大廈及世紀金融大廈。這座摩天大樓有著獨特的構造，整個樓是雙子塔結構，但在頂部雙子塔合二爲一，構成一張弓或是一扇門的形狀。這座88層的大樓將于2013年建成，屆時將超過現在的蘇州新地中心成爲蘇州的最高樓。
杭州奧體博覽城體育館與遊泳館（比基尼大樓）
杭州比基尼大樓的橫空出世，是繼蘇州的“秋褲”建築之後的另一個傑作，由于形狀特殊，被網友戲稱爲杭州的比基尼大樓，其形狀雷人，實際上只是一副效果圖，是杭州奧體博覽城體育館與遊泳館的形狀圖形，是本著獨特性、唯一性、差異性，體現時代特征、杭州特色、錢江特點進行設計，出來的效果圖，令網友大跌眼鏡，但是，任何設計都需要時間的考驗，所謂的比基尼大樓也不例外，盡管網友對此評論不佳，可是，如果設計師的內在修爲和對設計的外在美超越時間的跨越，最終會得到認可，相反的話，也會成爲人們笑談的醜陋之作品。
建築之美醜 2012-11-04 旺報短評
大陸城市經常出現一些造型奇特的建築，引起爭議。最近完工的東方之門有「低腰衛生褲」之稱，五糧液和稻花香集團興建的「酒瓶」造型辦公大樓、北京奧林匹克公園狀似5顆大鐵釘的瞭望塔，都被大陸媒體稱作「雷人」風景。
「雷人」並不是正面的詞彙，但看在建築物貧乏無趣的台灣人眼裡，卻覺得頗具巧思。台灣一些老牌公司的產品還滿有特色，辦公樓卻多老舊，反而成為都市景觀之瘤。大陸這些建築若放在台灣，多半能成為觀光景點，創造附加價值。
相較大陸建築景觀的繽紛奪目、爭奇鬥艷，台灣在興建101大樓後，多年不再出現現代化建築。最近台北雙子星大樓標出，地標性建築可望再多一幢，希望能稍微改善台北市門面，改變觀光客對台灣城市破舊的印象。
台灣城市老舊有其歷史淵源，足以形成都市特色，更代表了文化的深度。老房子保留的成長記憶值得珍惜，文化傳承也是我們寶貴的資產。但我們也必須嚴肅面對，為何新的公共建設仍然在設計上不思進取，常因醜陋而備受詬病。
台灣仍有一些建築物極具巧思，並贏得好評，譬如北投圖書館、台南新化分局等，但畢竟仍然屈指可數。大陸建築設計的大膽與創新，值得台灣學習。打造吸引人的城市風貌不一定要靠豪華的建築物堆砌，台灣不需與大陸比豪奢，但至少可以運用更多的美學與巧思，讓城市美麗。
《暢言網》 網民對「中國十大醜陋建築」評論 （詳參【圖博館】：選最醜建築？
第1位 世博會中國館
「交錯穿插就像一堆劈柴。」
第2位 西安新法門寺
「生硬的幾何圖形，不倫不類，一點佛味都沒有。」
第3位 北京央視大樓新樓
「大褲衩，下面放個馬桶才完美，帶給中國人的笑料勝過了它的藝術色彩。」
第4位 華西村山寨美國國會大廈
「模仿不夠，還要寫上美國國會大廈！」
第5位 廣州新博物館
「就像一個方盒子，色彩深沉，給人很強的壓迫感，博物館陳列的是幽靈嗎？」
第6位 合肥美術館
「遠看上去它就像是一堆鋼管胡亂堆砌在一起，既雜亂無章，也沒建築造型主題，實在缺乏美感。」
第7位 沈陽金廈廣場
「歪把子樓，建築外觀酷似人民幣符號，骨子裏透出惡俗！」
第8位 上海閔行法院
「山寨白宮，很惡俗！」
第9位 中國石油大廈
「造價高達50億，光馬桶就花了50萬，節能的名號：「因為我們用的都是最好的節能材料，環保是百年的功業。」且對外宣傳各地方油田如何如何省下燒鍋爐的錢。
第10位 南寧國際會展中心
「就是一個煤油燈罩，是想讓人們憶苦思甜吧？」
中國古建築
中國古建築鬥拱木構架圖
中國古代建築特征
這裏所謂特征，是指從現存中國古代建築實例中所概括出來的、普遍存在的、不同于西方建築的獨特之處。現存建築實例最早不過唐代，亦即中國建築成熟時期以後直到20世紀初的建築。唐代以前的建築,只能從考古發掘出來的一些建築遺址,以及各種藝術品(如繪畫、雕刻等)所描摹的建築形象等間接資料中知其大略。據此，大致可以歸納爲七項，分述如下：
1、使用木材作爲主要建築材料中國古代建築在結構方面盡木材應用之能事，創造出獨特的木結構形式，以此爲骨架，既達到實際功能要求，同時又創造出優美的建築形體，以及相應的建築風格。
2、保持構架制原則以立柱和縱橫梁枋組合成各種形式的梁架（見大木作），使建築物上部荷載均經由梁架、立柱傳遞至基礎。牆壁只起圍護、分隔的作用，不承受荷載，所以門窗等的配置,不受牆壁承重能力的限制,有“牆倒屋不塌”之妙。
中國古代建築的屋頂形式
3、創造鬥拱結構形式用縱橫相疊的短木和鬥形方木相疊而成的向外挑懸的鬥拱，本是立柱和橫梁間的過渡構件，逐漸發展成爲上下層柱網之間或柱網和屋頂梁架之間的整體構造層，這是中國古代木結構構造的巧妙形式。自唐代以後，鬥拱的尺寸日漸減小，但它的構件的組合方式和比例基本沒有改變。因此，建築學界常用它作爲判斷建築物年代的一項標志。
4、實行單體建築標准化中國古代的宮殿、寺廟、住宅等，往往是由若幹單體建築結合配置成組群。無論單體建築規模大小,其外觀輪廓均由階基、屋身、屋頂(屋蓋)三部分組成：下面是由磚石砌築的階基，承托著整座房屋；立在階基上的是屋身，由木制柱額作骨架，其間安裝門窗隔扇；上面是用木結構屋架造成的屋頂，屋面做成柔和雅致的曲線，四周均伸展出屋身以外，上面覆蓋著青灰瓦或琉璃瓦。西方人稱譽中國建築的屋頂是中國建築的冠冕。
單體建築的平面通常都是長方形，只是在有特殊用途的情況下，才采取方形、八角形、圓形等；而園林中觀賞用的建築，則可以采取扇形、萬字形、套環形等平面。屋頂有廡殿、歇山、錄頂、懸山、硬山、攢尖等形式,每種形式又有單簷、重簷之分，進而又可組合成更多的形式。各種屋頂各有與之相適應的結構形式。各種單體建築的各部分乃至用料、構件尺寸、彩畫都是標准化、定型化的，在應用上，要遵照禮制的規定。
中國古代建築屋頂組合形式
宋《營造法式》中對各種單體建築作了概括的原則的記述。清工部《工程做法》對官式建築列舉了27種範例，對應用上的等級差別、做工用料都作出具體規定。這種定型化的建築方法對彙集工匠經驗、加快施工進度、節省建築成本固然有顯著作用，但後繼者"遵制法祖"，則妨礙了建築的創新。
5、重視建築組群平面布局中國古代建築組群的布局原則是內向含蓄的，多層次的，力求均衡對稱。一組建築中的主要建築物通常是主要人物的主要活動場所，這一點可以從形體、裝飾、配屬建築等看出來。由于建築群是內向的，除特定的建築物如城市中的城樓、鍾鼓樓等外,單體建築很少是露出全部輪廓,使人從遠處就可以看到它的形象。因此，中國建築的完整形象必須從組群院落整體去認識。每一個建築組群至少有一個庭院，大的建築組群可由幾個或幾十個庭院組成，組合多樣，層次豐富,也就彌補了單體建築定型化的不足。
建築組群的一般平面布局取左右對稱的原則，房屋在四周，中心爲庭院。大規模建築組群平面布局更加注重中軸線的建立，組合形式均根據中軸線發展。甚至城市規劃也依此原則，以全城氣勢最宏偉、規模最巨大的建築組群作爲全城中軸線上的主體。唯有園林的平面布局，采用自由變化的原則。
中國古代建築組群平面布局示例
6、靈活安排空間布局中國建築的室內間隔可以用各種隔扇、門、罩、屏等便于安裝、拆卸的活動構築物，能任意劃分，隨時改變,使室內空間既能夠滿足屋主自己的生活習慣，又能夠在特殊情況下（例如在需舉行盛大宴會時）迅速改變空間劃分。建築組群的室外空間──庭院，是與室內空間相互爲用的統一體，又是爲建築創造小自然環境准備條件。庭院可以栽培樹木花卉，可以疊山辟池，可以搭蓋涼棚花架等等；有的還建有走廊，作爲室內和室外空間的過渡，以增添生活情趣。
7、運用色彩裝飾手段木結構建築的梁柱框架，需要在木材表面施加油漆等防腐措施，由此發展成中國特有的建築油飾、彩畫。至遲在西周已開始應用彩色來裝飾建築物，後世發展用青、綠、朱等礦物顔料繪成色彩絢麗的圖案，增加建築物的美感。以木材構成的裝修構件，加上一點著色的浮雕裝飾的平基貼花和用木條拼鑲成各種菱花格子，便是實用兼裝飾的傑作。北魏開始使用琉璃瓦，至明清時期琉璃制品的産量、品種大增，出現了更多的五彩繽紛的琉璃屋頂、牌坊、照壁等，使中國建築燦爛多彩，晶瑩輝煌。
http://www.shuzifun.com/article/39/n-17339.html
中國古建築之最
最宏偉的人造建築 ── 萬里長城
最輝煌壯麗的皇家宮殿建築── 北京故宮
最空靈超凡的建築── 北京天壇建築群
最氣勢宏偉的皇家園林建築──北京頤和園
規模最大的古典皇家園林──承德避暑山莊
最集中的皇家宗教建築群──承德外八廟
現存最古老的中國佛塔──河南嵩山嵩嶽寺磚塔
現存最古老、最高大的木結構佛塔建築──山西應縣佛宮寺釋迦塔
現存最早的八角形磚塔──河南登封縣淨藏禪師塔
現存最高的磚構佛塔──河北定州開元寺料敵塔
現存最古老的琉璃塔──河南開封祐國寺鐵塔
現存高大精美的琉璃塔──山西洪趙縣廣勝寺飛虹塔
現存最古老的木結構建築──山西五台縣南禪寺大殿
現存最雄大的唐代木結構建築──山西五台山豆村佛光寺東大殿
1937年6月26日梁思成探秘佛光寺
現存最古老的木構樓閣建築 ──天津薊縣獨樂寺觀音閣
現存規模最大的木結構建築──北京故宮太和殿
最古老的石構拱券橋──河北趙縣趙州橋
現存規模最大、規格最高的儒教祭祀建築──曲阜孔廟
現代建築＞百度百科
現代建築一詞有廣義和狹義之分。廣義的現代建築包括20世紀出現的各色各樣風格的建築流派的作品；狹義的現代建築常常專指在20世紀20年代形成的現代主義建築。在一些英文文獻中，常用小寫字母開頭的modern architecture表示廣義的現代建築，以大寫字母開頭的Modern Architecture或Modernism表示狹義的現代建築。在本卷中用“現代建築”表示廣義的，而用“現代主義建築”或“現代派建築”表示狹義的。在20世紀初期，現代建築曾經被稱爲新建築(newarchitecture)。
近代建築革命
現代建築不是隨著20世紀的來臨而突然出現的。它的産生可以追溯到産業革命和由此而引起的社會生産和社會生活的大變革。在一些國家出現了影響建築發展的新的因素。這種變革表現如下：
① 房屋建造量急劇增長，建築類型不斷增多。19世紀工業的大發展和城市的擴大需要建造大批工廠、倉庫、住宅、鐵路建築、辦公建築、商業服務建築等。在建築史上長期占有突出地位的帝王宮殿、壇廟和陵墓退居次要地位，而生産性和實用性爲主的建築愈益重要。對新型建築提出了新的功能要求。有的要求大跨度，如博覽會、展覽館、鐵路站棚;有的要求增加建築層數,如大城市中心區的商業建築；有的要求有複雜的使用功能，如醫院、科學實驗室。建築形制變化迅速，照搬照抄傳統的定型的法式制度已經不能滿足上述要求了。
② 工業發展給建築業帶來新型建築材料。已往幾千年世界各地區建築所用的主要材料不外是土、木、磚、瓦、灰、砂、石等天然的或手工制備的材料。産業革命以後，建築業的第一個變化是鐵用于房屋結構上。先是用鐵做房屋內柱,接著做梁和屋架,還用鐵制作穹頂。19世紀後期，鋼産量大增，性能更爲優異的鋼材代替了鐵材。與此同時水泥也漸漸用于房屋建築。19世紀出現了鋼筋混凝土結構，鋼和水泥的應用使房屋建築出現飛躍的變化。
③ 結構科學的形成和發展使人越來越深入地掌握房屋結構的內在規律,從而能夠改進原有的結構形式,有目的地創造優良的新型結構。過去建築工匠只能按照傳統做法或憑感性判斷去建造房屋，盲目性和局限性很大。隨著數學和力學的發展，終于在19世紀後期弄清了一般建築結構的內在規律，建立了爲實際工程所需要的計算理論和方法，形成系統的結構科學。這樣就可以在建築工程開始之前預先計算出結構的受力狀態，作出合理、經濟而堅固的房屋結構設計。1889年巴黎建造的高 300米的埃菲爾鐵塔和跨度爲 115米的機器陳列館就表明了建築結構方面的成就。
④ 建築業的生産經營轉入資本主義經濟軌道。在資本主義社會大量的房屋是企業家手中的固定資本或商品。資本的所有者要求在最短的時間內以最少的投資從建築活動中獲取最大的利潤。這一准則也在建築設計、建築觀念以及建築美學方面或隱或現地表現出來。此外，從19世紀起資本主義國家建築師的社會地位也有了變化。建築師是自由職業者，他們在建築設計中從事競爭，于是商品生産的經濟法則也滲入建築師的職業活動中。
19世紀出現建築領域的這些變化，無論就深度和廣度來說，在建築曆史上都是空前的。這是一場由産業革命引起的建築革命。進入20世紀後,變化繼續進行著,並且向世界更多的地區擴散。正是這個建築曆史上空前的建築革命孕育了20世紀的現代建築。
新建築運動
19世紀西方建築界占主導地位的建築潮流是複古主義建築和折衷主義建築。複古主義者認爲曆史上某幾個時期如古希臘和古羅馬的建築形式和風格是不可超越的永恒的典範，誰要建造優美的建築，就必須以那些曆史上的建築爲藍本，模擬仿效。折衷主義者也認爲建築師的工作就是因襲已往的建築模式，不過他們認爲不必拘泥于某一形式某一風格，而可以把多種樣式多種手法拼合在一座建築上。在複古主義和折衷主義建築潮流影響下，建築師對實用功能和結構技術不甚重視，在他們的心目中，萬般皆下品，惟有藝術高。這種建築思想的主導方面是唯美主義。當時的大本營是巴黎高等藝術學院，因此，這樣的建築潮流又被稱爲學院派建築。
但是建築領域中正在湧現新事物，社會生活要求建築具有新功能並且出現了新材料和新結構，這就同學院派建築發生矛盾。例如，現代化銀行的功能要求有形式複雜的大小房間，如果把它們統統納入古希臘神廟式的建築模式之中，在使用上是非常不便的。在十幾層的鋼框架結構的商業辦公樓仍用中世紀羅曼式建築的石砌外形，也是削足適履，徒增造價。因循守舊會遇到難以克服的矛盾。19世紀中葉，倫敦水晶宮的設計和建造就是例證。1850年爲建造倫敦世界博覽會舉行了國際設計競賽。歐洲各國建築師送去 245個方案，沒有一個被采納，原因是博覽會建築要求在一年內建成，要有寬敞明亮的內部空間，博覽會結束後又要能夠方便地拆遷。當時的建築師們對此束手無策。後來采用的是一位熟悉用鐵和玻璃建造溫室的園藝師的新穎的建築方案。用工廠生産的玻璃和鐵構件作建築材料，利用預制裝配的施工方法，終于在很短時間內建成光線充足的大型展覽建築。這個事例表明保守的傳統的建築觀念已不適應建築發展的新形勢。建築學到了需要改造和發展的時候了。
從19世紀30年代開始，西歐和美國一些建築師提出了改革建築設計的主張。例如法國建築師H.拉布魯斯特1830年寫道：“在建築中，形式必須永遠適合它所要滿足的功能。”他設計的巴黎國家圖書館(1860～1868)采用了新穎的鐵結構。19世紀後期，美國芝加哥一批積極改革、大膽創新的建築師和工程師形成了一個建築流派──芝加哥學派。芝加哥是美國摩天樓的發源地，建造的房屋越來越高，結構和功能都同傳統建築大不相同。芝加哥學派的建築師L.H.沙利文指出，複古主義的做法，使“功能受到壓抑”。他強調“形式隨從功能”的原則。
傳統觀念是不容易消失的。芝加哥學派只活躍了20年左右就在學院派的沖擊下沈寂了。但改革者仍然此伏彼起，影響漸漸擴大。從19世紀末到1914年第一次世界大戰爆發這段時間，倡導建築改革的人更多了。有的人運用新的建築材料，如法國建築師A.佩雷用鋼筋混凝土建造了一批房屋；有的人在建築形式和手法上進行創新，其中有以比利時爲中心的“新藝術運動”，奧地利的“分離派”,意大利的“未來派”等。1907年,德國成立“德意志工業聯盟”推動各種産品的設計改革，其中也包括建築。德國建築師P.貝倫斯于1909年設計的德國通用電氣公司的渦輪機工廠是一座反映新建築觀念的著名廠房建築。在美國，建築師F.L.賴特繼承芝加哥學派的精神堅韌不拔地進行建築創新活動。他在19世紀末到20世紀初期，在美國中西部地區設計了許多小住宅和公共建築，以其獨創的手法和清新的風格啓發和鼓舞了當時歐洲的改革派建築師。
以上這些建築師個人或流派雖然在思想觀點和建築風格上差異很大，但都是在尋求新的建築。他們的活動被稱爲“新建築運動”。兩次世界大戰之間的20～30年代是建築思潮十分活躍的時期。在這一時期中保守和革新兩種趨向激烈鬥爭，新建築運動終于由弱而強，取得成功。在新建築運動發展過程中形成的現代主義建築和有機建築兩個流派對20世紀的建築發展，有重大的影響。
現代主義建築 第一次世界大戰後的初期，在許多國家中複古主義建築仍然相當流行。很多紀念性建築和官方建築以及一些大銀行、大保險公司仍然應用古典柱式。1924年建成的倫敦人壽保險公司以至到40年代完工的華盛頓國家美術館和美國最高法院大廈都是這樣的例子。
但總的說來，第一次世界大戰後，歐洲的政治、經濟和社會思想狀況對于建築學領域的改革創新是有利的。第一,戰後初期歐洲各國的經濟困難狀況,促進了講求實效的傾向，抑制了片面追求形式的複古主義作法；第二,工業和科學技術的繼續發展，帶來更多的新的建築類型，要求建築師突破陳規。建築材料、結構和設備方面的進展，促使越來越多的建築師走出學院派的象牙之塔。第三,第一次世界大戰的慘禍和俄國十月革命的成功在世人心理上引起強烈震動。人心思變,大戰後社會思想意識各個領域內都出現許多新學說和新流派，建築界也是思潮澎湃。新觀念、新方案、新學派層出不窮。戰後初期影響較大的有表現派(expressionism)、風格派(de stijl，也稱新造型派neo-plasticism，或要素派elementarism）和構成派(constructivism)。德國、法國、荷蘭以及十月革命後最初幾年的蘇聯是這些新流派最活躍的地方。1919～1920年建造的德國波茨坦市的愛因斯坦天文臺（建築師E.門德爾松）是表現派的代表作品。建築師G.T.裏特弗爾德1924年設計的荷蘭烏德勒支市一所小住宅體現了風格派的特征。蘇聯美術設計師B.E.塔特林1929～1930年所作的第三國際紀念碑建築設計方案是構成派的作品。
表現派、風格派、構成派等原是美術方面的派別。它們對建築創作的影響主要是在造型風格方面。要解決建築向何處去的問題，還需要回答一系列實際的與理論的課題。其中包括建築如何滿足現代生産和生活提出的功能要求；建築如何同工業和科學技術相配合；建築如何適應新的社會經濟條件；建築師如何改進自己的工作方法等等。在這些方面，19世紀下半葉以來已有一些人作過探索。在此基礎上，第一次世界大戰後，西歐一批青年建築師提出了比較系統比較激進的改革建築創作的主張,並且推出一批大膽創新的優秀作品,大大推動建築改革走向高潮。德國建築師W.格羅皮烏斯和L.密斯?範?德?羅，法國建築師勒?柯布西耶是他們中的傑出代表。
格羅皮烏斯和勒?柯布西耶等人在20年代提出以下的觀點：①強調建築隨時代發展變化，現代建築應同工業化時代的條件相適應；②強調建築師要注意研究和解決實用功能和經濟問題，擔負起自己的社會責任；③積極采用新材料和新結構，促進建築技術革新；④主張擺脫曆史上過時的建築樣式的束縛，放手創造新形式的建築；⑤主張發展建築美學，創造反映新時代的新建築風格。以上這些建築觀點曾經有過許多不同的名稱，諸如“功能主義”，“客觀主義”，“實用主義”，“理性主義”，以及“國際式建築”等。50年代以後，更多地被稱爲“現代主義”，或“現代派”。70年代以來，也有人在“現代主義”之前冠以“20年代”或“正統”的字樣。
現代主義建築的傳播
現代主義自30年代起迅速向世界其他各地區傳播，終于成爲20世紀中葉現代建築中的主導潮流。現代主義首先向北歐和拉丁美洲擴展。芬蘭建築師A.阿爾托和巴西建築師O.尼邁耶在30～40年代的建築作品明顯地表現出現代主義的影響。第二次世界大戰前夕，格羅皮烏斯和密斯?範?德?羅遷居美國。現代主義在美國迅速擴展。第二次世界大戰結束後的50～60年代現代主義在全世界廣泛傳播。世界各地的城市中，新建的商業建築、工業建築、文教建築和大規模建造的住宅幾乎都擺脫了傳統風格的羈絆，具有顯著的現代主義建築的特征。更重要的是許多政府建築物和紀念性建築也舍棄了曆來沿用的傳統建築形式而呈現出嶄新的面貌。紐約聯合國總部大廈、巴西議會大廈和加拿大多倫多市政府大廈都是例證。這種情況，最根本的原因是現代主義的基本原則比較符合建築發展的客觀規律。
有機建築派
美國建築師賴特創立並倡導有機建築論。現代主義比較強調工業化對建築的廣泛影響，賴特則強調建築應當像植物一樣成爲大地的一個基本的和諧的要素，從屬于自然。他認爲每一座建築都應當是特定的地點、特定的目的、特定的自然和物質條件以及特定的文化的産物。賴特創作的流水別墅是有機建築的卓越的代表作品。在20世紀中葉，現代主義派的傳播較爲迅速廣泛，但有機建築的理論對建築師創作思想的影響也很深遠。在世界許多地區都有有機建築的追隨者。德國建築師H.沙龍和H.赫林是有機建築派的代表。芬蘭建築師A.阿爾托設計的許多建築也被認爲是體現了有機建築原則的成功作品（見有機建築）。
現代建築走向多樣化 第二次世界大戰以後，正是現代主義風行的時候，現代建築出現了多樣化發展的趨勢。其原因是：一方面在50～60年代世界科學技術和生産力有了新的發展，發達國家的物質生活水平有很大的提高，社會生活方式也有明顯的變化，對建築和建築藝術提出了新的要求；另一方面，當初在西歐形成的現代主義建築在向世界其他地區傳播的過程中，遇到不同的自然條件和社會文化環境，也出現相應的變化。新一代的建築師要求修正和突破20年代現代主義，導致國際現代建築協會在1959年停止活動。越來越多的建築師要求建築形象更有表現力，他們不再遵從“形式隨從功能”，“少就是多”，“裝飾就是罪惡”，“住宅是居住的機器”等信條。他們提出建築可以而且應該有超越功能和技術的考慮,可以而且應當施用裝飾,並在一定程度上吸收曆史上的建築手法和樣式，現代建築也應該具有地方特色等。在這樣的思想引導下，50年代西方出現了許多新的建築流派，其中影響較大的有美國建築師E.D.斯通和 M.雅馬薩基(山崎實)爲代表的典雅主義(formalism)，又稱新古典主義(neo-classicism)，以及英國建築師史密森夫婦爲代表的“粗野主義”(brutalism)。有強調在建築中運用和表現高技術的“高技術傾向” (high-tech)，強調建築造型親切宜人的“人性化”建築(humanism)和具有地方民間建築特色的“地方化建築”（vernacular architecture）等。此外，還有許多次要的流派，諸如“反直角派”（antirectangle）“新自由派”（ neo-liberty）、“雕塑派”（ sculpturalism）、“感性主義”(sensationlism)以及“怪異建築派”（fantastic architecture），其中一些流派存在時間短暫。
60年代後期，對現代主義的指責和批判增加了。美國建築師R.文丘裏在1966年出版的《建築的複雜性和矛盾性》批判了現代主義，影響很大。文丘裏主張建築設計中形式與功能可以脫節;針對“少就是多”的說法,認爲“少是枯燥”。他主張建築要有裝飾,要有象征性,建築創作不必追求純淨、明確；提出含混、折衷、歪扭的形象也是美的。自此以後西方建築界出現了講究建築的象征性、隱喻性、裝飾性以及與現有環境取得聯系的傾向。這種潮流被稱爲後現代主義建築思潮。
展望 60年代以來，在建築藝術風格方面，發生激烈爭論；在建築設計理論方面取得重大進展。電子計算機輔助建築設計，系統論、控制論、信息論以及行爲科學、環境科學等滲入建築領域，孕育著建築學新的突破。現代建築在100年左右的時間中所取得的進步,無論在建築科學技術方面，還是在建築設計和建築藝術方面，都是曆史任何時期所不能比擬的。
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後現代主義建築＞百度百科
【 後現代主義建築的地位】
20世紀60年代以來，在美國和西歐出現的反對或修正現代主義建築的思潮。第二次世界大戰結束後，現代主義建築成爲世界許多地區占主導地位的建築潮流。但是在現代主義建築陣營內部很快就出現了分歧 ，一些人對現代主義的建築觀點和風格提出懷疑和批評。
【 後現代主義建築簡介與理解】
1966年，美國建築師文丘裏在《建築的複雜性和矛盾性》一書中 ，提出了一套與現代主義建築針鋒相對的建築理論和主張，在建築界特別是年輕的建築師和建築系學生中，引起了震動和響應。到二十世紀70年代，建築界中反對和背離現代主義的傾向更加 強烈。對于這種傾向，曾經有過不同的稱呼，如“反現代主義”、“現代主義之後”和“後現代主義”，以後者用得較廣。
對于什麽是後現代主義，什麽是後現代主義建築的主要特征，人們並無一致的理解。美國建築師斯特恩提出後現代主義建築有三個特征：采用裝飾；具有象征性或隱喻性；與現有環境融合。
現在，一般認爲真正給後現代主義提出比較完整指導思想的還是文丘裏，雖然他本人不願被人看作後現代主義者，但他的言論在啓發和推動後現代主義運動方面，有極重要的作用。
文丘裏批評現代主義建築師熱衷于革新而忘了自己應是“保持傳統的專家”。文丘裏提出的保持傳統的做法是“利用傳統部件和適當引進新的部件組成獨特的總體”，“通過非傳統的方法組合傳統部件”。他主張汲取民間建築的手法，特別贊賞美國商業街道上自發形成的建築環境。文丘裏概括說：“對藝術家來說，創新可能就意味著從舊的現存的東西中挑挑揀揀”。實際上，這就是後現代主義建築師的基本創作方法。
西方建築雜志在二十世紀70年代大肆宣傳後現代主義的建築作品，但實際直到80年代中期，堪稱有代表性的後現代主義建築，無論在西歐還是在美國仍然爲數寥寥。比較典型的有美國奧柏林學院愛倫美術館擴建部分、美國波特蘭市政大樓、美國電話電報大樓、美國費城老年公寓等。
1976年，在美國俄亥俄州建成的奧柏林學院愛倫美術館擴建部分與舊館相連，牆面的顔色、圖案與原有建築有所呼應。在一處轉角上，孤立地安置著一根木制的 、變了形的愛奧尼式柱子，短粗矮胖，滑稽可笑，得到一個綽號叫“米老鼠愛奧尼”。這一處理體現著文丘裏提倡的手法：它是一個片段、一種裝飾、一個象征，也是“通過非傳統的方式組合傳統部件”的例子。
1982年落成的美國波特蘭市政大樓，是美國第一座後現代主義的大型官方建築。樓高15層，呈方塊體形。外部有大面積的抹灰牆面，開著許多小方窗。每個立面都有一些古怪的裝飾物，排列整齊的小方窗之間又夾著異形的大玻璃牆面。屋頂上還有一些比例很不協調的小房子，有人贊美它是“以古典建築的隱喻去替代那種沒頭沒腦的玻璃盒子”。
美國電話電報大樓是1984年落成的，建築師爲約翰遜，該建築坐落在紐約市曼哈頓區繁華的麥迪遜大道。約翰遜把這座高層大樓的外表做成石頭建築的模樣。樓的底部有高大的貼石柱廊；正中一個圓拱門高33米；樓的頂部做成有圓形凹口的山牆 ，有人形容這個屋頂從遠處看去象是老式木座鍾。約翰遜解釋他是有意繼承十九世紀末和二十世紀初，紐約老式摩天樓的樣式。
美國建築師史密斯被認爲是美國後現代主義建築師中的佼佼者。他設計的塔斯坎和勞倫仙住宅包括兩幢小住宅，一幢采用西班牙式，另一幢部分地采用古典形式，即在門面上不對稱地貼附三根橘黃色的古典柱式。
1980年，威尼斯雙年藝術節建築展覽會被認爲是後現代主義建築的世界性展覽。展覽會設在意大利威尼斯一座十六世紀遺留下來的兵工廠內，從世界各國邀請20位建築師各自設計一座臨時性的建築門面，在廠房內形成一條70米長的街道。展覽會的主題是“曆史的呈現”。
被邀請的建築師有美國的文丘裏、巳穆爾，斯特恩、格雷夫斯、史密斯，日本的磯崎新，意大利的波爾托蓋西，西班牙的博菲爾等。這些後現代派或准後現代派的建築師，將曆史上的建築形式的片斷，各自按非傳統的方式表現在自己的作品中。
人們對後現代主義的看法非常分歧，又往往同對現代主義建築的看法相關。部分人認爲現代主義只重視功能、技術和經濟的影響，忽視和切斷新建築和傳統建築的聯系，因而不能滿足一般群衆對建築的要求。他們特別指責與現代主義相聯系的國際式建築同各民族、各地區的原有建築文化不能協調，破壞了原有的建築環境。
此外，經過70年代的能源危機，許多人認爲現代主義建築並不比傳統建築經濟實惠，需要改變對傳統建築的態度。也有人認爲現代主義反映産業革命和工業化時期的要求，而一些發達國家已經越過那個時期，因而現代主義不再適合新的情況了。持上述觀點的人寄希望于後現代主義。
反對後現代主義的人士則認爲現代主義建築會隨時代發展，不應否定現代主義的基本原則。他們認爲 ：現代主義把建築設計和建築藝術創作同社會物質生産條件結合起來是正確的，主張建築師關心社會問題也是應該的。相反，後現代主義者所關心的主要是裝飾、象征、隱喻傳統、曆史，而忽視許多實際問題。
在形式問題上，後現代主義者搞的是新的折衷主義和手法主義，是表面的東西。因此，反對後現代主義的人認爲：現代主義是一次全面的建築思想革命，而後現代主義不過是建築中的一種流行款式，不可能長久 ，兩者的社會曆史意義不能相提並論。
也有的人認爲後現代主義者指出現代主義的缺點是有道理的，但開出的藥方並不可取 。認爲後現代主義者迄今拿出的實際作品，就形式而言，拙劣平庸，不能登大雅之堂。還有人認爲後現代主義者並沒有提出什麽嚴肅認真的理論，但他們在建築形式方面突破了常規，他們的作品有啓發性。
【 後現代主義建築的理論】
對後現代主義的建築，不同理論家有不同分類方式
以下是羅伯特.斯坦恩的理論
1：冷嘲熱諷的古典主義
2：潛伏的古典主義
3：原教旨古典主義
4：規範的古典主義
5：現代傳統主義
其它建築風格及流派
巴洛克建築、法國古典主義建築、哥特式建築、功能主義建築、古典複興建築、古羅馬建築、浪漫主義建築、羅曼建築、洛克克風格、文藝複興建築、現代主義建築、後現代主義建築、有機建築、折衷主義建築。
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建築＞百度百科
建築簡介
中國建築與西方建築
清代建築
元代建築
唐代建築
園林建築
宮殿建築
陵墓建築
宋代建築
明代建築
寺廟建築
中國民居
【建築學年譜】
普利茲克建築獎（Pritzker）
建築簡介
[建築的本義]
①修建(房屋、道路、橋梁等)：~橋梁 ~鐵路 這座禮堂~得非常堅固 ◇不能把自己的幸福建築在別人的痛苦上
②建築物：古老的~ ◇上層~
建築是人們用石材，木材等建築材料搭建的一種供人居住和使用的物體，如住宅，橋梁，體育館，寺廟等等。廣義上來講，園林也是建築的一部分。有人說過：上帝一次性給出了木頭.石頭.泥土和茅草，其他的一切都是人的勞作...這就是建築。建築是凝固的音樂.建築是一部石頭史書。
中國建築與西方建築
中國傳統的建築以木結構建築爲主，西方的傳統建築以磚石結構爲主。現代的建築則是以鋼筋混凝土爲主。
中國古代建築具有樸素淡雅的風格，主要以茅草、木材爲建築材料，一幕架構爲結構方式（柱、梁、枋、檁、椽等構件），按照結構需要的實際大小、形狀和檢舉組合在一起。這種建築結構方式反映了古代宗法社會結構的清晰、有序和穩定。由于木質材料制作的梁柱不易形成巨大的內部空間，古代建築便巧妙地利用外埠自然空間，組成庭院。庭院是建築地基本單位，它既是封閉地，又是開放的；既是人工的，又是自然的，可以俯植花草樹木，仰觀風雲日月，成爲古人“天人合一”觀念的又一表現，也體現了中國人既含蓄內向，又開拓進取的民族性格。古代稍大一些的建築都是由若幹個庭院組成的建築群，單個建築物和庭院沿一定走向布置，有主有次，有高潮有過渡，成爲有層次、有深度的空間，呈現出一種中國人所追求的整體美和深邃美。其中宮殿、寺廟一類比較莊嚴的建築，往往沿著中軸線一個接一個地縱向布置主要建築物，兩側對稱地布置次要建築物，布局平衡舒展，引人入勝。
古人很早就能運用平衡、和諧、對稱、明暗軸線等設計手法，達到美觀的效果。古代建築重藝術裝飾，但不複雜，只在主要部位作重點裝飾，如窗簷、門楣、屋脊等，布局多爲衡平方向發展，不重高層建築，至佛教傳入後，出現了樓閣佛塔，共建築才得以盛行。建築地一切藝術加工也都是對結構體系和構件的加工，如色彩、裝飾與構件結合，構成了豐富絢麗的藝術成就，雕梁畫棟，形體優美而色彩斑斕；楹聯匾額，激發意趣而遐想無窮。
古代建築品類繁盛，包括宮殿、陵園、寺院、宮觀、園林、橋梁、塔刹等。
實用藝術的一種，又歸于廣義的造型藝術。指用沈重的物質材料堆砌而成的物質産品，是人類爲滿足自身居住、交往和其他活動需要而創造的“第二自然”，也是人類日常生活最基本的空間環境。建築藝術是通過建築群體組織、建築物的形體、平面布置、立體形式、結構造型、內外空間組合、裝修和裝飾、色彩、質感等方面的審美處理所形成的一種綜合性實用造型藝術。建築是人類重要的物質文化形式之一。在人類文明發展史上，最初的建築主要是爲遮風避雨、防寒祛暑而營造的，是人類爲抵抗殘酷無情的自然力而自覺建造起來的第一道屏障，只具有實用的目的。隨著物質技術的發展和社會的進步，建築才越具有審美的性質，直至發展成爲以作爲權勢象征爲主要目的的宮殿建築，以供觀賞爲主要的目的園林建築。在各門藝術中，建築是最早的藝術之一。恩格斯認爲在原始社會末期，就已經有了“作爲藝術的建築的萌芽”了。建築是時代的一面鏡子，它以獨特的藝術語言熔鑄、反映出一個時代、一個民族的審美追求，建築藝術在其發展過程中，不斷顯示出人類所創造的物質精神文明，以其觸目的巨大形象，具有四維空間（包括頂面）和時代的流動性，講究空間組合的節律感等，而被譽爲“凝固的音樂”、“立體的畫”、“無形的詩”和“石頭寫成的史書”。建築可以從不同角度進行分類：根據建築材料的不同，可分爲木結構建築、磚石建築、鋼筋水泥建築、鋼木建築、輕質材料建築等；根據建築所體現的民族風格，可分爲中國式、日本式、意大利式、英吉利式、俄羅斯式、伊斯蘭式、印第安式建築等；根據建築的時代風格，可分爲古希臘式、古羅馬式、哥特式、文藝複興式、巴洛克式、古典主義式、國際式建築等；根據建築流派的不同，分類就更複雜了，僅“二戰”後，西方就有野性主義、象征主義、曆史主義、新古典主義、新方言派、重技派、怪異建築派、有機建築派、新自由派、後期現代空間派等。但在通常情況下，人們較多地是根據使用目的的不同而將建築分爲住宅建築、生産建築、公共建築、文化建築、園林建築、紀念性建築、陵寢建築、宗教建築等。
《中國現代建築概況》TUWEN中國現代建築泛指19世紀中葉以來的中國建築。
1840年鴉片戰爭爆發到1949年新中國成立，中國建築呈現出中西交彙、風格多樣的特點。這一時期，傳統的中國舊建築體系仍然占據數量上的優勢，但戲園、酒樓、客棧等娛樂業、服務業建築和百貨、商場、菜市場等商業建築，普遍突破了傳統的建築格局，擴大了人際活動空間，樹立起中西合璧的洋式店面；西方建築風格也呈現在中國的建築活動中，在上海、天津、青島、哈爾濱等租界城市，出現了外國領事館、洋行、銀行、飯店、俱樂部等外來建築。這一時期也出現了近代民族建築，這類建築較好地取得了新功能、新技術、新造型與民族風格的統一。
1949年中華人民共和國建立後，中國建築進入新的曆史時期，大規模、有計劃的國民經濟建設，推動了建築業的蓬勃發展。中國現代建築在數量、規模、類型、地區分布及現代化水平上都突破近代的局限，展現出嶄新的姿態。這一時期的中國建築經曆了以局部應用大屋頂爲主要特征的複古風格時期、以國慶工程10大建築爲代表的社會主義建築新風格時期、集現代設計方法和民族意蘊爲一體的廣州風格時期，自上世紀80年代以來，中國建築逐步趨向開放、兼容，中國現代建築開始向多元化發展。
唐代建築
唐代（公元618-907年）是中國封建社會經濟文化發展的高潮時期，建築技術和藝術也有巨大發展。唐代建築的風格特點是氣魄宏偉，嚴整開朗。
唐代建築規模宏大，規劃嚴整，中國建築群的整體規劃在這一時期日趨成熟。唐都長安（今西安）和東都洛陽都修建了規模巨大的宮殿、苑囿、官署，且建築布局也更加規範合理。長安是當時世界上最宏大的城市，其規劃也是中國古代都城中最爲嚴整的，長安城內的帝王宮殿大明宮極爲雄偉，其遺址範圍即相當于清明故宮紫禁城總面積的3倍多。
唐代的木建築實現了藝術加工與結構造型的統一，包括鬥拱、柱子、房梁等在內的建築構件均體現了力與美的完美結合。唐代建築舒展樸實，莊重大方，色調簡潔明快。山西省五臺山的佛光寺大殿是典型的唐代建築，體現了上述特點。
此外，唐代的磚石建築也得到了進一步發展，佛塔大多采用磚石建造。包括西安大雁塔、小雁塔和大理千尋塔在內的中國現存唐塔均爲磚石塔。
宋代建築
宋代（公元960－1279年）是中國古代政治、軍事上較爲衰落的朝代，但在經濟、手工業和商業方面都有發展，科學技術更有很大進步，這使得宋代的建築水平達到了新的高度。這一時期的建築一改唐代雄渾的特點，變得纖巧秀麗、注重裝飾。
宋代的城市形成了臨街設店、按行成街的布局，城市消防、交通運輸、商店、橋梁等建築都有了新發展。北宋都城汴梁（今河南開封）完全呈現出一座商業城市的面貌。這一時期，中國各地也已不再興建規模巨大的建築了，只在建築組合方面加強了進深方向的空間層次，以襯托主體建築，並大力發展建築裝修與色彩。位于山西省太原市晉祠內的正殿及魚沼飛梁即是典型的宋代建築。
宋代磚石建築的水平不斷提高，這時的磚石建築主要是佛塔和橋梁。浙江杭州靈隱寺塔、河南開封繁塔及河北趙縣的永通橋等均是宋代磚石建築的典範。
宋代，中國經濟社會得到了一定程度發展，注重意境的園林在這一時期開始興起。中國古典園林重在寫意，融自然美與人工美于一體，以建築和人工建造的家用山水、岩壑、花木等一同表現某種藝術境界。較有代表性的宋代園林包括蘇舜欽的滄浪亭和司馬光的獨樂園。
宋代頒行了有關建築設計和施工的規範書《營造法式》，這是一部完善的建築技術專著。此書的頒行反映了這一時期，中國建築在工程技術與施工管理方面已達到新的水平。
元代建築
元代（公元1206-1368年）的中國是一個由蒙古統治者建立的疆域廣大的軍事帝國，但這一時期中國經濟、文化發展緩慢，建築發展也基本處于凋敝狀態，大部分建築簡單粗糙。
元代的都城大都（今北京北部）規模宏大且形制得以沿續，明清兩朝皇城——北京的規模就是這一時期創建的。留存至今的元代太掖池萬歲山（今北京北海瓊島）也是元代的盛景。
由于元朝統治者崇信宗教，尤其是藏傳佛教，這一時期的宗教建築異常興盛。北京的妙應寺白塔就是一座由尼泊爾工匠設計建造的喇嘛塔。
明代建築
明代（公元1368—1644年）開始，中國進入了封建社會晚期。這一時期的建築樣式，大都繼承于宋代而無顯著變化，但建築設計規劃以規模宏大、氣象雄偉爲主要特點。
這一時期的城市規劃和宮殿建築均爲後世所沿用：都城北京和中國現存規模最大的古城南京均得益于明代的規劃和經營，清代帝王的宮殿也是在明宮殿的基礎上不斷擴展完善而來的。這一時期的都城北京是在原有基礎上改建的，建後分爲外城、內城和皇城三部分。
明代繼續大力修築宏偉的防禦建築——長城，長城許多重要段落的牆體和城關堡寨都用磚砌，建築水平達到最高。明長城東起鴨綠江邊，西至甘肅嘉峪關，長達5660公裏。山海關、嘉峪關等著名關城，是中國建築藝術中獨具風格的傑作；北京八達嶺段長城、司馬臺段長城等還有較高的藝術價值。
長城
這一時期，建築方面進一步發展了木構架藝術、技術，官式建築形象較爲嚴謹穩重，其裝修、彩畫、裝飾日趨定型化；裝修陳設上也留下許多磚石、琉璃、硬木等不同材質的作品，磚已普遍用于民居砌牆。
明代，中國建築群的布置更爲成熟。南京明孝陵和北京十三陵是善于利用地形和環境形成陵墓肅穆氣氛的傑出實例。
此外，此時江南官僚地主的私家園林建設非常發達，明式家具也聞名世界。
值得一提的是，風水術在明代已達極盛時期，這一中國建築史上特有的古代文化現象，影響一直延續到近代。
清代建築
清代（公元1616-1911年）是中國最後一個封建王朝，這一時期的建築大體因襲明代傳統，但也有發展和創新，建築物更崇尚工巧華麗。
清代的都城北京城基本保持了明朝時的原狀，城內共有20座高大、雄偉的城門，氣勢最爲磅礴的是內城的正陽門。因沿用了明代的帝王宮殿，清代帝王興建了大規模的皇家園林，這些園林建築是清代建築的精華，其中包括華美的圓明園與頤和園。
在清代建築群實例中，群體布置與裝修設計水平已達成熟。尤其是園林建築，在結合地形或空間進行處理、變化造型等方面都有很高的水平。
這一時期，建築技藝仍有所創新，主要表現在玻璃的引進使用及磚石建築的進步等方面。這一時期，中國的民居建築豐富多彩，靈活多樣的自由式建築較多。
風格獨特的藏傳佛教建築在這一時期興盛。這些佛寺造型多樣，打破了原有寺廟建築傳統單一的程式化處理，創造了豐富多彩的建築形式，以北京雍和宮和承德興建的一批藏傳佛教寺廟爲代表。
清代晚期，中國還出現了部分中西合璧的新建築形象。
園林建築
中國的園林建築曆史悠久，在世界園林史上享有盛名。在3000多年前的周朝，中國就有了最早的宮廷園林。此後，中國的都城和地方著名城市無不建造園林，中國城市園林豐富多彩，在世界三大園林體系中占有光輝的地位。
以山水爲主的中國園林風格獨特，其布局靈活多變，將人工美與自然美融爲一體，形成巧奪天工的奇異效果。這些園林建築源于自然而高于自然，隱建築物于山水之中，將自然美提升到更高的境界。
中國園林建築包括宏大的皇家園林和精巧的私家園林，這些建築將山水地形、花草樹木、庭院、廊橋及楹聯匾額等精巧布設，使得山石流水處處生情，意境無窮。中國園林的境界大體分爲治世境界、神仙境界、自然境界三種。
中國儒學中講求實際、有高度的社會責任感、重視道德倫理價值和政治意義的思想反映到園林造景上就是治世境界，這一境界多見于皇家園林，著名的皇家園林圓明園中約一半的景點體現了這種境界。
神仙境界是指在建造園林時以浪漫主義爲審美觀，注重表現中國道家思想中講求自然恬淡和修養身心的內容，這一境界在皇家園林與寺廟園林中均有所反映，例如圓明園中的蓬島瑤臺、四川青城山的古常道觀、湖北武當山的南岩宮等。
自然境界重在寫意，注重表現園林所有者的情思，這一境界大多反映在文人園林之中，如宋代蘇舜欽的滄浪亭，司馬光的獨樂園等。
中西園林的不同之處在于：西方園林講求幾何數學原則、以建築爲主；中國園林則以自然景觀和觀者的美好感受爲主，更注重天人合一。
蘇州園林
1997年被列入《世界遺産名錄》的蘇州古典園林集中體現了中國園林建築的藝術特色。蘇州園林曆史綿延2000余年，現存名園十余處。蘇州園林大都占地面積小，采用變換無窮、不拘一格的藝術手法，以中國山水花鳥的情趣，寓唐詩宋詞的意境，在有限的空間內點綴假山、樹木，安排亭臺樓閣、池塘小橋，營造以小見大的藝術效果。其中，聞名遐爾的園林建築有滄浪亭、獅子林、拙政園、留園等。
圓明園
中國最著名的皇家園林、有“萬園之園”之稱的北京圓明園，集中國各地不同風格的園林藝術于一體，且借鑒了部分西方建築風格，園內建築巧奪天工，雖形態各異而趣味無窮。華美的圓明園于1860年被侵略中國的英法聯軍焚毀，現在，人們只能在斷瓦殘垣上想象這座名園曾經的風華了。
圓明園遺址在北京西北郊。一般所說的圓明園，還包括它的兩個附園長春園和綺春園（萬春園）在內，因此又稱“圓明三園”。它是清代北京西北郊五座離宮別苑即“三山五園”（香山靜宜園、玉泉山靜明園、萬壽山清漪園、圓明園、暢春園）中規模最大的一座，面積347公頃。
圓明園不僅在當時的中國是一座最出色的行宮別苑，乾隆皇帝譽之爲“天寶地靈之區，帝王遊豫之地無以逾此”，並且還通過傳教士的信函、報告的介紹而蜚聲歐洲，對18世紀歐洲自然風景園的發展曾産生一定的影響。
宮殿建築
宮殿建築又稱宮廷建築，是皇帝爲了鞏固自己的統治，突出皇權的威嚴，滿足精神生活和物質生活的享受而建造的規模巨大、氣勢雄偉的建築物。這些建築大都金玉交輝、巍峨壯觀。
從秦朝開始，“宮”成爲皇帝及皇族居住的地方，宮殿則成爲皇帝處理朝政的地方。中國宮殿建築的規模在以後的歲月裏不斷加大，其典型特征是鬥拱碩大，以金黃色的琉璃瓦鋪頂，有絢麗的彩畫、雕鏤細膩的天花藻井、漢白玉臺基、欄板、梁柱，以及周圍的建築小品。北京故宮太和殿就是典型的宮殿建築。
爲了體現皇權的至高無上，表現以皇權爲核心的等級觀念，中國古代宮殿建築采取嚴格的中軸對稱的布局方式：中軸線上的建築高大華麗，軸線兩側的建築相對低小簡單。由于中國的禮制思想裏包含著崇敬祖先、提倡孝道和重五谷、祭土地神的內容，中國宮殿的左前方通常設祖廟（也稱太廟）供帝王祭拜祖先，右前方則設社稷壇供帝王祭祀土地神和糧食神（社爲土地，稷爲糧食），這種格局被稱爲“左祖右社”。古代宮殿建築物自身也被分爲兩部分，即“前朝後寢”：“前朝”是帝王上朝治政、舉行大典之處，“後寢”是皇帝與後妃們居住生活的所在。
中國宮殿建築以北京的故宮爲代表。故宮又名紫禁城，是明清兩朝皇帝的宮廷，先後有24位皇帝在此居住過。故宮占地面積72萬平方米，有房屋9千多間，故宮周圍是數米高的紅色圍牆，周長3400多米，牆外是護城河。故宮規模之大、風格之獨特、陳設之華麗、建築之輝煌，在世界宮殿建築中極爲罕見。
故宮分前後兩部分，前一部分是皇帝舉行重大典禮、發布命令的地方，主要建築有太和殿、中和殿、保和殿。這些建築都建在漢白玉砌成的8米高的臺基上，遠望猶如神話中的瓊宮仙闕，建築形象嚴肅、莊嚴、壯麗、雄偉，三個大殿的內部均裝飾得金碧輝煌。故宮的後一部分——“內廷”是皇帝處理政務和後妃們居住的地方，這一部分的主要建築乾清宮、坤寧宮、禦花園等都富有濃郁的生活氣息，建築多包括花園、書齋、館榭、山石等，它們均自成院落。
由于朝代更叠及戰亂，中國古代宮殿建築留存下來的並不多，現存除北京故宮外，還有沈陽故宮，此外，西安尚存幾處漢唐兩代宮殿遺址。
陵墓建築
陵墓建築是中國古代建築的重要組成部分，中國古人基于人死而靈魂不滅的觀念，普遍重視喪葬，因此，無論任何階層對陵墓皆精心構築。在漫長的曆史進程中，中國陵墓建築得到了長足的發展，産生了舉世罕見的、龐大的古代帝、後墓群；且在曆史演變過程中，陵墓建築逐步與繪畫、書法、雕刻等諸藝術門派融爲一體，成爲反映多種藝術成就的綜合體。
陵墓建築是中國古建築中最宏偉、最龐大的建築群之一。這些陵墓建築，一般都是利用自然地形，靠山而建；也有少數建造在平原上。中國陵園的布局大都是四周築牆，四面開門，四角建造角樓。陵前建有甬道，甬道兩側有石人、石獸雕像，陵園內松柏蒼翠、樹木森森，給人肅穆、寧靜之感。
秦始皇陵
位于陝西省西安市驪山北麓的秦始皇陵是中國最著名的陵墓，建于2000多年前。被譽爲“世界第八大奇迹”的秦始皇兵馬俑就是守衛這座陵墓的“部隊”。秦始皇兵馬俑氣勢恢弘、雕塑和制作工藝高超，于1987年被列入《世界遺産名錄》。世界遺産委員會曾這樣評價：那些環繞在秦始皇陵墓周圍的著名陶俑形態各異，連同他們的戰馬、戰車和武器，都是現實主義的完美傑作，同時也保留了極高的曆史價值。
秦始皇兵馬俑
陝西西安附近是中國帝王陵墓較爲集中的地方，除了秦始皇陵外，還有西漢11個皇帝的陵墓，唐代18個皇帝的陵墓。其中漢武帝劉徹的茂陵是西漢皇陵中規模最大的一座，埋藏的寶物也最多；昭陵是唐太宗李世民的陵墓，陵園面積極大，園內還有17座功臣貴戚的陪葬墓，昭陵地上地下都是珍貴的文物，最負盛名的是唐代雕刻精品“六駿圖”。
明清皇陵
明清兩代皇陵是中國帝王的陵墓中保存最爲完整的。
明朝皇帝的陵墓主要在北京的昌平，即十三陵，爲明代定都北京後13位皇帝的陵墓群，位于北京市昌平縣城北天壽山下一個三面環山、向南開口的小盆地內。小盆地內的山坡上錯落有致地分布著這些帝王的陵墓，占地面積達40平方公裏。陵區內共埋葬著13位帝王、23位皇後和衆多的妃子、皇子、公主及叢葬的宮女等。
明十三陵規模宏偉壯麗，景色蒼秀，氣勢雄闊，是國內現存最集中、最完整的陵園建築群。其中規模最宏偉的是長陵（明成祖朱棣）和定陵（明神宗朱翊鈞）。經挖掘發現，定陵地宮的石拱結構堅實，四周排水設備良好，積水極少，石拱無一塌陷，這充分展示了中國古人建造地下建築的高超技術。
中國現存陵墓建築中規模最宏大、建築體系最完整的皇家陵寢——清東陵占地78平方公裏，其中埋葬著清朝5位皇帝，14位皇後，百余名嬪妃。清東陵內的主要陵墓建築都精美壯觀，極爲考究。
寺廟建築
廟是中國佛教建築之一。起源于印度的寺廟建築，從北魏開始在中國興盛起來。這些建築記載了中國封建社會文化的發展和宗教的興衰，具有重要的曆史價值和藝術價值。
中國古人在建築格局上有很深的陰陽宇宙觀和崇尚對稱、秩序、穩定的審美心理。因此中國佛寺融合了中國特有的祭祀祖宗、天地的功能，仍然是平面方形、南北中軸線布局、對稱穩重且整飭嚴謹的建築群體。此外，園林式建築格局的佛寺在中國也較普遍。這兩種藝術格局使中國寺院既有典雅莊重的廟堂氣氛，又極富自然情趣，且意境深遠。
中國古代寺廟的布局大多是正面中路爲山門，山門內左右分別爲鍾樓、鼓樓，正面是天王殿，殿內有四大金剛塑像，後面依次爲大雄寶殿和藏經樓，僧房、齋堂則分列正中路左右兩側。大雄寶殿是佛寺中最重要、最龐大的建築，“大雄”即爲佛祖釋加牟尼。隋唐以前的佛寺，一般在寺前或宅院中心造塔，隋唐以後，佛殿普遍代替了佛塔，寺廟內大都另辟塔院。
洛陽白馬寺
始建于漢朝的河南洛陽白馬寺，是中國官方最早營建的佛寺。寺院呈長方形，占地約4萬平方米。白馬寺的興建，有力地促進了佛教在中國及東亞、東南亞地區的發展。因此，白馬寺至今仍是許多國家佛教徒朝拜的聖地。
五臺山佛教建築
山西省五臺山是中國著名的佛教聖地，山上保存的古代佛教建築多達58處，其中較著名的寺廟建築包括建于唐朝的南禪寺和佛光寺。南禪寺是中國現存最早的有一座木結構寺廟建築；佛光寺在建築上薈萃了中國各個時期的建築形式，寺內的建築、塑像、壁畫和墨迹被譽爲“四絕”。
恒山懸空寺
值得一提的還有山西省境內北嶽恒山懸空寺，這是一座淩空架起的寺院，上靠危岩，下臨深谷，造型獨特，是極爲罕見的建築。懸空寺位于渾源縣城南3.5公裏處的金龍峽谷西側絕壁的山腰上，是中國現存唯一的建于懸崖上的木構建築。始建于北魏時期，唐、金、明、清曆代均有修葺。整個建築面對恒山，背依翠屏，壁岩無階，高樓仰止，是北嶽恒山第一奇觀。
布達拉宮
喇嘛教是中國佛教的一派，喇嘛教寺廟建築的特點是佛殿大、經堂高，建築多依山勢而築。位于西藏拉薩的布達拉宮是典型的喇嘛教寺廟建築。始建于唐代的布達拉宮經曆代修繕增建，形成龐大的建築群。整個宮殿建築依山勢疊砌，輝煌壯觀，其建築面積達2萬多平方米，內有殿堂20多個，正殿供奉著珍貴的釋迦牟尼12歲時等身鍍金銅像。布達拉宮具有典型的唐代建築風格，也吸取了尼泊爾和印度的建築藝術特色。
此外，承德“外八廟”及北京雍和宮，也都是著名的喇嘛教建築。
中國民居
中國各地的居住建築，又稱民居。居住建築是最基本的建築類型，出現最早,分布最廣,數量最多。由于中國各地區的自然環境和人文情況不同，各地民居也顯現出多樣化的面貌。
中國漢族地區傳統民居的主流是規整式住宅，以采取中軸對稱方式布局的北京四合院爲典型代表。北京四合院分前後兩院，居中的正房體制最爲尊崇，是舉行家庭禮儀、接見尊貴賓客的地方，各幢房屋朝向院內,以遊廊相連接。北京四合院雖是中國封建社會宗法觀念和家庭制度在居住建築上的具體表現，但庭院方闊，尺度合宜，寧靜親切，花木井然，是十分理想的室外生活空間。華北、東北地區的民居大多是這種寬敞的庭院。
堂屋和土樓
中國南方的住宅較緊湊，多樓房，其典型的住宅是以小面積長方形天井爲中心的堂屋。這種住宅外觀方正如印，且樸素簡潔，在南方各省分布很廣。
在閩南、粵北和桂北的客家人常居住大型集團住宅，其平面有圓有方，由中心部位的單層建築廳堂和周圍的四、五層樓房組成，這種建築的防禦性很強，以福建永定縣客家土樓爲代表。在中國的傳統住宅中，永定的客家土樓獨具特色，有方形、圓形、八角形和橢圓形等形狀的土樓共有8000余座，規模大，造型美，既科學實用，又有特色，構成了一個奇妙的民居世界。
福建土樓用當地的生土、砂石、木片建成單屋，繼而連成大屋，進而壘起厚重封閉的“抵禦性”的城堡式建築住宅——土樓。土樓具有堅固性、安全性、封閉性和強烈的宗族特性。樓內鑿有水井，備有糧倉，如遇戰亂、匪盜，大門一關，自成一體，萬一被圍也可數月之內糧水不斷。加上冬暖夏涼、防震抗風的特點，土樓成了客家人代代相襲，繁衍生息的住宅。
少數民族居住建築
中國少數民族地區的居住建築也很多樣，如西北部新疆維吾爾族住宅多爲平頂，土牆，一至三層，外面圍有院落；藏族典型民居“碉房”則用石塊砌築外牆，內部爲木結構平頂；蒙古族通常居住于可移動的蒙古包內；而西南各少數民族常依山面水建造木結構幹欄式樓房，樓下空敞，樓上住人，其中雲南傣族的竹樓最有特色。中國西南地區民居以苗族、土家族的吊腳樓最具特色。吊腳樓通常建造在斜坡上，沒有地基，以柱子支撐建築，樓分兩層或三層，最上層很矮，只放糧食不住人，樓下堆放雜物或圈養牲畜。
北方窯洞和古城民居
中國地域寬廣、民族較多，各地民居的形式、結構、裝飾藝術、色調等各具特點。在此，主要介紹一下個性鮮明的北方窯洞和古城內的民居。
中國北方黃河中上遊地區窯洞式住宅較多，在陝西、甘肅、河南、山西等黃土地區，當地居民在天然土壁內開鑿橫洞，並常將數洞相連，在洞內加砌磚石，建造窯洞。窯洞防火，防噪音，冬暖夏涼，節省土地，經濟省工，將自然圖景和生活圖景有機結合，是因地制宜的完美建築形式，滲透著人們對黃土地的熱愛和眷戀。
此外，中國還有保存較完好的古城，這些古城內均有大量的古代民居。其中，山西平遙古城和雲南麗江古城均在1998年被列入《世界遺産名錄》。
平遙古城是現存最爲完整的明清古縣城，是中國漢民族中原地區古縣城的典型代表。迄今爲止，這座城市的城牆、街道、民居、店鋪、廟宇等建築，仍然基本完好，其建築格局與風貌特色大體未動。平遙是研究中國政治、經濟、文化、軍事、建築、藝術等方面曆史發展的活標本。
始建于南宋的麗江古城是融合納西民族傳統建築及外來建築特色的惟一城鎮。麗江古城未受中原城市建築禮制的影響，城中道路網不規則，沒有森嚴的城牆。黑龍潭是古城的主要水源，潭水分爲條條細流入牆繞戶，形成水網，古城內隨處可見河渠流水淙淙，河畔垂柳拂水。
【建築學年譜】
約公元前5000～前3300年
中國浙江余姚河姆渡留存大型木構榫卯幹闌式房屋。
約公元前4800～前4300年
中國陝西西安半坡村和臨潼姜寨村有氏族社會聚居遺址，出現木構架房屋雛形。
公元前3000年
巴比倫城逐漸形成。
約公元前27世紀
埃及薩卡拉建昭賽爾金字塔，爲臺階形。
約公元前27～前26世紀
埃及吉薩建金字塔群，其中最大的爲胡夫金字塔。
公元前2350～前1750年
印度按規劃建摩亨朱—達羅城，有大量磚建築。
公元前2000年
埃及代爾?埃爾—巴哈裏建曼都赫特普三世墓。
公元前2000年
克裏特島建米諾斯王宮。
公元前19世紀
埃及興建卡洪城。
公元前1900～ 前1500年
河南偃師二裏頭遺存商代早期宮殿遺址，是中國已知最早的宮殿遺址。
公元前1530～前323年
埃及卡納克建阿蒙神廟。
公元前14～前11世紀
中國河南安陽留存商代盤庚遷殷後的都城和宮殿遺址(殷墟)。
公元前11世紀
《詩經?大雅》記載，周文王營靈囿中國西周興建洛邑(今洛陽)。
公元前8世紀
亞述建薩爾貢王宮。
公元前7世紀
中國春秋時期楚國始建長城。
公元前6世紀
建新巴比倫城，伊什達門用琉璃貼面。
巴比倫建空中花園。
希臘建普南城，前4世紀重建。
公元前518～公元前460年
波斯建波斯波利斯豪華宮殿。
公元前500年～公元750年
墨西哥留存特奧蒂瓦坎城，有太陽神金字塔建築群。
公元前5世紀
中國春秋末期《考工記》成書，其中“匠人”部分是中國現存最早的建築文獻。
建雅典衛城，中有帕提農神廟等建築。
希臘希波丹姆規劃米利都等城，建立了城市規劃模式。
公元前3世紀
希臘哲學家伊壁鳩魯築園于雅典。
約公元前250年
印度桑吉建宰堵波。
公元前214年
秦始皇在戰國時期秦、趙、燕三北邊長城的基礎上修成西起臨洮，東至遼東的萬裏長城。
公元前212年
中國在渭河南岸興建阿房宮。
公元前210年
中國在驪山(今陝西臨潼境內)建成秦始皇陵。
公元前194年
中國西漢建新都長安城。
公元前156～前141年
中國西漢梁孝王劉武在今開封建兔園梁園)。
公元前104年
中國長安建建章宮，創“一池三山”園林布局。
公元前27～前23年
羅馬維特魯威著《建築十書》。
公元4年
中國在長安建明堂辟雍，爲皇帝宣明政教和祭祀的場所。
公元36年
中國四川梓潼建李業闕，爲現存最早的闕。
公元68年
中國洛陽建白馬寺，爲中國最早的佛寺。
公元70～82年
羅馬建大角鬥場。
公元82年
羅馬建第度凱旋門。
公元98～112年
羅馬建國拉真巴西利卡(長方形會堂)，爲教堂建築的濫觴。
公元120～124年
羅馬建萬神廟，爲當時穹頂技術最高成就。
公元126～134年
羅馬建哈德良離宮。
公元193～195年
中國徐州建樓閣式木塔。
公元211～217年
羅馬建卡拉卡拉浴場。
公元224～226年
中國洛陽建芳林園，公元240年改名華林園。
公元312年
羅馬建君士坦丁凱旋門。
公元366年
中國開鑿敦煌石窟。
公元5世紀末
中國開鑿雲岡石窟。
約公元500年
瑪雅人在蒂卡爾城(今墨西哥境內)建神殿(現稱1號神殿)。
公元516年
中國洛陽建永寧寺木塔，爲有記載的最高木構建築。
公元523年
中國建嵩嶽寺塔，是中國現存最早的密簷磚塔。
公元532～537年
拜占廷在君士坦丁堡建聖索非亞大教堂。
約公元550年
緬甸仰光始建瑞德宮塔。
公元582年
中國隋代建新都大興城(唐代改稱長安城)。
公元591～599年
中國工匠李春建造了安濟橋(趙州橋)，是世界上最早的敞肩石拱橋。
公元605年
中國隋代規劃營建東都洛陽城，陷煬帝在洛陽營建西苑。
公元607年
日本在奈良興建法隆寺。
公元634年
中國長安興建大明宮。
公元669年
中國長安建興教寺玄奘塔，是現存最早的樓閣型方型磚塔。
公元675年
中國在洛陽龍門石窟鑿成露天摩崖龕奉先寺。
公元684年
中國建成唐乾陵，爲中國古代陵墓利用地形最成功的範例。
公元701～704年
中國長安建慈恩寺塔(大雁塔)。
公元707～709年
中國長安建薦福寺塔(小雁塔)。
公元710年
日本建成新都平城京(奈良)。
公元759年
日本奈良建唐招提寺，中國鑒真法師主持。
公元782年
中國五臺山重建南禪寺大殿，是中國現存最早的木構建築。
公元857年
中國五臺山建佛光寺大殿，爲現存唐代殿堂型構架唯一遺例。
公元876～879年
開羅建伊本?土倫禮拜寺。
公元955年
中國後周世宗柴榮下詔改建、擴建首都開封城，北宋初建成。
公元957年
中國開封城建金明池。
公元11～12世紀
德國建沃爾姆斯主教堂，爲羅曼建築實例。
公元1001～1055年
中國建定縣開元寺塔，高84米，是中國現存最高磚塔。
公元1038年
中國大同建華嚴寺，寺內薄伽教藏殿爲現存最古經藏。
中國建趙縣陀羅尼經幢，是現存最大(高約15米)的石幢。
公元1049年
中國開封建佑國寺塔，是現存最早的琉璃面磚塔。
公元1053年
日本宇治市建平等院鳳凰堂。
公元1056年
中國建成佛宮寺釋迦塔，高67.31米，是世界上現存最高大的木構建築。
公元1063～1092年
意大利建比薩主教堂，1174～1350年建比薩斜塔。
公元1087年
中國西藏日喀則始建夏魯寺。
公元1095年
中國李格非著《洛陽名園記》。
公元1100年
中國李誡編成《營造法式》，1103年刊行。
公元1117～1122年
中國宋徽宗趙佶在開封營建壽山艮嶽。
公元1125年
中國畫家張擇端繪《清明上河圖》，描繪開封城市面貌。
公元1163～1250年
法國建巴黎聖母院。
公元1179年
中國金代中都(今北京)始建瓊華島，經曆代擴建，成爲三誨(北海、中海、南海)。
公元1220～1269年
法國建亞眠主教堂，爲典型的哥特式建築。
公元1229年
中國平江(今蘇州)刻成平江府圖碑。
公元1248年
德國興建哥特式科隆主教堂，至19世紀全部建成。
公元1264年
中國元朝劉秉忠等開始規劃營建大都城(今北京)。
公元1271年
中國大都城建成妙應寺白塔(元稱聖壽萬安寺塔)，是中國內地最早建造的喇嘛塔。
公元1276年
中國登封建觀星臺。
公元1296～1462年
意大利建佛羅倫薩大教堂，1420～1434年建造穹窿頂，成爲文藝複興建築的開端。
公元14世紀
西班牙格拉那達建阿蘭布拉宮。
公元14世紀中葉
中國在霍城建吐虎魯克瑪紮，是新疆現存最早的伊斯蘭建築。
公元1368年
中國明代建南京城。
公元1376～1382年
中國南京建靈谷寺無粱殿，是中國現存員早的無粱殿。
公元1377～1492年
德國建哥特式建築烏爾姆主教堂，尖塔高161米，爲中古時期歐洲最高建築。
公元1385年
意大利興建米蘭教堂。
公元1406年
中國建明北京城，1417年興建紫禁城宮殿。
公元1409年
中國明十三陵動工。
公元1420年
中國始建北京太廟。
公元1420～1540年
中國北京建天壇。
公元1444～1460年
意大利佛羅倫薩建美第奇府邸，爲文藝複興早期府邸建築代表作。
公元1447年
中國西藏日喀則建紮什倫布寺。
公元1452年
意大利建築師阿爾伯蒂寫成《論建築》，1485年出版。
公元1485～1520年
意大利威尼斯建聖馬可廣場公元15世紀。
俄國莫斯科克裏姆林宮初具規模。
公元1506～1510年
中國無錫建“鳳谷行窩”園，後改名寄暢園。
公元1506～1626年
羅馬建聖彼得大教堂，意大利文藝複興建築紀念碑。
公元1508～1509年
印度建誠篤園，爲伊斯蘭式園林。
公元1512年
中國蘇州建拙政園。
公元1512～1514年
西班牙建貝殼府邸，爲文藝複興時期“銀匠式”風格。
公元1512年
日本建京都大德寺大仙院，庭園爲枯山水式風格。
公元1516年
英國空想社會主義者莫爾著《烏托邦》，提出理想城市設想。
公元1519～1547年
法國建尚堡府邸。
公元1546年
法國巴黎興建盧浮宮。
公元1549年
意大利維琴察改建巴西利卡。
公元1550年
意大利建埃斯特別墅，爲文藝複興中期臺地園。
公元16世紀
中國在今青海湟中始建塔爾中葉寺。
公元1552年
意大利維琴察建圓廳別墅。
公元1555年
俄國莫斯科建華西裏?柏拉仁內教堂。
公元1559～1577年
中國上海建豫園。
公元1561年
中國浙江寧波建天一閣。
公元1562年
意大利建築師維尼奧拉著《五種柱式規範》。
公元1567～1628年
中國蘇州建藝圃。
公元1570年
意大利建築師帕拉第奧發表《建築四論》。
公元1598～1603年
意大利建阿爾多布蘭迪尼別墅，是意大利巴洛克時期臺地園。
公元1618年前後
日本建桂山莊，1883年改稱桂離宮。
公元1619～1622年
英國倫敦建白廳宮大宴會廳。
公元1630～1653年
印度建泰吉瑪哈爾陵。
公元1634年
中國造園家計成的《園冶》出版。
公元1638～1867年
羅馬建聖卡羅教堂，爲典型的巴洛克建築。
公元1648年
中國西藏拉薩興工重建布達拉宮。
公元1656～1671年
法國建造孚—勒—維貢府邸的花園。
公元1661～1756年
法國巴黎建凡爾賽宮，1662～1688年建凡爾賽宮花園。
公元1663年
中國在問北遵化建成清東陵主陵孝陵。
公元1675～1710年
英國建倫敦聖保羅大教堂。
公元1680～1691年
法國巴黎建傷兵院新教堂。
公元1696年
中國內蒙古席力圖召擴建完。
公元1703～1790年
中國在承德建避暑山莊。
公元1706～1735年
法國巴黎建蘇俾士府邸，客廳裝飾爲洛可可風格。
公元1709～1772年
北京建圓明園，1860年被英法聯軍焚毀。
公元1711～1722年
德國德累斯頓建茨慍格院。
公元1713年
英國拆除期托烏府邸的圍牆，引入園外自然風景。1730年肯特改造斯托烏府邸爲英國自然風景園風格。
公元1734年
中國清工部《工程做法》刊行。
公元1750年
北京始建清漪園，後改名頤和園。
公元1753～1770年
法國巴黎建協和廣場。
公元1754～1762年
俄國彼得堡建冬宮。
公元1755年
中國西藏拉薩建羅布林卡。
公元1755～1792年
法國巴黎建萬神廟，爲古典複興建築的典型作品。
公元1772年
英國出版錢伯斯介紹中國園林的著作《東方造園泛論》。
公元1777年
彼得堡始建巴甫洛夫公園，爲俄羅斯園林典範。
公元1789～1793年
德國柏林建勃蘭登堡門，爲古典複興建築實例。
公元1791年
美國開始制訂華盛頓規劃方案。
公元1793～1867年
美國建國會大廈，是羅馬複興建築的代表作。
公元1808～1836年
法國巴黎建雄師凱旋門，後改稱星形廣場凱旋門。
公元1823～1847年
英國倫敦建不列顛博物館。
公元1836～1868年
英國倫敦建議會大廈，爲浪漫主義建築實例。
公元1851年
英國倫敦建水晶宮，被認爲是近代建築的開端。
公元1862年
中國北京改建恭王府萃錦園，爲北京宅園實例。
公元1858年
美國奧姆斯特德主持設計紐約中央公園。
公元1859～1860年
英國肯特郡建“紅屋”，爲“工藝美術運動”的建築代表作。
公元1861～1847年
法國建巴黎歌劇院，爲折衷主義建築的典型。
公元1868年
中國上海建成外灘公園，爲帝國主義者在中國租界內建公園之始。
公元1882年
西班牙索裏亞?伊?馬泰提出“帶形城市”理論，1892年在馬德裏規劃建設第一個帶形城市。
公元1885～1887年
美國芝加哥建馬歇爾菲爾德百貨公司，是芝加哥學派的典型作品。
公元1887～1889年
法國巴黎建埃菲爾鐵塔。
公元1889年
法國巴黎建世界博覽會機械館，采用鋼三鉸拱結構，跨度115米。
公元1893年
美國舉辦芝加哥世界博覽會，從此出現城市美化運動。
比利時布魯塞爾建都靈路12號住宅，爲“新藝術運動”的代表性建築。
公元1897年
中國黑龍江齊齊哈爾建成龍沙公園，爲中國自建公園之始。
公元1898年
英國霍華德提出“田園城市”理論，1909年英國建成第一個田園城市萊奇沃思。
公元1900～1915年
美國賽賓提出吸聲系數概念和混響理論，爲室內聲學奠定了理論基礎。
公元1908年
中國北京農事試驗場附設公園開放，後擴建爲北京動物園。
美國建羅比住宅，賴特設計。
公元1909年
柏林建德國通用電氣公司渦輪機工廠，被稱爲第一座現代派建築。
公元1911～1912年
德國建築師格羅皮烏斯和邁耶建法古斯鞋楦廠，爲現代派建築的代表作。
公元1911～1913年
美國紐約建伍爾沃斯大廈，爲早期摩天樓代表作。
公元1915年
英國格迪斯著《進化中的城市》出版。
公元1922年
勒柯布西耶著《明日的城市》出版，提出“現代城市”設想。
公元1923年
勒柯布西耶發表《走向新建築》。
中國蘇州工業專門學校設建築科，1927年並入中央大學，設建築系，是爲中國建築教育開端。
公元1924年
蘇聯莫斯科建列寧墓。
荷蘭烏德勒支建施羅德住宅，爲風格派代表作。
公元1925～1926年
格羅皮烏斯建包豪斯校舍，爲現代主義建築早期代表作。
公元1927年
上海市成立都市計劃委員會，1929年提出上海新市區都市計劃，1946～1949年制定《都市計劃圖》。
中國建築師學會在上海成立。
公元1928年
國際現代建築協會在瑞士成立。
公元1928～1931年
法國建薩伏伊別墅，現代主義建築的典範作品之一。
公元1929年
中國南京建成中山陵，建築師呂彥直設計。
蘇聯莫斯科建成一新型公園——高爾基文化休息公園。
西班牙建巴塞羅那國際博覽會德國館，密斯?範?德?羅設計。
中國南京公布《首都計劃》。
美國佩裏提出鄰裏單位的規劃思想。
中國營造學社成立。
公元1929～1931年
美國紐約建帝國州大廈，高381米，102層，爲當時世界上最高建築。
公元1929～1933年
芬蘭建帕伊米實結核病療養院，阿爾托設計。
公元1933年
國際現代建築協會第4次會議通過《雅典憲章》。
公元1936年
中國南京建國民大會堂。
中國上海建市政府大樓，爲宮殿式建築。
公元1936～1939年
美國匹茲堡建流水別墅，是賴特的“有機建築”理論的代表作。
公元1936～1946年
巴西建教育衛生部大廈，尼邁耶等設計。
公元1938年
美國建西塔裏埃辛冬季營地，建築師賴特設計。
公元1942年
沙裏寧著《城市，它的生長、衰退和將來》，提出“有機疏散”論。
公元1942～1944年
英國制訂大倫敦規劃。
公元1944年
中國建築曆史的宗師梁思成完成著作《中國建築史》。
公元1946年
英國議會通過《新城法》，展開新城建設運動。
公元1947～1953年
紐約建聯合國總部大廈，主體爲玻璃幕牆板式高層建築。是現代主義建築的代表作。
公元1948年
國際建築師協會成立。
公元1948～1951年
美國芝加哥建湖濱公寓，建築師密?斯?範?德?羅設計。
公元1949～1955年
日本廣島建和平中心，建築師丹下健三設計。
公元1951年
勒?柯布西耶受聘負責制定印度昌迪加爾市總體規劃。
公元1951～1952年
紐約建利華大廈，SOM建築設計事務所設計。
公元1952年
中國第一次全國建築工程會議，提出建築設計總方針：適用、堅固安全、經濟，適當照顧美觀。
中國北京建成和平賓館，功能合理，風格樸實。
公元1954年
史密森夫婦提出粗野主義建築理論。
公元1954～1958年
美國紐約建西格拉姆大廈，密斯?範德羅設計。
公元1955年
法國建成朗香教堂(又譯洪尚教堂)，建築師勒?柯布西耶設計。
公元1955～1958年
日本建香川縣廳舍，體現日本民族特點，丹下健三設計。
公元1955～1959年
意大利米蘭建皮瑞裏大廈，蓬蒂、奈爾維設計。
公元1956～1962年
美國紐約建環球航空公司候機樓，沙裏寧設計，爲象征主義建築代表作。
公元1956～1963年
聯邦德國建西柏林愛樂音樂廳，沙龍設計。
公元1957年
意大利建成羅馬小體育宮，奈爾維等設計。
聯邦德國西柏林舉行國際建築展覽會。
公元1957～1964年
美國賓夕法尼亞大學建理查德醫學研究中心，爲卡恩代表作。
公元1958年
布魯塞爾世界博覽會建美國館，爲典雅主義代表作，斯通設計。
公元1958～1960年
巴西利亞建巴西議會大廈，尼邁耶設計。
公元1959年
北京建成國慶十周年“十大建築”，有人民大會堂(建築面積171800平方米，是世界上最大的國會堂)、中國曆史博物館和中國革命博物館、民族文化宮等。
公元1959～1973年
澳大利亞建悉尼歌劇院，建築師伍重設計。
公元1960～1963年
美國費城建老年人公寓文丘裏，設計，反映了後現代主義建築思潮。
公元1961年
中國北京建成工人體育館。
公元1961～1964年
日本建樂京代代木國立綜合體育館，丹下健三設計。
公元1962～1976年
美國紐約建世界貿易中心，高411米、110層，雅馬薩基(山崎實)設計。
公元1963～1968年
加拿大建多倫多市政府大廈。
公元1966年
希臘雅典成立人類聚居學世界學會。
法國制定《大巴黎區規劃和整頓指導方案》，80年代建成新的城市副中心德方斯。
公元1968年
英國重新頒布了《城鄉規劃法》，采用了結構規劃和局部規劃的規劃編制程序。
日本開始建設築波科學城。
公元1969年
莫斯科建成經濟互助委員會大樓。
公元1970～1974年
美國芝加哥建西爾斯大廈，高443米、110層，爲當時世界最高建築，SOM建築設計事務所設計。
公元1971年
蘇聯批准新的莫斯科總體規劃。
公元1972年
中國廣州建成礦泉別墅。
日本東京建中銀艙體樓，黑川紀章設計。
中國臺北建成國父紀念館。
公元1972～1977年
法國巴黎建蓬皮杜藝術和文化中心。
公元1974年
日本建群馬縣立近代美術館，磯崎新設計。
公元1974～1978年
美國新奧爾良建意大利廣場，被認爲是後現代主義代表作。
公元1975年
中國上海建成上海體育館。
公元1977年
國際建築師協會在智利簽署《馬丘比丘憲章》。
公元1978年
美國建成華盛頓國家美術館東館，貝聿銘設計。
公元1980～1984年
美國紐約建美國電報電話公司總部大樓，約翰遜設計，爲後現代主義代表作。
普利茲克建築獎（Pritzker）
普利茲克建築獎（Pritzker）是Hyatt（凱悅）基金會于1979年所設立的, 因其獨一無二的權威性和影響力，有建築諾貝爾獎之稱。每年一次的頒獎都由美國總統頒發並致頒獎詞，1983年美籍華裔建築師貝聿銘就是從當年的美國總統裏根手裏接受的大獎。
曆年普利茲克建築獎（Pritzker）獲獎人物
1979年菲利普?約翰遜（美國）
1980年劉易斯?巴拉幹（墨西哥）
1981年詹姆士?斯特林（英國）
1982年凱文?羅奇（美國）
1983年貝聿銘（美國）
1984年理查德?邁耶（美國）
1985年漢斯?霍萊因（奧地利）
1986年戈特弗裏德?玻姆（德國）
1987年丹下健三（日本）
1988年戈登?邦夏（美國）和奧斯卡?尼邁耶（巴西）
1989年弗蘭克?蓋瑞（美國）
1990年阿爾多?羅西（意大利）
1991年羅伯特?文丘裏（美國）
1992年阿爾巴多?西薩（葡萄牙）
1993年稹文彥（日本）
1994年克裏斯蒂安?德?波特贊姆巴克（法國）
1995年安藤忠雄（日本）
1996年喬斯?拉法爾?莫尼歐（西班牙）
1997年斯維勒?費恩（挪威）
1998年倫佐?皮亞諾（意大利）
1999年諾曼?福斯特（英國）
2000年雷姆?庫哈斯（荷蘭）
2001年雅克?赫爾佐格（瑞士）和皮埃爾?德?梅隆（瑞士）
2002年格倫?馬庫特（澳大利亞）
2003年約翰?伍重（丹麥）
2004年紮哈?哈迪德（英國）
2005年湯姆?梅恩（美國）
2006年保羅•門德斯•達•羅查 巴西
2007年理查德?羅傑斯 Richard Rogers 英國
2008年讓.努維爾 Jean Nouvel 法國
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