玻璃之城》以九七回歸為背景，片中對九七有釵h指涉，令觀者在觀影時可以將香港
現況與電影文本作連結......
雖然本片以九七年七月一日回歸慶典上燦爛煙火做結局，彷彿預告香港美好的未來，
但電影文本中有釵h地方不經意的洩露香港人對於回歸的焦慮。其中包括影片中呈現
釵h衝突矛盾、藉由角色互相質疑加以呈現，譬如語言，Susie質疑David用英文壓
人，移民紐約的David則以外來者身份批判香港，表面亮麗，裡面沒東西
（That girl is like the cciy, flashy,inside nothing）.......
在面臨九七回歸的同時，香港人面臨不可知的未來與分離九十九年陌生的祖國，
在回顧殖民歲月之際，如何尋找自己的身份認同，我個人認為覺得這正是這部電
影的主題，和釵h古裝港片借古諷今，周星馳片對貪官污吏之嬉笑怒罵，或六四
天安門屠殺事件後香港電影對中共政權－片韃伐之聲，《玻璃之城》的不同在於
藉著保釣事件肯定民族主義......
香港近年懷舊電影始於關錦鵬的《胭脂扣》（1987），香港電影的懷舊熱潮，其實
是一種追尋自我歷史的做法。洛楓的觀點是由於九七問題困擾，香港社會充滿不安定感，
「懷舊」成為抒解壓抑、提供慰藉的途徑，她指出：
這種集體的懷舊意向，表現出兩個層面，一、是透過美化和肯定過去的記憶和
生活內容，或逃避、或反省、或攻擊現實虛境的種種缺失，由此，過去的生活片段，
無論怎樣艱苦，都變成黃金歲月。其次，是透過對自身歷史與身份的追索和尋任，
冀求能對混亂的現況理出頭緒，並能有所瞭解，「九七」問題，為香港帶來了強烈的
自我意識^
由此可知當時的香港人面對急遽理化、不可知之未來（前有六四民運遭到共黨
政府的血腥鎮壓、現又面臨九七回歸後不可知變數，無法掌控自己或集體社會之命運），
更加要懷念過去種種，因為過去人事物還在掌握中。懷舊於個人為回億生命中的事物，
於香港則為回顧當地歷史。香港人開
始懷念他們成長於殖民地之歲月，因為這已是香港人集體與個人記憶中真實的部份。
《玻璃之城》藉由釵h懷舊道具，或照片、或信件、或歌曲、或建築物…來呈現過
去歲月，張婉婷、羅啟銳巧妙地運用物體，賦予它們對劇中角色特殊之含意，或是
睹物思人、或是因物定情、或是藉懷舊之物（照片）瞭解過去歷史。
以下列出幾項懷舊道具及其意涵。
懷舊道具一：片中的主要建築物－何東宿舍，香港大學的女生宿舍，面臨即將拆除的
命運，何東所代表的正是香港殖民統治下的菁英教育。何東宿舍的拆除引起眾人
回顧過去青澀歲月，我想應當也是這部片拍攝動機之一。張婉婷也確實將何東宿舍
拍的極美，在暈黃的燈光下一切都是那麼美好，往後香港人要回億何東只能來看電影了。
懷舊道具二：懷舊英文主題曲《Try to
Remember》，港生、韻文定情曲。有趣的是
為何選擇一首英文歌曲，而非中文歌曲或是那個年代香港人所熟悉的廣東大戲？
如《甜蜜蜜》中鄧麗君的同名軟曲，或關錦鵬在《念你知昔》中引用任白的
《不認不認送需認？》，選擇英文歌曲代表韻文與港生的身份－殖民地菁英份子對
宗主國語言的掌控，以及對殖民國莫名的幻想及懷舊......
懷舊道具三：兩人相見的問候語，We are the
best。相較於鳥b華所拍攝以個人經
歷為出發點、回憶香港歷史的紀錄片《去日苦多》對於港大學生優秀之處的呈現較
有說服力。在《玻璃之城》中我們只見作為港大學生的港生常說We are the
best，
卻未見為何是best的呈現?....
懷舊道具四：兩人共有的小屋，如同一個神壇，充滿各式懷舊物，過去的照片、唱片、
郵筒、二十年來寫給彼此的情書…，當然最重要的是港生去法國前送給韻文的泥塑的手，
兩人二十年後再次相遇，也是因為這隻手而成就戀情。可惜《玻璃之城》只限於香港
菁英份子兼中產階級的懷舊，畢竟一個兩萬港幣的郵筒並非一般人買的起。
懷舊道具五：黃色濾光片。透過現時回憶，將過去的場景鍍上一層暈黃燈光，只要是
回憶往事的場景全用黃色濾光片加柔焦鏡頭，特別是那場兩人再度相逢，在PUB中
港生對著韻文唱著當年定情由（Try to
Remember）。而現實生活中的壓力（兩人戀
情被發現的危險以及不可能有結果的結局）、九七政權轉移所帶來的不安恐慌，
就在這懷舊柔和暈黃燈光中被淹沒。
港生：「我要你記得我們在一起的每一天，我都是那麼的愛你。」
韻文：「我要你記得在我們分開的日子，你不在我身邊，我才是最愛你。」
因為戀人不在身邊而懷念，過去的歲月也因為己然逝去無法重新來過，而在我們的
記憶中變得美好，同樣的，香港的殖民歲月也是如此。即便台灣在脫離殖民後多年的
今天，在某些老一輩台灣人心中不是也殘存些章鴾擖輔峈v的美好回憶？《玻璃之城》
也呈現被殖民菁英份子對殖民
文化之崇拜及模仿。如劇中人物對康橋（殖民宗主國）無以名之的浪漫幻想，
竟然以康橋為兒女「命名」，紀念他們永遠無法完成的夢想，搭飛機同遊康橋！
兩人最後也死在他們幻想的主體，英國倫敦。這種對宗主國文化莫名的幻想與崇拜，
正是法農在《Black Skin White Mask》
一書中所指出的。而電影文本的矛盾之處正在此，一方面以保釣運動彰顯民族主義，
但又對殖民歲月之懷舊不捨。這或野i解讀為香港人面對回歸的矛盾心理。雖然
可以感覺到是無可奈何的接受，可以看出香港人對回歸這件事（心裡認同中國、
但又排斥中共政權）混雜著又愛又恨的情緒。可是《玻璃之城》呈現出香港人並非
對殖民文化全然排斥、也並未全然擁抱中國文化，而是各吸取部份，因而創造出特
有的香港文化...........
香港即是玻璃之城，《玻璃之城》即是香港，劇中最常出現的是角色與映著玻璃或
水光的自身倒影並置，正如片中角色因回歸在即，轉而省思香港歷史、對殖民歲月
的眷念。劇中無所不在的倒影好似時時提醒著香港人的兩個身份，何者為虛何者為實，
難以分辨。事實上，何話中國？何謂中國人？何謂香港人？何謂香港文化？其實語言
的互換，在後現代國際化影響下，已經無法劃分清楚。《玻璃之城》就像是一面鏡子，
反映香港現在及過去的種種面貌。
有趣的是在這齣以回顧香港歷史為主的懷舊電影，請來兩位非香港人舒淇、黎明擔綱。
黎明在大陸出生成長.舒淇為台灣演員到香港奮鬥、成名於香港。兩人可說皆是在香港
取得成央A誰是真正的香港人、誰代表真正香港人，實在是更加弔詭...
看到精華區內大家對玻璃之城一片"華麗而沒有內容"的討伐...以及只以為是純愛情
文藝片的網友們...不妨趁著最近重播..再細細品味一次這部98年金馬獎觀眾票選
最佳電影.........：）
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