我們都是一家人 黃昏時的樹影再長，也離不開樹的根；你無論走得多遠，也不會走出我的心。

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－－宮澤賢治(一)（榕）

高薛的名字，據說是源自法文「gauche」，在字典裡，這個字的意思是歪斜的、情緒不好的、笨拙的。

常為自我的失意而痛苦的人，或許可以從高薛的故事得到一點鼓舞——怎麼面對自己的弱點？怎麼向朋友學習？音樂是什麼？看見自然風景了嗎？心在哪裡？

高薛是大提琴手，可是他琴拉得很不好，是樂團裡最差的表演者，老是被指揮欺負。他只能對著牆壁流淚，一邊繼續拉，一邊想著一輩子就要這樣過下去。

入夜，高薛沮喪地從樂團回到河邊水車小屋的家。他不停地練習，練得滿臉通紅，雙目佈滿血絲。他總要掙扎似地拉到天亮。

這天夜半，他拉得筋疲力竭時，三色貓敲門來拜訪他。貓採了高薛所種的半熟蕃茄要請他吃，同時告訴他：

「老師，你這麼生氣對身體不好，與其生氣，不如拉拉舒曼的夢幻曲吧！我當你的聽眾…請拉吧，我如果沒聽老師的音樂就睡不著呢！」

高薛用惡作劇的心情，狂放地為貓拉了「印度獵虎」，貓在感受樂曲的殺伐氣氛之後被震得東倒西歪，像風一樣向外飛奔而去。

感情投入的表演者和入戲的聽眾。藝術是這樣成長起來的。

蘭芳說，今夏她到日本，為尋訪伊能嘉矩的故居，特地從東京搭乘新幹線往東北行去，在岩手縣新花卷車站附近換車的空檔，她意外走進一處簡陋的小公園，突然遭遇被做成銅版牆雕的高薛和三色貓，看到上引貓語，也聽到大提琴手的音樂。這音樂是因感應而演奏的，只要有人走近，就播放一次。為了多聽幾回大提琴音樂，蘭芳在公園石磚道上來來回回走了很多次。雖然她自覺是個音痴，但當時她似乎聽不到殺伐的樂音，所以她想：這些琴音或許是三色貓想聽的舒曼悠緩的樂曲。

新花卷小公園牆上還雕有其他動物。三色貓激發了高薛演奏的熱情，但是拜訪高薛的不只是三色貓，另外還有布穀鳥，牠教高薛體會規律中正確的音韻；小貍貓用小鼓調節出高薛的節拍感；野鼠母子告訴高薛大提琴聲能促進血液循環，令人感覺舒暢，後來高薛讓這一對母子到提琴孔裡去聽琴聲，小鼠的病被治好了。

高薛就這樣經由動物朋友的誘導，了解了音樂的演奏要領：激情，音韻，節拍，舒暢感。內與外的和諧。

聽完蘭芳的旅遊奇遇，令我十分思念起數年前播放的「大提琴手」日本卡通電影，片中清幽的樂音和脫俗的自然美景深印在我腦海，可是現今台灣的影音市場上，我找不到這一捲令我懷念的帶子。還好找得到日文原著中譯本來享受。

讀起高薛的故事，淡淡的樂音、溫柔的自然景物、動物的友誼，都深深地撫慰了原本焦躁的心。作者筆觸是那麼清淨自然，優雅中瀰漫著風趣輕快。日本人把這本作品歸為童話故事，作品中一切描述都圖象影音化，沒有一絲一毫的說教。

〈大提琴手〉的原著為宮澤賢治(1896-1933)創作的〈セロ彈きのゴーシユ〉，岩手縣花卷市是他的故鄉。他短暫的37歲生命結束在肺結核病褟上，在他熱烈的寫作生涯裡，他同時具有佛教徒、農業技術者、教師、花壇設計師的身分。影響他最大的兩本書是片山正夫的《化學本論》和島地大等編的《漢和對照妙法蓮華經》。

他的筆記中寫著：
「創作法華文學
不顯名
不受報
遠離貢高之心」
這段話可能也是支持他旺盛創作的中心思想。

他一生只拿過一篇童話的稿酬。現在宮澤賢治的作品已成為日本的文化資產，在觀光指南上，宮澤紀念館是花卷市主要景點。

與宮澤的身後聲名相比，同樣也是岩手縣人、但曾投入台灣史研究的伊能嘉矩，在故鄉就顯得有點寂寞－－蘭芳說她向在伊能故居旁工作的人請教時，發現兩名工人都不知道誰是伊能嘉矩。岩手縣另兩位有名的日治時期台灣聞人－－新渡戶稻造和後藤新平，似乎都不會像伊能那麼受冷落。

能不能說，身處軍國主義時代背景的宮澤賢治，他的作品，不論是童話或是詩或是短篇小說，都超越時代的限制，追求人生的精萃，正是因為這點使他廣為日本人喜愛，成為日本家喻戶曉的國民作家。是不是他也代表日本文化中另一種追求和諧生命的理想？

＊宮澤賢治著，歐千華譯，《銀河鐵道之夜》，（拉大提琴的高薛），小知堂文化，2001年1月初版。