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劇本的最開頭，引錄了一段挪威表現主義畫家孟克（Edvard Munch, 1863-1944）關於其著名畫作《吶喊》（The Scream, 1893）靈感來源的日記片段[1]，該文字寫於1892年1月22日，裡頭提到了「天空轉為血紅色」，指的是1883年8月印尼喀拉喀托火山（Krakatoa）爆發，這是人類有史以來最大的火山爆發之一，其火山灰把天空都染紅了（沒錯，火山爆發與日記書寫之間，時間隔了九年，而與畫作則是隔了十年）；該文字也提及「深藍色的峽灣」，這裡指的卻是奧斯陸峽灣（Oslo Fjord），頗有內心意象拼貼之感，將東南亞的印尼和北歐的奧斯陸擺到了一塊。然而更值得注意的是，其內心是感到「筋疲力盡」和「焦慮」的，並且「顫抖」，這些心理與生理的反應，都敵不過那一聲響徹蒼穹、巨大無窮的「吶喊」聲，那象徵著世紀末的絕望痛苦音景。。

 

劉天涯引錄的這段孟克日記，既可以視為她的劇本《姊‧妹》的創發靈感起源，也可以理解成她在回應孟克與他的畫作《吶喊》，算是某種變奏的續寫，也算是某種致敬之意。創作本來就是帶點神祕，甚至是不可言說的，作品已經說明一切，留待讀者仔細品味。

 

當初這個作品，由盜火劇團製作，在臺北「牯嶺街小劇場」演出（2016），我初覺這一對姊妹的對話相當生活化，兩位演員（林唐聿、王渝婷）演起來也日常感十足，總覺得平凡無奇，但又覺得總有蹊蹺。這是觀察劉天涯的若干劇作以來，所得到的一些心得，她的戲多從日常入手，也藉此將人物擺出場，隨著角色經受漸多，情節節奏逐漸趨緊，衝突與荒謬緊跟著引爆，能量四濺，自傷也傷人，到最後不見得會有和解，而是各自帶著各自的傷，繼續前行，留下驚悟、唏噓之感。

 

常言道：「姊妹情深」（親姊妹）或是「情同姊妹」（非親姊妹），甚至是「姊妹淘」、「手帕交」、「閨密」，都是形容情感真摯、至親至誠，文藝作品與真實社會也常不乏這類的人生故事，如貝蒂蜜勒（Bette Midler）所主演及主唱的電影《情比姊妹深》（Beaches, 1988）、周冬雨和馬思純主演的《七月與安生》（2016）等，後者甚至已經觸及了所謂的「靈魂伴侶」（該片的英文片名，Soul Mate），也可能產生隱匿、誤會、變調的衝突關係。姊妹情誼（sisterhood）其實在文藝作品（如戲劇、小說、電影等）中，是個重要且常見的主題，在敘事中的細膩幽微之處，仍有千變萬化、百纏糾結，更是最吸引人的地方。

 

劉天涯的《姊‧妹》，倒是令我聯想到吳念真的《人間條件四：一樣的月光》（綠光劇團，2009），同樣都是描寫同一家庭的一對姊妹，理論上應該共同享有來自家庭及父母親的呵護與教養，然而實際上卻總有文化、經濟資本的落差。在《姊‧妹》裡是姊姊享有許多「好」的資源，習畫、出國、成名等，而在《人間條件四：一樣的月光》裡則是妹妹（黃韻玲飾）享有高學歷、出國、高薪外商公司工作等「優勢」，前者的妹妹及後者的姊姊（林美秀飾），幾乎都是犧牲許多，放棄機會，永遠守護家庭根基的那一位，家幾乎是她們的一切，她們會拚盡全力捍衛到底。這樣的姊妹組合將有激烈衝突，親情羈絆、情感勒索、競合心理等糾葛在一起，甚至揭露更巨大而難堪的家庭秘密。

 

最後，回到孟克的那幅畫作。大部分的觀者，都會將目光聚焦在前景那位臉孔扭曲、驚恐張嘴的黑衣人；前文曾經述及劉天涯創作此劇本，應該是受孟克畫作的啟發，那段日記一開始便提到「我和兩個好友」，她不著重前景的張嘴吶喊，而可能將敏銳的心思放在畫作左方稍遠處的兩位行走者，面貌、神情更不清楚，將遠景漸漸拉到前景，讓人們看清楚他們的模樣。這就像劇中的這對姊妹，一開始只是冷淡以對，兩人關係漸漸緊張，最終牽扯出家中不可告人的多年秘密，那也成了兩人心中最沉重的陰影及負擔，即使是一聲吶喊，也不足以排解。

 

我想，這也是某種艱難的人生！