如果，愛
「戲演完了，妳也不再是小雨了。」～聶文，〈如果愛〉。
不再是。你們下了戲。你們穿梭了十年。你們離開。
無數未完成的黑點是剛出生的蝌蚪跟隨電影標題游泳來十年以後。漂浮前世下雪記憶。
未完的假設和故事，燈亮燈滅後三人分飛身影。
記憶和忘卻，永不褪色的主題。當然是苦痛。
苦痛是鞭苔，鞭苔之後卻是檢拾某些，留下某些。回到記憶裡開始準備出發的地方，你們微笑，吃下一碗熱騰騰的酸辣麵。靜靜落淚一陣。然後走向哪裡。當然愛情是回不來的就算存放在錄音機的訴說裡存放在失眠夜無意識地打字恨怒愛憎裡存放在大雪螢幕保鮮裡。鞭苔是潛伏的獸，啃噬你們微笑的失憶（值得歌詠的可愛的空白）然後你們是拼湊碎玻璃的孩童一片片檢拾拼圖任憑手指劃破任憑鮮血染紅。你們落淚；你們微笑；你們抱著自己的回憶錄走回最初的地方。
其實這部電影並沒有想像中那麼精彩。當然導演陳可辛在挑戰音樂歌舞和畫面的調度不在話下，後設的戲中戲也增添了一般歌舞片所沒有嘗試過的新意。但時間穿梭的畫面並未陳述地相當完整，許多情感的原因和理由即有些牽強。彷彿就是為了愛情之名而不是因為所愛的人本身，執著成了某種鑲嵌進玻璃櫃內最美麗的蝴蝶標本。
另外，也許歌舞劇本身就少了渾然天成的元素，所以整部片子不能擁有法國電影常擁有的一氣呵成。當然角色們的動機其實都很清晰，但卻因為被賦予的東西太清晰，所以失去掙扎的靈動。例如，飾演孫納的周迅所代表的即是對愛情的忘卻和對名利的重視，她的背景清楚地刻劃出早年的艱辛。但這樣的角色卻因為太樣板，心理刻劃卻不夠堅實。身為一名觀影者，我的了解無法真正到達心疼和震撼。
但對我來說值得一提的卻是飾演聶文的張學友：他的掙扎卻是真正「人」的掙扎，握緊，和放開。整部電影中，他的眼睛所燒灼的，是真正人的苦痛。不是鑲嵌成祭壇的愛情記憶，是對於現實和藝術所堅持的信仰，是失去原點失去尊嚴的迷惑掙扎，是找回最初心情的真淳原貌。
當然整部電影的美學和內容都已維持一定的穩度。但國內電影一旦準備進軍好萊塢，似乎就會失去某種自然面貌。總相信真正的好故事該是先以內心打動自己的點出發，再勾勒出故事陳述的方式和樣貌；而不是先有一個受歡迎的樣貌場面，再勾勒出故事本身要說什麼。主題總是在重複的，但故事卻永不會說完。不想歸類什麼是大眾或小眾的電影，只期望聽一個打動人心的好故事──那該是一切最初的起點吧。
苦痛之後。鞭苔之後。你們捧起你們的心，安靜地，走向各自最初的地方。
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