(這篇文章在電腦裡存放了近兩個月, 愈寫愈長, 猶疑於是要寫給誰看? 主要是周星馳電影給人的觀感太兩極化了, 讀者設定為星迷或 ”一片” 觀眾, 寫法自然是不同的. 前者可自得其樂, 後者應作為入門. 結果一寫近五千字, 設法刪減後, 或許有些不順暢, 敬請見諒
同時, 我假定讀者都看過這部電影了, 目前正在二輪戲院放映, 票價已是原外片價格的一半, 非常划算, 下個月也將在錄影帶店上架
可惜的是, 我尚未看過粵語版和加長版)
前幾個禮拜和某位醫師朋友通電話, 他說他正在看少林足球vcd, 笑得半死.
我說："我特地去電影院看耶."
他不好意思地答道："去電影院看的一定是影展片啦, 好萊塢大製作啦, 還有得獎的國片, 看周星馳的電影會被人笑."
我明白這是開玩笑. 小孩是甜蜜的桎梏, 不論是影展片或周氏電影, 他都無法自由地想出門看就出門去.
但我也知道他為何開如此的玩笑. 的確反映了一般人(或者知識份子)對周星馳的看法:
不登大雅之堂. 純粹低俗娛樂, 並無特別可觀之處.
重點在於低俗. 這可有趣了. 有一些菁英知識份子, 為了凸顯自己並非高不可攀,也親近通俗文化/大眾文化, 便公開表示對周星馳的無俚頭表演方式的熱愛. 但另一方面又擔心自己隨俗從眾, 對不起真正經典高雅的文化, 而在內心天人交戰不已.
於是周星馳成為一種token.
喜歡或不喜歡原本就很個人. 沒看過就沒看過, 不喜歡就不喜歡, 真的無所謂啦.
至於我為何還要在這裡談周星馳以及這部打破香港票房記錄的少林足球, 甚至繼續說服愛看電影的朋友去電影院看他的電影, 這是出自對於一位認真的電影人之仰慕, 在笑聲之外, 更有許多嚴肅的細緻的情節. 對他的影迷而言, 周星馳早已建立了屬於他個人的風格, 而這個風格在此片中更加發揚光大; 對非影迷而言, 這這部電影確實和大環境變遷下常民的喜怒哀樂連結在一起.
少林足球之所以值得大書特書, 在於那種熱血沸騰之感受, 甚至看了三次血色未曾退潮. 而這又比以往笑中帶淚的觀影經驗更上一層樓了.
這種熱血沸騰之感從何而來?
過去周星馳的電影主要是以世故毒舌的無厘頭搞笑方式, 如香港影評人龐奴所云在九零年代有其時代意義：代表了一種無權者的發聲，以語態誇張不屑乃至對一切均用嬉笑來解嘲，來具體呈現出當時埋藏在香港人(台灣人不也是?)內心深處的不安與焦慮.
而這回他不再毒舌和世故, 自立為另類英雄. 面對全球性的景氣蕭條, 以及經濟/社會轉型, 中國/香港(再重覆一次, 台灣不也是?)繁榮的都市景象背後, 藏了多少個人辛酸血淚, 如中低階工人流離失所, 或懷才不遇淪落天涯….
對於這些怨氣和無力感, 周星馳不再如傳統勵志電影一般凸顯個別英雄, 笑一笑或阿Q勝利法逞一時快感, 卻未提昇面對現實挫折所需要的勇氣和自信. 他先將集體的焦慮由諸位身在各個社會底層角落 (如大師兄/餐廳清潔工, 二師兄/洗碗工, 三師兄/騎腳踏車的小股民, 四師兄/失業, 六師弟/貪食症的超市店員) 的師兄弟集體發洩出來, 同時將都市人叢林求生的百態如虚妄、吹嘘、顧影自憐、卑躬屈膝,、憤世嫉俗等扭曲初心和本色的行為呈現出來，而他化身為穿針引線者, 以樂觀且百折不撓的精神說服他們, 適應新文化, 重整自己的長處, 同心協力, 共體時艱, 即使面對的是財大氣粗的資本家(以強雄為代表), 或者來不及學習的高科技(如魔鬼隊的訓練手法), 必能絕處逢生.
下節預告:
笑點的處理
周氏電影風格
如何集其大成
一則華語電影/中國文化與好萊塢電影/全球化辯證關係的寓言/預言
周氏電影必看十部
經典金句
文章定位：
