（很久沒有看過這樣感動人心的人和事了）
一切從音樂開始
七十年代後期，十億中國人剛剛走出文化大革命那場瘋狂而又可怕的夢魘。那種幻象破滅後的迷惘、仇怨與傷痛不是我們這一代所能體會的。當歷史學家津津樂道地談論著乒乓外交時。誰會記得有這樣一個美國老頭曾經來到中國，用他的音樂、心靈和熱情，去觸動、去感染那些因恐懼、徬徨而變得麻木的心靈。他的名字叫——Isaac Stern，一名小提琴家，或者準確些說：一名音樂家。一九七九年他應邀來到中國，在短短三個星期的旅程中，他不放過任何機會去啟蒙年輕的音樂家，從基本的技巧，到深入的心靈感化，希望那些有天份的年輕音樂家能用心去體會音符中的生命。這次音樂之旅被拍成紀錄片，並獲得了1981年度的奧斯卡最佳紀錄片獎。
牆
Stern首次踏足這個奇異的國度，他發現了一個奇怪的現象，那就是中國有不少富音樂天份的年輕人，他們有嚴格的訓練和熟練的技巧，能準確地演奏出樂曲中的每一個音符，然而他們的音樂卻沒有生命力，他們不了解音符背後的意涵和生命。其中十八至廿歲的那批人更是尤為甚者。他要求那些年輕人能用心去聽，然後由心去演繹。他認為音樂應該像日常說話、唱歌那樣，自然地表達內心所想。他不了解中國剛剛發生過的那場浩劫，以及那對中國人心靈的傷害，到達了如何嚴重的程度。幾十年來多少人因講出了心中所想而遭到清算和批判，多少人因此而失起碼的尊嚴甚至是生命。開放自己的心靈，在當時的中國是一件危險而愚蠢的事。一個社會瘋狂到分不清誰可以是置身事外的清白者，每一個人都或多或少成為暴虐的同謀者。當然這不應該在一位音樂家的理解範圍之內，甚至不應該在每一個人的理解之內。但這確確實實地發生了，並令每一個中國人在心中建起一堵堅硬而冰冷的牆。
生命的眺望與回歸
Stern參觀過一所上海的體育學院，那些年紀輕輕卻擁有驚人意志的運動員給了他很深的印象。他們吃苦耐勞，技巧純熟，然而Stern認為這裡培養不出一個莫札特。他無意冒犯中國的運動員，他只是在慨嘆這種只講求紀律、技巧和意志的概念，凌駕在對生命和情感的表達之上。藝術的動人之處，不在於熟練的技巧和堅定的意志，而在於生命和生命之間的相互眺望和感染。因為Stern認為音樂家並不是一種職業，也不是一件工作，更不可以是偶而為之，那是你的生命和決心奉獻的信仰。短短幾個星期的到訪，他並不可能教授太多，然而他用他的對音樂、對生命的熱情，感動了一批中國年輕音樂家，開啟了他們的音樂心靈。廿年後，幾個當年被他指導過的小孩子和年輕人，都相繼走上真正音樂家的道路。
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