第一次聽到Cirque du Soleil這名字，是2007年前往Vegas之前，買旅遊書看到的。
書上介紹了各知名大飯店的駐店劇碼，當時看到了Bellagio的「O」的介紹後深感震撼，也深深嚮往，可惜在親臨Vegas時卻礙於旅遊預算，而與太陽馬戲團擦肩而過，反跟蟲子跑去Luxor看了部會讓人睡著的上空秀fantasy，如今追悔不已，所以這次當Cirque du Soleil這名字出現在台灣時，不禁讓我心頭的那股不息火燄再度熊熊，at this moment，要爆了！
太陽馬戲團的表演，被譽為「一生必看一次的表演秀」。
在2008年9/2日中午的售票時間一到，我跟阿潘隨即準時上線欲購，結果迎面而來的是「Internet Explorer 無法顯示網頁」，按了無數次「重新整理」仍然徒勞無功，半小時過去，焦急的我們倆人只好跳上車衝去了代理兩廳院線上購票的店家「卡夫卡」，然後請佩玲送現金過來，卻發現絕大部分的好日子、好位子已經都被訂走，最後只好不得已選定了2009年2月的後期非假日場次，富家女阿潘買了價值6500元的VIP席次，還拉了無辜的蟲子下水，而我和佩玲、柏荔買了A區，與VIP只隔了一走道，卻只需3900元/人。(假日則是7000/4200元)。
後來從報紙得知，原訂演出40場的10萬多張門票，10天內就銷售一空，根據電腦統計數據，第一天「搶票」高達1萬8千多張(好位子)，無怪乎瘦弱的(?)我跟幾乎阿潘搶不到票，所幸後來直衝售票亭果有斬獲。
太陽劇團（Cirque du Soleil）起源於加拿大魁北克市附近聖保羅灣（Baie-Sait-Paul）小鎮。80年代初期，一群穿著引人注目的街頭表演者，踩著高蹺在街上大搖大擺地走著，玩雜耍、跳舞和噴火或演奏音樂，這群年輕的街頭藝人後來組成「踩高蹺俱樂部」（the Club des Talons Hauts）。1982年這群街頭表演者在聖保羅灣小鎮舉辦了La Fete Foraine de Baie-Saint-Paul慶典，讓來自各地的街頭藝人交流才藝，活動期間小鎮街道充滿活潑的生命力，接連辦了兩年吸引許多人注意。高跟鞋俱樂部漸漸在小鎮打開知名度，其中一名表演者紀．拉里伯提（Guy Laliberte）、吉利斯（Gilles Ste-Croix）與其他同好，醞釀一個夢想，組成一支魁北克的馬戲團，並且巡迴到全世界表演。紀．拉里伯提在1984年創立了太陽劇團。這個夢想後來逐步實現，靠著驚人的創意與不斷創新的熱情，讓太陽劇團從一個街頭的雜耍團，走出傳統馬戲團的表演框架與動物演出形式，開創出一片汪洋浩瀚的藍海，年收入近十億美元的高產值國際藝文表演產業……但無人知道，他們真正的目的，其實是為了逗弄一位名為「法蘭西奴」的女性露出笑容……
唔，抱歉搞錯了。「……」之後的是另一個故事。
在台灣上演的，是稱為「阿利鬼亞」的劇碼，1994年在蒙特婁首演，是太陽馬戲團成立十年的經典作品。後來開始世界巡迴演出，其攜帶了可容2500人的可拆式大帳篷(Big Top)，內含舞台、學校、餐廳、辦公室等……據說在歐洲巡迴時，六十幾台的大型卡車載之行走大陸時，煞是壯觀。而以海運貨櫃論，也足足需要廿個貨櫃之多。
“Alegría” 是一種情緒、一種心境，在西班牙語中意為“歡呼”、”喜悅”。以隨時間推移而世代相傳的權力、古代君主到現代民主的演變、遲暮與青春為背景， “Alegría” 向觀眾展示其鮮明性格。由弄臣、吟遊詩人、乞丐、舊時貴族與孩童組成的獨特空間，並伴隨著抵抗時光流逝與社會變遷的小丑，共同建構出 “Alegria” 的多元主題與豐富內涵。
早上忙和老蔡meeting完，下午請了個休假，急急忙忙與柏荔和佩玲開車衝往台北，去和猴子會合，一起在環亞百貨附近吃了個飯，聊聊近況，順便去Fnac買了個藍光片Corteo，便又趕往士林的大帳篷會場，當遠遠看見這移動城堡時，柏荔開始興奮無比地亂喊亂叫。
會場有五百個停車格，但相比2500觀眾之下似乎有可能不夠，不過好在劍潭捷運站提供了接駁車，疏解了交通問題。停好車後，當然先要來照個一張照片，感謝柏荔有帶相機。佩玲肚內的小牛真好命，還未出生已經先來享受「一生必看一次的表演秀」。
可憐的我們是二級貧戶只能看A區，阿潘看的VIP區有專屬的帳篷可以進去休息，還送了一本精裝的介紹書，加上VIP名牌，可以參觀蓬內展示的特殊人偶與服裝，以及各種美食。佩玲在遠處看到阿潘正要進入VIP廁所，大聲叫嚷，才讓兩隊人馬正式會合。
Alegria歡躍之旅是太陽劇團成立十周年的經典代表名作，1994年在加拿大蒙特婁首演。整齣劇的誕生，來自創作導演Franco Dragone、編舞Juan Isidro Casilla 以及創辦人紀．拉里伯提Guy Laliberte一次晚餐上的對談。 Franco Dragone在拉斯維加斯一家賭場的餐廳對太陽的創辦人Guy Laliberte說，我要下一齣戲的感覺是黑暗而且深沈的，帶著憂鬱的，沈重、而且非常沈重，吶喊「Alegria! Alegria!」，意喻不論你身處在何種困境、痛苦，生活仍然要繼續下去。故事的背景裡是一個正要由君主政治過度到民主政治的國度，而觀眾所看到的,則是新舊體制的角力之下的社會百態，表現出二元對立的觀念。
以下簡單介紹一下我觀看本劇後印象較深的角色：
白衣歌姬是全劇的說書人，透過歌聲唱盡人生的憂鬱、絕望，也唱出人生的愉悅和歡樂。一身精緻華服─緊身束腰上衣與白色蓬裙，綴飾著珠寶和珍珠，彷彿精緻的陶瓷娃娃在珠寶盒中優雅地轉動。其代表著舊社會在適應新體制中表現良善的一面,黑衣歌者代表陰暗的一面，不過我這次看不知怎地沒看到黑衣歌姬，難不成劇碼來台又被閹了？不過說真的她的演唱功力真的一流，但我辨識外國人的能力不足，只知本次來台的是Nancy Arnaud 或 Malika Alaoui。當白衣歌姬走至我們旁邊吟唱歌曲時，柏荔還伸出抓爆米花的手想與她握手…… ==
弗雷爾(Fleur，法文原意為「花」)為弄臣，是位個性荒誕又難以捉摸的角色。在歡躍之旅整齣劇中，弗雷爾扮演領導者角色，總是帶著一根權杖，使喚跟在身邊的老鳥們(Old Birds)。弗雷爾刻意表現得很幽默，但實際上，這位有著鷹勾鼻又駝背的團長，個性善妒、心胸狹小、易怒。穿著一身高貴的紫紅色絲絨外套，但內心早已腐蝕殆盡，穿戴鑲著黑邊的帽子、珠寶綴飾的背心，遮蓋他那無比突出的肥胖肚子。在故事進行中他常常跑到舞台邊，不停擺弄看來似要煽動群眾的動作，嘴臉相當扭曲難看，所以我都不太看他……
大小塔米兒(Petit et Grand Tamir)代表人性中慈愛寬容的一面，就像是神奇的精靈一樣，總是在人有需要的時候出現，但當夢想實現時，他們又突然地消失。穿著一襲特殊材質的金色外衣、白色褲子，頭戴圓頂帽的Tamir，真誠的笑容和炯炯有神的眼睛，正如同他們寬厚溫暖的內心。劇中演大塔米兒的傢伙，我看明明就是白雲……
馬克(Mark)是本劇的靈魂人物，其代表……對不起，搞錯了。這張照片後面的兩位黑仙女妮芙(The Nymphs)站在Bronx們的對立面，以感受後者的痛苦與失敗為樂，她們的身影觸動人心，魅力十足的舞姿即使是最頑強的人心也會被融化。歡躍女神在舞台上雖然只是驚鴻一瞥，卻帶來感官上最精緻優美的體驗。
再補上一張妮芙(The Nymphs)。
老鳥們(Old Birds)觀察著周遭每件事情，彷彿他們仍然年輕、漂亮，有大好前程和未來等著他們一樣。他們喜歡在沒有鏡框的鏡子中看著只剩下軀殼的自己，即使已是沒落貴族，卻仍堅信自己擁有權力與外表。實際上他們是瘋狂、古怪而且醜陋的。他們戴著誇張無比、充想幻想的帽子，全身穿戴鑲著珠寶與刺繡的紫色、綠色、金色華麗服裝。
小丑是整齣劇的評論者，他們穿梭古今，代表著人類永恆不變的心靈，他們平凡而且真實，訴說著人類生活中大大小小的故事，每個人都可能變成英雄、墜入愛河卻又狠狠被愛傷透了心。他門彷彿是乖誕的哲學家一般，用滑稽、逗趣、充滿童趣般的言語和動作，將整個世界當作馬戲團般玩耍。劇中的串場共有三個小丑，演出的內容讓我笑到滿臉是淚……
天使們是Alegria 國度的守護者。敏捷、自信、大膽。白色天使彷彿明日的青春，他們的舉止體態是莊嚴華麗的，展開手臂就像是翅膀一樣永遠都從容優雅的伸展在身體兩側。
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