小學至中一的時候，很喜歡李克勤。
回到1985年，我年紀尚小，仍然未對流行樂壇深感興趣，聽聞李克勤在十九區業餘歌唱大賽獲冠軍，理應唱歌不俗，但只知其名，未聞其聲，只覺得這個「新秀」木木納納，並不吸引，還聽說他有點寸。直至1988年，他演出電視劇《不再少年時》，主角還有羅明珠（我還記得她學日本劍道），便開始留意這位年輕有為的「新人」。適逢家中哥哥買了他的大碟《夏日之神話》，簡直日聽夜聽，為那句「Babe......Ahh.....」而瘋狂，那首《大會堂演奏廳》更是一聽傾心，覺得這個小伙子甚有「藝術氣質」，填的詞都有文化修養（現在想，或許當時誇大了點）。
後來，他與黃貫中合演的電視劇《淘氣雙子星》使一眾劇中人人氣上升，我當然是「落搭」的其中一位，所以當年不喜歡與李克勤演情侶的余倩雯（她說話時上唇是僵硬的）。然後開始到居址附近的唱片店搜尋李克勤早年出產的黑膠碟，包括一張只有四首歌的EP《手錶》（後來發現原來那隻碟名叫《李克勤》）及《命運符號》，不過那時候的我沒有財富，所以只會「搜尋」而不會買。我還記得與一位小學同學夾錢買《命運符號》的卡帶，還讓我保管，但後來她的姐姐打電話來說我騙她，因為卡帶是一起買，為何只有我保管呢？結果，我哥哥把她那份錢歸還，卡帶便真真正正屬於我。
幾乎《命運符號》裡的歌我都喜愛，尤其以《雪女》、《偶然》、 《告別憂鬱》為甚，《雪女》是德永英明的作品，大量的echo以及潘源良的詞表現出歌曲的意境； 《偶然》則在多年後發現是改編一首叫《My Sentimental Friend》的歌，歌詞大意與原作也有相近之處，好神奇；《告別憂鬱》是日本人作曲，調子很輕快，是講述男孩遇上心儀的女孩，所以我也聽得很開心，不過其實旋律很老土。
那時候有些租碟店，可以替客人把心愛的歌錄到卡帶中，我沒有錢呀，唯有叫二哥幫我去「買」，終於，我可以擁有《手錶》（即《李克勤》）裡的歌。
我也不知道為何家中會有《一生不變》的黑膠，不過喜愛程度開始不及之前那幾張碟，輕快歌多了，亦俗氣了，《深深深》、《此情此境》都頗老土，是一般的情歌，未能打動人心，反而不是好hit的《心上人》較內儉，動聽之餘又夠感人。
那時，李克勤好像有位教琴的女朋友叫Daisy。
雖然多人認識了李克勤，歌又好聽，但始終未能成為樂壇大贏家，歸根究底，那些年頭沒有某些歌手雄霸天下的局面，而樂壇裡有太多更有份量的歌手，如陳慧嫻、張學友、劉德華、葉倩文、林子祥、陳百強等，於是獎項都落入那些大哥大姐的手中，克勤偶爾有一首半首歌打入十大，成績已經不錯。那些年尾，我都守候在電視機及收音機前，尋找克勤的踪影。
到大碟《Purple Dream》開始，就已經開始聽膩了克勤的情歌，首首皆如是，而且很商業化，那首快歌《撞裂黑夜》就聽得我直標冷汗，因為強勁的克勤顯得很突兀，《一生不變》旋律很落伍，似大陸時代曲，真不明為何成為主打，反而《冬之旅人》很脫俗，可能是因為久石讓的大名。
之後，也不再追捧這位實力派歌手了，或許是因為其越來越商業化而令我卻步，抑或是人大了連口味也變了，就不得而知，但知道的，是跳《舊歡如夢》舞的他實在不堪入目，而很多主打如《My Shirley》、《眷戀》、《後會有期》、《護花使者》、《My Melody》、《回首》、《一生不愛別人》等歌都已經不是我杯茶，可以說我口味狹窄，亦可以說我還是喜歡青春無敵的Hacken多於成熟但充滿商業味道的克勤，而他本人亦越來越「識撈」，說話雕琢過，可能是受譚校長的訓誨。
到了再後期，由大碟《希望》開始，我已經甚少聽他的歌，甚至沒有留意這個人了，偶爾會聽到收音機播他的主打歌，但，也只懂旋律，而講不出歌名；或是歌名熟口熟面，但不知其音。如果在大碟《希望》打後，你任意在一張克勤大碟中點選較流行的歌要我唱，幾乎一定會難倒我，那些歌名對我來說很陌生啊！無他，克勤早已走出了少女時的夢。
那時經常報導有關克勤和盧淑儀感情的新聞。
2001年春，有機會聽李克勤與香港管弦樂團合演的演唱會，名為《港樂克勤Live》，好像還有葉詠詩做指揮。之後，我更到旺角荷里活中心買了隻CD給男友。不過，之後那些《情情塔塔》、《左麟右李》等演唱會都沒有前往，只因發現熟識的歌是那麼少。
之後，克勤還推出了很多張大碟，亦有不少精選碟。稍眼熟的就只有《Smart ID》，甚麼《再一次想你》、《飛花》，實在搞不清裡面有甚麼主打歌了。
現在的李克勤，再不是以前那瘦瘦弱弱的柴條，而是大大隻隻、頭髮散亂的「型男」。
近兩、三年，克勤似乎再發力，不但03年奪取勁歌金曲最受歡迎男歌星，04年更勇奪多個獎項，成為新城勁爆男歌手、「十大中文金曲」優秀流行歌手大獎、「十大中文金曲」全年最高銷量男歌手冠軍等等，似乎，多年的努力，終於修成正果了。
雖然克勤只當過我短期的偶像，但是我依然衷心希望他實至名歸，得到真正的殊榮。畢竟，現今香港流行樂壇的真正唱家班已是寥寥可數，克勤，有資格以實力取勝。
文章定位：
