古典啟示錄 【聆聽古典‧啟示人生】 古典音樂優越論，上自歐洲中世紀文藝復興，下至21世紀當代音樂，舉凡古典音樂文化現象、作曲家深度探討、名曲介紹、演出或唱片評論、音樂會及新片發行訊息都是本台論談的範疇。

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序奏

念一段《於是，當命運來敲門》貝多芬傳，書中1978年大雪情況所提其那段，小克萊巴1975年貝五最後樂章，讓歐頭想起馬祖文工隊耶誕前夕的畫面。

 

我們看畫時，經常會看到名為「無題」的畫作，因為畫家不想讓題目限制了看畫者的想像，也就是說無題的畫要表達的是一種抽象的精神。

 

聽音樂時，因為是比畫還要抽象的藝術，時間的藝術，我們往往希望音樂是有標題的也就是標題音樂，是清楚描述某個劇情或心境的，那種感覺就像在汪洋中抓到了浮木。

 

聆聽，貝多芬《給愛麗絲》、《春》小提琴奏鳴曲。

 

 

呈示部

聆聽，貝多芬《第一號交響曲》第四樂章，賈第納Archiv版。

 

絕對音樂 Absolute music：與音樂以外的事物無任何聯繫，不帶情節說明性的。這樣抽象的音樂，就像貝多芬《第一號》、《第二號》、《第四號》、《第七號》、《第八號》交響曲。

 

該如何欣賞、愛上這些作品呢？歐頭認為，

愛上絕對音樂的巧門一，就是了解創作時的背景（第一主題呈示）

愛上絕對音樂的巧門二，就是了解形式（第二主題呈示）

 

先來了解絕對音樂的本質。康定斯基在《論藝術裡的精神》一書中提到，「藝術家是個國王，因為它不僅有巨大的力量，而且還有巨大的責任。凡是內在需要產生的，發源於心靈的就是美的。」

 

創造性的精神(抽象的精神)，會找到一條通往自己心靈的道路，並且激發一種強烈欲望，一種內心衝動。

 

 

發展部

愛上絕對音樂的巧門一，就是了解創作時的背景（第一主題發展）。

聆聽，貝多芬《第二號交響曲》第一樂章，有向上提升不輕易屈服的力量。貝多芬《第四號交響曲》第二樂章。他的《第一號》、《第二號》、《第四號》交響曲的第一樂章，都是慢板序奏之後轉入燦爛快板。

 

愛上絕對音樂的巧門二，就是了解形式（第二主題發展）。

康定斯基繪畫掌握兩件武器，一是色彩，一是形式。

音樂也是兩件武器，一是旋律和聲節奏，一是形式。

 

在貝多芬前後，對德奧作曲家來說，要展現實力或提高知名度，寫《交響曲》是最有效且誘人的。貝多芬的《弦樂四重奏》是心情寫照般的日記，他的《交響曲》則是展現恢宏思想的長篇大論。

 

形式，是藝術家(作曲家)內在意蘊的外在表現。每一個藝術家的精神，就反映在自己採用的形式中，形式是個性的標記。因此，交響曲、弦樂四重奏是貝多芬的鮮明標記。海頓也寫很多交響曲、弦樂四重奏，而且影響貝多芬甚深，但兩人的個性卻南轅北轍，因此作品內涵也產生極大差異。

 

●奏鳴曲式Sonata Form，分三大部分呈示部(第一、二主題)、發展部、再現部，通常有結尾、有時會有序奏

 

●小步舞曲Minuete，原本是法國的民間舞曲，十七世紀傳入宮廷，在歐洲貴族社會風行一世紀，三四拍子的中庸速度。

聆聽，貝多芬《交響曲》中的小步舞曲樂章，《第一號》第三樂章以及《第八號》第三樂章。

 

●詼諧曲Scherzo，起源於十七世紀，起初用於聲樂曲，1750年之後僅用於獨立器樂曲，或交響曲、協奏曲、室內樂，通常是快速的三拍子

聆聽，貝多芬《交響曲》中的詼諧曲樂章，《第二號》第三樂章、《第四號》第三樂章、《第七號》第三樂章、《第八號》第二樂章。

 

●三段體、中段Trio，*輪旋的奏鳴曲式，奏鳴曲與輪旋曲式的結合，通常用作奏鳴曲和交響曲的結尾。（參考附表一，http://mypaper.pchome.com.tw/classic/post/1320426417）

 

 

 再現部

貝多芬的交響曲，有無數上述振奮人心的效果。再度播放貝多芬《第五號命運》交響曲，念出《貝多芬傳》書中的文字描述。

 

貝多芬命運的緣分，把我們拉在一起。

 

結語，貝多芬音樂中的原創性避免了九首交響曲的重複性，但交響曲中卻又保有鮮明的個人色彩印記。（請參考附表二，http://mypaper.pchome.com.tw/classic/post/1320426442）

 

 

家庭作業Home Work

愛上絕對音樂的巧門三，就是多聽。

 

我們可以說，貝多芬的交響曲是種適合他個性的形式，在這樣的形式容器中，它裝入了九種不同的精神靈魂，這其中有「英雄」靈魂、「命運」靈魂、「田園」靈魂、「合唱」靈魂，還有「無題」、「無題」、「無題」、「無題」、「無題」等靈魂，待您來體驗詮釋。