低音號
‧名稱對照：
中：大號、低音號 英：Tuba
法：Tuba 義：Tuba
德：Tuba 西：Tuba
‧歷史起源
Tuba這個名詞最早出現於古羅馬時期，其意義是指一種長管形狀的銅管樂器。在整個西洋音樂史發展中，Tuba這個名詞最著名的出處莫過於安魂彌撒中末日經的一段經文《Tuba Mirum》－神奇的號角，由此我們可知Tuba這個名詞在拉丁文中的意義是指號角。
在莫札特安魂彌撒中，我們可以聽見一段由伸縮喇叭在《Tuba Mirum》中演奏的一段優美神奇的號聲（註：在西方，伸縮喇叭是一建宗教意義濃厚的樂器，常常與死亡相關。我們可以在葛路克的歌劇《奧菲歐與尤里狄茜》、莫札特的《安魂曲》、貝多芬的《長號四重奏Equale a quatro tromboni》以至於馬勒的《第三號交響曲》發現，長號在樂器語言中的特殊用法）。在此莫札特所屬的年代，Tuba這件樂器尚未被發明，而Tuba這件樂器的實驗創造必須等到十九世紀後半，也就是在音樂史中的浪漫時期。
1835年由德國的魏普萊希特所發明。兩家德國製造商取得設計新樂器的惠利權。低音號這種樂器的設計，有多種大小，在軍樂隊及管絃樂團中日益吃重。
不過Tuba要被當作獨奏樂器則是1954年英國作曲家佛漢威廉士創作的Tuba Concerto 之後的事了。另外，值得一提的是，Tuba一詞除了與安魂彌撒中末日經的一段經文《Tuba Mirum》有關外，法國作曲家白遼士在其作品《幻想交響曲》中，由Tuba呈現出令人驚悚的末日經之後，整個音樂史從浪漫到現代，Tuba這件樂器都經常與末日經離不開關係（註：在白遼士《幻想交響曲》、聖桑《管風琴交響曲》、李斯特《死之舞》、拉赫曼尼諾夫《帕格尼尼主題狂想曲》、馬勒《第二號交響曲》等作品中，可以發現末日經的旋律，常用低音號奏出。）
始見於十九世紀初樂器製造業方興未艾的時期。科學與工業的發展，在樂器製造方面的精準度提高到前所未有的水平。當時的作曲家渴望有更多新式的樂器可以選用，特別是聲音低沉的銅管樂器，低音號正好滿足此一需求。
‧構造材質
銅管樂器中的低音樂器，吹嘴呈杯形，發管粗長，運用不很靈活，發音比較遲鈍。低音號製成許多不同的大小，從管長三公尺的粗管低音號到倍低音號，而管絃樂團通常用的低音號管長介於兩者之間。
當今所使用的Tuba，依音域來劃分大致上可以分為三組，但其中又有兩套不同的按鍵系統，此外又依照歐美各國的傳統，演奏者在樂器的使用上有特別的喜好！按鍵系統可分為兩類，一是活塞式Piston，二是轉閥式Rotary。簡單的說，活塞式的按鍵就像小號的按鍵一樣，而轉閥式的就跟法國號的按鍵是一樣的，一般來說，其基本按鍵數為三個，不過由於音準與個人喜好的關係，其按鍵數可以增加，最常見為四~六鍵。
‧發聲原理
低音號等銅管樂器均靠吹者在吹嘴上所施的壓力來控制氣流，因此吹嘴形狀格外重要。低音號的吹嘴很深，呈杯形，這種吹嘴加上較寬的圓管號身，使低音號音色溫暖深沉。活塞可使音域加大，通常有四個，由手指控制，用於打開或關閉附加的圓管長度。
‧音色
低音號的音色渾圓豐厚，有「音樂之象」之美譽，如果用很強的力度演奏，可以產生近乎雷鳴的震撼效果，且為低音樂器提供了強大的基礎。偶爾獨奏時，可以吹奏出速度緩慢，節奏簡單的樂句，產生莊嚴穩重的感覺，但也能演奏快速複雜的樂句。所謂的「聲如宏鐘」就是他們的最佳寫照。低音號強奏時，聲音堅實、豐滿，比弱奏的效果來得更好，不過強奏時氣息消耗量極大，不宜做較長的強奏。因此，低音號的譜使用了較多的休止符，增加吹奏者的休息時間來調節氣息。低音號的音色雄偉莊嚴，演奏時頗具英雄氣概，不過它在喜劇氣氛的表達方面，效果也是不錯，渾厚的低音也是樂隊中充實的基礎低音。
‧音域
低音號的聲音深沉沙啞，不像其他銅管樂器的聲音那麼嘹亮，在管絃樂團中，使銅管樂器音域更廣，大致來說，低音號可分微小、中、大三種，低音域大同小異，高音域則不同。
‧低音號種類
小低音號型：跟長號的音色最能融合，特別是與管徑細的長號音色最融合，跟長號齊奏時，或與中音域獨奏時，是最融合的，但缺點是缺乏深厚的音量。
中低音號型：特色是深沉有力，缺點是作為旋律樂器的明確度，不如小低音號型。
大低音號型：使用時，皆與其他低音樂器一起使用，因為其音質柔和深沉，所以假使單獨使用，則會顯得突出。
‧音區
低音區：發音低沉但不夠厚實。下加四線以下的音發音虛，不能強奏。
中音區：發音最好，厚實而宏亮。
高音區：聲音稍乾。
（實音）幾個音虛、乾，極少使用，在這幾個音的低八度有另一大號襯托時，聲音效果不錯。
‧記譜方式
低音號是降B調樂器，但演奏者一般習慣用C調指法概念演奏，低音號以低音譜表記譜，亦可用比實音高八度音的記譜法記譜。
‧低音號種類
降B調低音號:是管絃樂團、管樂團與銅管樂團的標準低音號。低音號在管絃樂團中，是除了低音絃樂器以外不可缺少的和絃基礎，也是管樂團與銅管樂團中主要的低音線（The Main Bass Line）。
C調、降E調、F調低音號：這些低音號與標準倍低音低音號唯一的不同就是樂器的調性。北美的管絃樂團演奏者較喜歡使用C調低音號，英國管絃樂團與銅管樂團的演奏者較喜歡使用降E調低音號，現代管絃樂團則多用F調低音號來演奏主奏聲部。由於音色優雅，經常有獨奏表現的機會，最著名的有：佛漢威廉士的《低音號協奏曲》、馬勒、史特拉汶斯基、蕭斯塔高維契等人，都做過以低音號為主奏的樂曲。
轉閥式低音號（Rotary Valve Tubas）：轉閥式設計的吹奏反應較慢，但它有較長的吹口管，能在與其他的樂器聲音融合時，發出美麗圓滑的音色。
活塞式低音號（Piston Valve Tubas）：活塞式低音號因為吹奏反應較快，所以通常較轉閥式低音號容易吹奏，另外，它的音色有力，聲音傳播性更佳。
蘇沙號（Sousaphones）：低音號家族中的老大哥，幾乎所有的行進樂隊中都見得到它的蹤影，現在它可以由銅合金製成，以提供紮實的聲音及傳播性，或是以輕量的強化纖維塑膠材料（Lightweight Fiber Reinforced Plastic Material）製成，以減輕長時間表演的疲累負擔。
‧演奏技巧
．低音號是銅管樂器中的低音樂器，號嘴大而發音管粗，在發音、舌奏和其他技巧運用上，都不如其他銅管樂器靈活。
．倍低音號在速度不太快時，可演奏音階、半音階、八度以內音程的跳動等。
．舌奏運用單吐速度不宜超過 ＝110的連續十六分音符。一般不使用雙吐或三吐法。極少加弱音器演奏。
．低音號的發音管粗而長，發音比其他樂器稍遲鈍，在演奏中，低音號應適時提前發音，以便與其他樂器的發音一致。在吹奏樂器中，大號的耗氣量最大，不宜連續吹奏強型的、長時值的音符。
‧演奏姿勢
這種銅管樂器後來出現兩種獨特的設計，一種是目前在管絃樂團最常見的，鐘形口向上，號手坐在椅上吹奏，另一種頗巧妙的設計稱為蘇沙低音號（Sousaphone），專為號手在行進中吹奏。號管環形甚大，可以把樂器套在吹奏者肩上，鐘形口朝向聽眾。
低音號是銅管樂器中體積大且音域最低的活塞式銅管樂器，這件樂器有好幾種樣子，在英法，活塞通常朝上，右手搭在管身上，以手指控制活塞按鍵，喇叭口在演奏者的右方向上，美式低音號則將活塞裝置於右方主管身上，演奏者的右手必須穿過樂器，喇叭口指向左方。
‧扮演之角色
低音號的聲音深沉沙啞，不像其他銅管樂器聲音那麼嘹亮，是管樂隊的低音樂器，在大型管絃樂團中也可配置低音號。管絃樂團中，較常使用降E調和降B調。低音號極少演奏獨奏曲，但在樂隊中，作為演奏樂曲經過句性質的獨奏，卻屢見不鮮。低音號在現代的管樂曲中，已經有相當多的發揮，幾乎所有小號的曲子都可改由低音號演奏。二十世紀多位作曲家曾為低音號寫了一些獨奏曲。
‧名曲
．蘇沙：《星條旗頌進行曲》與《忠誠進行曲》。
．柴可夫斯基：《斯拉夫進行曲》，低音號的雄偉樂句，為此進行曲掀起令人興奮的高潮。
．白遼士：《幻想交響曲》第五樂章之《女巫的安息日夜》，低音號的獨奏與合奏中的過門樂句，頗富戲劇性的效果。
．西貝流士：《芬蘭頌》，低音號亦表現了強而有力的雄偉效果。
．拉威爾：《展覽會之畫》，讓低音號奏出遲緩的旋律，來描繪一台笨重的俄羅斯牛車。
‧樂器保養
日常保養
吹奏前的準備
1.旋開缸管上蓋，將各活塞管取出，然後在活塞管上低3~4滴的活塞油（Valve Oil）。
2.將活塞管放回缸管內，旋轉數次，使活塞油均勻塗佈在缸管內，同時請注意活塞的號碼與缸管的號碼一定要相同，不可放錯並且將導定片對準缸管內的導定溝，切勿將順序裝錯，否則無法吹出聲音。
3.旋緊上蓋並按壓活塞數次，將吹口輕輕的旋轉放入吹口管中，切勿以手拍打加壓，否則容易造成吹口管受損及口不易拔出。
吹奏後的保養
1.由調音管來清除水分
按下活塞拔開調音管，將水分清乾淨，管體內的水分可由排水孔排出。
也會導致腐蝕。將活塞油滴在活塞上多按幾下，使其活動順暢。
2.活塞油的使用
將活塞筒的上方螺絲蓋取下，然後將活塞慢慢地、垂直地抽出一半，在活塞上滴一、二滴活塞油，上下按幾下，使油能完全地塗在活塞上。
注意：假如疏於滴油的話，活塞的動作會不靈活，所以要確實保養。
3.清除表面的髒污
用清潔布（Polishing Cloth）輕拭樂器表面。
‧附註
蘇沙低音號（Sousaphone）：由美國的進行曲大王蘇沙（Sousa,John Philip 1854~1932）改良而定名，常見行進間的樂器纏繞身體背在身上，便於站立演奏或行進吹奏。
華格納低音號（Wagner Tuba）：華格納想要有響亮且兼具溫和的銅管低音音色，便發明稍長而橢圓形的低音號，稱維華格納低音號。所謂的華格納低音號是一種特殊的樂器，由華格納親自設計，為歌劇的銅管增添新色彩。它其實不能算是低音號，比較接近法國號。
蛇形號（Serpent 或Serpento）：在用到低音號之前的管絃樂隊裡，銅管的低音聲部都是用這種樂器。管身上開了音孔的銅管樂器，可是管子是木料製成，音質粗糙，所以低音號一登場，隨即銷聲匿跡。華格納在歌劇《黎恩濟》中，使用到這個樂器，這恐怕是最後一次。
音孔大號（Ophicheido 或Figle）：在用到低音號之前的管絃樂隊裡，銅管的低音聲部也使用這種樂器。是管身開音孔的銅管樂器，音質粗野，管子由金屬製成，並裝有鍵機，音的運動力比蛇形號優越許多，壽命也比蛇形號長。聖桑就是在歌劇《貝利桑與梅麗安》用上了兩支音孔大號。
錄音專用低音號：為了獲得更大更深厚的音量，管子十分粗大，並把它擱在架子上吹奏，楊音管的方向可以朝著麥克風轉動，使它與其他樂器聲音獲得平衡。麥克風與調節器發達後，已經很少人使用這種樂器。
低音號是指銅管類的低音樂器，而銅管類的低音樂器有好幾種，若作曲家嚴格希望規定樂器型樣，若總譜上寫Tuba 表示是小低音號型，Tubabasson 則指的是中低音號型，Tuba contrabasson 表示是大低音號，至於演奏的樂團是否完全依照，則視該團而定。
‧資料來源
古典樂欣賞－樂器篇 蔣理容著
大陸音樂辭典 康謳主編
音樂百科手冊 許常惠著
樂器圖解 管原明朗著 李哲洋譯
樂器法手冊 梁廣程 潘永璋編著
音樂之旅 尼爾‧艾勒等著 徐淑真譯
引用至:http://www.ntcu.edu.tw/AMU95A/gran/tuba.htm
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