夾談 蘇珊桑塔格【在美國】＋布希亞【美國】
二十年後，在這城裡已分不清誰是過客誰是主人，卻總覺得每個人無一不是由這城繁生的異鄉人，來來去去，無論階級屬性，皆聯繫一條或無數條看不見的臍帶遙指遠方的某某符號，好讓此時當下皆虛幻的浮華盛世有立足點可寄生，並憑藉像氧氣筒的生存錦囊在每個明天勇敢踏出第一步。
【場景一】隨著THE VERVE的BITTERSWEET SYMPHONY前奏弦樂，台北車站捷運的電扶梯緩緩上揚，激昂中板的音符輔佐眼裡匆忙雜亂的人群，不自覺自成一幅當代定格浮世繪。
蘇珊桑塔格已然去世，依舊留下一個看與被看的世界，所有內線指涉交錯，沒有故鄉亦無終點，卻站站皆滿溢著濃稠鄉愁，恰巧十九世紀時代，時間正面臨人為突變，某個古老的大陸時間悠悠，某個新大陸卻似注射激素後毅然向前奔馳，主角跨越空間地圖，也跨越時間地圖，更不得不拼湊超過兩張以上、截然不同的心靈地圖，於是眾子題一一浮現，[波蘭人—新美國人—誰是美國人—歐裔美國人—歐州人]，[演員—扮演角色—什麼時候扮演自己—同時扮演可能性]，[主角—詮釋者—猜想演繹者]，[現實—烏托邦—逃避現實還是逃避虛幻]，
沈重的巢臼一切如新，世界一再操演習以為常，所有真假合而為一不易分辨，看與被看是門永遠的藝術，一代才女多本著作特請詳閱。
如今，看來是不再會有大時代這種激烈波動，如同在大洋上航向未知人生的遭遇經歷，且在當今眾多的即時通訊覆蓋下，大家也已無法在多重必須背負的網絡架構下脫離獨身，一個出生就是一個身分，早照命盤演繹一發不可收拾，但幸好我們仍有全然陌然的地方可去，好發現其實也有許多去處（來處）是如此生存著。
【場景二】遙望無際大海上片片浮木，只見一人抓著薄薄朽木深怕落水溺斃卻也還自在得意，鏡頭接PAN到不遠處，有人早已在孤島上築起避難所生火求救，鏡頭最後一抬ROOM IN，有人則早游到陸地建起洋房高樓吃起大餐。
如果膚淺地說蘇珊桑塔格的看與被看關乎靜止二維照片，那麼布希亞老大的看與被看則有關動態的影像，且更甚一步到虛擬數位化。
那麼跟著老大到美國找找永遠找不到卻一直看見的消失點吧。切記，不用像超人或蝙蝠俠樣換裝，只要想著自己是遠古夸父即刻馬上變身出發。
這是一趟所謂之前與之後對照的尋找旅程，不同之處在於鄉愁在美國永遠只在當下，目標永遠遲疑延宕，瞬間的膚淺永遠比深度更受人注目，永遠被凌遲的是嚮往的我們，所有事物皆透過擬像而再現，腦海裡早有印象導致搞不清到底現在是什何時，於是很容易地，一切時序混亂，我們既出現在慾望城市裡，也出現在六人行裡，生活總無過多意義，天真無邪讓人無憂無慮感覺每天都是星期天，烏托邦已然在亂世實現，因為我們找到了最本質空無的美國，也尋獲此行最大收穫寶藏價值，荒蕪的沙漠跟漫長的公路，高樓參天的紐約跟平面闊展的拉斯維加斯，空間與虛擬決定大夥生存厚度，意義的失去與獲得瞬間才是我們追求消失點的意義。
【場景三】某城某機場，下午四至五點，那人CHECK IN，拿著手上的機票，靜靜閉上眼睛，微笑。
害我，想起很多趟旅程的美好，徹撤底底就是名異鄉人。
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