江霞談話中被人解釋為”封殺”明華園孫翠鳳。
其實原來談話是指如果要就歌仔戲請人，他會請楊麗花，而不是孫翠鳳。
關於這點，以一個觀眾身份，我很能認同。
去年曾經有段時間台視在重播楊麗花的歌仔戲，大家也知道舊片能精緻到哪裡去呢？
可我不得不承認，有些演員就是天生屬於鏡頭，有些不是。
而楊麗花是，孫翠鳳絕對不是。
僅管背景粗糙，但楊麗花一舉一動都會吸引你的目光，甚至在特寫鏡頭，或單單一個人醉坐台階上，氣氛就是與眾不同，更別提唱腔之好聽，身段之迷人。
另一方面．中國曾經有位名譽中外的京劇大師，梅蘭芳。
梅蘭芳帶動西方戲劇對東方戲劇狂熱，在百年家族－梅蘭芳裡曾經提到西方人看到梅蘭芳演的角色，驚訝於背景之少，而動作之精細足以表現出許多細節，例如身體左右搖晃，表示正坐在船上。
那種肢體魅力絕非凡人可蹴，也適合在螢幕上展現。
再來看明華園，報中曾提到江霞不用孫翠鳳是缺乏國際觀，並舉了明華園日前曾經舉行表演，並吸引五萬觀眾。
我覺得這種比喻很不倫不類，而且完全缺乏專業考量，根本是風馬牛不相及。
我看到新聞片段，剛好是孫翠鳳吊鋼絲下來，其中也提到不僅舞台上有演員，連舞台下也有演員，結果就看到好幾顆頭從觀眾席奔向舞台。
這種表演，光是新聞就被剪得七零八落，看不出任何壯觀，也感受不到演員從觀眾席奔向舞台的驚喜感，只適合現場表演。
拿上電視台要怎麼做到相同效果，又是一個難題，經費想必也非常可觀吧？
以螢幕及觀賞方式來選擇，楊麗花的確是上上之選。
孫翠鳳可以用舞台表演方式為台灣爭光。
各攻其長，正合國父曾說的”人盡其材”。
其實以道地味來說，國民黨應該感謝江霞保留傳統東方表演方式。
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