劇場都必然是政治性的，因為人類的一切活動都是政治性的，而劇場是其中之一。
那些想要將劇場從政治範疇中抽釐出來的人，正試圖帶領我們走向繆誤的境地───而這正是一個政治性的態度。(節自 被壓迫者劇場 序)
現今國內劇場在政府藝術一元化的政策下，已經沒有人願意站起來行動，因為一切只需要坐在椅子上，眼前的事物自會改變，例如：電腦、電視甚至演出。
由於政府將"自由"設定了範疇，並在各領域執行，使得人民在思考上誤以為生活在"自由"的台灣社會裡。我們代替政府掃除異己的聲音，即是「冷漠」或「邊緣化」；在前幾篇的「操他媽的台北市警察」中，我試圖引起攻擊的心態，其實該文章所刻意引發的並非單一主體，而是雙重主體；意即當我以非理性攻擊政府之文章以及圖片時，同時也在期待觀者攻擊我而所產生的對論。阿忠用他的觀點來回應我的說法，並不因為該文章論點是否愚蠢、無知。
當觀者以冷漠的態度決定面對類似事件時，政府一元化的策略則完全奏效，菁英階級觀念儼然生成，一旦觀念形成，就會像青蛙放到溫水慢慢煮，等發覺燙已經快死了。我們就像坐在觀眾席上的觀眾，不好看可以睡覺，卻不願意發出聲音或直接離席，讓對方看到我們的不滿，因為這是一個具有高度文明的時代，必須行之有禮。
當然，在後現代主義中，一切的正反矛盾都是被允許的，沒有對錯。在這個其萬物皆可存在的主義中，官豢藝術家利用這項武器，成功馴化原本無思考限制的人們，並在國內經濟至上的概念中使其商業化，藉由商業化的過程更為普及，卻使得人民無視自己身處的環境，藉由麻痺自己的感官來達到其生存之目的。就如同亞里斯多德以希臘悲劇，教化人民服從社會規範一般，而這些人中不乏藝術創作者，在未來也將繼續地順從其社會規範來創作。因此我們可以瞭解，每個時代都會有不同的藝術概念，但唯一不變的，就是政府總是用盡方法讓人民服從。
攻擊，一直是藝術家該有的態度，只有在這個狀態，才會有清楚的思緒辨別環境，進而創作出一個好的作品。國內的創作者大多已被補助機制收編，當藝術創作者必須討好政府才能獲取補助時，就會像五月天從地下樂團成為流行樂團一樣，髒話不再，力道不再，正所謂飽暖思淫慾，低頭思便當。
劇場是一項武器，一項強而有力的武器。因為這個緣故，我們必須為它而戰，也正是這個原因，統治階級無不汲汲營營於能夠長久地控制劇場，並且把它當作實行支配駕馭的工具。在這個支配過程中，他們改變了「劇場」最初的意義，雖然如此，劇場仍然可以成為解放的武器之一，因此，我們必須創造出適切的劇場模式，改革是勢在必行的。(節自 被壓迫者劇場 序)
保持飢餓才會有清澈的眼神 (節自瘠米語錄)
擊米
文章定位：
