一般人都知這，創造力和想像力是孩子遊戲的延伸。當我們觀察正在遊戲中的孩子，便會發現：孩子是天生的思考者。他們樂於用腦去思考，並在活動中學習、成長。然而在往後的教育過程孝中 我們卻發現孩子們應用思考力的習慣不見得有所進展，甚至有一直在靜止或僵化的情形。由這個觀點看來，不禁使我們懷疑：是否教育的形式阻礙了孩子思考力的發展?
當前的教育形式，仍然以傳授知識為主，大多數老師在傳授知識時，時常關切的唯一有效方法便是一一測驗學生能否將所教的內容答出來。這種強調機械反應的填鴨式教學，著重記憶而且不必思考，甚至認為多餘的思考是危險的，唯恐學生思考後會衍生出不易被接受的新觀點。常此久遠，要子在這種壓抑的齊頭式教學方法下，也就不再樂於思考了。
從另方面看來，這種單方面只重知識傳授的教育，若忽略了那些有助於兒童心智成長的事物，則將遲滯孩子天生潛在的創造力與想像力，反而限制孩子未來的發展，背離了教育的真正意義。曰後教養出來的孩子反應呆板，只能接收並保存他所學來的知識；但對于所學得得知識較不能應用或發揮新的見解。
以兒童為本位，啟發想像力、 培養創造力。
所幸新的教學方式已逐漸在強調發展兒童對事物本質的認知，讓兒童能自由的去看、去形成和創造他們自己的想法，並安排兒童參與能增長這方面能力的活動，藉著各種不同的方式，表達自己的觀念，鼓勵孩子自在的展現童稚的真實面貌。但是，孩子並不見得善於用語言來表達自己的想法；文字背後的涵意對他們來說，有時變成了一種猜想的情境；他們所見的世界，有時又多變得難於了解和解釋，儘管如此，孩子仍有屬於他們自己的世界一一他能用繪畫的語言來表達，傳遞他自己的訊息。因為孩子天生有種能力，能自發的創造出繪畫上的符號，通常三歲到三歲半為純粹手臂運動的「塗鴉期」‧三歲半到四歲為「塗鴉命名期」，孩子已能融合認知而有意義的說出塗鴉符號所代表的意思；四歲後已具備形狀表達的雛形，爾後逐漸將符號具體化。因此在繪畫時，孩子只要經由適當的啟發和刺激，便可從內而外將內在的感情意急表達出來，並且還可以自由地在圖畫上增加、改變或修正，以滿足他發表的慾望!
創造力的培養宜自幼兒時期開始
根據最新大腦生理學上的研究發現：人類頭腦的左、右兩半部分別處理不同的思想功能：右腦適於聯想、觀察空間、宜體的形象、價值的判斷與解決新問題；左腦適於接收知識、記憶、分析與解決舊問題，因此要想啟發兒童天生的全部能力，就要配合運用大腦的兩種互相輔助的功能，譬如：有一名女孩的代數好（分析、計算能力），幾何不好（圖形、空間的聯貫）；另一名男孩他懂得某些機械的結構，但不懂機器運作的原理，這是由于教育者對於人腦的雙重功用疏於認識，致使孩子的腦部功能未能互相配合。研究中尚指出：如果孩子的早期教育（1O歲以前）未能儘量的培養想像力與創造力，超週這個年齡後，創造力就會逐漸停止發展，即使日後再加培育也難有所進展。
記憶性、理解性的學習與創造力的培養，主要的差別在於：前者迫使兒童接受並學習既有之符號（如拼音、造句或加、減、乘、除等），而後者可聽任兒童自己發明或創造符號。因此如能在幼兒早期教育時，透過美術活動盡量發展幼兒的創造力與想像力‧那麼在後來開始接受知性、理性教育時，其基本能力亦較增強。唯有啟發式學習與接受式學習這兩種方式並存時，方可完全發揮頭腦的功能，使孩子進入一種均衡的教育結構。也就是說：左、右腦受到激勵相互合作時，創造力和智力水平都會跟著提高。
常畫圖的孩子，學習能力亦強
經常畫圖的孩子，他可以從各種繪畫活動中發現許多表達感情的方式；也可以從各種經驗中自我學習。因為孩子有一種本能，能自動的將判斷力和經驗過的事物自然地銜接起采，透週繪畫活動，使內心的意象和表現士來的圖象建立起關係，形成一種回饋的循環，兒童在不知不覺中便能感受到自己在繪畫時具有一種”能力”（包括：協調力、創造力、觀察力、表達力、判斷力、想像刀、組織力），這種”能力”的培養，對他開始接受知性與理性教育的準備，提供了絕對必要的基礎可以肯定的：富有較高創造力的孩子也較具有發問及實驗、好奇的傾向，他能自作假定，屢試不爽。美國兒童美術教育家羅恩威爾認為「美術教育的目標是使人在創造的週程中，變得更富
創造力，不論這種創造力將來施用于何處，假若孩子將來長大了，經由他的造形經驗而成為一位富有較高創造力的人，並將之應用于他的生活和職業，那麼美術教育的重要目標就巳達成。」因此美術教育若在兒童早期開始實施的話，將有可 能使他成為富有較高創造力的人。
結論－正視美術教育的價值
基於上述理由，我們希望家長能夠了解：美術教育的目的乃是讓孩子透週各種美術活動的創作過程，應用頭腦的功能，刺激想像力及思考力而，並引發潛在的創造力，是一種創造性的教育，非技藝的傳授。因此在兒童學習過程中，對於完成一件作品的好、壞並不重要；重要的是孩子在創作週程中所產生的感應與具表現的方法是否貼切並具有獨特的創意。也就是說，我們重視的是兒童創作的過程，而非要求符合成人視覺概念的作品；我們以啟發、誘導的方式鼓勵孩子有自發的表現，而不是告訴他該如
何畫，否則孩子的學習將會淪為一種填鴨式的技巧訓練或是僅藉用孩子的手來表達指導者的意念罷了，這樣不僅是美術教育的末路，此種錯誤的觀點將使美術教育失去真正的意義。
「透過美術活動來教育孩子」這個觀念在教育上的應用已普遍受到重視和肯定，大體說來，美術教育的價值可歸納為：
1．美術教育有助於啟發兒童的潛能，培養創造力在整個教育過程中是絕對必要的。
2．美術活動能引發各種知覺感受，使兒童藉著感覺教育來認識自己，感受到美的本質，並且把感覺客觀化、具體化，是一種積極的表現方式。
3．美術教育是種統合各項成長因素的入格教育。（包括知性成長、心理成長、生理成長、美感成長、社會行為成長等）。
4．美術教育可以提高對基本教育的學習及反應的能力。
5．美術活動可以使很多孩子於在學期間，成為一生中最有意義的一段時光，因為它能在學科之外，使他有表達自我意見、滿足成就感並建立信心的機會。
6．由美術活動申所培養的能力，可使生活經驗更加豐富、美麗、積極而有意義。
美術教育在整個教育過程中所擔任的角色，如同手之於腦，配合良好時，在人生中是一項必須而有用的工具。因此有必要鼓勵孩子參加有助於發展創造力的美術活動創作，使您的孩子具有較高的能力去面對瞬息變化的社會和建立美好的人生!
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