蕭邦，12首練習曲，作品25
1832－1836年間的作品，1837年出版，獻給李斯特的夫人。雖然作品10和作品25是在同一時間寫成的，但是作品25相比起來更像音樂作品，而不是一些技術難題的攻破。
降A大調練習曲：風弦琴練習曲，被認為是蕭邦練習曲中出色的範例。這一首練習曲著重處理雙手的相反的感情處理。全曲要控制細緻的氣氛和音色，和聲豐富多彩，旋律和伴奏渾然一體，創造了極優美的音樂形象。
F小調第二練習曲：樂曲在兩手分別有各自的節奏型，是蕭邦最富消遣性的作品之一。舒曼稱讚到：“它是這般美妙迷人、充滿幻想和靜謐，宛如孩子夢中的歌聲。”
F大調第三練習曲：是一首關於分句、重音、跳躍的練習曲，曲子的基調是晴朗的。
A小調第四練習曲：其陰鬱的基調使練習曲具有小調的特性，幾乎是在不斷反復的左手音型與右手的和絃形成對比，感覺十分不安與不祥。
E小調第五練習曲：本曲較少被演奏，但事實上是很好聽的作品，就像一首輕巧急速、優美雅致，而又稍稍不安的諧謔曲。
升G小調第六練習曲：這首練習曲有公認的高難度技巧，急流般的三度華采給演奏者提出了非常艱難的任務。優美的旋律和沉著的感情尤勝於其技巧，據說描寫一個波蘭流亡者在茫茫雪原中、在叮噹車鈴聲中被流放的情景。
升C小調練習曲，是一首在左手方面很突出的作品，又名大提琴練習曲，有著抒情的旋律，在感情方面有灼熱的力度感。
降D大調第八練習曲：是六度雙音練習曲，作品可謂是麻雀雖小、五臟俱全，與革命練習曲、風弦琴練習曲和蝴蝶練習曲齊名。
降G大調第九練習曲：蝴蝶練習曲，可能是蕭邦這一類型作品中最出名的三首之一。一些有野心的學生很鍾愛這一曲子，雖然很短，但技術上很成熟。
B小調第十練習曲：最後三首偉大的練習曲的第一首，解決八度演奏的難題。這首曲有一個更合適的別名：冬風。
A小調第十一練習曲：是一首龐大的作品，由左手演奏主題。是蕭邦所做的最成熟的作品，聽者將不時對大膽的和聲吃驚。尾部的上行音階使作品達到戲劇性的結尾。
C小調第十二練習曲：海洋練習曲，雙手琶音練習。有一種潮漲潮退和自然不可抗力的力量感，但又被很好地控制約束住，有一種最高權威的征服感。為12首練習曲寫上完美的句點。蕭邦一共作有27首練習曲：OP．10的12首,OP．25的12首以及3首新練習曲。蕭邦這些練習曲，除練習鋼琴演奏技巧之用外，也是為旋律、和聲、節奏以及情緒表現用的練習曲。尼克斯對這些練習曲的評價是：“健康而又新鮮，又像是沐浴在夢中所見的哀調之中”，“這些練習曲中，技巧的含義常常與美的含義相平衡。”
蕭邦一共作有27首練習曲：OP．10的12首,OP．25的12首以及3首新練習曲。蕭邦這些練習曲，除練習鋼琴演奏技巧之用外，也是為旋律、和聲、節奏以及情緒表現用的練習曲。尼克斯對這些練習曲的評價是：“健康而又新鮮，又像是沐浴在夢中所見的哀調之中”，“這些練習曲中，技巧的含義常常與美的含義相平衡。”
這些練習曲中，OP．10的12首，據考第一、第二、第五、第六號作於1830年；第八、九、十、十一號作於1829年；第七、第十二作於1831年；第三號作於1837年。這12首作品呈獻給李斯特。
1．C大調，技巧性琶音練習曲，因以琶音和絃濃縮原來的和絃，有聖詠合唱曲形態，所以稱為《逃亡聖詠曲》。快板，3段體，中段後經變奏、轉調而恢復原形。
2．A小調，半音階技巧練習曲，有陰鬱、微妙的纖細心理表現孕含其中。快板，3段體，中段轉為F大調，第三段為第一段反復。
3．E大調，離別曲，與第六首降E小調成為一對。開始的旋律極為優美，鋼琴家古德曼的說法，他演奏此曲時，蕭邦曾抓起他的手喊道：“啊，這是我的祖國。”不太慢的緩板，3段體，中段轉為更活潑，情緒也更高揚。
4．升C小調，手指速度的練習曲，鋼琴家漢斯·彪羅（Hans Bülow）認為，“這是純粹古典、典型的練習曲。”急板，3段體，中段升G小調起經各種轉調，再回到第一段的升C小調。
5．降G大調，黑鍵練習曲，右手只奏黑鍵，左手和絃支持。彪羅認為：“這是女人沙龍用的練習曲，令人感覺像是盅惑著一般。”甚快板，3段體，第一段從降C大調降至降D大調；中段降D大調至降G大調，有調性不明的經過性轉調；第三段和尾聲都為降G大調，最後雙手以八度彈出ff的下行音階。
6．降E小調，夜曲形態的練習曲。評論家們認為曲中到處都散發模模糊糊的陽光，尤其中段轉為E大調的部分。此曲為行板，3段體，中段由降B大調轉至E大調再轉回降E小調；第三段為第一段重複，最後5小節由降E小調轉為A大調。
7．C大調，類似托卡它的練習曲，右手錶達重音，高音部表達旋律，低音要有斷奏性質。甚快板，3段體，中段為D小調，最後有尾聲。
8．C大調，右手流暢的練習曲，各式各樣明亮的裝飾音階結構，快板，3段體。第一段為F大調轉C大調轉F大調；中段E小調起轉為降E大調，E小調再回到F大調；第三段F大調，降B大調，然後進入F大調尾聲；轉調頻繁。
9．F小調，感情的練習曲，右手彈喘氣般病態的旋律，最後在歎氣中結束。據李斯特學生說，曲中焦躁的情緒很像是李斯特，急促的快板，ABAB尾聲。第一段為為F小調；第二段降D大調、降G大調至F小調；第三段F小調；第四段和尾聲都為F小調。
10．降A大調，節奏和重音的練習曲，OP．10中最高級的練習曲，其性格由二連音符、三連音符樂句交互帶出微妙的對照，彪羅認為此曲充滿幻想的常動性格，除李斯特的《鬼火》外，沒有其他的練習曲可以比擬。甚快板，3段體。第一段為降A大調、降E大調、降A大調；第二段從E大調經各種轉調回到降A大調；第三段為第一段重現。
11．降E大調，廣幅離開和絃，雙手琶音練習曲。鋼琴家哈聶卡對此曲評介：“這是音樂的科羅，纖細的蔓藤花模樣，猶如吹進靈魂的吉它一樣，它的和絃構成的豐饒使我們感覺到一種無窮無盡。”此曲為夜曲風格的練習曲，色調來自天國，終結卻是歎息。稍快板，3段體。第一段為降E大調、F小調、降E大調、F小調、降E大調轉降C大調；第二段降D大調、降D小調、降E小調、降C大調、降B持續音上方的降A大調；第三段為第一段反復。
12． C小調，《革命》，蕭邦1831年離開華沙，踏上返巴黎途中，在斯圖加特得知俄軍離開波蘭，悲憤之餘而作。左手將失望與憤怒表現於上下行音階上，右手奏壯麗的八度，左手練習曲，有魄力的快板，3段體。第一段8小節序奏，從C小調起經轉各種調至降B大調；第二段由升G小調轉C小調；第三段再現第一段，從C小調起經多種轉調至C小調結束。
OP．25的12首：第四、五、六、七、八、九、十、十一首作於1832—1834年；第一號作於1834年；第二、第三、第十二號作於1836年。呈獻給達左爾（Comtessed’ Agoult）伯爵夫人。
1．降A大調，《牧羊人的笛子》。蕭邦自己對此曲的解釋為：“牧童因暴風雨來臨，避難于安全的洞穴。遠處風雨大作，牧童卻若無其事地取出笛子，吹出風雅的旋律。”這個情景據說來自舒曼的故事。一貫的快板，3段體。第一段降A大調、F小調、降E大調、降A大調、C大調；第二段F小調、降A大調、C大調、A大調、降D大調、降B小調轉降A大調；第三段為降A大調。
2．F小調，手指及手臂柔軟性練習曲，兩聲部旋律在滑奏下，有朦朧的夢幻之感。急板，3段體。第一段為F小調、降A大調、F小調、降A大調；第二段降A大調、降B小調、C大調、F小調；第三段F小調。
3．F大調，節奏練習曲，3個不同的節奏音型同時表達，其間表現重音及調性變化。快板，3段體。第一段F大調；第二段F大調經各種轉調回到F大調；第三段為第一段重現，F大調；尾聲有經過句的轉調，也為F大調。
4． A小調，庫拉克對此曲注釋：“切分音練習曲，必須把常規節拍與逆行重音配合恰當，和絃方面，像是由和絃衍生出來一般，在高音部有弱起拍的旋律，而且到處懸疑，當它一進來，旋律正好轉慢，略有遲疑感，在流暢中有心神不寧的感覺，因此也可取名為‘不安’，這是具狂想曲風格的練習曲。”急促地，3段體。第一段A 小調、E小調轉F大調；第二段F大調、降D大調、C小調、C大調轉F小調、A大調；第三段為第一段再現；尾聲A小調。
5．E小調，諧謔風格，甚快板，3段體。第一段為E小調、G大調、E小調；第二段轉為E大調、升G小調、E小調，來回轉換演奏有相當難度，最後為主部反復。
6．升G小調，三連音練習曲，具憂鬱的心態，快板，3段體。第一段為升G小調、B大調的變化；第二段C大調、降B大調、F小調轉升G小調；第三段升G小調、升C小調、E大調、B大調轉升G小調；尾聲升G小調。
7．升C小調，二重旋律的練習曲，按彪羅的說法，這應當是長笛與大提琴的二重奏。緩板，3段體。第一段有宣敘調為序奏，升C小調、E大調；第二段升G小調及各種轉調到升C小調；第三段如第一段再現。
8．降D大調，右手六度，手指柔韌性練習曲，甚快板，3段體。第一段降D大調、降A大調、降D大調；第二段降B小調、降E小調、降D大調轉降A大調；第三段降D大調，有經過句的轉調。
9．降A大調，《蝴蝶的翅膀》。甚快板，3段體。第一段為降G大調，第二段降D大調、降G大調；第三段降D大調；尾聲降G大調。
10．D小調，八度音程練習曲，旋律中略帶傷感。有魄力的快板。3段體。第一段B小調、D小調、B小調；第二段B大調，有經過句的轉調；第三段為第一段再現。
11． A小調，《枯木》開頭有進行曲風格，彪羅對此曲評介：“在你能想像的範圍內展現著最豐富的音。”緩板，有精神的快板。序奏C大調至A小調；第一段A小調、 E大調、A小調調至C大調；第二段D小調、降A大調、E大調、A大調、C小調、E小調至A小調；第三段為第一段重複。
12．C小調，雙手琶音練習曲，有《大海練習曲》之稱—“在暴風雨之後，音的大波浪起伏于大洋之中”有魄力而不太快的快板，3段體。第一段C小調、C大調；第二段降A大調、C小調、G小調、C小調；第三段為第一段再現。
新練習曲3首，可能作於1839年，屬補遺作品。3首分別為：
1．F小調，節奏及旋律練習曲，有《迷人的微吟》之稱，兩個動機組成，小行板。序奏F小調然後F小調轉為A小調；C小調轉降D大調、降E小調、降E小調轉降B小調；F小調、C小調、降D大調轉F小調。
2．降A大調，稍快板，3段體。第一段，降A大調、降D大調、降A大調、F小調、降A大調；第二段E大調、C大調、降A大調、A大調、降B大調、B大調、C小調、降E小調、降B小調、E小調、A大調；F小調、C小調、降E小調、降B小調，F小調轉降A大調；第三段降A大調、降D大調、降A大調、F小調、降A大調。
3．降D大調，稍快板，3段體。第一段為降D大調、降A大調、降E小調、降D大調、降A大調、降B小調、F小調、降G大調、降A大調、降D大調；第二段降D大調、降A大調、降E小調、降D大調.
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