在實習的醫院，我參加三個活動，其一是錄影帶製作小組。加入這小組時，他們已經在一部片的尾聲，也就是剛完成一部作品，而準備參加一個發表會。
我看過那部片，看過他們做剪輯的情形，片子怎樣都是外行人的作品，你可以挑出一百個缺點，收音不良，音樂的使用過於渲染（竟然用tinder stick的音樂），運鏡不流暢等等，但這些都不是重點，重點是，既然沒有專業人士參與，外行人的經驗就讓他歷歷在目也無所謂，集體創作，集體。
但強調集體也不全然正確，就我待的醫院例子而言，畢竟心理師主導的成份也很重。只有一台電腦做剪接，操作者當然是其中一位心理師，大部分病人都坐在後面。
於是今天我參與了一個上午的錄影帶作品發表會，全都是一些機構內存在各種形式的工作仿的工作成果。在Vilette科學城裡，很不錯的放映室。
我共看了四部片，其中還包括一部來自比利時的青少年某日間留院，另一部片來自瑞士。
會辦得相當正式並且也非正式，正式是放映後總有一場問與答，作者與觀眾面對面（當然並不是每位病人都願意說話，或願意上場）。
非正式，是因為並非競賽性質，主辦單位強調異質性，強調相遇與交換。有延伸的討論：錄影帶，攝影機，這些工具如何被當作媒介，為治療目的服務，他們能為病人，為精神機構帶來怎樣的效應？透過攝影機觀看自身，並且讓其他人觀看我們想要呈現的觀看，這樣的距離，能在自身與自身之間，自身與他者之間，開啟怎樣的對話空間？
異質，是的，有的是紀錄片，有的是虛構劇情片。有的只有八分鐘，有的長達一小時。有的傾向私密，訴說著自己的疾病，有的不，直要傳達幽默氛圍。青少年團體的片就有青少年式的幽默。有的專業介入的情況明顯，但成為助益而非獨攬專美式的令人厭惡，有的在專業與業餘間達成妥協，病人在場感謝剪接師最後尊重他們的意見。
我看見許多種工作的方式，千百種相遇的可能。人的特質的殊異性，面對不同的困難要克服，造就了不同的作品呈現。我覺得十分美麗。作品就在那，路已經走過。
瑞士那部片，起源一位年輕視覺影像工作者，想要用病人的觀看來揭露精神病院機構，於是她到處向病院提出工作仿計畫，這部叫做Marie Anne，就是她進入到一個女子安養院，提出計畫，於是與兩位病人共同完成。這部片很私密，幾乎是在問Maria Anne是誰，一開始就是這位Maria Anne用第三人稱說自己，說自己的疾病，再來是她的朋友Nicola，安養院負責人。非常多眼睛的近距離特寫，這是Maria Anne症狀之一，她害怕別人的目光，別人的注視，儘管她相當自持，焦慮到極限了別人仍看不出來。她想要近看清眼裡到底有什麼。影像不知怎樣，非常成功的讓我們感受到Maria Anne的焦慮，對森林的恐懼症。
我的醫院聲勢浩大，一個幾乎是十人左右的團體，三個心理師。三年的工作。三年，不知喝掉了多少杯咖啡，來來去去多少參與者。我見識過，光是拷貝錄影帶給每位參與的病人一人一份，就不知經歷多少個禮拜。剛巧，影片主題為時間，對比兩種形態的人對時間的態度，一匆忙，一悠閒。
比利時團強調瞬間的一拍即成，強調陽光帶來的靈感，這部片持camera的是一位專業人士，他說，如果有一天這群青少年想要學攝影機，為何不，那就是時候了。有一個青少年說，他有點想要當演員，他已經準備好拍第二部片，第三部。在場觀眾問一個很好笑的問題，他說青少年我們都知道很麻煩，盡作些蠢事，faire chier, faire la connerie，盡讓我們憂心他們為何長不大，想必你跟他們工作一定有不為人道的辛苦。其中一位青少年馬上問他，你跟我們工作愉快嗎？我看到好多的情感與背後的錯縱複雜都在裡頭。
這場放映會持續三天，可惜我只能看一個早上的片。
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