記得四、五歲時，台視五燈獎有原住民歌唱比賽（那
時叫山胞歌唱比賽）。其中張秀美、溫梅桂兩人載歌
載舞的表演，讓我印象深刻。最後他們勇闖五度五關
，我也替他們高興。此後，對原住民的好嗓音留下好
印象。
在成長的過程中，不時聽到原住民歌手的好嗓音，從
早年施孝榮唱歸人沙城的豪邁嗓音，到後來張惠妹的
清亮高亢的音色，以及紀曉君宛如空谷幽蘭的天籟歌
聲，還有率性十足的恬靜歌者陳建年，或是嗓音低沈
，極具感染力的巴奈，歌聲都讓我驚豔。當然，王宏
恩的嗓音也是渾然天成。這是上天給原住民的禮物。
王宏恩的新專輯「走風的人」，幾天前就已經買了，
卻一直擱著沒聽。日前，睡前想聽首歌再上床，結果
一聽便捨不得關機，一直聽到最後一首結束。臨睡前
，還只不住心裡的激動，因為這實在是一張精彩的專
輯啊！
Biung（王宏恩）在專輯內的文案這麼寫：
「過去，對的祖先而言
音樂，是上天祈求祝福的方式
是巫師在祭典進行當中，與鬼靈溝通的語言
我面對音樂的態度，是伴隨著靈魂的神聖
然而，對現代化的人們而言
音樂是一種娛樂，一種消遣的商品
想對的，也失去了某些價值和感動
常思考，如何將過去穿越時空的生命力，注入在現今的流行音樂中
經過這幾年的思考與沉澱
終於在阿公阿媽的傳說故事與生命經驗中
我找到了創作的平衡及方向
希望能讓音樂賦予新的聆聽價值
然後將這樣神聖的感動，與大家分享」
從這一段文案中，可以看到Biung 為專輯作了一個很
好的詮釋，也告示聽眾，這是一張充滿誠意及原創的
音樂。
果然，從第一首歌「走風的人」，我便完全被吸引住
。想不到，這首有點搖滾、有點饒舌的歌裡，竟然沒
有半點嘻哈的風味，完全充滿山林的原始氣息，甚至
可以強烈感受到原住民的血液在澎湃。就連文字都可
以嗅聞到屬於原住民的氛圍：米酒、惡靈、邪靈、古
老的歌謠、禁忌、信仰、祈禱、雲豹，最後，把山豬
山羊水鹿都入了歌詞。
而且，Biung 斷句式的唱法，讓節奏更加明快，也符
合歌名「走風的人」。果真是「不管他走到什麼地方
，風就吹到哪裡」，因為他是走風的人。
專輯一連十首，只有三首是中、慢版的抒情歌，其餘
都是輕快帶搖滾的歌曲。Biung 企圖以時下年輕人習
慣的聽樂模式，來打入他們的世界。也許他想把屬於
山林的氣息帶進流行樂，讓原住民的特色成為流行樂
的元素之一。這是他為台灣流行音樂注入一種新的可
能。雖然Biung 不是第一個這麼做的人，但這一張專
輯，的確做得很好，也很成功，他讓不了解原住民的
平地人，透過國語歌聲來認識山林的故事；藉由打動
人心的音樂歌聲，讓聽眾能接受另一種流行音樂。這
一點比起前兩張專輯，應該要更能得到聽眾的迴響吧！
「內本鹿」、「巫師」、「迷霧中的河流」、「八部
合音」、「大笨牛」講山林的原住民故事。透過歌曲
，能感受原住民的生活與信仰，還有他們與自然和平
共處的尊重與協調。
「親愛的寶貝」、「不要離開我」是典型的抒情歌，
特別推薦後者，感染力超強，適合夜深人靜時聆聽，
尤其搭配布農族語「我會想你的」，格外能感受獨自
到台北工作的原住民男孩，思念家鄉情人的孤單。
「我不了解你的明白」，一看歌名就知道是很原住民
的說法，歌曲十分輕快，連歌詞都直接、大膽，而且
調皮，十足原住民風味的活潑情歌。
「來到台北」，顧名思義，這是原住民隻身到都市念
書、工作後的靜夜時分，會特別想念家鄉的孤單感受
；以及在沉澱心情後，對自己、未來、生活的省思。
不但是原住民，平地人在工作、求學之餘，可曾靜下
心來想過，我到底要追求的是什麼？歌曲中的Biung對
未來是充滿希望的，因為他唱：「不管走到哪裡，只
要我們心中有夢。」
最後，Biung 還多送一首歌（第11首）--「月光」，
原收錄在第一張專輯，也是讓我感受最深的一首。特
別的是，Buing 改成國語歌詞演唱，讓聽眾更能接受
。有趣的是，母語版的「月光」，講的是對祖先及對
傳統的企盼與傳承；而國語版的「月光」，卻是一首
道道地地的情歌（當然，歌中的『妳』也可以換成不
同的對象，就不一定是情歌了）。一樣的旋律，卻因
不同的歌詞，演唱起來的情境也是迥然不同，這是音
樂的魅力吧？！
如果Biung 有報名今年金曲獎，那麼，他會得獎，我
不會覺得意外。因為，比起周杰倫的「七里香」，或
其他流行專輯，「走風的人」會略勝一籌，就原創性
及整體性而言。期待Biung 有好成績，讓大家多些好
音樂的選擇。
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