吊人樹
講評者：黃英雄
導演：宋徹夫
原著：王拓
編劇：黃英雄
1994年出品 / 台灣 / 87分鐘
◎ 劇情簡介
在台灣北部的小漁港，這一日來了一輛發財小貨車。一名叫阿坤的人在廟口擺起了地攤，耍耍拳術賣賣膏藥，倒也為平靜的漁村掀起了歡樂的氣氛。但意外的是漁民海生的妻子阿蘭卻在見到阿坤後，竟然昏倒了。
眾人認為阿蘭必是被「魍魎」煞到，海生的父親阿旺一直怪罪媽祖廟的「獅頭」早已損壞沒有重新整修，以致媽祖出巡時無法「弄獅」驅邪。
阿蘭被海生抱往醫院，在半路就醒了，她不顧海生的追問與關懷，竟像瘋狂般地欲跳海自殺，幸好海生將她拉回，這更增添了村人對「中煞」的傳言。
阿坤並未在天黑收攤而離去，反而一個人坐在海邊的礁石上，正巧被喝得七分醉的阿標與友人誤認為偷渡客，三人為領獎金，上前與阿坤發生扭打。在知道誤會一場後，由阿吉叔出面圓場，雙方在廟口道歉喝酒，但一言不發的阿坤杯酒下肚，竟傷心地哭了起來。
一直沒有獲得公公諒解的阿蘭，雖然已經生了孩子小光，但事實上她心中一直惦念著以前的男友阿坤。她回想過去與阿坤認識的經過，兩人在海邊郊遊遇雨，也發生了關係，但阿蘭的母親一直希望她嫁給有錢人，遂報警找到同居的兩人，並因誘拐未成年少女的罪名使阿坤入獄。但卻沒想到阿蘭已經懷孕，不得已找媒人匆匆將阿蘭嫁給海生。
阿蘭沒想到阿坤會在這兒出現，當她聽說阿坤將車上的吊膏全部送人時，她偷偷帶著小光到海邊，果然見到了阿坤。兩人哭訴過往的那段情，阿坤欲抱親子，小光卻嚇得哭了。阿坤欲求阿蘭陪他遠走高飛，但想到海生對她無微不至，阿蘭猶豫了，兩人拉扯時被海生趕到痛毆一頓。
阿坤在阿蘭住處觀察一陣，他發現海生心腸不錯，也深愛著阿蘭，於是他看開了，遂在其家背後的一棵大樹上吊身亡。傷心的阿蘭常為阿坤在樹下燒紙錢，村人紛傳阿蘭被阿坤「煞」到。海生帶阿蘭去看醫生，也偷偷問護士有無可能小孩是八個月就生產？早產兒的答案使得海生去掉了心結，而高興地為媽祖遊行擔任「弄獅」的重任。阿蘭也從那段陰影走出，她再次為阿坤燒了紙錢，也燒了她那件當年與阿坤一同出遊的白色洋裝。
◎ 賞析
吊人樹的原著作者是名小說家也是現任立法委員的王拓。當年公共電視台剛成立，為了有別於其他商業電視台，遂以台灣小說為藍本，拍出了一系列「電視電影」的高品質作品。
改編的方向當然不能曲解原著作品的主旨與精神，但方式與風格卻可以用全新的角度發展。
吊人樹的阿坤在性格上是較矛盾灰暗的，小說中可以強烈地感受到被環境與命運逼壓的陰暗與沮喪；但他的執著卻又使得其性格顯得突出而特異。出獄後只得知阿蘭嫁給「討海人」，於是靠著一輛小貨車遊走全台灣的漁村，為的就是尋找心愛的人。正因為阿坤是如此的執著，這也造成他日後的悲劇，以上吊這種強烈的外在形式來表達他一心的受挫。
阿蘭是台灣早期的標準婦女形態，敢於追求愛情，卻無力回應家庭的約束。這是複雜的傳統思維，隱伏的道德壓力不是現在X世代以後的年輕人可以理解的。阿蘭懷了孕，卻在母親的逼迫下嫁給海生，只因為是「面子」問題，而造就了令人遺憾的結局。
然而仔細思索，吊人樹的重要主旨反而是在阿坤上吊之後，阿蘭必須重新去面對一個新的未來，這間接地也影響了對她不甚諒解的公公阿旺，以及她的丈夫海生。
事實上村人早就對阿蘭這個台北嫁來漁村的女人有著閒言閒語；而阿蘭因為自己的「心結」，始終好像跟這個家格格不入，雖然她也想努力扮演好媳婦的角色，但許多陰錯陽差的尷尬，使得公公視她為陌路。
海生對阿蘭是相當體諒與照顧的，但他在漁船上聽到同伙一句無心的對話，當然對阿蘭結婚八個月就生下小光，自然是耿耿於懷的。然而這正是海生這個角色的可愛之處，他憨厚地問護士，而護士以「早產兒」化解了海生的疑惑。
在原著小說的結局是相當灰暗與悲慘的，阿蘭最後也吊死在阿坤吊死的那棵樹上。在老一輩的習俗中總認為有人上吊的樹必須鋸掉，以免他的冤魂會再度勾引其他人上吊。這或許是原著依持的創作動力。但在改編之前，事實上編劇相當排斥這樣灰暗的結局。兩人殉情在一棵老樹上，固然可以顯現愛情的專執美學，但後續的觀感與影響卻是必須重新檢視的。
於是編劇將原著阿蘭上吊的情節改成象徵的手法，以她珍藏的白色洋裝吊在樹上作為精神的呼應。這樣不只沒有違背原著的主旨；也為改編開啟了詮釋的新觀點。
台灣的社會民風往往以廟會作為生活重心，乃因過往的日子相當艱困，在無助的情況下，人不得不依託在神祇的庇佑中，不管發生何事，神明的指示變成不可違抗的生命現象。舞獅雖是民俗傳統，編劇巧妙地將之賦予一種實質的行為象徵。新的獅頭重新製好後，由海生親自操弄，這固然有父子傳承與交心作用，但其真正的意義在於心境的轉換。
也許儀式真的為村人帶來新的氣象與未來期許，但不如說是海生一家獲得真正的救贖。一向對阿蘭不諒解的阿旺也在樹下跌昏，但卻奇蹟似地又從醫院平安歸來，阿蘭將藏在櫃子底端的白色洋裝燒掉是燒掉過往的記憶。從某個角度而言，阿蘭未免太「無情」？但這是相當複雜的心理層次與感染的無言語言。
死亡對人類而言是難解而神秘的，但死亡卻常常是尋求生命真相的唯一入口，身體交集與預後動作正是思考的起源，有時為了追求「善」（意即是生），罪惡（意即是死亡）是必經的路程。
殉情是很淒美的，但卻不值得鼓勵，其實這種衝動的後果往往令人後悔與扼腕。留下生命反而更能追索到愛情的真諦，以及人性真正的關懷與同情。
阿蘭煮的豬腳麵線是台灣「去霉運」的習俗，安排在尾場中作為一個新生命歷程的開始，正是改編這篇小說最大的主旨與意義。
阿旺的角色是傳統的台灣老人，這是編劇小時候的印象，巧的是正巧找來老牌演員林揚來飾演，可說演來絲絲入扣，不慍不火。林揚拍完這部戲不久就中風了，也在中風的同時得到金馬獎，吊人樹的表現，就成了他最後的絕響。寫到此處不禁令人喟嘆。
拍戲的場景大部份集中在基隆往宜蘭的海邊，我們可以發現北台灣的龜山島以及海邊的風光；甚至是漁船與漁港的作業，是相當難得的一部影片。
有趣的是，答應借屋子給外景隊的主人在房子內被拆掉一道牆也不以為意（當然事後又花幾萬元修補回去），但令人訝異的是拍完戲不久，那棵老樹竟遭雷擊而毀，雖然是事後得知，總也難掩訝異之情。
吊人樹拍攝的機器是ENG，不是以電影的五十五厘米影片拍攝，因此許多角度就略為遜色。但除了這些，其他的編導手法以及拍攝工作，與電影沒有兩樣，這也是一開始被稱為「電視電影」的由來。在台灣一片不景氣中，這種成本較小的拍攝方式，其實是值得鼓勵與推廣的，只可惜現在連這種一百多萬元成本的戲，都愈來愈少了。
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