（ 2006上海雙年展即將在今天拉下帷幕，寫了一篇很不像樣的文章算是我對此次雙年展發表的一些感言吧。）
金秋十月的上海美術館裡人頭攢動，第六屆上海雙年展正成為此“十一”黃金週期間上海最靚麗的風景而受人矚目。它自1996年創辦以來，可謂“十年磨一劍”，終於成為中國最具國際影響力的藝術展示，不僅受到國際藝術界的廣泛肯定，更被譽為亞洲最重要的國際雙年展之一。經過五屆的努力，它形成了自己特有的發展格局與文化定位──以上海城市為母體，依托上海獨特的城市歷史和文化記憶，來思考當代都市文化建設中的諸種問題，在如林的國際雙年展中確立起了鮮明的風格和模式。
今年的雙年展以“超設計”（HyperDesign）為主題概念，旨在針對“設計”這一當代視覺文化和消費產業中極為鮮活的重要元素，探索“設計”現象背後複雜交錯的社會牽連和文化內蘊。
一 設計與想像
一踏進展館首先跳入觀眾視野的是一個龐大的電子秤，作者黃奎的這件裝置作品《秤》，把地秤與顯示器通過電腦相連，當觀眾進入展廳時，其體重被記錄在顯示器上，並不斷累加，從而得出參觀者的總重量。這樣的“歡迎”，讓人覺得新鮮有趣的同時也感嘆作者在計量領域中的設計與想像。
對於澳門的觀眾來說，《失語症的反應》這件裝置可能會讓你覺得很眼熟。它的作者正是年前來澳門藝術博物館舉辦《影子的深度》雕塑展的韓國藝術家李容德。韓國至今還是一個以東方傳統哲學理念為價值核心的社會，李的作品正形象地體現出這一精神內涵。藝術家運用陰雕的技法，使需要表現的部分凹陷產生了類似攝影負片的視覺效果，但近距離觀察到的則是凹陷部分物質材料的缺失。如其本人所言“完整處於（＋）和（－）之間。”作者在此置疑了西方二元對立的哲學傳統。在觀眾參與的過程中，作品揭示了虛實、有無、立體與平面之間動態的辨證關係。
素有香港設計之父美譽的陳幼堅在他的《英雄所見略同》一系列大型海報裡為我們揭示了商業競爭背後的“祕密”──原來那些名牌的logo是由對手的商標拼湊而成。藝術家把競爭品牌的宣傳口號對調，是因為雖然它們多年來營造了獨特的品牌個性，但它們對現今的消費文化持有共同的觀念和態度。有誰會想到对立的品牌会走在一起来个crossover? 作者對商業文化和消費市場的敏銳洞察力讓人佩服﹗
作為分主題，“設計與想像”部分的作品正傳遞著一個強烈的信息──設計中的想像正是在功能性的地平線上展開的。設計中的功能性、實用性是“受限制的想像”，而這種“有條件的自由”對於當代藝術的公共性與意義重建具有極為重要的價值。
二 日常生活實踐
走進《佛藥堂》人們都在東張西望，個個都像在發現新大陸一樣尋找自己熟悉的藥名。作者展望所營造的類似西藥膠囊又類似佛龕的空間實際上是一個對人的身和心具有雙重療法的空間。在藝術家看來，心靈與肉體的搏鬥是人類的最大困惑，他創造的空間就是把宗教的醫心和藥物的醫身合併，來嘗試解決這一問題。
在三樓的展廳，整整一排牆前都站滿了人，大家在看什麼那麼入神？原來是被幾米吸引住了。從被坊間廣泛認可的平面繪本到當代藝術的國際型展覽、從紙面到牆上的這一轉變，也激發了幾米的靈感，去探索一種新穎的講故事的方式。這次他以劇場形式建構了十組場景加上十組人物，交織出大都會中的各種可能性交疊。以不同的方式、不同的角度，觀眾可以讀出萬花筒般多樣的《四季》版本。當幾米“在牆上”，當然成了不可不看的風景了。
策展方之所以開設“日常生活實踐”這一分主題就是要讓大家意識到日常生活不但為藝術想像提供了經驗和土壤，而且更加重要的，它還是當代藝術的舞臺和戰場。對生活的設計是藝術的日常生活實踐。它符合設計的本意，也承接了藝術的初衷。
三 未來建構歷史
在這一部分的展覽中沒有比韓國崔有讓的作品更讓人驚歎的了。其作《城市的機體》融藝術、自然、科技於一體，利用金屬、機械、電子部件等材料製成精巧靈動的機體，可與自然界生物相媲美，以面向未來的姿態探討人、藝術、技術、自然這一古老話題。他還在實體裝置之外開闢了一個馳騁想像的虛擬空間，以科學家般嚴謹的態度寫道：“在城市上空數百米處，居住著一群熱愛城市的機體，它們以類似光合作用的方式攝取城市能源，雌性直接吸取能源，雄性則吸收雌性以光子形式釋放的電能，兩性在釋放、吸收能量時，會張開它們花葉狀的身體。”這個美妙奇異的科幻世界也反映了當今科技和都市生活面臨的機遇與挑戰，例如機器人、克隆、能源等等問題。
這一分主題從未來視角回溯和反思作為未來之歷史的現在，將當代藝術的實驗觀念與社會歷史的烏托邦想像結合在一起，藝術家的想像力在這裡得到最大限度的發揮，他們的天馬行空也給觀眾留下了無盡的遐想。
雖然觀摩了半天，但步出展廳時我依然是意猶未盡，抬頭一看卻又是一“超設計”，只見巨大的斗拱豎立在上海美術館外牆邊，觸目驚心﹗在這裡唐代五台山佛光寺東大殿的斗拱與新古典主義的美術館大樓邂逅，兩種不同結構的建築相互依偎，兩種文明互相穿插，這一刻，心靈之旅已跨越了時間的門檻──讓中國古代文化中的超設計智慧實例激活今日“超設計”的現場，讓斗拱作為視覺美學的理念來挑戰功能主義的藩籬，讓中國古代的能工巧匠激勵今朝的藝術家，主辦方此舉可謂是用心良苦啊﹗
參考資料︰見上海美術館網頁
http://www.cnarts.net/shanghaiart/index_c.asp。
