文人畫研究期末報告 法文三陳美維90008500
選擇畫作:元倪瓚容膝齋圖
畫作年代:1372年
時代背景:
元代(西元1271～1368年)，可以說是具有驕傲民族自尊的中國，第一次“完全“接受異族，也就是蒙古人的統治。而以武力征服中國的蒙古統治者，為了打壓漢人民族，於建國之初採取冷落漢人知識份子，而改重用其他諸如西域色目人等來自理國家的政策。 因此除了使得知識份子入仕無門之外，更有甚者，是元代知識份子必須面對背負“二臣“的不道德罪名。儘管有不少以減少元朝迫害漢人或是幫助朝廷熟悉漢族政治為由，而入仕為官者，他們的處境也因為擔憂官位朝不保夕，飽受異族統治輕視而陷入進退兩難的窘境。所以我們可以說，元朝的繪畫基本上是這些陷入困境文人的心裡寫照，而他們的作品，在各方面都顯現出反應出政治以及心靈衝突的多重內涵，很值得我們細細探索。
作者簡介:
倪瓚（1301～1374）江蘇無錫人，字元鎮，號雲林，為元四大家之一。家世富有，故其早年過著閒適愜意，寄情書畫的生活。築“清閟閣“，收藏書畫古玩無數，並且常在閣中款待各方名士詩人。他個性高傲，且有潔癖，凡與他接觸之物必要求絕對乾淨，喜歡結交自己認同的清高之士。然而在中年後這種愜意的隱居生活就因為接連的天災，使得朝廷為了增加政府收入而向富戶增收苛稅而結束。據傳倪瓚為了逃避政府徵稅，可能將其財產捐給其篤信道教的兄長，亦有可能將其田產分散其親友。總之倪瓚開始了長達20年動盪不定的漂泊生活，常以船為家，或寄住故友親屬居處，每每以畫作作為報答。而當時反對元朝起義的軍事領袖張士誠(1321~1367)於1356年至1367年佔據蘇州期間，曾多次邀請倪瓚為其效力，入“朝“任職，然倪瓚再三推卻，於1368年元滅明朝立後，他結束了長年的漂泊，並且病逝於友人家中。
容膝齋圖:
倪瓚之所以可以被公認為元四大家之一，我個人認為乃是基於其繪畫的強烈獨特性。其繪畫多能顯現其內心品行，一種尋求超脫凡俗的呈現。元代文人畫家在山水畫上，已經不再追求具體寫實，而是反應大時代變動中一己的心路歷程，一種用畫作來抒發己志的方法。如果說與倪瓚同屬元四大家的王蒙，其作品所欲表現的是時代動盪下人心的不安；那麼倪瓚的繪畫其實只是為了表現出自己對於充滿靈性山水的一種嚮往，一種不願與世俗往來，追求一個寧靜有序，遠離塵囂的理想。
而作於1372年的容膝齋圖，被認為是倪瓚存世作品中的傑作。此圖先贈送其友辟軒，後其友攜此畫來向倪瓚索題，以轉“仁仲醫師“，這位醫師就是容膝齋主，畫名也是由此而來。
“屋角春風多杏花，小齋容膝度年華，金梭躍水池魚戲…
以上為倪瓚為仁仲醫師所題之題記。由於容膝齋位於倪瓚的故鄉無錫，他也在題記末了表明自己可望重歸故里的願望。
此幅畫可以稱的上是倪瓚山水畫個人風格的大成。自他藝術生涯中期開始，他開始創造一種用簡略筆觸，單調墨色來呈現相距甚遠的河岸，寬闊的水面映襯出樹木的方式作畫。其早年或許還會在清晰的輪廓線和皴法的外沿加上色彩渲染，然而此幅完成於其72歲的傑作卻已經真正達到了所謂“逸筆草草“的境界。
在視覺效果上，容膝齋圖並沒有試圖表現強烈的立體感，正如老師上課時曾經說過的，倪瓚常以一河兩岸的平面方式，淺淡的用墨，表現出祥和中卻帶有冷酷蕭索的畫面。我們可以感受到倪瓚此畫畫樹時的墨色層次較多，用筆中鋒多於側筆，感覺的出皴筆的力道特別有勁。然而橫式皴法呈現的山石所帶給我們的壯闊挺拔感，卻又被挺直的樹木將畫面往垂直方向撐了開來。同時其中最令後人注目的，就是畫中構圖古樸簡單的亭子。它詮釋了元代文人為了抒發胸口鬱悶或只是一時興起而為之的“戲筆“概念。一種不用求形似，流派，完全自由隨性發揮的繪畫概念，而倪瓚以這種完全不重視技巧雕琢的方式畫亭，可以說得上是把一個時代的繪畫精神呈現的淋漓盡致。
影響:
倪瓚因為特立獨行，清高潔癖，即使被人毆打也不願出生哀號怕落入俗套的高傲個性，使得他的畫作也成為他本人性格的代表。在中國繪畫三千年ㄧ書中，作者雖然不確定倪瓚是否完全如傳聞所說，是一個人品與畫品一致的第一個例證，然而其化作對後世擁有極大的影響力卻是毋庸置疑的。例如明朝的沈周，就曾仿倪瓚畫山水，然卻被其師批評為用墨太重，達不到倪瓚空靈安靜的山水境界。而據載在倪瓚死後，江南人家中以是否擁有倪瓚的作品來判斷其雅俗，就可見倪瓚的影響傳之久遠。
我個人認為倪瓚的作品充滿個性，是我在準備文人畫期末考努力背誦作品時辨認度最高的其中一個畫家。我個人也喜歡畫畫，然而卻總是習慣使用強烈的色彩，密不透風的構圖方式作畫。因此總是很羨慕能夠畫出飄逸淡泊作品的人，倪瓚就是這種畫風的老前輩，因此我選擇了他的作品為此次報告主題。
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