周星驰显大将风范
90分
周星驰显大将风范
2004年港片垂危，周星驰的《功夫》在年尾圣诞期孤军作战，单天保至尊，百万军中护阿斗，简直负上港片生死存亡的重担。港片能否反弹复苏？当然不能单靠某个人某部片。可喜的是，《功夫》拍得出色，比预期优异，实际上把功夫电影发挥到别开生面，动感与漫画感极强，周星驰及其他台前幕后工作者的高水准表现，值得鼓掌。
有层次 有风格
《功夫》是以高度黑色幽默感，重构香港电影惊世的功夫神话。然而并非一味拿夸张神话搞笑搞谑，也不是反神话反英雄地颠覆玩转。此片大玩狂玩，玩到飞起，但对功夫神话充满爱意和诚意，并且承接了更广更深更悠久的华人武侠传统，以及由旧上海至旧香港的小市民电影传统，一层层从现实讽刺发展到超现实奇幻，成为华人电影中罕见的有层次、有风格的动感佳作，可以说是一部奇妙、荒诞的功夫片“史诗”。
剧情以上世纪三四十年代上海为背景，黑帮“斧头党”横行，那是张彻功夫片《马永贞》的世界。作为影片中心的贫民区大杂院，则似源于旧上海滑稽戏的《七十二家房客》。上世纪涌现的华人武侠、功夫神话，正是在极贫困恶劣的现实环境下一方面艰苦搏杀，一方面天马行空地幻想，才创出动感奇迹和特异神话。
节奏强烈 映像奇佳
周星驰这次把这怀旧神话还原，同时进一步神话化。最出人意表的，是他真正拍出精巧的电影风格，把他拿手的小市民无厘头趣怪、特异功能及武打怪招，结合电脑数码特技，构成很独特又很统一的形式，节奏强烈，映像奇佳，充满魔术性。
在片中，周星驰难得以简单故事拍出丰富枝叶和多采人物，特别重要是展现出各式武打的“高低”的层次，做到“一山还有一山高”。首先，斧头党施展下马威，已经有声有势。接着，贫民区卧虎藏龙：铁线拳、五郎八卦棍、十二路谭腿相继出马，大展“真功夫”。但随即两大黑超杀手奏出“六指琴魔”音波绝技，真是鬼哭神号，效果凌厉。
好戏在后头，出现更高超的“狮吼功”，神雕侠侣重出江湖，还惹来绝世煞星“火云邪神”，真是打到天崩地裂。终于由“如来神掌”迎战“蛤蟆功”，“提升”到太空神话层面。这一切当然很荒唐，但在银幕上的确奇幻奇趣，真正做足功夫！
黑色荒谬感杰出
目前港片在本地最卖座纪录，是2001年周星驰《少林足球》的6000万元，现在《功夫》能否追上、甚至超前呢？我不懂预测，只能说开画特旺，为空前低迷的港片“雪中送炭”。
两片比较，《少林足球》胜在对足球迷及青少年很有通俗吸引力，《功夫》就怀旧得多，适合功夫迷、武侠迷及旧港片迷欣赏，对陪伴香港中生代成长的整个怀旧神话致意。以片而论，《功夫》无疑更精，周星驰现已不单是笑星，还正式成为风格优异的导演。
但《功夫》并非周星驰“个人表演”，因此有些影迷嫌他占戏不够多，常由“阿婶”、“阿伯”及“无名小卒”大出镜头、大展身手。然而这样正好表现出周星驰已具大将风范，个人作品不必一味表现自己，而能为电影找各式好手倾力合作，请袁和平做武指(洪金宝局部协力)，并请“先涛数码”人才精心加工，都有很大贡献。
此片还多用资深武打演员，其中“铁线拳”那位，就是张彻片时代常见，“五指琴魔”的冯克安资历更深。包租公元华、包租婆元秋，合演“神雕侠侣”极生动抵死，尤其是元秋很奔放。演无敌杀手“火云邪神”的梁小龙，是20世纪70年代初功夫片明星，久违后重出江湖，变成秃头“蛤蟆”，功力很强。周星驰尊重长辈，充满怀旧敬意，很难得。其实他在片中亦演得绝妙，完全是超级漫画英雄，黑色荒谬感杰出。黄圣依演哑女相当清丽，那段童年回忆及棒棒糖亦安排得巧妙。
石琪
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