先講我的金基德經驗。
(經驗一) 在錄影帶租售店找他的「漂流慾室」(又譯「水上賓館」)，結果被店員領到擺放色情電影的櫃子前面。
(經驗二) 看他的「只愛陌生人」，前面竟然有人罵聲，「不知道在演啥」，然後拂袖而去。
(經驗三) 加上這部「春去春又來」，我也就只這三次金基德經驗。
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衝著近來在各大影展均頗受敬重的金基德，我其實是抱著很好奇的心情去看「春去春又來」的，金氏作品的爭議性已將這位導演置入許多論戰焦點，但作為一個在台灣的純影迷，真正品味金基德的機會不多，因此只想好好把握上片的機會，好好的看看「金基德」這個品牌，又會推出甚麼產品。
「春去春又來」有人視為金基德的轉變之作，有論者認為他不再走偏鋒、搞噁心。例如在「漂流慾室」裡，為了表現男女主角彼此間的糾纏已到了無以復加的程度，他竟安排女主角將釣魚鉤放進自己私處，而男主角也有將魚鉤吞入口中的戲。就是如此的直接，如此的不加掩飾，因此冒犯到許多觀眾，便無可避免了。
因此當「春去春又來」問世，金基德以充滿禪意的四季隱喻人生輪迴，被攻擊的聲音，我想或許小點，但也有很多人看出，他根本沒有妥協。在「春去春又來」裡對生死和人慾的露骨描寫，並不因為禪味而稍有減少，反而正因為如此，俗世的青面獠牙還更清晰點，而他善於描寫中下階層邊緣人物直來直往的慾望發洩，更不因為場景是一座脫俗的水上寺廟而有所收斂。
例如在春天一段，小沙彌對生命懵懂無知，只是像新萌的綠芽般，想趕快探索這個有趣的世界，因此即便是對魚兒、青蛙、蛇的虐待，在觀者的預期裡，也都是情有可原的。但導演反其道而行，直接安排老和尚比照小和尚虐待動物的方式來處罰小和尚，一點不囉唆的替小和尚開啟塵世的大門。小和尚的嚎啕看似因為動物失去生命而哭，其實也是哀嘆自己一生磨難的序曲登場。
在夏天一段，導演以交配中的蛇，暗喻少年和尚的內在慾望，此時出現的因病到寺廟療養的女孩，理所當然的成為慾望投射的對象。老和尚看著少年和尚與女孩的關係快速進展，像是若有所思，最後雖未袖手，但少年和尚情慾已然出軌，一發不可收拾了。
金基德的巧思，在這段中尤其明顯。廟宇中兩位和尚所睡的房間與廟堂的大廳，透過鏡頭來看，是沒有牆壁隔閡的，但卻仍有一道門讓老小和尚自願進出。這就有如和尚們服從佛法的教導，自願走著一條固定的修行之路。但當情慾凌駕了一切，少年和尚也顧不了修行，不再經過那道門，而選擇穿越無形的牆偷情去也。少年和尚離開了廟宇，純真也一去不復返了，更可預見秋、冬兩段中，青年和尚被慾望支配的波折人生，老和尚看在眼裡，卻無力阻止，因為真正修行的路，原來還是要自己一步一腳印去完成，最後才有春回大地的結局，雖然宿命，但富含深意。
金基德的主角很沉默，鏡頭本身才是帶動故事向前的推手。在「春去春又來」裡，他用極簡的情節、極少的對白、就能豐富整部電影和感染滿場觀眾，境界自此也高了一層。而他習畫的背景，更使他的電影充滿了畫家的元素。在本片裡，每段的開場，廟門一開，四方上下的光影顏色變化便揮灑出四季的遞嬗，蕩漾的湖水、搖曳的樹梢、翩翩的飛雪，安靜而有力的傳達導演的訊息，既寫景又寫意，可說是他的「signature」，也是我最愛的部分。
雖然只看過他幾部電影，但金基德給我多面向的震撼，不是單單像「鬼才導演」這類形容詞就可以概括的；而韓國電影的百花齊放，也在金基德身上得到例證，也不禁又要感嘆寶島台灣，何時才能變為一塊電影沃土。
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