步出戲院，心，卻仍伴著眼前的模糊，遺落在懸吊半空中的歌聲裡，隨著瞬間揚去靈魂的軀體，搖晃、擺盪…。
多麼天真善良的女孩兒呀！來自捷克的非法移民、獨力撫養亦患遺傳性弱視兒子的單親媽媽、已漸失視力卻仍極力爭取工作以賺取兒子手術費的工廠女工…，這種種的身分、種種的逆境，並沒有剝奪她享受快樂的權利。相反的，在枯燥、險惡的環境中，她選擇了編織歌舞昇平的白日夢，聊以慰藉上天對她的殘忍，與即將到來的黑暗世界。她隨著機械起伏的節奏起舞高歌，所有工廠中的噪音、火車的隆隆聲、旗在風中的搖曳、筆紙摩觸的窸窣，都成了夢中唯一支持著她樂觀開朗的旋律。面對生命的殘酷，她別無選擇。與其掉淚，不如微笑漫舞。
鄰居為了維持美滿婚姻，向妻子隱瞞了坐困愁城的事實，而她，卻以自己將盲的祕密，鼓勵這位相較之下顯得懦弱而無法面對現實的警察。然而，這樣不加思索的天真善良，卻引發鄰居的歹念，竊走了她辛苦攢來只為讓兒子脫離黑暗的手術費。她，一無所有。她，必須要回這2056元零1角，因為，這不是一筆錢，而是兒子的眼睛。
失手地，她傷了他，卻也窮途末路地，她殺了他。在血泊中，她緩緩地離開，在黑暗中，唱著歌，幻想警察夫婦的諒解，然後，拿著僅有的錢，在一切都失去前，取得醫生的允諾。
在她最愛的歌舞劇練習場中遭逮，在法庭裡堅持著所有對自己不利的謊言，推卻可能更審改判的機會，只因，她要她的兒子擺脫黑暗，她不要他重蹈覆轍。終於，時候到了。由候刑室到絞刑執行室中的這107步，她由實際上的舉步維艱，到幻想中的舞步前進；在行刑台上，她抗拒著、掙扎著，而後，在唯一能撫平恐懼的──自己的歌聲中，驚愕地結束了生命。
依然是歌聲。
在她最低潮、無助的時候，依舊是歌舞挽回了內心的頹勢。失去光明的時候、失去純潔雙手的時候、失去自由的時候、失去生命的時候，她是勇敢的、強韌的；她的歌、她的夢，支撐著她所有的脆弱。我們看見她的哀傷，看見她在迎接黑暗時對自我的撫慰，不需要看見艾菲爾鐵塔、孫子的臉龐…因為，「I've seen it all」，她無邪地笑著、唱著，掩住悲傷的背後，我們，卻只能流著淚，望著她的堅強國度。
拉斯馮提爾（丹麥導演）利用好萊塢歡樂溫馨的典型歌舞片形式，對照了莎瑪的悲劇收場。他闡釋著弱勢族群的生命韌性、法律對於中下階層者所造成的消極不平等地位，利用莎瑪的悲劇境遇與其喜好以歌舞美夢遺忘苦難的特性進行交叉呼應。這樣的辯證，強力震撼著觀影者情感的脈搏跳動，無怪乎闃黑的密閉空間裡，隨處可聞哽咽聲。
《在黑暗中漫舞》，精彩的不只是導演的寓意與安排，也不單單是女主角碧玉將整個靈魂投入、穿透角色的精湛演技，更重要的是，整部影片的配樂由碧玉本人負責譜曲演唱。由幕未拉開前那交響史詩般的序曲啟航，至莎瑪每一場夢想歌舞，碧玉運用或是工廠機械、或是火車爬軌、或是計算步伐數的數數兒與腳步聲襯底，或是前導、或是做為Bass節奏，在在都顯示出作曲者的用心巧思。融合了現場實音、電子樂而創造出現代感與靈活度，卻更以古典器樂銜接穿插出笑中帶淚的深沈。當然，碧玉清亮卻極富表情的嗓音與技巧也是不可抹滅的一大功臣，讓你毫無招架之力就朝貢出自己的眼淚。
好導演、好演員、好音樂。
真的很高興，讓我盼到了這部片。感謝，Lars Von Trier。
2000 / 丹麥 / 彩色 / 140m
編導: Lars von Trier
演員: Bjork, Catherine Deneuve, David Morse
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