”Traveling With Yoshitomo Nara”(跟著奈良美智去旅行)是此次回台看到最感動與溫暖的一部紀錄片。
奈良美智(Yoshitomo Nara)，日本知名的藝術家，熟悉的那個拿把刀，嘴上叼根煙，還有滿口粗話，一天到晚Fighting的叛逆小女生的創作者。近年來，奈良美智的畫風，和以往的憤世忌俗有很大的不同，小女生娃娃的臉部線條變得柔和，原本那雙睥睨一切的小眼睛，成為天使般的一對大眼睛。
紀錄片從奈良美智的韓國首爾巡展開始，首爾巡展期間，在奈良的粉絲見面會上，奈良美智遇見一個7歲的小畫迷。小畫迷遞給他一張紙條，上面寫著：”當我悲傷的時候，看著你的畫，我心裡一直叫著奈良叔叔。”同樣有著孤單童年的奈良美智說：”這麼多人，原來只有這個7歲的小女生用心看我的畫。”
旅居德國12年，回到日本展出畫作時，蓋了一個小房間進行裝置藝術，前來參觀的大學教授告訴奈良美智，那個小房間的熟悉感像極了奈良大學時代的學生宿舍和畫室。於是，奈良美智深切地發現，原來自己的內心一直渴望回到自己熟悉的地方。就這樣，他回到了日本。
從首爾到東京，大阪，橫濱，台北，曼谷，倫敦......奈良美智和graf media的藝術工作者，開始了世界巡展，而每到一個地方展覽，便在展場蓋一個小房子，不同的國家地區，不同的小房子，就這樣，誕生了“A To Z”的裝置藝術展。“A To Z”的展出，奈良選在自己的出生地弘前，將在世界各地蓋過的26個小房子，集合成一個虛構的美麗城鎮。
奈良美智說自己是一個不善於用言語表達自己的人，從童年開始，他的內心世界基本上一直是一個人。奈良美智說，他感覺自己年紀愈大，愈來愈開始做一些只會想到別人的事，他說，這和他以前一直習慣的孤单和憤世忌俗很不相同。他說，不停地在世界各地蓋小房子，不是他一個人可以做到的，從中他學習到如何與人互動分享合作。
片子最後，奈良說：“我現在畫出了以前畫不出來的東西，但是我也無法再畫出以前的東西了，我不清楚，這樣是好是壞，但是我知道，改變總比沒有改變好。”
2007年7月”A To Z”在弘前正式開幕展覽，這個集合26個小房子構成的奈良美智的美麗小城鎮，只在地球上存在過3個月，最後，奈良美智用一把火燒了一切，作為展覽的謝幕式。奈良說，放把火燒掉，代表一個句點。
跟著奈良美智去旅行，景點是一個孤獨藝術家的內心風景，道路迂迴，然而卻讓人留連。我喜歡片尾，奈良美智說的那段“我不清楚，這樣是好是壞，但是我知道，改變總比沒有改變好。”我也理解奈良美智為什麼要用一把火為”A To Z” 畫下句點。
或許某部分的我，也是一個習慣甚至有點中毒式地愛戀孤獨的人，或許某部分的我，早已對於如何清楚讓他人理解自己這件事，感到沮喪。這樣的我在心情明朗的時候，容易因為那些他人覺得微不足道的事，開心幸福地過每一天；這樣的我，在孤僻症候群發作時，極度渴望與世界疏離。然而隨著年歲漸長，漸漸發現自己不可能一個人背對整個社會的時候，漸漸發現現在的自己和過去的自己不一樣的時候，就需要有畫句點的勇氣。奈良美智放的那把火，代表的正是這種勇氣，如果沒有畫下句點，便不能開始一個新的句子。
看這部紀錄片的前幾天，我到北美館看了伊東豐雄的建築展，展覽名稱叫“衍生的秩序”，這個名字同時也是伊東豐雄出版的建築文集的書名。在自序中，伊東豐雄談到自己年輕時寫了很多帶著社會批評角度的文章，因為他無法忍受社會不能賦予一個建築師適當的位置。但後來他“轉為背對那樣的社會只試圖在封閉的微小體系/小宇宙裡一味地描畫出美麗而內向的世界。”
伊東豐雄在贏得“仙台媒體館”的競圖和完工過程中，將他內心的美麗小宇宙釋放出來；奈良美智在一路創造26個虛構的小房子，進而將他們集合成為一個小城鎮，然後再燒成灰的過程中，將自己內心的美麗小宇宙釋放了出來。而我在2008年3月的台北，因為閱讀了一部紀錄片、一個展覽和一本書之後，讓我內心的美麗小宇宙得以釋放，雖然我不清楚這樣是好是壞，但我漸漸相信這個世界上，存在著能夠欣賞我內心風景的人，而我不再孤單。
貓館長 2008‧3月23 台北
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