在尾崎豐渾厚而悠遠的歌聲裡，一段屬於夏日的記憶向前延展了兩年。
這個故事本身相當平實，沒有什麼華麗或大起大落的旁枝末節來妝點，從頭到尾甚至可說只沿著一簡單的主線進行著。彰子，一個時值荳蔻年華、對未來懷有憧憬的女孩，在無意間邂逅了松岡－一個每當談起未來夢想時眼神總是熠熠發亮的男人。松岡的存在對當時的她來說，幾乎像是一顆發光的天體。他開啟了她對未來一扇光輝燦爛的希望之窗，卻不留下任何隻字片語、就這樣如風般的離開原本待著的環境。
松岡的思考令人費解，他從不對自己的過去或家世背景多作談論，在那張總是平靜的面容看不出他的情緒起伏波動到怎樣程度。然而，他同時也扮演著被過去所束縛的角色－如同千枝所說，「明明意圖在挽回些什麼，卻老是裝出很滿足的樣子」。(無疑的，伊藤把這種自欺欺人、卻在別人的當頭棒喝下驟然醒悟的情境詮釋的很好。)於是，在認識千枝這個擁有彷彿和自己相似的靈魂、謎般卻能一針見血說中他心事的女孩以後，松岡終於意識到當下的自我不過是具空殼子、漫無目的地過活。(附帶一提，我覺得千枝在描述「布魯克林咖哩店」的故事那一段，彷彿也同時成了彰子不斷追尋著松岡的具體寫照。)
「我不覺得帶著夢想生活這件事可笑哦！」
在松岡塵封的記憶裡，這句富含鼓舞意味的話驟然掠過。(至少我是這麼深信:P)為了不讓自己再留下遺憾，為了履行對自我的承諾「想做的事就去實行」，他奮力向前追趕，心裡所記掛的盡是「我要把握當下這個使我大夢初醒的女孩」。另一方面，就在彰子好不容易來到松岡家門前，她卻就此駐足不前。領悟到「未來終究得靠自己去決定，不是旁人能夠代勞」(我想，這或許可以解讀做是尾崎豐在她腦海裡繚繞的歌聲、給予她嶄新的瞬間體悟吧？)，因此儘管在松岡家門底下驚鴻一瞥見到這個令她朝思暮想了兩年的男人，她也只是無所謂的笑笑，拉著哲矢離開東京。
老實說，在看這部電影的時候，不曉得是光碟畫質差(有兩段我根本無法辨認在演什麼> <；我猜有一段可能是松岡獨自回到「空棘魚」暗自飲泣)，或是故事中所描述的「理想與現實之間過大的落差」太沉重，好幾次我都想停頓下來喘口氣。(不過，我還是相當喜歡片中由尾崎豐、幾闕古典音樂以及一望無際的草原，交織出富有夏天雲淡風輕的意象。)又，在看完全片以後，它的劇情鋪陳和拍攝方式讓我不禁聯想起宮崎駿的幾部動畫。(最先閃過腦海的是看了好幾遍的「心之谷」) 同樣是以「夢想」為貫穿具情主軸的故事，宮崎駿的作品卻不會給人心有戚戚焉的切身感受。當然，這麼說並非代表「Love song」的可看性令人質疑；只是，正如人們總會下意識去逃避沉重的現實一般，它深刻揭露、忠實呈現了人生各階段裡，所將面臨遭遇到的困頓和變故。
至於演員部份，不知為何，我覺得伊藤總是有辦法把經歷過現實打擊的角色詮釋的很棒。(其實我很喜歡劇中頹喪、委靡不振的松岡耶～^ ^)或許模特兒時期的他早已訓練出一套由「眼神」代替言語的技巧？又，我很認同友台站長所說，由仲間來飾演女高中生說服力未免薄弱(仲間san的五官本來就屬於成熟OL型)；一條俊(？)和她站在一塊兒感覺好像姊弟。(汗)
擁有夢想是令人稱羨的，而能否不屈於現實給予的考驗、始終秉持那份年少輕狂的熱忱去逐夢則又當別論了。
P.S: 我覺得劇名就算改成最常見的「Love story」也很適合，畢竟這是一齣同時描述好幾段人與人之間偶然的邂逅、進而發展出動人情節，編織出彷彿詩篇般的電影。:)
P.P.S: 這是伊藤小明第一次嘗試「樂癡」角色吧。(笑)戲裡警衛的裝扮在伊藤身上顯得好耀眼哪～(暈)如果我家有這種警衛，我一定每天熬夜陪他。>///<
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