| 中文譯名 |
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| 拉丁字母 |
Flamenco |
| 大陸譯名 |
弗拉明戈 |
| 台灣譯名 |
佛朗明哥 |
| 港澳譯名 |
佛蘭明歌 |
佛朗明哥（Flamenco），是一種源於西班牙南部安達盧西亞地區的藝術形式，包括歌曲、音樂和舞蹈。
佛朗明哥的形成深受安達盧西亞地區的摩爾人和猶太人的影響，還吸收了大量羅姆人（吉普賽人）的藝術元素。當代著名的佛朗明哥舞蹈家大多是羅姆人。由於西班牙政府以此推動旅遊業，佛朗明哥舞已經成了西班牙舞蹈甚至西班牙文化的代表。
佛朗明哥音樂有50種，每種有自己的節奏模式。佛朗明哥舞蹈是一種即興舞蹈，沒有固定的動作，全靠舞者和演唱、伴奏的人以及觀眾之間的情緒互動。
布拉斯·因方蒂（Blas Infante）在其著作《佛朗明哥的起源及其歌唱風格的秘密》（Orígenes de los Flamencos y Secreto del Cante Jondo）中認為，「佛朗明哥」一詞源於西班牙阿拉伯語fellah mengu，即逃亡的農民。他認為在十五世紀基督教勢力在安達盧西亞戰勝了摩爾人之後，很多摩爾人農民混跡羅姆人中，以躲避被迫離鄉背井或皈依基督教。他們假裝是羅姆人，而得以繼續他們的包括歌唱在內的傳統。
最初佛朗明哥只包括佛朗明哥清唱，後來加上了佛朗明哥吉他的伴奏，有節奏地拍手或踢踏，和配以舞蹈。有時只有在吉他伴奏下的佛朗明哥舞，但歌唱仍是佛朗明哥傳統的核心。近年來的伴奏樂器還包括 卡宏（一種敲擊的木箱）和舞娘手中的響板。
佛朗明哥演變的細節大多已不可查證，原因是多方面的，譬如其來源是草根階層，本身的分化，基督教統治者對摩爾人、羅姆人、和猶太人的迫害，以及羅姆人口口相傳的傳統。
當1492年卡斯蒂利亞女王伊莎貝拉一世和阿拉貢的斐迪南的軍隊征服了摩爾人在西班牙的最後一個堡壘格拉納達之後，宣布採取宗教寬容政策，摩爾人和猶太人得以和平地歸順。然而後來異端裁判所說服了伊莎貝拉和斐迪南背信棄義，強迫摩爾人和猶太人要麼皈依基督教，要麼遷到非洲去。光在1499年就有五萬摩爾人被迫接受洗禮。於是大量摩爾人、猶太人、羅姆人逃往鄉下和山中。這就是佛朗明哥藝術形成的土壤。
正因為如此，佛朗明哥藝術中有大量的悲憤、抗爭、希望、和自豪的情緒宣洩。佛朗明哥歌唱者的自然接近沙啞的發音方式體現了這種藝術起源的環境，也影響了西班牙其他的藝術形式。
1774年佛朗明哥第一次見諸文字。1869年到1910年被稱為佛朗明哥發展的黃金時期。在這一時期，在很多咖啡廳中有佛朗明哥表演。男、女舞步有了明顯區別：男的注重步法移動，而女的側重肢體語言。與此同時佛朗明哥吉他成了一種獨特的吉他，還湧現出了專門為佛朗明哥譜曲的音樂家。
佛朗明哥舞蹈家貝蓮·馬雅，吉勒斯·拉爾蘭攝影，2001年
要欣賞最正宗的佛朗明哥表演，最好的地方是其發源地西班牙南部的安達盧西亞，以塞維利亞、格拉納達等地的為最好。佛朗明哥舞廳的表演通常票價幾十歐元，但也有一些酒吧有佛朗明哥表演，收費主要是酒水費。欣賞時如能隨著音樂擊掌或喊「歐嘞」（en:Olé）則更容易融入佛朗明哥藝術氛圍之中。
帕克·德·路西亞（Paco de Lucia），一代佛朗明哥吉他傳奇人物，20世紀以來佛朗明哥界的領軍者之一，以極為高超的演奏技術和多產的音樂專輯著稱，所以又被稱為佛朗明哥之神。在1968年-1977年間，他曾與同樣是傳奇人物的佛朗明哥歌手卡梅隆·德·拉·艾斯拉合作了10張經典唱片，這使其成為佛拉門戈史上最為強悍的搭檔。從1979年後，他又與其他兩位爵士吉他大師John McLaughlin和Al di Meola組成被認為歷史上最好的的吉他三重奏（The Guitar Trio），三人共發行了數張融合各種音樂風格的唱片，尤其在1981年發行的Friday Night in San Francisco最為著名。
卡馬隆·德·拉·伊斯拉（Camarón de la Isla），西班牙歷史上最偉大的佛朗明哥歌手，他的聲音深邃而奔放，具有很強的穿透力，而他高超的演唱技巧也把佛朗明哥音樂推上了一個嶄新的台階。
安東尼奧·加德斯（Antonio Gades）對佛朗明哥的國際知名度做出了很大的貢獻，與跟西班牙導演卡洛斯·索拉合作拍了很多電影，在1978年也幫助創立了西班牙國家舞團，並且出任藝術總監的職務。
近年來，由於佛朗明哥舞是一種很個性化的舞蹈，有助於緩解都市人的緊張生活，佛朗明哥舞在世界各地非西班牙語的國家中也得到了迅猛的推廣。在亞洲，日本、韓國、香港、台灣，以及中國大陸的上海、廣州等地佛朗明哥舞成了一種新型的娛樂健身方式。光在東京就有上千家佛朗明哥舞蹈學校。台灣歌手蔡依林在演唱歌曲《海盜》、鄭中基在演唱歌曲《第一眼的愛情》、南夢宮的射擊電玩《空戰奇兵：貝爾卡戰役》時就伴以佛朗明哥舞。
