Jazz Club 給我爵士，其餘免談！

2,148愛的鼓勵 1訂閱站台

奇斯傑瑞的鋼琴演奏技巧過人，音樂機智又充滿想像力。他生於1945年5月8日賓州的亞倫鎮，在五個兄弟中排行老大，三歲開始學鋼琴，七歲就開了一場獨奏會，十一、二歲便踏上職業演奏的道路。

他十五歲開始正式的作曲訓練，十七歲時開了一場音樂會，彈奏自己作品長達兩個小時，因而獲得前往巴黎，與當代創作大師娜蒂亞布蘭潔學習作曲的機會。之後，又回到波士頓的百克里學院學習一年，就帶著自己的三重奏開始闖蕩江湖。

首先到了紐約，奇斯傑瑞跟隨過東尼史考特（Tony Scott）、亞特布雷基（Art Blakey）、查爾斯洛伊德（Charles Lloyd）等人，他同查爾斯洛伊德四重奏（鼓手傑克迪強奈特、貝斯手西索麥克比）旅歐演出六次，另有遠東一次、蘇聯一次，其中造訪蘇聯，也是當代爵士樂團首度在該地進行演出。

奇斯傑瑞的大師風格，可以說在查爾斯洛伊德四重奏中萌芽，主要的演奏風格就是他左手緊致的節奏，以及右手明亮的旋律線表現。離開查爾斯洛伊德之後，1969年奇斯傑瑞自組三重奏，與貝斯手查理海登（Charlie Haden）、鼓手保羅莫訊（Paul Motian）搭配。1972年這個三重奏又加上薩克斯風手杜威瑞德曼（Dewey Redman），擴充為US四重奏。

1970-71年間，奇斯傑瑞曾經加入Miles Davis的樂團兩年，再裡頭擔任電子鍵盤手，這個階段對他日後的發展影響甚鉅，同時他也與CBS簽約發行雙片張LP。1971年，他遇到ECM的製作人兼老闆Manfred Eicher，灌錄首張個人鋼琴專輯「Facing You」。

「Facing You」專輯推出後在歐洲大受歡迎，他因此在1973年巡迴歐洲演出十八場，並且順勢發行三張一套的「不來梅、洛桑音樂會」專輯，1974年「不來梅、洛桑音樂會」更進一步獲得美國四個主要爵士樂評媒體的年度唱片，這其中包括有「重拍」雜誌、「Stereo Review」、「時代」雜誌、「紐約時報」等，之後奇斯傑瑞與Impulse簽約，帶著他的US四重奏趁勢闖蕩美國樂壇。

奇斯傑瑞堪稱「自省式演出」的先驅者，這樣的形容說明，他是位不斷地在音樂路上成長的鋼琴家。早期奇斯傑瑞受到Art Tatum、Bud Powell、Bill Evans、McCoy Tyner的影響，但遇上Miles Davis之後，奇斯傑瑞便把這些前輩拋在一旁，率先響應Miles Davis對電子音樂的推廣，奇斯傑瑞此舉甚至啟發後來的New Age音樂發展。但不久之後，奇斯傑瑞又放棄電音，回歸鋼琴獨奏，甚至是古典音樂的演奏。這樣的風格發展，雖然不致稱他為「變色龍」，但很明顯地他不斷地思索如何超過「昨日的我」。

與Impulse簽約、帶著US四重奏反攻美國市場時，奇斯傑瑞與ECM的合作並未因而終止。七十年末期，他又組了斯堪地納維亞四重奏，團員包括薩克斯風手揚葛柏瑞克（Jan Garbarek）、貝斯手波雷丹尼爾森（Palle Danielesson）、鼓手楊克里斯坦森（Jon Christensen），繼續為ECM錄音，而錄音的曲子，無論是鋼琴獨奏或小型合奏，都是奇斯傑瑞自己創作。

1980年他寫了一首長達四十分鐘的作品「The Celestial Hawk」，找來整個管絃樂團搭配他的鋼琴獨奏。七十年代末與八十年代初，奇斯傑瑞有更多的獨奏與小型合奏機會，同時他也開始演奏古典音樂。1983年他與蓋瑞皮考克（Gary Peacock）、傑克迪強奈特（Jack DeJohnette）組成標準三重奏（Standards Trio），同年又舉行五十場個人鋼琴獨奏會。1984年積極展開古典演奏，同時嘗試寫些古典作品。

至於奇斯傑瑞對民族音樂的涉獵，可以從收錄在「Spirits」專輯中的二十六首小品，窺知一二。這張專輯充分展現奇斯傑瑞對世界音樂的即興能耐，曲風新鮮大膽。1985年開始，他主要的工作可成三方面，在這三方面也都留有傑出錄音。第一部份，鋼琴獨奏全本即興或是以標準三重奏為基礎進行即興演出。第二部份，與標準三重奏巡迴。第三部份，進行古典獨奏巡迴或是搭配管絃演出。

九十年代奇斯傑瑞為ECM的New Series的古典錄音，開始受到古典樂壇重視，使他一位橫跨古典與爵士的鋼琴家。1998年他的巴哈「十二平均律」，曾獲得兩項葛萊美獎提名，1993年錄的蕭斯塔高維契「前奏與賦格」則獲得三項獎。奇斯傑瑞「自省式」的風格進展，再度獲得明證。

不過在台灣，這位風格大師最賣座的，無非是「柯隆音樂會」這張超級經典，他從頭到尾不間斷的強力即興手法，深深地打動每一顆樂迷的心！