上一張粵語專輯《時代》煞是成功，就算在去年香港一眾頒獎禮上得獎數量輸給了歌迷們臆想中的“宿敵”陳奕迅，但很多人都為古巨基叫屈，這也算是一種贏。古巨基在香港社會環境下用十首歌分別唱出了“獨男”、“敗犬”、“口靚模”、“Hea的年輕態度”、“iPhone”、“微博”、“公主病”、“蝸居”等時代現象，同時又寄情于物，以這些物質為載體，實際是在唱生活于香港社會時代環境之下人們心中的一些精神病癥。這次新專輯叫做《大時代》，語言換做了國語，顯然是為了希望更多的華人能聽到古巨基的聲音，概念范圍也從“時代”update成了“大時代”，如此這般，是不是真的能保證音樂質量也同步升級或者至少也保住水準呢？
無論如何，至少有一點可以慶幸的是，古巨基總算沒把這張國語專輯做成類似鄭秀文(微博)《信者得愛》或是陳奕迅《認了吧》那樣的雞肋國語大碟，整張專輯除了《時代》一曲是翻唱自同名粵語單曲之外，其余九首歌都是針對整個華人社會而創作出的全新話題，至于前文提到“新專輯有沒有在‘時代’這個概念問題上保住水準或者再有所進步”的問題，其實并沒有，專輯在整體表現上并不顯得豐滿，特別是在表現概念方面，很不給力。
古巨基依然親自參與了監制工作，另外還有內地的曹軒賓、新加坡的陳奐仁以及香港的張佳添等人共同擔綱制作。十首歌在曲調的結構方面，鋼琴的成分居多、Drum的運用減少，卻依舊有著很濃的港樂味道，曹軒賓的加盟創作不搶耳卻很耐聽，和其他港樂監制的作品穿插在一起，倒也顯得很合拍、不突兀。古巨基在《大時代》中合作的音樂創作者除了陳奐仁之外，基本都算是匠氣型的音樂人而非怪才，旋律、配器都頗流暢，也很悅耳。
李焯雄近來做專輯的文字統籌工作上了癮，《大時代》仍然是李大師的作品。這位仁兄之前曾給謝安琪(微博)、楊千嬅(微博)包括梁靜茹在內的諸多歌手做過統籌企劃工作，可惜結果了了、無甚新意，還真是讓人懷念他做莫文蔚(微博)御用填詞人的時期。李焯雄這一次和古巨基防火門合作，填詞內容還是不可避免地出現了易被人詬病的地方，比如他寫在一些歌詞中的用語“雨雪白皚皚/吻下來代表我對你的愛”（《窮我一生》）、“八九不離十/我們不怪異”（《八九十》）、“花兒都不見了/變了大樓賣掉/附送空調”（《富萬代》）這些，OMG，我想即使歌迷能明白李焯雄想要表達在歌詞中的中心思想，可是這樣莫名其妙的用語還真是把人囧得不輕，這樣雷人語句的不斷出現，直接令專輯的概念高度大打折扣。另一位大師林夕寫的國語歌詞也同樣蹩腳，不止一次出現不符合國語表達習慣的情況，類似“該怎辦/答案掛在嘴邊卻沒放心上”（《時代》）、“有話想說不保留/憋在心中要透一透”（《夠朋友》）這樣的說法不禁教人捏了把汗。內地一哥孫楠(微博)在《夠朋友》這首歌曲中的加盟合唱并沒有給專輯加分，反倒讓這首歌在專輯中顯得很跳tone，甚至不及古巨基在《選秀》一曲中上演“何書桓 vs 古巨基”的飆歌戲碼來得令人驚喜。
好在專輯的企劃主題還算是有些亮點出現。有些歌曲直指現象本身，像《富萬代》、《選秀》、《宅》這樣的字眼往那里一擺，你就會知道這是在唱什么的，而巧用“犀利哥”噱頭來戲謔微博熱潮的《犀利歌》則擺出另一種“借物言情”的姿態，當林夕在歌詞中用到“油菜花”、“童鞋”、“神馬”“人肉搜索”這些網絡用語時，那種小趣味，你懂的。
話說到底，古巨基唱在《大時代》中的時代情感遠不及他在上一張《時代》中的表現更讓人信服，《大時代》的出發點是好的，可是呈現結果難免有點落入了外殼好看、內核空洞的尷尬中，無論是創作者們還是古巨基自己都沒有發揮出應該有的高水準，整張專輯讓人在聽的大部分時候，都會產生這樣強烈的感覺：《大時代》難道是為了概念而概念嗎？
文章定位：
