2024年9月21日一早，台灣時間秋分近晚，為紀念台灣與荷蘭四百年的文化交流，「縵 - 台荷四百文化藝術節」(WEAVE art festival – Taiwan and the Netherlands 400 years)，我們在阿姆斯特丹的De Hallen藝術節會場外，一起升起了台灣與荷蘭兩國國旗。
工作人員們一邊拿著音響播放國旗歌，一邊轉著扳手讓旗幟緩緩上升，實現了漫長的期盼，以及這半年來無止無休的努力。我們邀集了30多位來自台灣、荷蘭以及國際的藝術家，為觀眾帶來融合臺灣與荷蘭元素的精彩表演；活動現場聚集數十家精緻的台灣手工藝品和經典台味小吃的攤位，吸引了超過3,000名民眾參與，讓阿姆斯特丹市民度過了一場充滿「臺灣味」的文化與美食饗宴。
這次文化盛宴，匯集了台灣、荷蘭及國際的藝術家，展示了兩國之間深厚的文化連結。駐荷蘭代表處代理館長劉公漢在開幕致詞中表示：「臺灣與荷蘭因創新、包容及民主等諸多共享價值建立了長久且緊密的連結，而藝術與文化正是其中的重要部分。」
聽到他特別感謝了Chamber X Chamber和所有參與的藝術家，強調正是這些創意與熱情，讓這場藝術盛會得以成功舉辦，展現了台荷兩國共同價值的美麗與多樣性。作為Chamber X Chamber基金會的共同創辦人，我很榮幸、也很開心，能共同主辦這場台灣與荷蘭四百年來首次的文化慶典，並感謝台北駐荷代表處、台灣文化部光點計畫、外交部以及台商企業的支持，一如中央社新聞稿〈台荷交流400年 阿姆斯特丹台灣文化藝術節熱鬧整天〉https://www.cna.com.tw/news/acul/202409220242.aspx報導：「透過文化交流與兩國共同核心價值，我們將藝術帶入人群，並支持更多藝術家在歐洲發展。」
1.將藝術帶進人群
藝術節取名「縵」，是知昂所設計的浪漫。西拉雅族特有的十字繡與中國刺繡法不同，推測是四百年前從荷蘭人手中學習而來，以該族長披巾「縵」作為發想，我們在設計這場藝術節的藝術活動時，不僅宣揚台灣文化，更追求台灣與荷蘭文化與藝術交流的平衡，尤其這並不只是一個屬於台灣人的藝術節，我們所溝通的對象並不僅僅是台灣人，所有藝術活動的設計都交織著兩國文化，交織著台灣與荷蘭的文化連結。
藝術節當天，提供六場藝術演出及「開放舞台」演出共 30多位優秀台灣與國際藝術家參與。
在文學上，幸運地透過國際台北書展的主要工作人員鄒蘅的引薦，得以邀約撰寫《福爾摩沙之王》(Lord of Formosa)的荷蘭小說家Joyce Bergvelt 分享她的作品，以及其小說新作。將台灣詩詞翻譯成荷蘭文的馬蘇菲(Silvia Merijnissen) 以荷蘭文分享台灣詩詞。在台荷藝集負責人傅文沁的引薦下，我們邀請iii studio的講座「雙重時間迴響」(Double Echo of Time)，分享交織著台灣與荷蘭歷史所做的數位研究及重新再藝術創作(re-art)；並且播放由Karel van Laere以台北街頭為背景創作的影片《SLow》，展露出不同視角的觀看。
在表演藝術上，由Chamber X Chamber共同創辦人林聖宭，以及豎琴家的大提琴與豎琴二重奏揭開藝術節序幕，演出台灣及荷蘭民謠，也全球首演了台灣當代女性作曲家黃苓瑄的作品，這組二重奏也將在2025年於國家音樂演出；2023阿姆斯特丹藝穗節得主The Grand Percussionist 藝術家吳哲陞，舉辦表演藝術工作坊Your Body is an Instrument，開發肢體表演藝術潛能；〈風的床褥〉(The Mattress of Winds)是由台灣當代爵士作曲家方斯由，台灣舞蹈家嚴龍賜，以楊牧的作品「熱蘭遮城」為靈感，所創作的預置鋼琴作品及現代舞蹈。
晚間音樂會是當天的高潮，由五位音樂家及三位舞蹈家共同演出台灣民謠及荷蘭經典民歌再創作，以及由荷蘭當代作曲家Martijn Pedding以及台灣新銳作曲家鄧晴方所譜寫的當代音樂作品。曲目編制從弦樂四重奏、鋼琴三重奏、至弦樂三重奏加上打擊等不同形式輪流出現，而在晴方的作品中，更融合了台灣街頭的吵鬧聲、小混混叫囂的畫面、以及「修理門窗、修理玻璃」等日常的聲響，作為創作元素。
2.創造更多碰觸：搭建舞台給藝術家、互動式工作坊與文化市集
除了場館內的六場演出，WEAVE Gala也邀請了六位台灣新興音樂家，及三位舞者在開放舞台上演出，讓在開放廊道的觀眾也能觀賞演出，把藝術帶入市集及人群裡。Chamber X Chamber從一個演出創作者的角色，轉型成製作及策展人的角色，逐步實現「將藝術帶入人群，也搭建了給更多藝術家的舞台」的宗旨。還記得，有一次在開完籌備會議後，作曲家斯由特別跟我說：「真的很謝謝你們舉辦，我們真的很希望能有像這樣一個屬於台灣的藝術節，我會一直支持。」；哲陞在藝術節結束後，主動提議之後可以參與協助策劃。
藝術節讓我們與更多不同領域的藝術家合作、也匯集了更多能量，為藝術家在荷蘭鋪建更多舞台。晚間音樂會與開放舞台的策劃執行，都是由聖宭一肩扛起，我們也收到各個藝術家們，以及觀眾們特別向我或知昂，分享對聖宭的肯定，從作曲家的創作及編制討論、曲目設計編排、藝術家排練規劃、至觀眾接受度及觀眾喜好逐一安排，讓藝術節的表演藝術籌備能夠這麼順利的進行。
除了藝術展演之外，藝術節也舉辦互動式工作坊，從花藝師Yen舉辦的花藝工作坊、侍茶師Sherry所設計的台灣的茶與荷蘭起司的品味工作坊、以及iii工作室舉辦的聲音與繪畫親子工作坊和小冊選書舉辦的親子說故事工作坊，也讓藝術節更適合所有年齡層參與，讓藝術節有了更多與觀眾互動的環境。
最後的文創市集，則是在我們選擇De Hallen作為場地的最主要原因。De Hallen的空間就像是台灣的縮小版松菸，可以擺放市集攤位，又有不同大小的展演空間，讓藝術節能夠以多元不同樣貌呈現。在文化市集裡，我們邀請台灣以及荷蘭的不同手工藝品牌，從書法、陶藝、茶道、繪本、繪畫、珠寶等文創品牌擺攤，以及幾個新興台灣小吃品牌，從珍珠奶茶、紅豆餅、炒米粉、小籠包等等，讓台灣人在荷蘭重溫，更讓荷蘭人體驗台灣美食及文創的獨特魅力。
3.遇見美好
透過藝術節我們認識了更多台灣品牌，也結交了更多朋友，更幸運地有剛好人也在荷蘭念書的大學室友羽涵，擔任起所有與攤商的溝通及管理，憑藉著豐富的商業經驗，搭建起溝通橋樑，讓一切順利發生。
因為藝術節，認識主導公關新聞稿的Ellen，讓Chamber X Chamber敢於投資公關，引領探索一個我們以往陌生的領域，也讓藝術節得以曝光在het Parool 阿姆斯特丹主流報紙上。Ellen細心指導我們應對記者媒體採訪，讓藝術節的理念可以被發言人忠實刊登。當我們在三個車站快閃演出時，Ellen還帶著女兒麻糬來一起發傳單，並親手製作了紙蝴蝶，讓觀眾帶回去，成了藝術節的推廣大使。
Iris是我們MBA的校友，她建議我們線上廣告操作時，我們大開眼界，Chamber X Chamber 土法煉鋼的過往，有了這些專業強者的加入，讓藝術節的行銷與公關，更上一層樓。
台荷藝集的創辦人文沁在這次藝術節擔任現場總指揮，管理著四十多位志工，讓我跟知昂當天可以抽身應對觀眾及媒體。更感謝在藝術節當天實際執行行政工作的的四十多位志工，讓原本人手短缺，變成可以詳細規劃人力的規模。還記得開放報名的當晚，當時總共才賣出五十多張票，但竟有五十位志工報名，這樣的人數比例，我與知昂當下真不知該哭還是該笑。
視覺組的老朋友俊耀及Ming，建構了藝術節最美好的畫面。感謝道民當天的全天主持與四十多位志工們，實際執行藝術節；感謝俊耀積極奔走，向中華文化總會匠人魂申請授權，在藝術節當日的播放影片及圖檔，讓我們可以在藝術節的長廊上，掛起六面巨幅台灣風格的布幔，最後製作剪接的回顧影片，更是剪出滿滿的感動。
最後，俊耀影片中拿著珍珠奶茶到處找人，但不是把珍珠奶茶給我的媽媽，只是讓我有機會，謝謝她特別安排這個時段過來看女兒承辦的藝術節。謝謝她的教養，讓我運氣這麼好，遇到這麼多厲害的人，也謝謝她，可以在我們最忙亂的時候，在自己的旅程裡開心玩樂。
合作夥伴們也提醒我，記得謝謝承辦的我們自己，這半年來歷經不同的挑戰與學習，最後我們都沒有放棄。遇見所有的美好，是今年最精采的生日禮物。
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