羅君問我電影，會悲傷嗎？
我說，一開始就是悲傷的。想想又補了一句，但仍要勇敢的冒險下去。
民國四十幾年的臺灣，父母雙亡，住在嘉義的少女阿月獨自北上要去領回哥哥的屍首，電影就這麼開場。知道辦手續的費用遠遠高過自己有的那點錢，整路都是人生地不熟，十四歲的她會怕，也還是勇敢前行。
《大濛》的美就是，這樣的題材卻拍得不太煽情。導演沒有要拍成喜劇或是悲劇，卻讓人看得又哭又笑的。場景、質感執行之強，讓人身歷其境，彷彿一同穿越回七十多年前的臺北城。一路劇情有預想得到的發展，也有想不到的，讓人忍不住全心神陪著阿月為她緊張、為她加油，祈禱她能順利完成她想做的事，並且一生平安幸福。
以下會開始涉及劇情，不想被暴雷的觀眾，請斟酌收看，謝謝大家。
請一定要進戲院感受這部值得的電影噢。
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進電影院前就已知道劇情大綱，《大濛》的劇情還是給人很多驚喜。最讓我有感的是女主角阿月的哥哥阿雲創作的繪本，對我而言，這或許才是這個故事的核心。
阿月知道的，是哥哥在甘蔗園裡躲警察時創作的版本，身為水氣的阿迷與阿水的故事。其實就是一滴水循環的故事，卻可以跟人的生死那麼詩意、貼近的隱喻一起。被補前阿雲繪本的結局是，阿迷與阿水夢想成真，順利化身為雲，正準備享受雲遊四海，卻受到前輩的鼓舞，放棄了嚮往中的自由自在，一起投身荒漠大地，祈願能滋潤出生機。
他們有成功嗎？少女阿月問哥哥。
哥哥笑笑說，不知道，但至少他們已經行動了，就有改變的可能。
隨後阿雲被補，阿月珍藏起哥哥的創作，在冒險旅程最後，才從大姊口中聽到哥哥在獄中改寫的故事結局。
故事的結尾變成是，阿水先變成了雲，又變成了霞，讓阿迷看到他最美的片刻。期待也能跟阿水一樣的阿迷，卻在變雲前，消散成了一片霧茫，謂之大濛。讓人唏噓，卻也領略到，自己在消散前也一定曾是某人的一片風景，或許就沒那麼遺憾。
兩個版本的結局，描繪出阿雲心境的轉變。被補前的理想主義，受盡牢獄折磨後，臨死前的頓悟，或許也為自己帶來了光。唯一不變的是，希望妹妹阿月活得幸福的初心。
以阿水與阿迷的故事寄寓了臺灣那個時代的所有阿雲、阿月與阿霞們，是我看完《大濛》後覺得電影最美也最動人的地方。
第一段片尾用照片交代了阿月與阿霞的後半生，讓人可以想像天上的阿雲也一定微笑著為勇敢的她們感到欣慰。倘若不是她們自己的勇敢與堅定，她們也活不出那樣精彩的人生。
故事的主角雖是阿月，但從小就被送到臺北當童養媳的大姐阿霞，不屈服於命運，先是為了歌舞的興趣脫離原生家庭，後來又追愛到美國，若是獨立拍出一部電影，一定也是精彩動人。而男主角趙公道跟他同袍們一生所受的苦難，也是導演希望大家不要忘記時代裡他們所代表的這群人。
電影裡沒有幾位絕對善惡的人物(不同立場的自保或自私形成了傷害別人的惡)，也可能沒有善惡終有報這件事，但在最黑暗時，那一點點的善意或一點點的光，反而能成為最動人的那點什麼。
我們從旅程的開始就在替阿月緊張，不知道她要怎麼籌出當時的巨款一千元。看著各種錢在她手中轉進又轉出，〈如同劇本裡最神來一筆的高金鐘所說，錢如潮水，像在對資本主義與社會主義提出扣問。而高金鐘竟是真有其人，請去看柯一正導演寫在他臉書上的高金鐘故事，太精彩了！〉結果百轉千迴，經歷繞了遠路的阻撓可能才是通向順利的結果，阿月沒有一千元，用的不是錢，是初見之人的善意、同理與通融，她終於領到了哥哥的屍首，帶哥哥回家。
幫她們打撈屍體的少年，蒼白無表情如殭屍，那過程卻是片中最帶著詩意、悽美的時刻。
第一段片尾後，竟還有老年阿月的故事。觀影當下覺得有點可惜，不懂已經收得不錯，何必再交代這些。直到阿月巧遇重逢也已年老的趙公道，不等五根油條時間的趙公道託護士還阿月手錶，才懂原來導演是要圓趙公道後半生的心願，讓他終於可以瀟瀟灑灑、無牽掛的喊出那聲，走囉！
演員方郁婷、曾敬驊與9m88的臺語都好好聽。期待二刷可以終於好好的流淚。推薦給大家，謝謝大家。
