一個寒冷的夜晚，時間還早，我比約定的時間還要早了一個小時，摸了口袋，只剩下一百塊，連去咖啡廳消磨時間的預算都沒有，看了看呼叫器，七點多了；不帶錶已經是我幾年下來的習慣，本來是因為我討厭知道時間，後來漸漸的變成不喜歡有東西綑綁在我的手上，覺得那樣好不自然；我坐在國語日報的門口，街道在下著雨，雖然是下班時間，可是卻沒什麼人車過往，我把背略略的弓起來，用佝僂的軀體抵擋這第一波侵蝕台北的寒氣。我從包包中拿出我的雜記本，反正時間還早，我便翻開來塗塗抹抹一番，這好像也是我唯一能做的消遣了。
和李昕認識，是在多年前的一場小劇場演出中，演的主題我已經忘了，我只記得在那一場演出結束後，有一場小小的討論會，可能是受到場地的影響；那裡曾經是小劇場的家，那時的小劇場像遊牧民族一樣，沒錢、沒觀眾、沒場地，有一個志同道合的好朋友便開了一間名叫“甜蜜蜜”的小酒吧，給大家在那兒演出，可惜諸多的原因，現在甜蜜的小窩已經不再了；每個觀眾在喝了一點小酒之後，都蠻熱烈的發言，那時的討論的主題，應該是跟男女之間的地位有關，那時的我還是不知天高地厚的學生，我也跟著發表了我的意見，我極力的排斥大男人主義，儘管那時的我只是一個小毛頭，我堅持說我自己是個大女人主義；現在的我還是，可惜單身的我沒什麼機會表現；在和現場幾乎所有男士結仇之後，討論會也接近了尾聲，每個人在酒酣過後收拾著自己的東西，這時，一個女人走到了我面前「你好，我叫李昕，我覺得你剛剛說的很有意思……」，我抬起頭，看到了一個猜不出年紀的臉，那應該是我對李昕的第一印象吧！
那次過後，李昕邀請我去看她的畫展，那是在南海路上的一個展出場地，我到了之後，看到她靜靜的坐在自己的畫中間，好像藉由這樣的模式，可以達到另一種的洗滌，她沒有打擾我，只是讓我慢慢地把她的畫看完。
那時的我，總愛以藝術家自居，追求的就是一種感動的力量，雖然我那時還不懂得如何去欣賞一副畫，可是那種鮮明的脈動，和我一直追求的感動相差無幾，也許就技巧而言，並不是科班出身的她，無法有那種大師級的揮灑自如，可是，所有的藝術都一樣，技巧是可以培養的，但隱藏的感動卻不行，也許真的有所謂的天份吧！
她當然是個畫家，在我剛認識她的時候，我也一直是這樣認為，後來才知道她是個牙醫，很難把一個嚴肅的醫療工作者和畫家連接起來，也許是這個原因，就讓我一直都還記得這個人。這幾年過去了，我偶而都還有聽到她的消息，她在之後又開了幾次畫展，但我卻一直沒機會再見到她，就算是我再去了後來的畫展。可能是無緣，心裡一直都覺得有點遺憾，後來我再次的從電視上看到了她，這次她的角色不再是一個畫家，而是一個佛朗明哥舞者。雖然有點訝異，但是更高興，即使我一直沒能有機會跟她熟稔，但看到一個能堅持自己理想的人，總是會讓我覺得很高興，畢竟知道了自己不是唯一的少數民族。
藉由這次寫書的機會，我跟她聯絡了，她好像已經忘了我是誰，這點真讓我有點失望，不過當年的那個毛頭小子，又怎麼會讓人記憶呢？就在我塗塗抹抹的時候，李昕飄然的到來，她還是和我的記憶中一樣，一張無法看穿年齡的臉，帶著一點點的倦意，她沒有多說些什麼，我們就到了附近的咖啡廳開始了簡短的訪談。
和我上次見她一樣，她給我一本她的書，不同的是，上次的是她的畫冊，這次是她寫的書。
「……三十歲以前是個被期望的好女孩、好學生、好太太、好國民……」這就是李昕，以前那個年薪百萬的牙醫生，有好的家庭、好的工作、好的收入……但卻是一個幾近封閉的自我個體，很多看似重要的事情，其實是人生中最不需要的東西。
「我一直是個運氣很好的人……」李昕一邊喝著奶茶、一邊說著，在我和她訪談的過程中，一直有一種難以言喻的尷尬，我也說不上來什麼原因，就坐在我身邊的她，有點難以捉摸，她到底是個什麼樣的人，以前並沒有注意到她這種難以揣測的性質，那是一種揉合了畫家的纖細、舞者的奔放以及作家的沉靜，交織而成的氣質，時而可以從她的眼底看到一種正在觀察人心的神采，但轉瞬間又變成一種表演者在舞台上才有的優越，或許，這些年的我，已經變得過於平凡，已經忘了堅持藝術所該有的心態，這可能就是使我無法放鬆拘僅的原因。
李昕從小成績就不錯，高中也在眾望所歸之下，考進了北一女，畢業後又馬上考進北醫，然後也是順利的當上牙醫，雖然這之間，有著比別人更多的努力，但她還是認為，她是一個運勢很強的人，在每一次的考驗前總會碰到無法承受的壓力，可也都會無形的消失。即便她是這樣的說著，我還是認為，這樣的運氣，也絕非一般人所能接受，在我眼裡，我覺得這樣的人生，好像是被老天爺開了一個大大的玩笑。
也許是她壓抑的執著，在無法忍受的當兒爆發了，除了她一直以來喜歡的繪畫，她更像是朝聖者一般，遠赴西班牙去學習在她夢中迴蕩的佛朗明哥，一種堅持的貪念，不停的驅使她去學習，到後來，她乾脆放棄了牙醫的身分，放棄了她努力十多年的財富和地位，重新開始學習。
李昕的畫、舞、書，好像都是可以畫上等號的，在她的每一種詮釋中，都可以找到一種巧妙的關聯性，在解放自我的同時，她也解放了女性、男性、和人性。藝術家用不同的方式來宣洩心中的悸動，李昕也是一樣，她不停地追逐、不停地往前跑，她深怕停下來，就會恢復那個她不喜歡的自己，那個放棄自己的自己，她也做到了，不管是以一個畫家，或是一個舞者，李昕的努力都成功的表現出來。
從第一次的畫展，到成為現在台灣畫壇中少數的知名女畫家；從完全沒有舞蹈基礎的基點，到現在的佛朗明哥舞者和老師，以任何角度來看，她都擁有了別人難以到達的領域，可是所謂的成就，對她是沒有意義的，就像是她畫畫只是為了完成童時的理想、學舞只為了當初瞬間的感動一樣，她單純的出發點裡，並沒有追求成就的因子，雙魚座的幻想，在她身上變成了實質的追求。「我希望過著吉普賽式的生活……」她在書裡透露了這樣的訊息。夜晚裡的小酒吧，那個舞姿曼妙的吉普賽女子，旋身用大荷葉邊裙甩出人生的感動，也許就是李昕的前世吧！
辭去工作的李昕，被很多人指責過，放棄年薪過百萬的收入，做一個要擔心下一餐飯從哪來的藝術家，後悔？那是一件無聊的事，一個人找到了真實的自我不才是最重要的嗎？「……很多人希望自己可以選擇，卻往往不敢做決定；很多人希望重新開始，卻常常舉棋不定。」
李昕現在有一間小小的工作室，喜歡陽光的她，在沒上班之後反而生活的更正常了，日子雖然不如前寬裕，可是可以專心的作畫、專心的學舞，心也好像更接近空靈，一顆純潔的心不一定非要在赤子身上，看著李昕的畫，總會被帶到一個她的世界，那裡盡是想像和無暇，然後帶著一點點藍色的憂鬱，就像佛朗明哥舞者所鎖在眉心的皺折一樣，但無暇的想像卻引領著人走向純真的天空。
在李昕的創作中，都有一個共同的貫穿點，就是她女兒，不管是畫作也好、她朽的書也好，甚至跳舞也好，都看的到她女兒的影子，雙魚座的母親加上處女座女兒，就像希臘神話中浪漫的組合，今年才國一的女兒，在媽媽的教導下，也能夠跳出婆娑的佛朗明哥舞蹈，母女兩人共舞於一室，可以看到她們從對方身上找到心靈的契合，也許這也是李昕的創作泉源之一吧。
一隻沒學過的畫筆、一雙不是舞者的腿，卻成就了李昕的真正價值。有些人是無法謙虛的，儘管她是如何虛心的敘述自己，可是隱藏的能力，還是會帶出那種牽動人心的感動。現在的李昕，不再只是一個兼作畫家的牙醫，而蛻變成真正的藝術家，而所謂的蛻變，其實不過是另一種回歸罷了。
李昕的畫
1994 台北美國文化中心個展 “不明區域”
1996 台北、台中、高雄巡迴個展 “我看見‧我跳舞”
1996 被推薦參加台北市立美術館雙年展
1998 台南文化中心個展“閣樓女子”
李昕的舞
最早從Flor de Loto〈佛洛黛蓮〉研習響板藝術與佛拉明哥基本技巧。後來與Teresa Barja學習各種佛拉明哥舞曲，然後親赴西班牙從Carmen Osados與Clara Ramona老師進一步研習佛拉明哥舞蹈。在國內與名吉他手詹哲雄老師，於各餐廳、百貨公司、校園，及其他各種節慶場合作佛拉明哥表演。近年來嘗試將佛拉明哥舞蹈與畫展結合。一九九六年在台北的彩田藝術空間與高雄文化中心展出時，以西班牙舞濃烈的情感，和具像表現主義的繪畫風格作主題性的對位展演。
李昕的書
文章散見各大報、雜誌等，例如：中國時報浮世繪版、自由時報花編新聞版 〈專欄【閣樓女子】目前暫停〉、自立早報男男女女版、張老師月刊、拾穗雜誌 〈目前停刊〉。今年將文章集結成書，書名：人生踢踏踩
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