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時間：2009年12月3日，週四19:30
地點：皇冠小劇場

首先想說的是，真是難為曉劇場了，也真有勇氣與毅力，今年一整年的演出製作通通都以張曼娟的文字創作做為發想起點，除了《魅》之外，其餘的《感官旅程》、《藏妖卷》、《妖》以及年底的壓軸之作《蔓涓》，我都看了。期間也和主創人鍾伯淵藉機聊了幾次，從文字到劇場，從創作到改編，從排練到演出，幾乎談到了方方面面，但我總覺得有些關卡就是還沒有過得很漂亮，之前的幾齣我已經寫過相關的看戲筆記，這裡我還是針對今次的《蔓涓》來說說。

整個晚上的演出，最能夠勾動我的，竟然是張曼娟的聲音表演，雖然是先前預錄好的，但是透過音響而發出的說白與劇中創作者（鍾伯淵飾）的對話，咬字清晰，口氣溫婉柔潤，語調有些俏皮，聽起來不只是舒服，而且富有畫面感。相形之下，場中的演員聲音表現就弱、濁、差多了，三位女演員（曾珮、陳玉青、葉育伶）不論是處理哪一個片段（總共有十五個段落），情緒多是哀怨、憤懣、愁苦的，稍高頻率的音質再加上喜歡用氣音發聲，聽起來要不是刺耳混濁，就是類同情緒貫串全場，聽覺審美的新鮮感很快就疲乏、麻痺，甚至呈現低感度的遙遠的審美距離。

十五個段落，有些抒情，有些敘事，但這一切就像是陳玉青在其中一場拿著遙控器在選聽電台節目一樣，情感氛圍不斷地切換或打斷，就算我對張曼娟的文字再熟悉，也只是百匯集錦，到最後其實成為所謂拆解與重新組裝後的張曼娟，可以是張曼娟，也不是張曼娟。看完演出，我大致只剩下稀薄的浮光掠影，並不太會勾起我去閱讀張曼娟文字的慾望，也和前幾次的觀看經驗同成一氣，無太大區別。

舞台設計（王志仁）用了許多使用過的A4紙，排成一個C型彎弧，將劇中主創人鍾伯淵的閱讀桌與張曼娟身體缺場的筆電桌連接起來，呈現出某種喻意上的象徵連結，提供若干想像與詮解的空間；另外，那一堆A4紙，佈滿了密密麻麻的文字，既代表張曼娟長期創作的積累，也代表劇中主創人鍾伯淵對於張曼娟文字發想書寫的軌跡；基本上，提供了文字「蔓」延、「涓」染開來的意象。