陸氏電影歷史年表
一、戲院及發行商時期
1936 陸運濤母親林淑佳女士在吉隆坡興建了第一間屬於陸氏家族的戲院-光藝。
1939 其母在新加坡建成了一間命「國泰」的新型戲院。
1948 陸運濤和星馬個別有名的戲院商，先後組成國際、陸氏、國泰戲院有限公司，業務是放映和發行中外電影。
1951國際電影發行公司在新加坡成立，主要業務是代理香港（包括永華、大成）、美國、義大利等國家地區的電影公司的出品，在星馬及東南亞國家放映。
1952 電影宣傳刊物「國際電影」在新加坡創刊。
二、戲院、發行及製作
1953 陸運濤和何亞祿在新加坡創辦國泰克里斯電影製片廠，專門出產馬來語的影片，創業作“真假王子”是第一部馬來語彩色片。從此，國泰機構開始了製片業務。
派遣歐德爾到香港創立並主持國際影片發行公司，除收購港產片給國泰機構發行外，更積極支持永華拍片。
1954 國際開始在香港製作影片，由林永泰首先成立粵語片組，創業作“余之妻”（1955），從1954-1964共拍了近四十部，尤其“璇宮艷史”和“苦心蓮”的票房驚人，55-56也製作過三部國語片。
1955 永華因財務問題被國際收購及接管。
國際支持嚴俊、白光，分別成立國泰和國光電影製片公司。
1956 電影懋業有限公司成立，由國際正式接收永華和新永華片場後擴充改組而成，創業作“金蓮花”（1957）。1956-1965共出產過一百多部國語片，質和量都受到肯定。
1960 電懋支持朱旭華組成國風影片公司，“苦兒流浪記”（1960）成為台灣的年度賣座冠軍。
1962 電懋主事人鍾啟文辭職。
1963 國泰機構支持李翰祥在台灣組織了國聯電影公司。
1964 電懋曾支持秦劍組成國藝影片公司。6月20日台中空難，陸運濤死。
1965 因陸死，由電懋改組而成國泰機構（香港）有限公司。
人事奔走，網羅和培養人才是首要工作，如成立了演員訓練班。
支持明星公司拍攝。
1970 鄒文懷、何冠昌在國泰支持下，組成嘉禾電影公司。
總經理俞普慶病逝，協助製片工作的楊曼怡也另起爐灶，令國泰沒有了製片領導人而日益低沈。
1971 國泰完全停止製片工作，全力支持嘉禾製片，新永華片場都交給嘉禾使用和管理。
然而新加坡國泰機構的電影業務仍繼續經營，它的業務已經退回到國際電影發行
公司時代一樣。
國泰電影的演變
一、前言
中日戰爭爆發後，不少上海資金南下，大中華、新華等公司相繼在香港成立，製作國語片，但1945年後，中國政壇風雲變色，中台市場建起重重壁壘，這些公司收支難以平衡，先後倒閉。反觀粵語片業，在星馬戲院商訂金（俗稱「片花」）支持下，卻湧現了眾多小本快拍的小型公司。
原來在戰後，星馬已取代中國大陸，成為港產片最大的出口市場。星馬地區出現三大華語院線：陸運濤家族的國泰、邵逸夫家族的邵氏和何啟榮家族的光藝。自五十年代，這三大院商便先後北上香港，為穩定片源，在香港建立自己的製片基地，開始流水作業，搖身變成製片商，供片到旗下的院線，其形態恰似好萊塢公司，進入了「垂直整合」，一手包辦了生產、發行、上映三環節。
國泰與邵氏抵港初期，也曾迎合潮流設立粵語片組，自1960年代初，則主力拍攝國語片，掀起連番歌舞片、黃梅調片熱潮，搖身變成香港最大製片商，在人才及市場方面，引起連場激戰，片廠制被推至高峰。
二、本論
陸運濤1915年生於吉隆坡，是新馬首富陸佑之子。1933年至1936年間在康橋大學修讀文學及歷史。1940年回到新加坡，接管家業，包括銀行、橡膠園、錫礦、地産、酒店和娛樂業等。電影只是陸氏家族事業的一小部分。
1.戲院及發行商時期
陸運濤自1946年建立的電影王國，不單是一項計算的商業投資，它是一項個人夢想的實踐，1945年，二次世界大戰結束後，陸運濤重返新加坡，重組名下的地產與銀行業務，其興趣亦延伸至時尚的電影業。1946年，他與英國蘭克公司簽定協議，把蘭克影片發行到星馬上映。
為開拓影片的上映場地，自1947年，他向檳榔嶼的Ong Keng Huat購買多間戲院；於1948年4月，成立國際戲院有限公司；自1949年，又以合夥形式在星馬建立多所新式戲院，引進闊銀幕、新式放映機、空調設備和動向新歷聲等，務求達到「每一地區有一家戲院，每一個東南亞人士都能享受到高尚的娛樂」。在短短數年間，放下院線有戲院四十多間，每月觀影人次超過一百萬（相等於當時新加坡總人口數）。除發行英語片到星馬外，陸氏亦在1953年與富商何亞祿成立國泰克里斯製片廠，拍攝馬來語影片，供應旗下院線。
星馬華僑對華語片需求龐大，尋找足夠片源、供院線上映，正是陸運濤的難題。為穩定片源，陸運濤遂於1951年在新加坡成立國際電影發行公司，專營電影發行。1953年，星洲國泰機構登陸香港，成立子公司國際影片發行公司（簡稱「國際」），由英籍猶太人歐德爾執掌，朱旭華協助，負責在港購買影片往星馬上映。國際更模仿當時美國聯美公司，以借貸或預繳形式支持一些獨立公司開戲，成品則交國際旗下院線上映，這些公司公別是嚴俊主持的國泰；朱旭華主持的國風；白光主持的國光；泰劍主持的國藝。
另歐德爾也積極開拓香港的國語片院線，打破當時西片壟斷首輪映期的局面，聯合起永華、龍鳳、自由等製片公司，與璇宮、仙樂及金城三家戲院組院成線，自1956年農曆年始，長期上映國語片，此舉屬試驗性質，卻有不俗成績，其中以林黛、嚴俊主演的《菊子姑娘》成績最理想，票房凌駕西片紀錄。
2.戲院、發行、製作三環節的整合
1955年是陸氏影業王國的轉捩點－從星馬北上的戲院商國際、從上海南下的製片商永華正式接軌，合二為一。原因是中日戰爭結束後，李祖永於香港成立永華公司，但1949後，永華出品頓失龐大中國市場，1953年李祖永便以片場作扺押，向陸運濤借貸，事後發生一連串的意外，自1955年始，永華片廠及其製片業務便由國際管轄，陸運濤出任董事長。
陸氏接管永華後，便廣招文人，成立了由張愛玲、姚克、宋淇及孫晉三所組成的劇本編審委員會，提供和選擇劇本，並邀請易文、陶秦和岳楓擔任導演，製作國語片。1956年歐德爾被調回新加坡，陸氏便把永華和國際合併，改組為電影懋業公司（簡稱電懋），電懋的管理班底主要回流自歐美，熟悉歐美影影業，因此電懋便承襲了歐美的製作路線、管理模式。
3.製片方針及片廠製的流水作業
電懋和邵氏由於影片要進口台灣，歸入「右派」（長城、鳳凰則歸於「左派」），但電懋內部並不存在意識形態之爭。他們講求分工合作，以現代管理協調藝術創作，以好萊塢的輕歌曼舞、浪漫溫馨出品掛帥，走迎合中產趣味的夢幻路線，即講求格調與質素的娛樂。宋淇主持的劇本討論會，以編、導協商方式處理創作的既不放任亦不專制，她一再提及的文學上的middle-brow：「泛指夠不上經典小說水準，而比迎合讀者低級趣味的小說高雅的那種。」就是說，通俗而不粗俗，不追求嚴謹高深但也要求高雅格調。電懋專注於喜劇、文藝、歌唱/歌舞片…特別是前兩類型，製作已走上軌道。其技術部門如劇本、美工、音樂、攝影在這方面也都配合得相當純熟。
電懋仿好萊塢片廠制，流水作業生產影片，引入全年製作計劃、財政預算及劇本策劃，片廠內同時拍攝多組不同電影，以節省時間和成本，提供大量質素穩定的影片，應付院線龐大需要。自五十年代中，電懋已採用攝製彩色電影技術，流水製作有聲有色的歌舞片。
另外，電懋亦成立多個部門，專責宣傳、發行、製片、音響。如在宣傳方面，電懋即成立國泰電影畫報社，出版《國際電影》雜誌（先後由朱旭華、黃也白、陳立主編〉，在星馬、印度、三藩市等二十七個地方行，發行量達十萬，用以宣傳影片製作及明星動態。電影上映前，電懋也會出版電影特刊及明曆作宣傳，為影片造勢。
電懋也成立演員訓練班，培訓新人，製造明星。其課程包括片場及舞台實習、化妝技巧、國語進修、演說風格及社交禮儀等，總經理鍾啟文採技好萊塢控制明星的方法，由公司代為接見傳媒，並控制明星的私人生活（包括婚姻），除操控電影內容外，還同時顧及明星的公眾形象。電懋企業化生產影片之餘，度身製造出的明星有林黛、尤敏、葛蘭、林翠、陳厚等。
粵語片觀眾比較保守，尤其結局，更要遷就他們，假如留下懸疑，不讓他們知道結局，是絕對不行的，而且一定要大團圓結局，壞人一定要死。那時必須這樣，是拍電影的規矩。如果不恪守這原則，那部戲也許就會完蛋。所以他們會到戲院聽聽觀眾怎麼講人家的戲，以為參考。當時和國語片比起來，粵語片算小製作，而且看國語片的知識水準較高，很多的香港人看不懂或不喜歡那些中產階級的東西，又本地的粵語片觀眾肯定比國語片多，於是電懋的粵語片部門，專門致力於製作通俗的題材。他們也抓對了宣傳手法，有些片子（但不是所有都適用）會先將劇本給說天空故事的主持人，一連好幾集，藉此吸引觀眾進戲院。
4.國泰的電影
國泰旗下精英雲集，多部影片均匯聚了不少光芒四射的影星。《空中小姐》環繞著葛蘭、葉楓、蘇鳳等考上空姐後的飛躍旅程，而片中的名曲《我要飛上青天》、《廟院鐘聲》、《我愛卡力蘇》至今仍令人陶醉。《四千金》講述四姊妹不同的婚姻、戀愛和人生旅途。林翠的機靈三妹和葉楓的風情二姊最為奪目。
提起國泰時期的經典歌舞電影，當然少不了葛蘭的代表作《曼波女郎》及《野玫瑰之戀》。《曼波女郎》可謂青春派載歌載舞影片的先行代表作。而葛蘭在《野玫瑰之戀》中的妖媚及連場歌舞更是顛倒眾生，令人嘆為觀止。
國泰電影尤其擅長小品電影，張揚、葛蘭在《香車美人》以淘氣小夫妻姿態出現，頗有五、六十年代荷里活男女鬥氣喜劇中的桃麗絲黛和洛赫遜的味道。而在愛情喜劇《六月新娘》裡，葛蘭更周旋於張揚、喬宏及田青三位男士當中。《長腿姐姐》乃同期攝製的愛情輕喜劇。加入了學生情人林翠這專愛搗蛋的精伶小妹妹，使得長腿姐姐葉楓與喬宏、田青的愛戀糾纏平添喜鬧。
尤敏、葛蘭、葉楓、林翠……風采多年來深入民間，對很多影迷而言，國際／電懋／國泰的電影猶如一個最甜最美但短暫的夢，影片中的人物與情景都為觀眾留下姿采繽紛的印象和回憶。
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