4G錢景可期 鎖定中華電績優高殖利率股報酬達40%老華們的美食都讓老外抓狂結縭10餘年終得1子 ...
2008-12-24 12:35:28 人氣(4,491) | 回應(10) | 推薦(0) | 收藏(0) 上一篇 | 下一篇

科幻?魔幻?神怪?

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科幻、魔幻、神怪三者能分嗎?

當然要分!依自誇是「全球唯一專業科幻網站『科科網』」的總召集人葉李華,在替《華氏451度》作者布萊伯利作品集(遊目族,2000)<導讀>的分法:

最廣義的科幻小說,三者不分,只要有超現實的故事即可。

但嚴格的科幻小說則要包括科學和幻想,社會科學也算,事實上三大科幻經典,赫胥黎的《美麗新世界》、歐威爾的《一九八四》和《華氏451度》都是社會科幻,而且是具有深度的軟科幻。

硬科幻著重科技內容的描述,軟科幻則以故事情節、寓意和人物性格取勝。

深科幻具有深層的哲理和人文思想,淺科幻以娛樂為主欠發人深省的內含。

如此的二分未免太僵硬,只要沾點科學的邊便可叫科幻小說,那不如不要這種類型文學。若論科學實用,科幻不如科普;若論小說的文字魅力,一般具有深度的軟科幻也不合格,連《美麗新世界》也不如歐威爾的《動物農莊》。

誰管你文字魅力,喜歡類型文學者就是喜歡該類型的特質,武俠小說的特質是武俠、推理小說的特質是推理、科幻小說的特質當然是科幻了,頂多加點生動的故事、詳細的場景和人物描述。

要文字魅力的話,愛倫坡的<黑猫>就勝過他的其它推理小說(收於《愛倫坡故事集》,天華,1978),同理,卡夫卡的《蛻變》等超現實的奇幻文學也比一般的推理、科幻、魔幻小說更具文字魅力。所以推理、幻想和想像力常是文字魅力之大敵,如同生動的故事、詳細的場景和人物描述是文字魅力之大敵一樣。

聽你在放屁,老是文字魅力,苦思一句詩就要捻斷數根鬚了,動輒幾十上百萬字的歷史、武俠、推理、科幻小說,若不靠一堆與文學不相干的東西充篇幅,別說作者寫不出來,就算完成了,讀者也消化不了。

那是從小吃多了垃圾食物,要是我則廢話愈少的作品我愈讀的下去。

別老自以為是,即便文學最高學府──台大外文系的「中外文學」之《科幻專號》(1994年5月)也不同意你的界說,Suvin認為「科幻小說是一種屬於認知上的抽離的小說」(p.13)「最好的科幻小說是反省現實,不是未來學的或科學至上的,而是具有批判性。」(p.20)

只怕是半調子的英雄主義式反科學,最終還是沈淪於科技掛帥的好萊塢式之科幻、驚悚、魔幻、災難片裡。

如同張國慶在<當代科幻電影的社會意涵>(p.204)所言:

「無論是《銀翼殺手》《異域》或《機器戰警》都呈現個人英雄與體制對抗的局面……就文化產物與社會意識的關係而論,好萊塢電影的批判策略就傾向於突顯美國崇尚自由和自決的价值觀,與資本主義集體經濟剝削之間的矛盾……以激烈動作取勝,展現史瓦辛格超人体魄的《魔鬼終結者》更是如此……固然暫時舒解了內心的社会恐慌,但同時也將所吸納的政治訊息作某種程度的去政治化。個人英雄的風采轉移觀眾對社会衝突的注意力:批判的意識開始焦距不清。」
http://mypaper.pchome.com.tw/news/souj/3/1281755998/20060103072108

科幻小說science fiction

  科學幻想(science fiction)簡稱科幻(sci-fi)。“科幻”的定義衆說紛雲,莫衷一是,尺度差異極大。
  ★比較接近的是:“用幻想藝術的形式,表現科學技術遠景或者社會發展對人類影響。”
  ★其中最廣義的一種認爲:“只要故事中含有超現實因素,便可算作科幻作品。”
  ★《辭海》上對“科幻小說”的定義是:“依據科學技術上的新發現、新成就以及在這些基礎上可能達到的預見,用幻想的方式描述人類利用這些新成果完成某些奇迹的新型小說。”
  ★《簡明不列顛百科全書》第四卷定義爲“20世紀發展起來的一種文學體裁,這種體裁的小說以真實或想象的科學理論的發現爲基礎。”
  正統科幻迷主張科學與幻想缺一不可。倘若沒有任何科學根據,則只能歸爲奇幻、魔幻或超現實作品;反之幻想若是付之闕如,那就只是一個科學寫實故事。
  科幻、奇幻、魔幻、玄幻所指各有不同。

【科幻文學的基本類別】
  
傳統劃分方法

  把科幻分爲“軟科幻”與“硬科幻”,是科幻界內部流傳最廣的一個分類法。而流傳得廣與劃分得合理。
  具有理工背景的科幻作家,通常比較注重科學根據,對科幻因素的描述與解釋也較爲詳盡,令讀者不禁信以爲真,這便是所謂硬科幻一派,而其中最硬的則非“機關布景派”莫屬(請注意“硬”在此並沒有“生硬”的涵義)。反之,一位科幻作家若是沒受過理工方面的訓練,在描寫科技內容時便會避重就輕,而盡量以故事情節、寓意與人物性格取勝,他們的作品自然而然屬于“軟科幻”。
  疑問馬上就出現了:難道“硬科幻”就不需要有好的故事情節、寓意與人物性格嗎?如果一部被劃分爲“硬科幻”的作品在這幾方面上作得很出色,又應該算是什麽呢?相反,如果一個沒有受過理工方面訓練的科幻作家並沒有“避重就輕”,反而刻苦鑽研科學知識,最終寫出具有優秀科學內核的小說,難道又犯了什麽禁忌嗎?比如凡爾納,就是被人們劃爲硬科幻作家的宗師。他只不過是一個典型的文學青年,他的自然科學知識完全是自學的。所以,葉李華先生給出的定義是不能定性的。並且還明顯帶著對文科知識背景作者的岐視。
  在大陸,早在七八十年代便出現了類似的分類:重視科技含量的科幻小說是“硬科幻”,重視文學技巧的科幻小說是“軟科幻”。當時,它們曾被稱作科幻小說中的“重科學流派”和“重文學流派”。
  凡此種種均經不起推敲的。打個比方吧。一位廚師拿到一塊豬肉,他可以選擇紅燒、爆炒、清燉等作法。或者,他可以在紅燒豬肉、紅燒牛肉、紅燒魚之間作選擇。但他能夠在“紅燒”和“豬肉”之間選擇嗎?一個是原料,一個是烹飪方法,它們之間怎麽能構成兩極對立呢?科技是科幻小說的主題、題材和素材,文筆是科幻小說的技巧,這兩個東西分別是小說的內容和形式,怎麽能分彼此呢?
  將科幻小說中的科學內容與文學形式分開,到了九十年代又演變成將科幻小說中的“科學成份”與“人性成份”分開,認爲主要寫科學知識的作品是“硬科幻”,主要寫人性的是“軟科幻”。這樣的定義更是危險。它的立論基礎是:科學是反人性的東西,多一分科學便少一分人性,反之亦然。這種定義深入思考下去,會令人不寒而栗。因爲它將把科幻,至少是所謂的“硬科幻”排除在文藝圈之外。
  還有一些人稱,根本不存在什麽硬科幻與軟科幻,只存在“真科幻”和“僞科幻”。這兩個概念不見于正式發表的文字,但在網上交流或者私下聊天時經常被提到。記得有一次,筆者遇到一位作者,問他最近寫了什麽作品。他的回答是,發表了一篇作品。但是不好意思,是僞科幻。
  “真科幻”和“僞科幻”當然也不是有理論意義的概念,只是意氣之爭,是價值判斷而非真僞判斷。稱一部作品是“僞科幻”,實際上等于說它是冒牌科幻。
  不過,持這種觀點的人,如果和他們深入交流,會發現他們其實仍然是把那些習慣上稱爲“軟科幻”的作品當成“僞科幻”。把習慣上稱爲“硬科幻”的作品視爲“真科幻”,甚至是“純科幻”、“正統科幻”、“主流科幻”。他們放棄了“軟硬科幻”這對至少表面上貌似公允的概念,代之以更爲偏頗的概念。
  搞不清“軟、硬科幻”的定義,那麽就看看被分別認爲是“軟、硬科幻”的那些作品吧。在《中華讀書報》上,一位北京籍科幻作家發表了《我所喜歡的十部科幻小說》一文。他認爲,《2001太空漫遊》是有史以來最優秀的硬科幻作品。但這部作品怎麽看,怎麽是一部宣揚宗教思想的神秘主義小說。作者又稱,《一九八四》是有史以來最好的軟科幻作品,“當1984年真正來臨之際,各國相關機構開會研討,才發現書中130余項預言,有110多個均以實現。”(《中華讀書報》2002年九月25號)那麽,作了如此准確之預言的科幻小說,傳統上不是應該劃分爲“硬科幻”嗎?
  1981年,科普出版社出版了《論科學幻想小說》一書。筆者在這本書中找到這樣一段論述:“史密斯(一位八十年代初到上海講授英語,並將科幻小說作爲鋪助讀物的美國人)還給我們介紹了一種關于科學幻想的新概念。在美國,人們把科學幻想分爲”硬幻想“與“軟幻想”。“硬幻想”是指幻想以物理、化學、生物學、天文學這些自然科學爲基礎的,是“堅硬”的科學;“軟幻想”則是指幻想以社會學、曆史學、哲學以及心理學等“柔軟”的科學爲基礎的。這與中國的關于以“文”爲主,以“科”爲主的科學幻想小說的提法,是不同的概念。(摘自《論科學幻想小說》235頁,《太平洋彼岸的科學幻想熱潮》,葉永烈撰)
  當然,不能因爲這個定義是美國人下的,就想當然地認爲比中國人下的定義正確。但這是筆者找到的,最具有可操作性的分類法了。因爲自然科學和社會科學的區別就擺在那裏。根據這個定義,我們可以認爲,寫遺傳工程、太空探險題材的是硬科幻,寫人口問題、社會學問題的是軟科幻,等等。至少,這個定義沒有把“生煎”和“牛排”兩者對立起來,他們考慮的是煎牛排還是煎豬排的問題。
  不過,這樣給“軟——硬科幻”下定義,理論上雖然沒問題,實踐中仍然有極大缺陷。因爲以社會科學爲題材的科幻作品,數量和影響力上遠遠小于以自然科學爲題材的作品,連後者的零頭都不到,怎麽能夠成爲兩大基本類型之一呢?甚至,科幻小說習慣上只被認爲是描寫自然科學題材的。筆者猜測,即使是歐美科幻界,恐怕也不是在這個意義上使用“軟硬科幻”的概念吧。
  “可以劃分出‘認知’和‘審美’兩種意義上的科幻小說,前者的代表人物應當是阿西莫夫,布拉德伯雷、克拉克則是後者的典範。”(嚴蓬《關于鄭文光科幻小說的審美分析》轉引自《鄭文光70壽辰暨從事文學創作59周年》)這是對“軟硬科幻”概念的某種提升。不過,科幻本身,甚至任何敘事類文學作品本身,都是“認知”和“審美”的綜合體。將兩個不能分開的部分分開是不成立的。
  “軟硬科幻”雖然不是一對有理論價值的概念,但它們反映了科幻界內部,科學與人文兩種文化傾向的沖突。不過,那不是在本章中討論的問題。
  在中國大陸科幻迷中有這樣的民間分類:科幻有硬科幻、軟科幻之分。硬科幻對技術描述的要求很高,一般寫硬科幻的作者都必須有紮實的科學知識,而軟科幻就比較寬松,以情節取勝。
  另外還有一種稀飯科幻的說法,這是軟科幻中的一個特別分支,指軟到極點的科幻作品,這兩類科幻是科幻迷中永恒的爭論,硬科幻迷往往不能容忍毫無科學色彩純幻想被稱爲科幻,他們認爲,辨別一篇作品是不是科幻,只要把作品中的科學元素去掉,如果文章的意思不變,依然通順,那麽這篇作品就算不上科幻。而軟科幻迷則顯得寬容許多,他們的觀點是只要有科幻因素的都能稱爲科幻作品。
  但是這兩種科幻的界線並不明顯,比如大家熟悉的《星球大戰》,有很多人被其各種機械設定所吸引,將其視爲硬科幻,也有許多人只是將起作爲一部暢銷小說來讀,只看劇情,于是他們認爲星戰是軟科幻。 國內的硬科幻代表人當屬著名科幻作家劉慈欣,而軟派作家比較多,並沒有誰特別突出。而劉慈欣先生一直以來都主張硬科幻和軟科幻合爲一個整體,他認爲多余的分類和爭論會拖慢科幻的發展。
  除了“硬科幻”“軟科幻”這對流行概念外,還有一些科幻作家從其它角度對科幻文學進行過劃分的嘗試。比如以下兩個論點:
  “科幻小說大體可以分兩種:一種是走通俗路線,娛樂的;另一種比較有哲學意味,”(鄭文豪《臺灣科幻小說精選》451頁)這個分類采用了“藝術——通俗”的兩極分類法。在下面“科幻文學與通俗文學”的關系裏,筆者要討論相關的內容。

  臺灣科幻作家張系國也提出過一個分類方法:
  “一,探險科幻小說:敘述人在時間空間中的各項探險故事。
  二,機關科幻小說:敘述新奇的科技發明對人類可能帶來的影響,如機器人、飛碟、死光槍、愛情機器等。
  三,社會科幻小說:預測人類社會未來的可能發展,也諷刺社會不合理現象,如《一九八四》、《美麗的新世界》等。
  四,幻想小說,以幻想爲主,科學的成份減少或完全沒有,包括三種,烏托邦科幻小說、鴛鴦科幻小說、文藝科幻小說。”《臺灣科幻小說大全》503頁。這個分類的標准是很模糊的。僅作爲資料收錄在此。
  在《科幻的分類》(《科幻世界》96、4)一文中,吳定柏先生介紹了國外研究者在這個問題上的一些結論。比如,有的將科幻作品從外在形式上分爲“趣味性作品、預言性作品、社會評論性作品”;有的從主題思想上將其劃分爲“樂觀主義和悲觀主義”兩類;有的依照題材不同將其劃分爲“技術、人類利益、社會學和末世學”四類;有的則直接根據科幻構思所屬的科學門類進行劃分。
  前蘇聯科幻作家在研究西方的科幻小說時,認爲西方的科幻作品敢于想象幾百幾千年後的未來,而當時的蘇聯科幻顯然沒有這麽“遠”。于是便有遠科幻、近科幻的奇怪分類。當然,那些蘇聯科幻作家並非要把這對概念變成一對基本概念,只是用它們來描述自己的某種觀感。但科幻中的幻想之分遠近,確實是一個有趣的現象。
  總得來說,與科幻文學已經積累得很豐富的文本相比,對其分類進行的理論探索是遠遠不夠的。
  被種種分類搞得頭疼的某些科幻作家,幹脆就反對一切分類。他們認爲,科幻作品只分好壞,有人讀的科幻就是好科幻,沒人讀的就是次科幻。這麽分就行了。這樣就避免了無休止的,看似也無意義的爭論。
  其實,搞清科幻小說的內部門類在實踐方面具有重要作用。如前所述,科幻文藝本身就是從大文藝中分化出來的一個類型文藝。科幻在成熟過程中,內部又不停地分化。這個過程其實就是讀者細分的過程,也是作者分化的過程。擅長寫這類科幻的作者不擅長寫那類科幻;喜歡看這類科幻的讀者不喜歡看那類科幻。對于作者來說,哪些讀者是自己的目標讀者?對于出版社、雜志社來說,哪些讀者是自己的消費群體。他們絕不能不考慮這個問題。
  這其實是一個要不要分竈吃飯的問題。科幻的家業大了,以前混在一起的幾個兒女,要不要分開另過呢?如果考查一下對于某部科幻作品的批評意見,會發現其中有很多都是沒有分家帶來的後果:持這些批評意見的讀者,根本不是這類科幻作品的讀者。但他們認爲,科幻應該是鐵板一塊,只有自己那一類才是正宗。而被他們批評的作品恰好不屬于這個“正宗”。
  從邏輯學的角度講,要進行劃分必須先確定劃分的依據。總的來說,以上那些劃分工作在確定依據方面作得都不夠深入和清晰,導致分類的結果也含糊不清。筆者的分類標准,是一個敘事學的標准:主要事件和次要事件。
  (小說)敘述的事件不僅有上述邏輯上的關聯,也存在著等級的區分,即不僅有橫向的、水平的聯系,也有縱向的、垂直的區分。在敘述的事件中,一些事件顯然比另外一些更重要,即一些是主要事件,一些是次要事件……前者是敘事闡釋語碼的重要部分,它通過提出問題和回答問題來推進情節……而“次要”的事件在這種意義上卻沒有這樣重要,即使省略也不會影響整個情節的邏輯,盡管這種省略會給小說的審美價值造成損害……它們的任務是豐富、具體和完成中心事件。
  劃分作品,首先要挑出它的主要事件。具體到科幻而言,科學是科幻的源文化。對于不同的科幻作品來說,它的主要事件和客觀的科學技術知識之間有什麽樣的聯系,是筆者進行分類的基本標准。以此爲據。認爲科幻小說至少劃分爲以下六大門類:預言類科幻、創意類科幻、象征類科幻、傳奇類科幻、反科幻和元科幻。

創意類科幻

  雷金納德布萊特諾(Reginald Bretnor)認爲:科幻小說是基于關于科學和它的合成技術的人類體驗的理性的思考。
  海因萊因認爲:科幻小說表現了對被視爲科學方法的人類活動之本質和重要性的理解,同時對人類通過科學活動收集到的大量知識表現了同樣的理解,並將科學事實、科學方法對人類的影響及將來可能産生的影響反映在他的小說裏。
  雨果根斯巴克認爲科幻小說是幫助讀者吸引科學知識的糖丸。
  他們的觀點都不錯。但他們只是談到了一類科幻小說——創意式科幻小說。在這類小說中,作者從自己的一個獨立創意出發建構小說的主要事件,他要運用科學知識,以真實性爲目標來完善這個創意。最重要的是,這個創意和真實的科技前沿毫無關系。
  凡爾納第一部科幻小說《地心遊記》,便是典型的創意式科幻。某篇文章曾經把這部小說當成“凡爾納失敗的預言”。但從小說開端部分,作者引用大量的地質學成果來看,凡爾納完全知道地心是實體而無空洞。他塑造一個“地中海”世界,完全是因爲其藝術趣味。
  在《太陽系曆險記》中,這種創意式科幻的思路得到進一步貫徹。一顆小行星接近地球,帶走部分陸地、海洋和三十六個人,而地球上其他人一無所知。以當時自然科學的常識而言,以及凡爾納的知識水平,他不可能真的認爲會發生這種事。從創作構思的角度看,他首先是建立了這麽一個創意,然後堵塞進各種相關知識,令它“逼真”。
  到了威爾斯那裏,創意式科幻更爲自覺地發展進來。時間旅行、隱身人、外星人入侵、神食、異度空間,……這些都和當時的科學研究沒有任何關系。威爾斯先把它們構想出來,然後再綁上知識之線,令它們看上去很真。
  當時,凡爾納和威爾斯曾經有過爭論。前者認爲,自己寫的是真科學,威爾斯寫的是想象中的科學。其實,這正是預言類科幻和創意類科幻一種不自覺的碰撞。只不過當時,科幻作品整體上數量就很少,風格流派也不可能清楚地表現出來。
  威爾斯後來又被人稱爲現代科幻之父,以筆者的理解,這個“現代科幻”,正是創意式科幻。因爲它完全離開了科學這個源文化的臍帶。作者可以海闊天空地去假設,然後再采集來相關知識,進行整理。
  比如一篇名叫《追趕太陽》的科幻小說。故事的情節是:一個月球考查隊發生了事故,失去了能量。惟一幸存的女宇航員要等待地球的救援。但她必須在失去能量的條件下保持宇航服的溫度。于是,她便用步行的方法“追趕太陽”,使自己在月球的“一天”內始終保持在陽光下。這裏面的線索便是,由于月球重力小于地球,人可以憑借體力在一個月球日內環繞月球一周。阿西莫夫的《血濺音樂鍾》講了一個探案故事。最後破案的線索,是嫌疑人由于剛剛從月球返回,身體無法適應地球的重力。這些都是將創意設置在天文學基礎上的例子。
  阿西莫夫著名的《奇異的航程》更爲典型。這篇作品描寫科學家將人縮小到細胞大小,進入人體內遊走航行。該作品萌發了一個豐富的科幻題材亞類型,如美國影片《內層空間》,當代中國青年科幻作者周宇坤的《腦界》等都是這方面的代表作。這個構思完全沒有科學上的可能性,從預言的角度也不及醫學上“藥物制導技術”、“納米機器人技術”,更接近現實。但這樣寫顯然是極爲有趣的。有趣,這個文學上的目的,才是此類題材的出發點。
  時至今日,被人們習慣上稱爲“硬科幻”的科幻作品裏,除了極少數是預言類科幻外,絕大部分是創意類科幻。科幻界一直沒有把兩類作品劃分開來。其實,關注一下同一個經典作家的不同作品,會有助于我們弄清這個問題。比如,別利亞耶夫創作的《種海人》,完全反映了當時海洋開發的前景。而其《躍入虛空》,更是在學習齊奧爾科夫斯基的專著後構思的。齊氏自己也寫過科幻小說來宣傳自己的思想,但影響力不大。所以欣然命筆,爲這部長篇寫了前言。
  而他的《永生糧》、《飛人阿利埃利》,顯然和科學前沿無關。而《最後一個大西洋人》更是典型的純科幻創意。
  創意類科幻裏富含科學知識,但它與真實世界裏的科學研究完全沒有關系,而這正是許多科幻迷所不解的。所謂科幻是科學的溫床之類的說法,大多是對創意類科幻本質的誤解。

象征類科幻

  當一物不僅僅是其自身,還能指代它物時,它就是一個象征。比如一面紅旗、一顆紅星象征著革命。一束玫瑰象征著愛情。在許多作品裏,某人或者某物都不僅僅是其自身,而是某種象征。比如玉皇大帝是封建王權的象征,阿Q是精神勝利法的象征。他們都是實實在在的形象,但在這些形象背後,又具有更加深遠的寓意性。
  以象征類的形象爲主導的科幻作品,是象征類科幻,又可以稱爲寓言類科幻。這類作品的主要事件便是一個象征,它的參與者多半也是象征。
  在《大機器停止轉動》中。撫養一切人又控制一切人的“大機器”幾乎沒有什麽細節,它就是整個機械社會的象征。恰佩克被科幻界視爲前輩,但在一些主流文學理論著作中,他則是象征主義的代表人物。他的《羅素姆萬能機器人》被視爲象征主義手法的典型。這種機器人(其實是生化類人造人)只是一切被造物的象征。在《鯢魚之亂》中,鯢魚的生物狀態、生理特點被刻畫得細致入微,但那既不是科學預言又不是簡單的創意。它是納粹主義的象征。
  庫爾特馮尼格特(Kurt Vonnegut,Jr.)的短篇科幻小說《哈裏森?伯傑隆》就是一篇優秀的科幻寓言,它諷刺了絕對平均主義:未來的美國成爲一個絕對平等的國家,設置各種制度使人平等(平庸),漂亮的人要戴上醜陋的面具,高大的人要背著“障礙袋”生活。人們熱愛平庸,反對優秀。在這裏,面具、障礙袋都是象征,象征著社會抹殺個性的無形力量。馮尼格特絕不可能真的認爲,真的會出現這類社會制度。
  在《鋼窖》、《飛城》、《法官爵德》等科幻作品裏,都存在著與農村和農業完全無關的超現代化城市。城裏應有盡有,城外一片荒涼。這類城市則是科幻作家城市觀念的象征。在第七卷裏,筆者還要詳細分析科幻文藝中特殊的城市觀念。
  中國最早的寓言類科幻小說應屬老舍的《貓城記》。在這部作品中,貓人社會顯然就是老舍心目中諸多中國社會陰暗面的象征。在《溫柔之鄉的夢》中,機器人妻子顯然不是一個科學發明,作者根本沒有描寫它的技術細節。它只是個象征,是某些男人對于完美妻子的錯誤觀念的象征。在劉維佳《高塔下的小鎮》裏。高塔及小鎮都是象征。前者象征著固步自封的思想傾向,後者象征著這種思想傾向支配的社會。
  一部作品是否以象征爲主,要看作者的創作意圖。但現在中國科幻作家很難找到發表空間,直接表達自己的創作意圖。至于外國科幻名家,他們的作品被反複翻譯,他們對于這些作品的解釋卻很少有翻譯家關注。這些現實問題,都給人們判斷“象征類科幻”帶來了難度。在這裏,筆者舉一個象征類科幻創作意圖的實例。2003年一月,作家出版社出版了劉慈欣的長篇科幻小說《超新星紀元》。這部作品虛構了一個十三歲以上成人全部死亡的世界。在小說的後記中,作者明確地表達了自己的創作思想:
  (失去父母的支持)這也是全人類最恐懼的事,這恐懼深深地根植于人類文明之中,使得古老的宗教在今天仍然存在,並在人類的精神生活中占有重要地位——面對黑暗而幽深的宇宙,人類徒勞地想抓住一雙並不存在的手。從這個意義上講,現在的世界已經是這篇小說中所描寫的孩子世界了。全人類就是一個找不到雙親之手的孤兒,心中充滿了恐懼和茫然,同時,任人性中幼稚和野性的火苗燃起,最後燃成了瘋狂的毀滅之火……我們甚至遠不如小說中的孩子們幸運,在大學習中沒人教我們。《超新星紀元》322頁。從這段文字可以看出,這部場面宏大、情節曲折的作品正是一部寓言科幻。
  在科幻小說中鑒別出象征類作品是很困難的。任何象征類作品都有表面意義和象征意義兩個層次。《狂人日記》的表面意義是一個迫害妄想狂患者的病理記錄。《阿Q正傳》的表面意義是阿Q的個人生活鬧劇。問題是,理解這些作品的表面意義很容易,于是,讀者在閱讀時的智力活動,自然轉向探索其象征意義。而科幻作品對于相當多非科幻迷來說,理解其表面意義就已經相當不容易。更談不上一窺後面的象征意義。《逃出憂山》的表面意義是什麽呢?爲什麽憂山市一夜過後,人迹皆無?這類問題可以把讀者困擾到最後而不得其解。更談不上理解其幕後寓義了。
  科幻小說中象征作品數量少,和科幻小說題材有關。主流文學所熟悉的象征主義作品,多數取材于現實生活。是常識中司空見慣的東西。作者用扭曲、誇大、變形的方法加以表現,取得特殊的效果。可謂以虛記實。而科幻小說本來就取材于生活中不熟悉的東西,內容本來就虛幻,表現手法上再虛幻,很容易成爲無法理解的文字謎語。

傳奇型科幻

  德爾雷認爲:科幻小說是采取娛樂的手段,以理論和推理試圖描述種種替代世界的可能性。它以變化作爲故事的基礎。這種說法也只概括了一種科幻——傳奇類科幻。
  傳奇類科幻的主要事件既不是科學預言、也是不創意,而是其它類型文學裏都有的故事套路。比如戰爭、冒險、偵探、愛情等等。在雨果?根斯巴克爲科幻小說定名前,科幻小說被賦予許多名稱,其中主要的一個就“科學傳奇小說”
  對于傳奇類科幻,雖然以前並沒有人把它們單列成一類,但許多科幻作家們對此作過描述,如:“今天我們所認識的科學幻想故事。雖是各種故事中最年輕的一種。但與源流最爲久遠的探險故事,卻有著深厚的淵源,有時甚至難分彼此。涉獵過科幻小說的讀者都會發覺,在這些作品中,很大部分都有探險的成份”(李偉才《超人的孤寂》)
  “太空戰鬥代替了羅馬的競技場,地球人殺外星人代替了獅子和基督徒的戰鬥。”(布賴恩?奧爾迪斯《世界科幻文學運動》轉引自《九七北京國際科幻大會論文集》)
  “科幻裏新奇、吸引人的東西,等于武俠裏的機關布景、比武時各種招術一樣。”(張系國《臺灣科幻小說精選》)
  如果單就數量而論,中外科幻文學積累到目前爲止的全部作品中,傳奇類科幻小說占了大多數。比如“太空劇”,比如衛斯理系列中的科幻作品,主要便是傳奇類科幻。阿西莫夫雖然擅長創作創意式科幻小說,但他的代表作《基地三部曲》是典型的傳奇類科幻。
  不少對科幻文學持“正統觀點”的人輕視傳奇色彩的這一門類,甚至認爲它們是“僞科幻”、“邊緣科幻”。筆者對此是不敢苟同的。傳奇類科幻並非不能達到藝術上的高峰,只不過它的核心與科學無關罷了。
  切不可認爲,傳奇類科幻小說就是通俗類科幻小說,作者寫作這類小說都是出自商業目的。事實上,許多作者愛寫這類作品,只是抱著遊戲性的動機。弗洛伊德認爲:作家的創作猶如兒童的遊戲,兩者均以認真的態度和極大的熱情創造出一個幻想的世界。《文學理論要略》童慶炳主編,86頁人民文學出版社出版。如果說,其它類型的科幻小說在這方面表現得還不是太明顯的話,那麽傳奇類科幻小說突出地體現了創作的遊戲性質。

反科幻

  反科幻指的是,小說的主要事件假借了典型的科幻小說中的超現實情節,但最後卻證明那些超現實現象並不存在。
  反科幻裏最有影響的代表作是美國電影《摩羯星一號》:美國政府爲了同蘇聯進行太空競賽,僞造了一次“登陸火星”之旅。三個宇航員在一處秘密基地搭起的火星布景前表演太空飛行。事後,美國政府欲殺之滅口,一個幸存者曆盡艱辛,闖入公衆視野,揭開真相。
  小松左京的科幻短篇《抉擇》就是一篇典型的反科幻小說。主人公來到一個秘密經營時間旅行的地下公司裏。對方告訴他,公司是由從未來回到現在的人經營的。他們都是反抗“時間管制”的英雄。未來有無數的可能性。如果顧客交足夠的費用,他們就可以送他到選擇好的那個“可能性”中。和一步到位的時間旅行不同,顧客仍然處在原來的時間裏,只是未來會一點點變得不同。爲此,他們播放了三種未來供主人公選擇:科技發達的未來、田園風光的未來、被核武器毀滅的未來。
  小說通過矮個子男人的口講述了大量時間旅行的知識,煞有介事,構造了一個真正科幻小說的氛圍。最後,主人公選擇了被核武器毀滅的未來去冒險。小說詳細描寫了他通過時間選擇裝置的感受:完全的黑暗、頭痛、眩暈、惡心……但實際上,三段未來世界的圖像是科幻電影剪輯,穿越時空的感覺是騙子們用藥物形成的。整個時間旅行本身就是一個騙局。
  中國科幻作品《郝拉德教授的時間跳躍器》也是拿時間旅行開玩笑的反科幻小說。這篇小說裏的異象比《抉擇》更多:未來人可以透過時間機器而不發生碰撞,時間旅行家看到了自己的墓地,他想抓住未來世界的石頭卻抓了個空……結果這些都是心理醫生郝拉德醫治心理病人托馬斯的安排。
  拿外星人開玩笑的反科幻小說也有不少,比較有代表性的是日本作家江戶川步亂的《宇宙怪人》。在這篇小說裏,一個能夠淩空飛行的外星人大鬧東京,而且神龍不見首尾。最後人們才偵查出,那是一個名叫“怪人十二面相”的民間科學家設計的騙局。
  反科幻小說不都是諧趣小品,也有嚴肅風格的正劇和長篇。日本作家松岡圭佑的成名作《催眠》就是一個代表。該書1997年10月一經問世,即榮登暢銷書排行榜,迄今銷量已逾百萬冊。它還被改編成了電影、電視劇。小說一開始,便是一個神秘女人出現在風雨交加中,機械地聲稱自己是宇宙人。但最後經過反複偵查和嚴密推理,發現她實際上是一個人格分裂症患者。
  更有些作家利用反科幻小說的特點,表現深刻的主題。英國女作家托尼斯?李的短篇科幻小說《過眼煙雲》就是一例。該篇的主人公賈娜是個離群索居,百無聊賴的中年女子。終日想入非非。有一天,她遇到一個跳傘的飛行員,這個人在落地時頭部受傷,失去了記憶和自理能力。賈娜認定他是外星人,將他帶回家,視爲上帝的禮物藏起來。在相處中,她怎麽看怎麽覺得飛行員是外星人,認爲他的周圍布滿了奇迹。在小說中,那些奇迹都是典型的科幻小說的情節,但卻一件也沒有真正發生。最後,偏執的賈娜槍殺了飛行員,並將他偷偷埋藏。整篇故事裏所有“超現實”情節都是賈娜的胡思亂想。這篇小說傳神地描繪了“自我中心性格”,既把幻想當成現實的不良性格傾向。
  對于筆者給出的科幻小說的定義來說,反科幻小說是一個漏洞。嚴格地講,由于沒有任何超現實情節,這類小說完全應該被劃分出去。但是,這類小說又完全是從科幻土壤上誕生的。它的作者往往是典型的科幻作家,作品發表在科幻雜志上,給科幻迷看。並且,也只有科幻迷,才能看得懂其中的機關。《摩羯星一號》被收錄進英國人主編的《彩圖科幻百科》。說明一些外國科幻研究會者也注意到這個反常。

  元科幻

  反科幻確實是科幻中的異類。但它的數量很少,影響也小。另一類科幻小說數量和影響都更小,但在邏輯上必須要把它們劃分出來。因爲它們無法歸入其它類型。那就是元科幻。元科幻作品的主要事件來自其他人的科幻作品,或者以現實中存在的科幻作家爲事件發起者。它們顯然是一種文學遊戲,是科幻界人士向前輩和朋友致敬的方式。但這類作品又完全是科幻文學,而不是一般的傳記:它們的情節是超現實的。
  在《1997年美國最佳科幻小說集》中,有一篇名叫《哥倫布號》的小說。小說中的人物前往美國佛羅裏達的坦帕,考證凡爾納《大炮俱樂部》中的那尊巨炮是否真的存在。作者詳細地描述了鑄炮的現場,把凡爾納小說中的虛擬現實變成自己的虛擬現實。同一個選集裏,還有一篇名叫《一個貧瘠之冬天》的作品。作者沃爾夫頓以威爾斯在《星際戰爭》中描寫的火星人入侵地球事件爲背景,描寫了英國本土之外的戰場。在科幻片《新科學怪人》中,“弗蘭肯斯坦”的孫子生活在二十世紀,是一名醫學家。他完全不相信祖父曾經制造過“科學怪人”。但是,祖父一個仆人的孫子找到他,帶著他找到了祖父的秘密實驗室,並且又制造了一個科學怪人。這個科學怪人誕生後,所經驗的事件和瑪麗?雪萊的原著幾乎完全一樣,只不過每個事件的結果都是喜劇。
  還有一些元科幻作品以真實的科幻作家爲素材。在《科幻之路》第四卷中,有一篇名叫《2080年的世界科幻小說大會》的趣聞。小說以被毀滅性戰爭拉回到中世紀的人類社會爲背景,描寫了2080年一群科幻作家,劃著木船集中到一起,點起油燈,紀念以前的科幻作家。被提到的有拉裏?尼文、菲利普?迪克等人,還有一些真實存在的科幻電影,如《異形》。
  無獨有偶,在《想象力宣言》的結尾處,也有韓松的一篇元科幻作品《星河的生日》。小說以科幻作家星河過生日,一些科幻界朋友前去祝賀爲情節。時間定爲1998年七月十日,是這篇作品創作時的幾年後。小說中不僅有星河,還有吳岩、淩晨、韓建國、于向昀、嚴逢等人。所有這些人都事業有成。而他們各自的事業,在創作小說的時候還只是個萌芽。
  顯然,這些元科幻作品只是科幻圈內部自娛自樂的文字遊戲。外人無法理解其中的樂趣。它們存在的意義,在于證明,科幻圈已經形成了一個文化圈。在這個圈子裏,有自己的語言、自己的規則、甚至,自己的傳統。

【不同風格的科幻】
  
  一、抒情類科幻
  抒情類科幻多具有散文特點。它不以題材見長,而是文筆優美,感情婉轉愁悵爲特點。雷?布雷德伯裏是抒情類科幻的代表人物。他的許多作品,如《濃霧號角》、《火星紀事》等等,都有懷舊傾向。而抒情風格則是這種傾向的文字外表。
  詹姆斯岡恩的《冰中少女》,也是一篇典型的抒情科幻。新的冰川期來臨,人類移民赤道附近,北方大部分地區無法居住。主人公裏德留守在家鄉,目睹著冰川一天天逼近。冰川中一具少女的屍體,成爲他生活中的精神寄托。全篇並沒有什麽離奇的情節。主要篇幅都用來描寫裏德的戀鄉之情。
  泰利比森的《地球老歌》,也有異曲同工之妙。它描寫了一個外星殖民者對地球的懷念。情節淡化到極點。姜雲生甚至直接將它稱爲科幻散文,而不是科幻小說。
  中國科幻作品裏,抒情作品極少。可以舉出的例子,是何海江、饒駿合作的《飛越海峽的鴿子》。
  二、荒誕類科幻
  荒誕手法是西方現代派文學的重要特點。這類作品以反邏輯的敘述方式,映照出現實社會本身的荒誕色彩。在科幻作品裏,運用荒誕手法的很少。大部分科幻作品都有明晰的“自設邏輯”。並且要用邏輯性的語言來講清它們。
  詹姆斯岡恩是運用荒誕手法的代表。他的《來自外星球的禮物》、《綠色拇指》、《玩具熊》等,時空錯綜複雜,變幻莫測。把這些小說與他傳統敘述風格的科幻作品,比如《長生不死》、《人類之聲》等放到一起,可以清楚地看到兩者間的區別。
  中國科幻作家中,韓松是使用荒誕手法的代表人物。他的幾乎所有短篇都難以理清邏輯脈絡,更多是刻畫出一種雜亂、怪誕、莫名其妙的氣氛。《逃出憂山》是荒誕科幻的代表作。其它如《末班地鐵》、《赤色幻覺》、《超越現實》等等,也有濃厚的荒誕色彩。同時,韓松還創作了比較寫實的科幻作品,如長篇《2066之西行漫記》,短篇《青春的跌宕》,把這兩類作品放到一起比較便可以看出,作者對荒誕風格的追求是一種創作上的自覺。
  三、幽默類科幻
  賦予科幻小說以輕松、幽默的風格殊爲不易。但也有一些不錯的例子。馮尼格特便用短短的篇幅,輕松活潑地寫下了《巴恩豪斯效應的報告》。對戰爭狂人進行了辛辣的諷刺。星新一以微型科幻見長。在方寸之地打出漂亮的拳招,幽默筆法必不可少。鄭淵潔的《黃金夢》也是少見的幽默科幻。其風格近乎無厘頭。王晉康作品風格偏重于厚實,大氣。所以輕松滑稽的《美容陷阱》、《完美的地球標准》便尤其顯得突出。鄭軍的《蟲飛蟻走也驚魂》,也是幽默科幻的代表。
  雖然許多科幻作品都有些輕松的談話,幽默的情節。但以幽默風格爲特色的科幻作家尚未出現。這也算是科幻文學發展的一個小方向吧。
  四、恐怖類科幻
  恐怖小說被視爲一個文學門類。甚至和科幻、奇幻並列爲三大幻想文學門類(《想象的藝術——20世紀科學幻想、恐怖和幻想藝術》,美國弗蘭克?羅賓遜等編著)。筆者對此頗爲不解。因爲這是把題材和風格搞混了。任何題材,現實與超現實,過去和現代的,都可以被處理成恐怖風格,也可以不被處理成恐怖風格。恐怖與科幻是“橫”與“縱”的關系。
  一部小說恐怖與否,需看它的主要事件是否是懸念。懸念不同于懸疑。懸疑是未解之謎,而懸念則是讓讀者能夠提起心,吊起膽的情節。它不一定就是未知的。比如典型的恐怖風格科幻片《異種》,開始部分就交待了背景:科學家接受到外星電波中傳來的遺傳信息,用它培育出一個外星人。這個人逃出基地,到處尋求男性,以便通過交配産下後代。而男人與之交配後便被她殺死。這部電影裏沒有懸疑,只有懸念:外星異種如何去害人。處在危險中的人能不能逃脫她的殺害。
  如前所述,從哥特式小說發展來的科幻小說,早期作品裏多具有恐怖色彩。《弗蘭肯斯坦》、《化身博士》都是典型的恐怖科幻小說。二十世紀後,它們被改編成許多版本的恐怖科幻片。凡爾納和威爾斯不以恐怖風格見長。但前者也創作了恐怖科幻《喀爾巴遷的古堡》,後者的《隱身人》、《摩托車諾博士島》也有明顯的恐怖色彩。在第五卷裏,筆者將介紹“大片”時代到來前的美國科幻電影。由于特技手法不過關,早期美國科幻片多選擇恐怖題材,通過制造懸念來吸引觀衆。上一章介紹的“新哥特科幻”,幾乎全部是恐怖風格的科幻。
  說到恐怖科幻,還要提一個特殊的例子。被稱爲“恐怖小說家”的斯蒂芬?金,其作品既有奇幻題材,也有科幻題材。他的《修剪草地的男人》描寫了人的意識如何被改造爲虛擬的電腦程序,後來被改編成同名科幻片。他的《死亡區域》也是典型的科幻小說。不過,以筆者所見,這部封面上印有“恐怖小說”字樣在中國發行的作品,風格上根本不恐怖,而是一部正劇風格的科幻小說。
  【科幻中的藝術、科學】
  俄裔名小說家納布可夫有句耐人尋味的名言:“科學離不開幻想,藝術離不開真實”,或許正是科幻藝術的最佳寫照。
  科幻中的科學並沒有任何局限,天文、物理、生物、化學、機械、電子都可以提供很好的題材。除了自然科學之外,社會科學同樣能作爲科幻的素材。
  實際上,科學可能性的大小必須保持適度的大小才能保證科幻的吸引力,對技術的幻想要求過于嚴苛往往限制了想象力的展開,而幻想的科學含量過低,則失去了科幻的本來意義。
  在科幻愛好者中盛傳的一則“世界上最短的科幻小說”是這樣的:“地球上最後一個人坐在房間裏。這時響起了敲門聲。”可以說,這比一個精確的定義更能概括科幻小說的特質。
  科幻爲人們提供了幻想的平臺,文學文化交流的平臺。它爲人們接受某些超自然現象做了思想准備——在讀過科幻的人們中更容易接受或理解新的現象或未知的事物。科幻之所以是科學與人的橋梁之一是因爲它具有前瞻性。並且這前瞻性具有警世的作用--它關注現在又高于現在,從現在預言未來,從現在中思考遠古,思考未來,思考人類、生物乃至地球、太陽系甚至整個宇宙的未來!它的題材既有厚重又有活潑,形式多樣,無疑激發了人們的從童年時期就有的好奇心。它的深厚的思想性與思考性是人智慧的精華,思想的結晶。
  【中國當前主流科幻作家】
  劉慈欣現在是中國科幻界的領軍人物
  吳岩老師是中國第一個在高等學府裏開辦科幻選修課的人,星河、楊平、嚴蓬、楊鵬等衆多科幻作者都是從他辦的班裏走出來的科幻新星。同時他爲中國科幻走出國門做出了重大貢獻。
  韓松是目前中國第三代科幻作者中僅有的文學碩士,他的文章以思想性見長,內涵深刻,震撼心靈。
  星河是近幾年來在中國科幻文學界崛起的最明亮的一顆星。他的前期作品主要以第一人稱的視角和特色的英雄主義、個性化的語言、精彩的情節爲中國科幻開拓了一片新天地。
  潘海天的文章很像雨後那一道美麗的虹,秀麗而壯美。許多人的文章看過一遍,就再也沒有必要看第二篇,而潘海天的每一篇文章你可以看上三四遍,然後再去回味,意境還是很美。
  周宇坤當前最具上升勢頭的年輕科幻作者,98年度銀河獎一等獎得主,他是目前爲數極少的硬科幻作者之一,縝密的情節描寫是周宇坤最擅長的。
  楊平,大概是激情的音樂,造就了他與衆不同的文風。精煉的語言、准確的表達,超前的意識都讓讀者耳目一新。
  淩晨是中國目前最好的女科幻作家,文筆優美,感情細膩,以女作者特有的敏銳筆觸刻劃了一個又一個美好的人物形像。
  趙海虹是緊跟淩晨之後的另一個優秀女科幻作家,文筆流暢,敘事生動,引人入勝,最近開始大量翻譯外國科幻作品,給我們帶來更多“食糧”。
  鄭軍熱衷于寫通俗科幻,在他筆下,現實與科幻有機的結合在一起。
http://baike.baidu.com/view/10764.html?tp=0_11

科幻片

  科幻片是電影類型的一種,其特色的情節包含了科學奇想。喬治裏葉的《月球之旅》是電影史上最早的一部科幻片。
  首先,我們也許可以把“科幻片”(science fiction film)定義爲包含著某種因素的電影:這些因素是基于科學(包括現有的科學和假設的科學)而假想出來的;在今天的世界中,它們是不可能發生的,或還沒有發生的。科幻片與魔幻片、靈異片的不同之處在于,其被幻想出來的因素必定有一個科學理性的支持,哪怕這個科學依據看起來很瘋狂。比如《時光倒流七十年》(Somewhere in Time,1980)可以被稱作一部科幻片,因爲片中的主人公回到過去是借由一種在影片中被科學證實了的催眠術。而《土撥鼠日》(Groundhog Day,1993)就不是科幻片,因爲影片並沒有把男主角突然被迫反複過著同一天的理由告知觀衆;如果影片向我們解釋:那是因爲他的時間機器出了故障,那麽這就能成爲一部科幻片。
  科幻片是好萊塢類型片的一種。和其它類型片一樣,它是隨著電影工業化生産而出現的,其人物形象、敘事結構和價值觀都有一定的模式。和其它類型片一樣,它是被批量化、重複化生産的同類産品,滿足了人們在閑暇時對一部“很容易看懂”的娛樂電影的需求。同樣也和其它類型片一樣,它大量生産的都是平庸之作,但在此基礎上,也産生了一些在美學、思想和曆史上有價值的經典作品。
  【好萊塢科幻片的亞類型】
  好萊塢科幻片的題材豐富多彩,形式趣味各有不同。按照科幻片和其它類型片的交叉情況,我們可以大致將科幻類型片分成以下幾個亞類型;
  科幻冒險片:它講述探險、旅行的冒險故事,主人公在其中曆盡磨難,而觀衆則閱盡奇觀。如《地心遊記》(Journey to the Center of the Earth,1959),《2001太空漫遊》(2001:A Space Odyssey,1968)和《侏羅紀公園》(Jurassic Park,1993)等。
  科幻動作片:它往往喜愛表現一個英雄如何地身手不凡。比如《終結者》系列(The terminator),十分成功的《黑衣人》(Men in Black,1997)及其不太成功續集其實更像是警匪片,而根據英雄漫畫改編的《超人》(Superman)、《蝙蝠俠》(Batman)和《蜘蛛人》系列(Spider-Man)等也可以劃入這一個亞類。
  科幻史詩片:它常常創造“由于科學技術的異化而導致的獨裁的混亂的非理想社會”,未來成了一個“背景” ,而真正演出的是氣勢宏大的星際戰爭和縱橫捭闔的宇宙政治。如《星球大戰》系列(Star Wars)及其前傳系列,還有《星際迷航》系列(Star Trek)。《黑客帝國》系列(The Matrix)則講述了一個救世主通過自我犧牲而使機器和人重歸于好的地下鬥爭的故事。
  科幻災難片:假想的外星人入侵、怪獸襲擊、自然災害或病毒傳播給人類帶來了滅頂之災。如《獨立日》(Independence Day,1996),《彗星撞地球》(Deep Impact,1998)和《後天》(The Day after Tomorrow,2004)等。
  科幻驚悚片:神秘的危險物體危害到了一個小團體的安全,成員一個接一個受害。和主人公一樣,觀衆體驗著恐怖的陰影和死亡的威脅。如《異形》系列(Alien),《怪形》(The Thing,1982)和《科學怪魚》(Frankenfish,2004)等。
  科幻社會片:它包括了愛情故事、家庭問題、成長情節等等。在《時光倒流七十年》(Somewhere in Time,1980)中,主人公依靠具有科學依據的催眠使自己回到了七十年前,並展開了一段愛情。《隔世情緣》(Kate & Leopold,2001)也利用了時間交錯來成就愛情。而《回到未來》系列(Back to the Future),《E.T.》(E.T. The Extra-Terrestrial.1982)和《A.I.》(Artificial Intelligence: A.I.)等其實提供給我們的是關于親情、友誼和成長的故事。
  科幻喜劇片:它攻擊的焦點和嘲諷的程度各有不同 。如《火星人玩轉地球》(Mars Attacks!1996),《月球曆險記》(The Adventures of Pluto Nash,2002)等。
  當然,這些劃分並不是僵硬不可通融的。顯然,《黑客帝國》既可以說是科幻史詩片,也可以說是科幻動作片;同樣,《黑衣人》雖然是動作片,但它也充滿了喜劇元素。由于和其它類型電影的交叉,不同亞類型的科幻片也會同時具有某種其它類型片的特征。
  【好萊塢科幻片簡史】
  我們可以把好萊塢科幻片的曆史劃分爲這樣幾個階段:
  一、19世紀末到1920年代:好萊塢科幻片的成長期。
  19世紀末,帶有科幻色彩的影片幾乎和娛樂電影同時在法國誕生,比如1895年的《機器屠夫》,1897年的《一位20世紀的外科醫生》等。但這些影片也許更像是在使用電影技術變魔術。直到1902年法國人梅裏埃推出《月球旅行記》(Le Voyage dans la Lune),才標志著第一部真正意義上的科幻電影出現。1910年代,歐洲國家,尤其是法國和英國,似乎在拍攝關于外星人和未來戰爭的題材的科幻片上一馬當先。不過隨著好萊塢制片廠制度的出現和發展,美國在科幻電影制作上奮起直追,生産了《科學怪人》(Frankenstein,1910)、《化身博士》(Dr. Jekyll and Mr. Hyde,1913)等影片,更值得一提的是于1916年生産的一部長達105分鍾的《海底兩萬裏》(20,000 Leagues Under the Sea),它開創了水下攝影的先河。到了1920年代,美國科幻片開始和歐洲分道揚鑣。和德國《大都會》(Metropolis,1927)等歐洲科幻片相比,好萊塢科幻片更注重傳奇的情節、快捷的節奏、驚險的動作和高超的特技。這一時期好萊塢科幻片代表作有《失落的世界》(The Lost World,1925)和《神秘島》(The Mysterious Island,1929)等。
  二、1930年代和1940年代:好萊塢科幻片的成熟期。
  從1930年代開始,好萊塢科幻片開始偏愛帶有恐怖、悲觀和浪漫色彩的瘋狂科學家主題,並且開始連篇累牘地拍攝科幻電影系列片。比如,這一時期出品了《科學怪人》(1931)、《科學怪人的新娘》(The Bride of Frankenstein,1935)和《科學怪人的兒子》(The Son of Frankenstein,1939),類似的還有《化身博士》系列和《飛俠哥頓》系列(Flash Gordon)。而《隱身人》(The Invisible Man,1933)和《金剛》(King Kong,1933)都是當時産生的名作,它們延續並發展了好萊塢電影在特技運用和情節安排上的長處,並已經産生了獨特的程式。到了1940年代,由于二戰的影響,好萊塢科幻片處于一個止步不前但卻相對穩定的狀態,在這個十年中生産的科幻片幾乎都是從前題材的“後續系列”,比如《隱身女人》(The Invisible Woman,1940)、《隱身人歸來》(The Invisible Man Returns,1940)和《隱身人複仇記》(The Invisible Man’s Revenge,1944)。不過,這也同時鞏固了好萊塢科幻片的敘事模式。在1943年上映的《蝙蝠俠》(The Batman)中,日本科學家成爲了邪惡的敵人,將好萊塢科幻片和戰爭宣傳結合在了一起,這也是這一時期的特點。
  三、1950年代和1960年代:好萊塢科幻片的繁榮期。
  1950年代,也許是冷戰籠罩在人們心理上的恐懼陰影加強了人們的想象力,好萊塢在此期間産生了大量科幻片佳作,它們常以外星人、怪獸或核戰爭爲主題,也更加依賴特技的運用。比如《地球停轉之日》(The Day the Earth Stood Still,1951)、《X放射線》(Them!,1953)、《兩萬英尋下的怪獸》(The Beast from 20,000 Fathoms,1953)、《火星人入侵》(Invaders From Mars,1953)、《外星人大戰地球》(The War of the Worlds,1953)、《盜屍者入侵》(Invasion of the Body Snatchers,1956)、《惑星曆險》(Forbidden Planet,1956)、《蒼蠅》(The Fly,1958)和講述核戰爭的《海濱》(On the Beach,1959)等。冷戰對好萊塢科幻片的影響持續到了1960年代,比如1968年的《太空登月記》(Countdown)就以美蘇軍備競賽爲想象的源泉。但正是在1960年代,産生了科幻片曆史上的經典之作《2001太空漫遊》(2001: A Space Odyssey,1968)。這部美英合拍的影片無論在故事情節、思想內涵還是特技效果上都達到了相當的高度。
  四、1970年代和1980年代:好萊塢科幻片在特技和故事之間保持平衡的時代。
  特技的使用對好萊塢科幻片而言從來都是舉足輕重的,而隨著視覺效果技術的發展,特技和故事之間的張力逐漸開始加大。究竟應該怎樣將兩者完美地結合起來?很多導演做出了他們的嘗試。喬治?魯卡斯(George Lucas)的《THX1138》(THX1138,1971)和《星球大戰》(Star Wars,1977)、伍迪?艾倫(Woody Allen)的《傻瓜大鬧科學城》(Sleeper,1973)、史蒂文?斯皮爾伯格(Steven Spielberg)的《第三類接觸》(Close Encounters of the Third Kind,1977)以及雷德利?斯科特的《異形》(Alien,1979)無疑是70年代幾個成功的範例。到了80年代初和80年代中期,好萊塢科幻片的特技效果制作給觀衆帶來了前所未有的神奇體驗,而同時這些科幻電影又能提供給他們一個值得品味的故事。比如喬治?魯卡斯在80年和83年相繼推出氣勢宏大的《星戰之帝國反擊戰》(Star Wars: The Empire Strikes Back)和《星戰之傑迪歸來》(Star Wars: Return of the Jedy),史蒂文?斯皮爾伯格溫情脈脈的《ET外星人》(E.T. the Extra-Terrestrial,1982),詹姆斯?卡梅隆(James Cameron)的《終結者》(The Terminator,1984)以及羅伯特?澤米基斯(Robert Zemeckis)的《回到未來》(Back to the Future,1985)等。
  五、1990年至今:好萊塢科幻片在高科技中探索前進
  隨著計算機技術的應用,好萊塢科幻片開始大量倚賴電腦合成影像(CGI),並將其發揮至極,但在同時卻忽視了故事本身的重要性。90年代以後的好萊塢科幻片在故事上乏善可陳,在視覺效果則上富有極大的沖擊力,畫面也更加精美逼真。《獨立日》,《侏羅紀公園》系列,《星戰前傳》第一部(Star Wars: Episode I-The Phantom Menace,1999)和第二部(Star Wars: Episode II- Attack of the Clones,2002)等影片將觀衆培養得對那些花費高昂的特技大場面甚至開始司空見慣起來。當令人眼花繚亂的電腦特技在銀幕上趨向于飽和的時候,好萊塢科幻片也同時開始迷失了方向。隨著科技的進步,好萊塢科幻片開始探索新的主題,比如克隆技術和智能機器人對人類社會的深遠影響。
  【好萊塢科幻片的基本模式】
  一、背景多樣但內部邏輯嚴格,對于科幻片來說,故事可以發生在過去、現在和未來的任何時候,並且可以在中途大幅度地更換年代,但實際上它要敘述的真正內容所占據的期限仍然很有限;類似地,科幻故事發生的地點看似不著邊際,但實際上也非常有限。雖然好萊塢科幻片在想象上天馬行空,但它在邏輯規則上卻最爲嚴格,講求一個內部真實性統一連貫而不矛盾的虛幻世界。
  二、人物塑造比較簡單,好萊塢科幻片大多希望觀衆將注意力集中于特效和情節,因此其人物塑造相比于其它類型片來說是較爲簡單。人物的維度較少,表面和內心較爲一致,性格沒有變化或只有簡單的變化。但近些年來這種狀況也有所改變,科幻片也開始注重人物性格的塑造,對人物內心的沖突和矛盾以及生活中的苦惱和困難的描述開始加大力度。
  三、“激勵事件”往往具科幻因素,比如時間的錯位、外星人的入侵、恐龍公園的建立等等,它打破了原有的平衡,迫使主人公做出反應。和其它類型片一樣,科幻片的沖突也包括內心沖突、人際沖突、外界沖突(包括社會沖突和更大的環境沖突)這幾個層面,但一般來說,科幻片中最大的沖突是人與大的環境力量的沖突,比如自然災害來襲、外星生物侵略等。
  四、推崇的仍然是生命至上、追求正義、珍惜人生這樣傳統而永恒的價值。

  【科幻片概況】

  (一)科幻片解析
  科幻片,顧名思義即“科學幻想片”,是“以科學幻想爲內容的故事片,其基本特點是從今天已知的科學原理和科學成就出發,對未來的世界或遙遠的過去的情景作幻想式的描述。”科幻片從誕生之初便與科幻小說締結了不解之緣,如梅裏愛拍攝的《月球旅行記》,改編自兩部科幻小說《從地球到月球》和《月球上的第一批人》;威爾斯的《隱身人》、斯蒂文森的《化身博士》、柯南道爾的《失去的世界》等科幻小說被搬上銀幕後,引發了系列電影拍攝,科幻文藝中常見的題材,如科學狂人、星際旅行、時空穿梭等在此時出現,形成最初的套路。好萊塢則延續了改編科幻小說的傳統,如《侏羅紀公園》、《人猿星球》、《少數派報告》、《星際艦隊》等,並將其迅速發展成爲重要的片種。
  目前國內對科幻片的態度基本是從科學與幻想相結合的角度,或者電影的奇觀本性進行談論。如邵牧君在評論中稱“科幻電影的妙處即在于只要某種科學設想一露頭,它就能虛構出原則上是可能産生的模式世界中的人和事,從而在一定程度上刺激或活躍了人們的想象。”
  也有部分觀點認爲科幻片與神話故事有關,或將“神話”作爲一個描述性詞彙,用以形容“科幻片”,但均認爲科幻片與科學無關,只是恐怖片的變種。如美國電影理論家V.索布恰克及其著作《銀幕上的外層空間——美國科幻電影》,稱科幻電影與科學“根本沒有關系”;周傳基則發表評論,指“所謂的科幻片只不過是現代封神榜”,《星球大戰》是“最古老的神話故事,亦即沒有任何信息量的陳詞濫調,騎士與公主”。
  盡管如此,普遍的觀點還是認爲,“當科學觀念、藝術想象和電影手段三者結合時,科幻電影隨之産生。”④H.弗蘭克給科幻片下的定義是:“所描寫的是發生在一個虛構的、但原則上是可能産生的模式世界中的戲劇性事件”。其主題基本有如下四種:宗教與反叛主題、凡爾納式科學享樂主義主題、權力與秩序主題、罪惡與拯救主題。
  (二)科幻片概況
  從電影史的發展來看,盡管“科幻電影”一詞出現于1926年左右,但是早在電影誕生之時,科幻片的雛形就已隨之産生,如法國導演梅裏愛的《月球旅行記》(1920年)、《太空旅行記》(1904年)和《海底兩萬裏》(1907年)。縱觀科幻片的發展,除了早期的法國電影之外,美國科幻電影自誕生後,就以迅猛的勢頭成爲主力,無論是資金、技術,還是經驗和文學積累,其他國家都無法望其項背。
  20世紀50年代是科幻片的第一個高潮。爲其繁榮提供動力的,是科技尤其空間技術取得重大突破,以及二戰結束之後冷戰思維的影響和人類對前途的恐懼感,如羅伯特.懷斯的《地球停轉之日》(1951年)。   
  隨著越戰結束,各種運動蓬勃興起,以及電腦技術的迅速發展,70年代迎來了科幻片的第二個高潮。以法國的《阿爾發城》、前蘇聯的《索那裏斯》以及庫布裏克的《2001:漫遊太空》(1968年)爲先導,直至盧卡斯的《星球大戰》(1977年)形成氣候,科幻片也從B級制作逐漸升爲A級大制作。
  80年代中後期以來,數字技術的飛速進步,工業化信息化社會的到來以及消費觀念的變化,科幻片在掀起第三次高潮的同時也被末世情結所占據。以詹姆斯.卡梅隆的《終結者》(1984年)拉開黑色序幕,經過斯皮爾伯格的《侏羅紀公園》(1993年)、凱文.雷諾茲的《未來水世界》(1995年)、呂克.貝松的《第五元素》(1997年)等影片的綴聯,直到沃卓斯基兄弟的《黑客帝國》(1999~2003年),均呈現出注重視聽、表象的特點,末日景象紛紜而至。
  與此同時,爲了最大限度上迎合各種口味的觀衆,類型的拼貼和融合已經成爲科幻片的一個重要特征,許多影片並非嚴格意義上的科幻片,但卻在某種程度上毫無質疑地具備科幻元素。科學技術的發展爲實現幻想提供了保證,也能成爲新的科學幻想的源泉。科幻電影的有趣現象是,它在想象空間中,最先進的科技所表現的,常常與古老的神話有關,甚至直接選取神話爲己所用,如《駭客帝國》、《少數派報告》、《X戰警》等。恰如皮洛所言:“一個發展電影和神話的比喻手段的新時代已經開始。”

  【科幻片和災難片的區別】

  “以影片攝制時已被揭示或尚在揭示的科學原理或科學現象作爲劇作基礎,展現某一虛構世界中的戲劇性事件的影片,即爲科幻片 。”
  “科幻電影所描寫的是,發生在一個虛構的、但原則上是可能産生的模式世界中的戲劇性事件 。”
  一、發展曆程
  幾乎在1895年盧米埃爾兄弟發明cinematograph的同時,科幻影片便問世了。1895年的《機器屠夫》可算作科幻影片的開山鼻祖。這部長約一分鍾的影片展示了未來工廠的景象:活豬從機器的一端進去,在另一端瞬間就出現各種豬肉食品。這看似偶然和無意的選題卻影響了之後一百多年的科幻電影。時至今日,在關于未來機器的電影中,電影人還是在重複這一簡單的邏輯:機器等于神話,機器毀滅人類。他們或極盡嘲弄挖苦之能事反思機器工業對人性的摧殘,或大顯特效後期之手段展示機器對文明造成的災難。
  第二部有典可查的科幻電影是1897年的《20世紀醫生的奇遇》:一個瘸子請求醫生移植新腿,而醫生卻在移植雙腿之後雅興大發,將患者的頭顱也換成了別人的漂亮腦袋。這種近乎嘲弄的描述甚至諷刺到了一百多年後的今天——當醫學有能力改變人類的一切時,人類本體是否已經發生了置換和錯位?當科學家滿懷欣喜地敲開生物技術的大門時,開門的會不會就是撒旦本人?
  之後的科幻電影是電影大師喬治?梅裏愛的天下。1897年他制作了一部關于X光儀器的短片,該片第一次將定格攝影和雙重曝光特效應用于電影。1902年,他綜合凡爾納的《從地球到月球》和威爾斯的《月球上的第一批人》兩部小說,拍攝了影片《月球之旅》。該片以華麗制作和爆滿票房一舉成爲科幻影片的裏程碑作品,開創了到現在仍然生機勃發的“太空旅行”題材。
  20世紀20年代,藝術隨著科技的突飛猛進而不斷革新,世界科幻電影步入蓬勃發展時期——電影放映時間從數分鍾延長到數小時,技術從無聲走向有聲,場面趨于龐大壯闊,蒙太奇等電影理論也逐一出現。30年代的“宇宙英雄”系列及其周邊衆多電影作品帶來了科幻片的第一次浪潮。
  經曆了60年代的短暫低谷後,1968年《人猿猩球》和《2001太空漫遊》宣告了科幻電影第二次浪潮的來臨。《2001太空漫遊》堪稱科幻電影的一大裏程碑:場面宏大卻不失細致入微,大到空間站,小至太空廁所,無不攝入鏡頭。70年代以後,一大批具有超人才華的優秀導演現身好萊塢,喬治盧卡斯、斯皮爾伯格、雷德利斯科特等在此期間拍攝了科幻電影領域一系列重要的作品。如1976年《星球大戰》、1981年《銀翼殺手》、1982年《E.T》等等。
  20世紀90年代,電腦特效和信息技術極大的促進了科幻電影的發展。好萊塢轉向高科幻、大投入、先進管理的運作模式,大量優秀影片如《侏羅紀公園》、《獨立日》、《黑衣人》、《第五元素》等湧現影壇;其它國家的科幻片相較一落千丈,好萊塢科幻電影從此稱霸寰宇。
  2003年以來,以歐洲爲代表的科幻電影出現了新的增長趨勢,一些歐洲科幻電影的制作水平蒸蒸日上,其中不乏法國《女神陷阱》、俄羅斯《守夜人》等優秀之作。相信不久的未來,包括中國在內的衆多海外片場將挑戰好萊塢,科幻片多元化時代即將來臨。
  二、好萊塢電影模式
  1.奇觀與獵奇
  從梅裏愛開始,科幻影片就與令人目眩的奇觀密不可分。宇宙太空、宗教神話、異域探險、曆史傳奇、童話世界……在梅裏愛的數百部長短不一的影片中,遍布了各種奇觀和幻想。但科幻題材對梅裏愛而言,並非科學的延伸,而是借以呈現景觀的道具。梅裏愛的興趣並不在于將電影作爲“敘事藝術”來發展。他更爲看重的是電影作爲奇觀呈現工具的能力。正如喬治?薩杜爾所評價的:“梅裏愛利用特技經常是爲了使人感到驚奇,它本身成了一個目的,而不是一種表現手段……梅裏愛發明的是未來電影的音節,但他應用的卻是莫名其妙的咒語而非表達意思的語句 。”
  梅裏愛使得科幻電影烙上了無法抹去的奇觀胎記,縱觀好萊塢影壇,從1968年的《太空漫遊2001》到1993年的《侏羅紀公園》,從1976年的《星球大戰》到1999年的《黑客帝國》……史詩般的太空旅行場景、幾可亂真的史前恐龍形象、場面宏大的太空戰爭、幻如靈境的虛擬世界……無一不是借助奇觀效應大賺票房。無數令人歎爲觀止的影像一次次的沖擊觀衆的視網膜,無數次觀衆以爲奇觀已經達到了極致而若幹年後更大的奇觀卻總是呼嘯而來。或許,好萊塢科幻片如果失去了高科技的特效包裝,那麽它便失去了最精彩的形式;而這個形式一旦被剝離出去,我們會發現它的內容已經所剩無幾——實際上,好萊塢科幻片的內容即在于它的形式,形式便是它的內容。完全的,徹徹底底的奇觀轟炸。
  奇觀是電影的本質之一。科幻電影興起的幾十年中,獵豔奇觀的天性驅使著人們湧入影院,把大把大把的鈔票塞入好萊塢的腰包;而好萊塢也看准了科幻電影的斂財天賦,將科幻電影的奇觀特性一次次的強化乃至異化。當觀衆某一天對世界上最不可思議的奇觀報以鼾聲的時候,估計好萊塢視覺系的科幻導演只能將海洛因粉末撒在電影院的空氣中,別無它法刺激觀衆的神經了。
  2.與科幻小說
  太陽下沒有真正新鮮的事物,科幻的想象力也無法超出柏拉圖爲人們畫下的認知洞穴。大師的科幻電影也無非是祖傳的老三樣不斷舊飯新炒。選題集中現象在好萊塢科幻片裏尤爲明顯,導演基本上是在重複作家的創意。很多具有深遠影響力的影片都來源于著名科幻小說,或完全改編自小說原文,或籍由小說的一些著名情節、片段以及理念來獲得靈感。僅菲利普K迪克一人被改編的電影就包括:1981年《銀翼殺手》、1990年《全面回憶》、1995年《Screamers》、2002年《強殖入侵》、《少數派報告》和2003年《記憶裂痕》。著名美國科幻作家阿西莫夫的經典也大量被搬上銀幕,如1966年《奇異潛航》、1999年《變人》、2000年《黃昏》、2004年《我,機器人》。這也從另一個方面反映了科幻類電影的選題局限。
  但不幸科幻電影的藝術水平明顯遜于科幻小說。目前主流題材的科幻電影,其水准基本上只相當于科幻小說的黃金時代(30到60年代)的水准。總體而言,90%的科幻題材集中在外星生物、人造生命、太空曆險、時空異常和機器人等幾個狹小的選題上。縱觀近幾年的科幻大片:《E.T》、《火星入侵者》、《異形》、《獨立日》、《第五元素》、《火星人玩轉地球》、《黑衣人》等屬于反映外星生物的影片;《侏羅紀公園》、《第六日》、《格斯拉》等是反映人造生命的影片;《太空漫遊2001》、《星際迷航》、《紅色星球》、《人猿星球》等屬于反映太空曆險的影片;《時間機器》、《回到未來》、《時空頻率》、《蝴蝶效應》等反映時空異常;《機械戰警》、《終結者》、《機械英雄》、《人工智能》、《我,機器人》等是反映機器人的題材……還有一些電影同時綜合了幾種題材,如《星球大戰》同時包括太空曆險和外星人元素,《黑客帝國》是機器人和時空轉換的綜合等等。但幾乎沒有一部作品能跳出臼窠。
  究其原因,一方面這幾種科幻題材更適合于搬上銀幕;另一方面,從商業的角度看,這些選題已經成爲大衆消費和票房號召的符號,更容易引發出人們對影片的期待和熱衷。如果某個電影是冷僻的太空物理學題材,那麽導演一定要加上足以吸引眼球的噱頭,諸如太空旅行冒險不慎墜入黑洞的邊緣雲雲。
  3.人物形象平面化
  科幻電影的另一個特點是人物刻畫和表現的模式化傾向,較少有深入的人性揭示和反思。
  在大多數的科幻電影中,一般都有一個全能的超級英雄,而這個超級英雄的大部分名額都被男性所占據,女性只是在其中作爲點綴和陪襯。例如《黑客帝國》中的尼奧,《少數派報告》中的喬恩,《我,機器人》中的偵探史普納……他們天生就具備了常人所不及的敏捷和睿智,關鍵時刻總能化險爲夷。他們沒有深層次的個人行爲動機,只是天生而來的被迫害者和反抗者。他們沒有複雜的情感鬥爭,沒有令人信服的個人性格……但是,這毫不影響科幻片的票房收入和觀衆認可度。
  恰好相反,如果一部科幻片將大量筆墨用于人性的反思和人物的塑造,那麽它很有可能被認爲是低成本的三流科幻片。例如1996年的《星河戰艦》,情節極爲簡單,只是單線陳述人類與巨大昆蟲的戰鬥過程,其人物基本都屬于頭腦簡單的熱血炮灰和場景配料,但是票房卻賺了個盆滿缽滿,至今被影迷列爲科幻片的經典之一。而2003年的《星河戰艦2》花費大量菲林刻畫一個反主流的人物形象,人物飽滿了,場面卻平淡了,結果被視作當年最失敗的狗尾續貂之作。
  不僅如此,科幻片甚至允許主要人物的缺席和主線的模糊,科幻經典之作《太空漫遊2001》就充斥著冗長的硬科幻場景描述和細節刻畫,人物關系和性格描寫幾乎爲零,其主旨據稱在于揭示人類科學發展的核心奧秘,充滿了神秘主義思辯和唯心哲學色彩。
  當然,類似的科幻電影模式現在已經時過境遷,好萊塢也在不斷豐富人物的菜譜,《黑衣人》的白黑配、《黑客帝國》的人種拼盤、《星球大戰》的ET秀……角色的變化日益新奇。但是,這裏人物依舊是場面的佐料,主角依舊是性格簡單的英雄……否則,那就是搶戲——搶奇觀的戲。
  4. 科幻外套與審美俗套
  實際上,好萊塢的科幻電影大部分只是一個普通劇加上了科學外套。導演們把恐怖片、動作片、災難片和喜劇片的內容加以科幻的修飾,使之看起來如同科幻片,其本質的敘事結構和元素配比仍然延續了其他類型的電影。
  例如恐怖片與科幻片的結合——這一組合模式最爲曆史悠久且理所當然——人類對于未知總是懷有不可理喻的恐懼心理,而科學的本質就是探索未知。從第一本科幻小說《弗萊肯斯坦》起,各種科學怪物就以猙獰的面目來賺取觀者的注意力。從惡魔到幽靈,從機器到巨猿……時至飛碟熱興起的若幹年間,外星異種便取而代之,用更加神秘莫測和光怪陸離的面孔來恫嚇觀衆。票房大獲全勝的《異形》系列可謂是科幻加恐怖的典範。
  科幻包裝的動作片也極爲常見,幾乎每一部科幻電影都有大量的打鬥場面,以至于人們往往搞不清楚個別正宗的動作片——如《007》電影中的某些集到底是科幻片還是動作片。實際上科幻片基本上無法剝離其動作元素,二者相區別的特征或許只在于誰爲誰服務——到底是科幻元素裝點動作電影還是動作噱頭服務于科幻電影……說到底,二者其實是無法區分。
  還有與災難片緊密結合的科幻電影,例如《後天》和《天地大沖撞》等等。不曾發生的災難往往比真實的更具吸引力和沖擊力——冰河時期的突然降臨,彗星撞擊的不期而至……好萊塢的特效使得所有天災人禍都出奇准確地降臨在紐約曼哈頓的附近。
  還有科幻加喜劇,科幻加愛情,科幻加偵探等其他模式……只要制片人願意,科幻配料——加什麽鍋底都可以。

  【文化與藝術評析】

  1.現實關注的轉移與虛化
  幻片在它誕生之日起便遠離了具有現實意義的社會題材,遠離了真實的社會矛盾和人性悖論。正如每個時代都有清談的士人和幻想的狂徒,當今世界的科技背景下,人們在高度緊張的生存競爭中,也需要一些超現實的夢境來寄托遐思。科幻無疑取代了過去神話所具有的社會功能,電影已然成爲新的精神放逐地。科幻所創造的幻象使得觀衆暫時脫離了現實的世界,獲得片刻的超脫和升華。
  正如瑪麗?奧勃萊恩所描述的科幻電影的誕生:
  “一門新的藝術就這樣誕生了,這是一種由它自己的巫師們在黑屋子裏表演的部落的儀式,它引導觀衆進入松弛、半睡眠的狀態,如同莎士比亞在《仲夏夜之夢》裏描述的那種夢境:
  睡眠有時會使哀傷的眼睛閉上,
  把我從自己周圍人們那裏暫隔開 。”
  科幻電影對于現實關注的虛化從某種意義上來說,可以轉移民衆對現實的不滿情緒,將理想寄托于遙不可及的未來,這在一定程度上減少了社會的不穩定因素。
  這個時代,世界上可供幻想的領域已經所剩無幾,但人類畢竟有著超脫現實的需要。在科幻片的世界中,受過良好科學教育的人們,號稱最不可救藥的人們,這些據說沒有信仰的人們,在科幻的催眠下,嚼著口香糖和爆米花睡著了。
  2.神性的科幻
  與其他電影相比,科幻片這種曆史最悠久、票房最具價值的電影類型又似乎最難被嚴肅的藝術家、研究家所正視,科幻電影也很少登上各大影片評獎的領獎臺,即使在最重視電影商業價值的奧斯卡獎頒獎記錄中,人們也很難看到科幻電影在最佳影片、最佳男女演員、最佳導演、最佳編劇等重要獎項中獲取榮譽,這不得不說是一種宿命——科幻電影從在誕生之日起便沒有什麽嚴肅的社會思想性、現實批判意義和所謂藝術價值。但是,票房數據讓我們相信仍有無數的人們爲之狂熱和迷戀。尤其是年輕人,社會的未來,他們的價值取向和世界觀更容易受到科幻片的影響和引導。
  潘尼洛普?豪斯頓在本世紀50年代初就曾指出,“人們能夠從(科幻片)對待科學本身的整個態度中發現某些有意義的啓示。那些半是煉丹術士、半是召魂巫師的邪惡科學家已經變成多少顯得陳腐不堪的人物,他們整日整夜或忙于制造致人死命的射線,或忙于把人變成猩猩、把猩猩變成人。如今,人性的力量已經微乎其微,而作爲對科學某種抽象理解的替代物—火箭、原子彈、電子設備、受控大腦機等等卻一發不可收拾。人們可以推斷,恐怖電影正是由于社會暴露出來的某種難言之隱—迷信,才能以這類令人驚驚的裝備使我們中的大多數人心迷神亂 。”
  “……無論它的社會學重要性如何,科幻電影仍是一種激起美感的基本手段。它是原子能時代的詩,是使我們意識到自己現在是何物和將會成爲何物的警句。它還是對奇麗的美感及高雅的幽默感的傳統的承繼者,而這種傳統已被某種想象出的技術從我們身上剝奪殆盡。正如40年代的流行音樂使人更多地聯想到那個時代的躁動和時尚而不是它自以爲附麗的文學,科幻電影這樣的現象或許終會有一天被人們視爲比較其它藝術門類更完整地代表著産生它的這個年代的曆史性煩憂 。”
  這些評論可能言之過高,但是,科幻片的確不僅僅是一種娛樂,它所具有的詩性和神性更適合于放松當下的人類主體。上帝已經死了,科學還活著,那麽,就讓科學來代替上帝,讓新的神話和傳說來救贖人類的靈魂吧。
  四、案例分析
  《黑客帝國》被認爲是繼《月球之旅》、《太空漫遊2001》之後的又一部科幻片裏程碑。且不論這個評價是否恰當,但僅從《黑客帝國》的影響力而言,它的確創造了科幻類型片的一個典範。
  從某種意義上說,《黑客帝國》雖然具有科幻片的各種類型特征,但它卻顛覆了部分科幻類型片的舊有模式,它首次以一種近乎玄思的哲學思辯貫穿全片,不斷的糾纏于現實和靈境、客體和本體之間。片中充滿了哲學的意味:子彈時間讓人聯想到古希臘哲學家芝諾的“飛矢不動”;決定論和偶因論不禁令人想起讓萊布尼茨的名字;母體與錫安的分化更是一個莊周夢蝶般的遐思,一個柏拉圖式的洞穴隱喻,一個笛卡爾關于真實與夢幻關系的第一深思。
  與此同時,影片還大量運用了符號化的隱寓和暗示:尼奧的原名叫“安德森”,意爲“人之子”;“尼奧”(neo)是“新”的意思,是“one”的顛倒,意爲“第一個人”;女主角的名字“特蕾尼蒂”意爲“三位一體”;而“墨菲斯”則是希臘神話中的睡眠之神……甚至有人從中看到了東方神秘主義、中國哲學以及佛教的影響。
  但是無論如何,《黑客帝國》仍然是一個類型片。超豪華的場景設計,高投入的特技效果,平面化的人物塑造,以及仍然擺脫不了的例行打鬥,近乎濫斛的生死戀情以及機器人造反的大衆題材……特別是當人們看到尼奧在最後一分鍾的解救時,一切的一切都那麽熟悉——觀衆仍然在好萊塢的掌控之中。
  可以說,《黑客帝國》的成功,相當大部分仍然得益于對好萊塢科幻片元素的排列重組,加上特技效果的登峰造極,劇本的哲學意味和網絡時代的與時俱進。
  ……似乎一切都順理成章,一切都在預料之中。似乎玩轉了好萊塢類型電影的奧秘,我們沒有做不了的大菜。但是,意料之外的是什麽?我不敢妄言。
  “上帝存在于細節中”。我們了解了好萊塢科幻片的每一個元素,但是未必能照葫蘆畫瓢。更深刻的理解,或許需要我們以更紮實的摸索和實踐來體驗。
http://baike.baidu.com/view/228221.html?tp=1_11

奇幻、魔幻和玄幻

  魔幻是由個人或群體制造出來的包括有不是人但是帶有人性的形象行  爲主體組成的虛構幻界。主要是用以此表現人的社會和觀念等。
  魔幻,也是表現人的創造力和文化方面的重要精神財富。
  好的魔幻類作品,可以給人們無限的收獲,激發人們的創造驅動力,  是人類曆史的文明財富之一。比如中國古代就有《聊齋志異》,就是極好的魔幻作品的例子。
  現代,人們多采用科技技術,表達內心世界的魔幻欲望。有一些魔幻  作品因此走入了歧途,成爲毒害人們精神世界的禍根。
  魔幻小說的幻想建立在魔法之上。魔幻小說借助于魔杖、魔戒、魔法、魔力、魔咒,變幻無窮,魔力無邊,充分施展魔幻的魅力。英國女作家羅琳筆下的《哈利波特》,便是其中的代表作。《哈利波特》中的神秘的“魔法石”,把魔幻小說的魔力展現得淋漓盡致。
  魔幻小說的起源
  在一張空白的紙上寫下一段文字很容易,可是要周圍的人都認可它可就沒那麽容易了,我的女友就不喜歡魔幻文學,可能她感覺太幼稚了。不過我依然喜歡,魔幻世界是基于聖經,蠻族族文獻(在當時不列顛<英國>,日耳曼<德國>,高盧<法國>,西班牙,挪威,維金,撒克遜等都屬于蠻族),希臘神話羅馬神話和歐洲中古時代的曆史而發展起來的。在那個烽火連天硝煙四起的混亂年代,歐洲大片土地上的蠻族還沒有對基督教敞開大門,對其沒有認可。再加上對于隨著人類無窮的探索欲,而從中國以及各個國家傳過去的未知科學技術的不了解。致使當時歐洲大部分民族神話自己民族的經曆,並使現代作家從中衍生出了源于中古時代不計其數的魔幻故事。
  奇幻、魔幻和玄幻的區別
  目前常說的奇幻小說,大致可分爲西式和日式兩類。
  西式奇幻根源最深,從《魔戒之王》上溯到亞瑟王與圓桌武士,再到希臘、北歐古代神話,處處都有西方文化的烙印。這種文化體系與中國差異甚大,許多地方幾乎無法溝通。由于文化背景所造成的觀念隔閡,中國讀者接受起來稍嫌費力。但是,說到對英雄的敬佩,對英雄主義的追求、贊賞,全世界都是共通的。
  西式奇幻,通常分爲“主流奇幻類”(Hign Fantasy)和“劍與魔法類”(Sword & Sorcery)兩種,前者比較注重文學性(如《魔戒之王》),後者則多偏重于冒險、戰鬥,更象是“動作片”。
  日式奇幻,實際上是西式奇幻和日本文化結合的産物,而日本文化中又有中國文化的血脈。因此,比起西式奇幻,日式奇幻更容易贏得中國讀者的親近。再加上精彩動漫的輔助推廣,日式奇幻很容易就在中國闖開了一條路。
  日式奇幻,絕大部分是日本武士道精神、西式奇幻故事、中國謀略智慧的結合。文化根基較弱,但娛樂性強,人物塑造往往非常炫目。
  一些恐怖小說,以現代生活爲背景,加入吸血鬼、狼人、鬼魂等元素,勉強可歸入奇幻類,或歸入奇幻小說與恐怖小說交界的邊緣幻想類。
  所謂“曆史架空”小說,通常是虛構出一個世界,或是一段曆史,然後以此爲基礎創作傳奇故事,其中魔法、巫術、神怪內容並不多,基本采用曆史小說的手法來寫,人物能力也通常不超過正常人的極限。這類小說的“可能性”雖不大,“真實性”卻較強,算是奇幻小說與曆史小說的交叉類別。
  魔幻小說的定義
  魔幻小說絕不是指“魔法幻想類”,而是有完全不同的定義,與一般人想象中的概念相去甚遠。
  魔幻小說,即“魔幻現實主義小說”,是主要出現在拉丁美洲的一種文學流派。這種流派的創作手法,把觸目驚心的現實和迷離恍惚的幻覺結合在一起,通過極端誇張和虛實交錯的藝術筆觸來網羅人事、編織情節,以圖描繪和反映錯綜複雜的曆史、社會和政治現象。
  魔幻現實主義小說,往往采用似是而非、似非而是、“變幻想爲現實而又不失其真”的手法。典型的魔幻小說,其顯著特點是:給現實生活變形;加入神秘、神奇甚至古怪詭異的內容;具有強烈的社會矛盾、政治鬥爭內涵。
  如果說現實主義是社會的一面鏡子,那麽魔幻現實主義的手法以比喻爲社會的一面哈哈鏡。雖然它蒙罩著一層神秘的外殼,但仍然是要描寫現實世界。只不過,它沒有采取寫實手法,而是采用誇張、諷喻的方式。
  魔幻小說與其他三類幻想小說的最大區別就是,它必須以現實爲基礎。它的“幻”是爲了增加神秘氣氛、加強諷刺意味,內核仍然是真實生活。
  例如,著名魔幻小說《百年孤獨》,如果去掉其中“幻”的內容,完全可以跟《悲慘世界》、《戰爭與和平》等作品放在一塊兒。
  在《百年孤獨》一開始就寫到,吉蔔賽人抱著兩塊磁鐵“……挨家串戶地走著……鐵鍋、鐵盆、鐵鉗、小鐵爐紛紛從原地落下,木板因鐵釘和螺釘沒命地掙脫出來而嘎嘎作響……跟在那兩塊魔鐵的後面亂滾”;吉蔔賽人帶來了磁鐵、望遠鏡和放大鏡等“新鮮玩意兒”,但是兩塊磁鐵要用一頭大騾子和一群山羊來換,放大鏡又要用兩塊磁鐵加上三塊金幣。爲了看一下從未見過的冰塊,居民們每人要付五個裏亞爾,摸一下價錢還要加倍。
  看過全書,再回看這段情節,就能明白這根本不是在寫吉蔔賽人,而是隱喻殖民者對貧苦人民的搜刮。《百年孤獨》中,這種帶有強烈諷喻意味的情節比比皆是。
  因此,魔幻小說,根本不是娛樂性小說,而是外表誇張、內涵深刻嚴肅、反映社會問題的現實小說。
  玄幻小說
  玄幻小說,可以說是近年來才興起的“具有中國特色的幻想小說”。它的創作原則就是無原則,它的幻想基礎就是無基礎。
  爲什麽這麽說?因爲玄幻小說基本上是綜合了西式奇幻、中國武俠、日本動漫、科學技術的大雜燴。
  中國文化包容性極強,任何外來事物都能溶進它的懷抱中,並衍生或變形出一些新事物。
  玄幻小說正是如此。大多數玄幻小說,取了西方的魔法、中國的武術和謀略、日式的人物造型,再加上科幻,再加上神話(而且經常是中國、印度、希臘神話並存……),構建出神奇的世界,精彩的故事。
  論到虛構、幻想,玄幻小說是四類幻想小說中最自由的。它寫未來科技,卻不需要用科學理論驗證;它寫魔法,又不考證西方巫術學體系;它寫武術,卻比傳統武俠更神奇強大,經常超越人類生理極限……不論是虛擬世界架構,還是人物經曆,都是玄之又玄,天馬行空,自由無比。
  玄幻小說經常遭人斥罵。科幻迷罵它“胡思亂想”,奇幻迷也罵它“胡思亂想”。殊不知,玄幻小說的特點就是胡思亂想,無原則,無基礎。但是,這種胡思亂想卻有自己的理論體系和設定,不管這體系能否經得起嚴謹考證。
  玄幻小說,可以說與魔幻現實主義小說完全對立。魔幻是以“幻”作爲渲染,主寫現實事件;玄幻則是以現實事件作爲情節表象,主寫“幻”。
  在四類幻想小說中,玄幻小說是最“幻”的一類。因爲少了束縛,所以能夠揮灑自如,隨心所欲,讀起來往往痛快淋漓,十分刺激。因此,盡管“正統科幻”和“正統奇幻”都對玄幻大加貶斥,玄幻小說仍然擁有相當廣大的讀者。
  玄幻小說之所以流行,恐怕是因爲,玄幻小說中的人物往往能力超凡,擁有非常大的自由,想要什麽就有什麽。對于普通人來說,這是一種極大的快樂與放松——生活中最難受的就是不能隨心所欲,而玄幻小說給了讀者放松心靈、體驗自由的機會。或者說,玄幻小說“讀起來很過癮”。
  玄幻小說,由于其本身特征,很難對它下個確切定義。特別是在臺灣,很少聽到“奇幻”這個詞,而是以玄幻代稱。
  我們所看到的許多“奇幻”、“科幻”甚至“武俠”小說,其實應該歸入玄幻類。而市面上所售的玄幻小說,其中有極少部分實際上是奇幻、科幻小說。
  玄幻小說很難獲得成年讀者的青眯,卻往往受到青少年讀者狂熱喜愛。玄幻小說的作品數量最多,平均水平也最低,到處都是垃圾作品,因此往往令人産生“玄幻小說都很差勁”的印象。實際上,玄幻小說也有出色的精品。
  對于“正統”的科幻迷、奇幻迷們來說,如果敞開心扉,不帶偏見地去評析,玄幻小說也算是有存在價值的專門類別,而且不會在短期內消失,甚至還會更爲壯大。畢竟,存在即合理,玄幻小說的盛行,是有其社會心理根源的。
http://baike.baidu.com/view/112286.html?tp=0_11

  推理小說

  推理小說,是以推理方式解開故事謎題(大多數是找出殺人凶手)的一種小說,通常故事都含有凶殺案與偵探,亦有部份並非以凶殺爲主要劇情走向,諸如找尋失物或解開奇異事件的謎底等。偵探小說的一種,不過揭開謎底的並不總是偵探。
  20世紀二、三十年代在歐美得到發展;六、七十年代以來在日本風行,居世界首位。推理小說這個名稱,也是在日本首先起用的。它的內容大體與偵探小說一致,主要區別在于它注意科學的邏輯推理,運用推理手段撥開疑雲迷霧,揭示案情和破案過程。優秀的推理小說,不僅情節,曲折離奇,引人入勝,而且通過深入細致的分析和精到准確的判斷使人佩服;不僅使人獲得藝術上的享受,而且得到思想方法上的啓發。有些對資本主義的黑暗也有所揭露。但推理小說往往宣傳英雄史觀、神秘主義,描寫色情,渲染恐怖場面,對讀者也有害處。美國埃勒裏?奎因(Ellery Queen,曼弗雷德?B?李和弗雷德裏克?丹奈合著時的筆名)的《希臘棺材之謎》,日本松本清張的《奇怪的被告》等,就是推理小說。
  世界最早的推理小說是《包公案》。
  發展曆史
  大衆印象中的推理小說,在推理界中是所謂的本格派──一般被認爲是正統推理,或說主流推理,也就是站在讀者閱讀立場時,可藉由作者提供線索享受解謎樂趣的推理小說;或至少是以推理解謎爲主軸的推理小說。通常較易爲廣大推理謎所推崇。相關流派諸如社會派、冷硬派、法庭派等等,容後再敘。
  (1)1841——1912
  短篇偵探小說是主流。
  代表作家:阿瑟•柯南•道爾,G•K切斯特頓,R•A佛利曼,傑克•福翠頓;
  (2)1913——二十年代
  1)E•C本特利的《特論特最後一案》發表于1913年。被認爲是古典推理小說的開端。
  2)1920年阿加莎•克裏斯蒂的處女作《斯泰爾斯莊園奇案》和弗裏曼•克勞夫茲的《桶子》把推理偵探小說帶進黃金時期。
  (3)三十年代
  古典推理小說到達鼎盛時期。硬漢派偵探小說已在二十年代末開始嶄露頭角,而在這一時期的美國得到了更大發展空間,以三十年代末期的雷蒙德•錢德勒尤爲著名。同一時期,在英國著重于心理的純犯罪小說開始步入舞臺。
  (4)四十年代
  古典推理小說勢頭依然強勁,但其地位已漸漸被純犯罪小說和心理懸疑小說所代替。帶動了間諜小說的風行,警察小說也開始大行其道。
  (5)五十年代
  硬漢派偵探小說、純犯罪小說和心理懸疑小說成爲主流。
  (6)六十年代
  1)爲推理小說低落時期。
  2)007詹姆斯•邦德的出現,重新掀起了間諜小說的熱情。
  (7)七十年代
  間諜小說仍然熱賣,硬漢派偵探小說也有一絲生機。但最新的動向卻是——曆史推理小說。
  (8)八十年代——新世紀
  百家爭鳴,各類推理偵探小說相對來說都有很大的轉機和發展空間。
  代表人物:勞倫斯•布洛克。
  推理小說起源于美國,發展于英國,大行其道于日本。現在全世界最重視推理小說發展的就是日本文學界。現時市面上主流推理小說主要爲兩個來源歐美推理與日系推理,多爲翻譯小說。以中文創作的推理小說很少,在推理界中仍爲小衆文化,尚在起步階段。而ACG産業發達的日本,也出現推理的動漫畫作品。
  黃金時期
  (1)1920年阿加莎,克裏斯蒂的處女作《斯泰爾斯莊園奇案》和弗裏曼,克勞夫茲的《桶子》把推理偵探小說帶進黃金時期。
  (2)黃金時期三巨頭:
  埃勒裏•奎因
  約翰•狄克森•卡爾
  阿加莎•克裏斯蒂  
  (3)黃金時期著名推理小說作家及其處女作
  英:
  E•C本特利《特侖特最後一案》1913
  阿加莎•克裏斯蒂《斯泰爾斯莊園奇案》1920
  弗裏曼•維爾斯•克勞夫茲《桶子》1920
  A•A米尼恩《紅屋之謎》1922
  多蘿西•L•塞耶斯《誰的屍體》1923
  A•E•W梅森《簡屋》1924
  羅納德•伯克萊《陸橋謀殺案》1925
  安東尼•伯克萊《毒巧克力命案》1929
  美:
  S•S範達因《班森殺人事件》1926
  埃勒裏•奎因《羅馬帽子之謎》1929
  約翰•狄克森•卡爾《夜行》1930  
  類型介紹
  推理小說中的派別分類,與一般文學分類的感覺很類似,多數都是模糊而難以明確分類的,總是會有一部作品同時有人分別認定是不同的派別,很少有作品可以精確地納入某一分類。然而流派仍多少有些區別性,僅此稍微介紹常見數種專有名詞,但請注意,即使是以下名詞的定義,有時也有些歧異。
  本格派:又可稱爲古典派或傳統派。以推理解謎爲主要走向,是推理小說的主流。所謂「本格」是從日本引進的名詞,代表的是「正統」的意思;有人將本格定義爲「兼具幻想性的謎(主要是與犯罪有關)與高度邏輯性的小說。本格派可滿足以解謎爲樂趣的讀者,通常盡可能地讓讀者和偵探擁有同樣線索、站在同一平面。本格派中部份作者,書中會有「向讀者挑戰」的宣言(例如艾勒裏?奎因),也就是告訴讀者「到這裏你已擁有足以解開謎題的線索」,挑戰讀者是否能與偵探一樣解開謎題。因此,注重公平與理性邏輯,是本類型推理的特征,本格派還有一種特色,因爲「幻想性的謎」,所以有密室殺人案件或是被困在孤島的殺人案件,寫實社會派的就很難有這樣的特色,因爲這種殺人案件不是架空在幻想裏面,現實之中哪有那麼多奇怪的無名小島可供發生命案?哪有那麼剛有有這麼多的密室?所以社會派的重點是在「社會批判,描寫人性」,不是在解謎了。所以本格派常被社會派的人認爲只是在紙上談兵,可是屬於社會派的書看起來就灰暗多了。
  變格派:以詭譎氣氛營造與異常心理爲主軸,謎團通常極具驚奇性或爲異想天開的構想,著重于出人意表的故事情節。
  社會派:某種程度上爲反對本格派「流于紙上謎題遊戲」而生,強調推理小說不應只是推理,更應當反映並描寫現實社會。此派推理小說較著重于社會寫實。
  硬漢派:1930年代美國經濟大蕭條時期的窮困、不幸加上美國社會暴力增多,使得這時期産生了一批有著和黃金時期完全不同的時代思潮的作家。他們大都從廉價雜志起家,筆下的偵探也不全能,他們相信武器的力量,都堪稱錚錚鐵骨的硬漢,因此,被稱爲“硬漢派”。其中最著名的大師即代表人物有:達謝爾•哈米特、雷蒙德•錢德勒、勞倫斯•布洛克等。
  寫實派:沒有神探的推理小說,主要描寫幹探(警員)追查線索的過程,福裏曼?克勞夫茲的桶子是當中的代表作。
  法庭派:顧名思義,以法庭辯論爲主軸,通常場景發生于法庭內,不會用法條出來壓人,這讓人松了一口氣;在法庭上的推理過程常常是鑽小漏洞,來探出一些蛛絲馬迹,然後在幾此開庭之後,法庭上當場翻案。
  曆史推理小說(historial mystery):
  (1)在歐美一般有兩種類型:
  1)小說背景完全建立在過去的時代,稱爲“時代(period)偵探小說”。
  2)同時代的偵探調查一個久遠的案子,稱爲“超越曆史的(transhistorical)偵探小說”。
  前者的例子包括美國早期作家梅爾維爾•戴維森•蔔斯特的《神秘大師阿伯納大叔》,後者的例子有約瑟芬•鐵伊的《時間的女兒》。
  (2)最爲著名的曆史推理小說是鐵伊的《時間的女兒》。
  專有名詞
  △暴風雨山莊
  小說發生場景與外界完全隔離,像是處于暴風雨中的孤立山莊,電話不通,無法求得外界(如警方)援助也無法逃離的狀況,通常狀況爲發生連續殺人案件。由于完全隔離,所以必得由在場人物解決事件,死亡時間或指紋等等通常不能取得(有法醫或醫生在場則前者例外,但仍然較不精確)。阿加莎?克裏斯蒂的經典小說《無人生還》(又譯:童謠凶殺案、十個小黑人)即爲此方面的代表,爲孤島殺人。
  △敘述性詭計
  敘述性詭計是指作者寫作時,藉由文字詞義或敘事結構,讓讀者産生先入爲主的觀念,使讀者「直覺地」對某些事情或狀況不疑有他,進而在最後解開謎題時,讓讀者有大吃一驚的感覺。這是一種不易掌控的技巧,讀者對此種詭計的反應有時也頗爲兩極。阿加莎?克裏斯蒂的《羅傑?艾克羅伊德謀殺案》,便是敘述性詭計的典型應用。而綾辻行人的《十角館殺人預告》也是此種詭計的代表,不過此爲向阿加莎?克裏斯蒂《無人生還》的致敬之作,因此建議先閱讀克裏斯蒂的作品後,再閱讀綾辻行人的此本作品。
  創作守則
  較爲知名的推理小說創作守則有兩個不同的版本,皆爲對推理小說創作的規範,在1928年由諾克斯提出推理小說十誡後,知名推理作家範?達因又提出了推理小說二十法則。
  其內容如下:
  推理小說是一種智性遊戲,更像一種競賽,作者必須公平的和讀者玩這場比賽,他必須在使用策略和詭計的同時,維持一定程度的誠實,絕不能過分到像玩橋牌時作弊一樣。他必須以智取勝,透過精巧又不失誠實的設計引起讀者興趣。因此,寫推理小說有著極其明確的守則存在,雖然是不成文的規定,但約束力十足,每一個受人尊敬或懂得自重的小說作者,都得服膺這些守則。
  在此,特別列出這些理應稱之爲"誡律"的條文,一部分根據所有偉大的推理小說作家所遵行的原則,另一部分則來自所有誠實作家內心的信念,熔鑄而成:
  一、 必須讓讀者擁有和偵探平等的機會解謎,所有線索都必須交代清楚。
  二、 除凶手對偵探所玩弄的必要犯罪技巧之外,不該刻意欺騙或以不正當詭計愚弄讀者。
  三、 不可在故事中添加愛情成分,以免非理性的情緒幹擾純粹理性的推演。我們要的是將凶手送上正義的法庭,而不是將一對苦戀的情侶送上婚姻的聖壇。
  四、 偵探本人或警方搜查人員不可搖身變爲凶手。如此等于拿一分錢銅板,說它是五元金幣一樣,這是不實的陳述。
  五、 控告凶手,必須通過邏輯推理,不可假借意外、巧合或沒有合理動機的嫌犯自白。以後者的方式破案,無異是故意驅使讀者到一個不可能找答案之處搜尋,等讀者失敗回來之後,才告訴他們答案從頭到尾在你口袋之中,這樣的作者,不會比一個笑匠好到哪兒去。
  六、 推理小說必須有偵探,偵探不偵查案情就不能稱之爲偵探。偵探的任務是搜集一切可能的線索,再根據這些線索找出那個故事一開始時犯下惡行的人。如果偵探不能經由線索的分析推演出最終結論,那就如同偷看算術課本書後解答的小學生一樣,不算真正解決了謎題。
  七、 推理小說中通常會出現屍體,屍體所顯露的疑點愈多愈妙。缺乏凶殺的犯罪太單薄,份量太不足了,爲一樁如此平凡的犯罪寫上三百頁也未免太小題大作了。畢竟,讀者所耗費的時間精力必須獲得回饋。美國人本質上比較富于人性,因此,一樁凶狠的謀殺案會激起他們的報複之念和恐懼心理,他們希望殺人者受到法律制裁。所以,當一個"惡毒"的謀殺案發生時,再溫厚的讀者都會懷抱滿腔正義熱忱來追捕凶手。
  八、 破案只能通過合乎自然的方法。就推理小說而言,魔術、求神問蔔、讀心術、降靈符咒或水晶球等等一概列爲禁忌。一個根據理性的推理故事,讀者才有公平的機會參與鬥智,但若和神異的世界競爭,甚至跨身四次元的形上世界緝凶,讀者等于在起跑點就注定輸了。
  九、 偵探只能有一名,也就是說,負責真正推理緝凶的主角,就像古希臘戰爭劇中的解圍之神 deus ex machina一樣,是獨一無二的。爲解決一個謎題而搬來三、四名偵探,只會分散閱讀的樂趣,打亂邏輯推理的脈胳,更會不當剝奪讀者和偵探公平鬥智的權益。偵探人數超過一名,讀者會弄不清誰才是他真正的競爭對手,這就像讓一名讀者單挑一支接力賽跑隊伍一樣。
  十、 凶手必須是小說中多少有點份量的角色才行。也就是說,凶手必須是讀者有興趣、而且多少有所了解的人物。如果小說進行到最後一章,才將罪名加在一個陌生人,或一個無足輕重的角色身上,那等于是作者自承無能,不配和讀者鬥智。
  十一、 那些做仆人的,比方說管家、腳夫、侍者、管理員、廚師等等,不可被選爲凶手。因爲這樣的凶手太明顯了,太容易被找出來,這樣的處理實在無法令人滿意,讀者也會覺得浪費時間。凶手必須是值得花時間花心力去找的人--通常是最不被懷疑的那個。要是凶手果真是某個卑微的奴仆,那作家實在沒必要把這種故事寫成書,讓世人銘記于心。
  十二、 就算是連續殺人命案,凶手也只能有一名。當然,凶手可以有共犯或共謀,但務必只讓一人挑起全部罪行責任,讀者的所有怒火必須集中于單一的歹角身上。
  十三、 推理小說中,最好不要有秘密組織、幫會或黑手黨之類的犯罪團體,否則作者等于在寫冒險小說或間諜小說。一件完美而懸疑的謀殺案,若被這麽一大批人馬攪和的話,那可就無可挽回的完蛋大吉了。當然,推理小說中的凶手仍應該有他正當的逃命機會,但如果讓整個龐大秘密組織爲他撐腰(如無所不有的藏匿地點或大批人馬的保護),那顯然又太過頭了。相信一個有自尊心的一流凶手,在與偵探對決時,不會讓自己披上一身無法穿透的盔甲才上場。
  十四、 殺人手法和破案手法必須合理且科學。也就是說,推理小說不允許采用僞科學、純幻想或投機的機關裝置,舉例來說,謀殺案的死者被才發現的新元素如超鐳所殺,這就是不合理的;或者,用極其罕見,甚至是作者憑空想像的毒藥害死,這也不行。一個推理小說作家必須限制自己在毒藥方面的想像力,所用的毒藥不得逾越尋常藥典的範疇,如果作者天馬行空于想像世界,漫無禁忌翺翔于不存在的時空,那就逸出推理小說的界限了。
  十五、 謎題真相必須明晰有條理,可讓有銳利洞察之眼的讀者看穿,我的意思是,在案情大白之後,讀者若重讀一遍小說,會清楚發現,破案的關鍵始終擺在他眼前,所有的線索也無一不指向同一名凶手。如果他跟偵探一樣聰明的話,不必等到最後一章就可以自己破案。當然了,這樣的讀者的確是存在的。我對于推理小說所持的基本理論是:如果一本推理小說的架構寫得夠公平合理的話,要讀者無法自己發現答案是不可能的。可以預期的是,一定有某部分的讀者和作者一樣機靈。若是作者有足夠的運動精神,犯罪的計劃和線索都在書中誠實描述出來的話,這些敏銳的讀者就可以和書中的偵探一樣,經由分析、推理和消去法將嫌犯指認出來,而這正是這場遊戲的趣味所在,這也可以解釋爲什麽有些不屑看通俗文學的讀者,對于看推理小說不會感到臉紅的原因。
  十六、 過長的敘述性文字,微妙的人物分析,過度的氣氛營造或是對于一些旁枝末節玩弄文字,都不應該出現在推理小說裏。這些在犯罪的記錄和推理的過程中完全不重要。我們的主要目的是要陳述問題,並經由分析將問題作出圓滿的推論。而這類文字只會阻礙情節的發展,並將不相幹的事情加進主題裏面。當然,必要的敘述和人物的描寫可以使小說更爲逼真。當作者將故事描寫得非常引人入勝時,可使讀者的情緒完全投入在劇情的發展和人物的刻畫上,就這一點而言,他已經將純文學的技巧和犯罪文件所需具備的真實性和相容性發揮
  到同等的境界了。寫推理小說是一件非常嚴謹的事情,讀者看它並不是爲了華麗的詞藻和風格,也不是爲了絢麗的敘述和情緒的投射,而是爲了刺激腦力所作的心智活動--就像是他們去參加球賽或玩拼字遊戲一樣。若在一個棒球比賽中,在換場時間對球員講述球場的自然景色是如何的美麗,這如何能激勵球員們想要贏球的心呢?若在猜字遊戲裏的字彙摻雜著語言學的學術論文中所使用艱澀的字眼,這樣只會使猜謎者在玩遊戲的時候變得焦躁不安。
  十七、 不可讓職業性罪犯負擔推理小說中的犯罪責任。至于那些闖空門的小偷惡棍所做的壞事則是警察的責任,不是作家和傑出的業余偵探的事,這類犯法的事是屬于刑事組的例行工作。真正吸引人的犯罪,應該出自教堂中某個受人尊敬的大人物,或是以慈善聞名的老太太之手才是。
  十八、 在推理小說裏,犯罪事件到最後絕不能變成意外或以自殺收場,這種虎頭蛇尾的結局,等于是對讀者開了一個不可饒恕的大玩笑。要是有人買了這本書,發現裏面的內容全是騙人而要求退錢的話,任何公正的法院都會站在他那邊,而將這位欺騙了忠實讀者的作家予以嚴懲。
  十九、 推理小說裏的犯罪動機都是個人的。至于國際陰謀和戰略的政治遊戲是屬于另外一種小說,舉例來說,像是特務組織之類的故事。謀殺的情節,必須保持一定程度的平易近人,才可以反映讀者的日常生活經驗,使他們壓抑已久的欲望和情緒有所宣泄。
  二十、 以下列出幾項常用的方法(順便也把我這些規定湊個整數),這些方法都已經被用爛了。一個懂得自重的推理小說家通常都不會再次使用,因爲所有的推理小說迷對于這幾種方式都再熟悉不過了。誰要是用了它就等于是承認自己的愚昧和缺乏創意。
  (A) 從案發現場所留下的煙頭,和嫌疑犯所抽的香煙品牌做比較,藉此找出凶手。
  (B) 假裝受害者的鬼魂顯靈,嚇得凶手自己招認。
  (C) 僞造指紋。
  (D) 用假人來制造不在場證明。
  (E) 因爲狗不吠,表示闖入者是熟人。
  (F) 一個無辜的人被認定是凶手,結果原來他是凶手的孿生兄弟(或姊妹),或是長相極爲酷似的親戚。
  (G) 用針筒注射或是在飲料中放入迷藥。
  (H) 警察破門進入一間上鎖的房間之後,謀殺才真正開始。
  (I) 用相關字來測試是否有罪。
  (J) 使用密碼或密語,最後被偵探識破。

  1928年,英國偵探小說家羅納德諾克斯(諾版聖經的譯者)也提出偵探小說十誡。
  其內容如下
  1.犯人必須是故事中的登場人物.
  2.不可用超自然能力來進行偵探.
  3.犯罪現場不可有秘密出路, 通路等.
  4.未經發明的毒藥和需以深奧科學說明的裝置, 都不得用于犯罪.
  5.故事中不得有中國人.(因爲那是西方人對東方人的刻板印象——小個子小眼睛,神秘,身負不可思議的力量,出現就是大反派,諾克斯的用意很明顯,防止破壞推理小說的真實性)
  6.偵探不能用偶然和第六感解決案件.
  7.偵探本人不能是犯人, 但是犯人僞裝偵探出現是被准許的.
  8.偵探不能用未提供給讀者的線索來解決案件.
  9.故事的記敘者, 需把自己的一切判斷提供讀者.
  10.雙胞胎或一人扮演雙重角色, 要事先向讀者交代清楚.
  必須聲明的是,那僅爲原作個人意見,可供爲當代對推理小說想法的參考,卻並非絕不可破的戒律──事實上,這些戒律差不多都被破光了。目的其實可約略看出,主要爲限制作者與讀者站在同一平面、擁有同樣的線索可以解開謎團。可約略視爲古典本格派中心的看法。

  推理名家

  (1)有名號的名推理小說作家:
  推理小說鼻祖:埃德加•愛倫•坡  
  密室之王:約翰•狄克森•卡爾  
  推理小說女王:阿加莎•克裏斯蒂  
  偵探推理小說之父:江戶川亂步  
  日本克裏斯蒂:仁木悅子(臥病在床的名推理小說女作家。以她和她哥哥的名字及形象作爲筆下的名兄妹偵探)
  當代硬漢派偵探小說最傑出代表、享譽世界的美國偵探小說大師:勞倫斯•布洛克  
  中國解放後引進的第一部日本推理小說的作者是——松本清張
  (2)歐美最有影響力的13位名推理小說作家(最大成就):
  01,埃德加•愛倫•坡(推理小說鼻祖)
  02,阿瑟•柯南•道爾(筆下的名探歇洛克•福爾摩斯是廣受全球推理迷喜愛,至今不歇)
  03,約翰•狄克森•卡爾(密室之王,三巨頭之一)
  04,阿加莎•克裏斯蒂(推理小說女王,三巨頭之一)
  05,埃勒裏•奎因(三巨頭之一,推理小說大師)
  06,莫理斯•盧布朗(創作了怪盜始祖亞森•羅平)
  07,艾瑪•奧希茲(創造了史上第一位安樂椅神探──角落裏的老人)
  08,G•K切斯特頓(首開以犯罪心理學方式推理案情)
  09,多蘿西•L•塞耶斯(與阿加莎齊名,筆下名探彼得•溫西勳爵,亦被稱爲末代貴族神探。)
  10,S•S範•達因(寫下推理二十戒,推理小說大師)
  11,達謝爾•哈米特(硬漢派創始者)
  12,雷蒙德•錢德勒(硬漢派大師、導演,作品深受歡迎,筆下名探菲力普•馬羅被搬上影幕)
  13,勞倫斯•布洛克(當代硬漢派偵探小說最傑出代表)
  (3)日本最有影響力的12位名推理小說作家
  江戶川亂步 橫溝正史 高木彬光 松本清張 仁木悅子(女) 夏樹靜子(女) 西村京太郎 森村誠一 島田莊司 綾辻行人 赤川次郎 有棲川有棲   
  (4)詳細情況
  歐美
  埃德加•愛倫•坡
  (Edgar Allan Poe):美國作家,推理小說的始祖,其作品《莫爾格街凶殺案》被公認爲世界第一篇推理小說。與其他四篇作品《金甲蟲》、《失竊的信》、《瑪麗羅傑疑案》、《你就是凶手》奠定了推理小說基本的詭計與寫作方式,至今無人能出其左右
  阿瑟•柯南•道爾
  (Conan Doyle):英國作家,筆下的名探歇洛克•福爾摩斯是廣受全球推理迷喜愛,至今不歇。
  莫理斯•盧布朗
  (Maurice Leblanc):法國作家,以風度翩翩的怪盜亞森•羅平故事風靡全球。
  艾瑪•奧希茲
  (Emma Orczy):匈牙利裔英國作家,創造了史上第一位安樂椅神探──角落裏的老人。
  G•K切斯特頓(G, K, Chesterton):
  英國作家、文學評論者以及神學家,因熱愛推理小說,不但致力于推廣,更親自下海撰寫推理小說,他筆下最著名的角色便是「布朗神父」,可說首開以犯罪心理學方式推理案情,與福爾摩斯注重證物的派別相庭抗禮。
  S•S範•達因(S, S, Van Dine):
  因爲生了一場大病而在病床上選擇看推理小說,康複後也寫始撰寫,寫下推理二十戒,著有主教謀殺案。
  阿加莎•克裏斯蒂(Agatha Christie):
  英國人,被譽爲“推理小說女王”,畢生創造大量長篇小說,筆下名探有赫爾克裏波洛與馬普爾小姐。
  多蘿西•L•塞耶斯(Dorothy L, Sayers):
  英國人,與阿加莎齊名,筆下名探彼得•溫西勳爵,亦被稱爲末代貴族神探。
  達謝爾•哈米特(Dashiell Hammett):
  美國人,硬漢派的創始人,筆下名探爲山姆•史培特。
  雷蒙德•錢德勒(Raymond Chandler):
  美國人,硬漢派的第一拓展人,筆下名探爲菲力普•馬羅。
  喬治•西默農(Georges Simenon,1903-1989):
  法國作家,多産的快筆作家,創造名探馬格雷探長。
  約翰•克瑞希(John Creasy,1908-1973):
  英國作家,推理小說史上最多産的作家之一,常用不同筆名發表並得獎。筆下主角以神探基甸(George Gideon)著名。
  艾勒裏•奎因(Ellery Queen):
  美國人。此爲筆名,實際上是由兩個表兄弟共同創作。筆下有同名神探艾勒裏•奎因,與哲瑞•雷恩。
  約翰•狄克森•卡爾(John Dickson Carr,1905-1977):
  美國作家,擅長營造神秘氛圍,並以密室推理聞名,素有「密室之王」之稱,筆下神探有基甸•菲爾博士(Dr, Gideon Fell)、亨利•梅利威爾爵士。
  勞倫斯•蔔洛克(Lawrence Block):
  現役美國作家,1994年愛倫•坡獎終身大師獎得主。以酒鬼私家偵探馬修•史卡德和雅賊系列著名。
  米涅•渥特絲(Minette Walters):
  現役英國女作家,1992年起以《冰屋》《女雕刻家》《毒舌鈎》首創以三本新書連獲三大英美重要獎項。
  蘇•葛拉芙頓(Sue Grafton):
  美國作家,筆下神探爲女私家偵探金絲•梅芳。

  日本

  江戶川亂步:日本本格派的開山鼻祖,改變了推理小說在日本的地位。風格浪漫,富有想象力。有以他爲名的江戶川亂步獎,專門表彰新人作家。
  橫溝正史:日本變格派的代表人物。
  高木彬光
  松本清張:他的創作打破了早年日本偵探小說界本格派和變格派的固定模式,開創了社會寫實派推理小說領域。
  仁木悅子: (1928~1986)
  被譽爲“日本克裏斯蒂”。名推理小說作家。生于東京。後遷居富山縣。4歲時得結核性胸椎骨疽病,下肢癱瘓,半身不遂。在哥哥的鼓勵下學習文化,以刻苦努力與堅韌不拔的精神,寫出推理小說《貓知道》。1957年獲江戶川亂步獎,後拍成電影。與一翻譯家結婚。之後又發表《林中小屋》、《殺人線路圖》、《有刺的樹》、《黑色緞帶》、《枯葉色的街》、《冰冷的街道》等。作品風格爽朗、明快,構思精巧,可讀性強。以兄妹偵探著稱于日本推理小說文壇,並以日本女小說家的風格影響了當時的讀者。
  夏樹靜子 :“主婦作家”,作品風格多以寫實、動人爲主,1973年更以《蒸發》第二十六屆日本推理作家協會賞,而《第三之女》也于1989年獲得了冒險小說大賞。代表作是《住宅悲劇》、《變性者的隱私》、《罪犯的現場證明》、《案件的假象》、《蒸發》、《跑道燈》等。她的文風細膩深沈,以《蒸發》獲日本推理作家協會獎。
  西村京太郎:以旅情推理著名,常以鐵道與航空等交通工具爲題材,因此小說中會有火車時刻表及車站的平面圖。但也有本格派的佳作,如《殺人雙曲線》。
  森村誠一:日本社會派推理小說元老,現代社會派推理小說作家大多受其影響。代表作《高層的死角》(李重民譯群衆出版社出版),主要作品包括《人性的證明》《青春的證明》《野性的證明》等。
  島田莊司:本格派,對之後所謂新本格影響甚重,《占星術殺人魔法》最爲著名,被稱爲新本格的開山鼻祖。
  綾辻行人:新本格旗手。本格推理,但又帶有恐怖情節。最著名的是‘館’系列推理小說。
  有棲川有棲:日本新本格派推理小說家的中堅力量,多産作家,涉獵領域極其廣泛,涉及漫畫,電視劇,評論等等方面。
  赤川次郎:日本幽默推理的代表,創造大量系列作。大部份作品的推理意味較淺,故有時受推理迷批評,然仍爲推理入門的好選擇。
  鮎川哲也
  水上勉:與松本清張並列爲社會派棟梁作家的水上勉,代表作《大海獠牙》獲得第十六屆日本偵探作家Club大獎。雖然他創作推理小說的時期不算太長,但其間每部作品都稱得上是社會派的傑作。
  山村美紗:
  1934年生于日本京都府,畢業于京都府立大學國文系,曾做過中學國語教師,業余時間創作推理小說。1969年曾獲《小說星期天》每日新人候補獎。1970年、1972年、1973年連續獲得“江戶川亂步獎”。《消失在馬六甲海峽》是她的處女作。代表作品有《花棺》(獲“日本推理作家協會候補獎”),《幻空的對號座》、《京都祭日殺人事件》、《京都殺人地圖》、《埃及女王之棺》等。山村美紗的作品大都以京都爲舞臺,頗具地方色彩,情節曲折、離奇。每部作品都有新意,結局卻合情合理。她被譽爲“推理小說女王”。因長期積勞成疾,不幸于1996年9月5日突然去世。
  山村美紗是擅長刻畫女性心理的高手。山村美紗的小說題材大同小異,都是與影視生活有關,凶手大都是漂亮的女人。由于她站在女人的高度來描寫女人,讀來更覺生動。她的作品代表了日本女推理小說家的另一種風格,敘述節奏明快,文筆哀幽陰森,把美麗的外表與冷酷的心靈作了強烈鮮明的對照。山村美紗的作晶很暢銷,但在文學性上不如仁木悅子和夏樹靜子。
  金城陽三郎:爲推理漫畫《金田一少年之事件簿》的是該漫畫初期的原作者,之後由天樹征丸更替。借用橫溝正史的推理小說人物金田一耕助自創出推理能力強的孫子。漫畫畫者爲佐藤文也。
  森博嗣:大學工學院副教授,在作品中大量出現理工科的術語及知識,故在日本特以「理科系推理小說」(此分類目前只有森博嗣一人)。著名的系列有《犀川&萌繪》系列、《瀨在丸紅子之V》系列、《四季》系列。
  宮部美幸:日本文學史上罕見的小說作家,創作題材廣泛,曆史、奇幻、推理均有涉獵。1987年處女作《吾家鄰人的犯罪》獲All讀物推理小說新人獎,踏入文壇,接著1992年《龍眠》獲日本推理作家協會獎;1999年《理由》獲直木獎;《模仿犯》這部費時四年才大功告成的作品,不僅創下了暢銷一百三十萬冊的紀錄,也爲宮部帶來了日本出版界史無前例的“六冠”榮譽。“六冠”的六項大獎當中,包括爲宮部美幸的文壇地位背書的第五十二屆藝術選獎“文部科學大臣賞”和第五屆“司馬遼太郎賞”等。她的小說剖析人性,分析心理,作品常常奪得暢銷書榜首。
  東野圭吾:著名推理小說作家,初期作品《放學後》獲江戶川亂步獎,早期是寫清涼明快的校園推理,中期《超。殺人事件》《名偵探的規條》充滿了黑色幽默,後期向社會派轉型《白夜行》、《紅色手指》、《湖邊凶殺案》、《秘密》都帶有一定的社會意義,其《嫌疑犯X的獻身》是他最經典的代表作。《偵探伽利略》前些時日在日本聯播,獲得了不小的收視率。

  小說中的名偵探
  歐美
  夏洛克?福爾摩斯(Sherlock Holmes):柯南道爾筆下角色,爲現在一般名探代表。愛抽煙,很注意現場細節,知識廣而雜,重于學習對推理有幫助的任何學識。助手爲華生。
  亞森?羅賓:盧布朗所創怪盜紳士,風度翩翩的法國怪盜。不殺人而愛劫富濟貧
  赫爾克裏?波洛(Hercule Poirot):爲阿加莎?克裏斯蒂筆下第一名探,比利時前警探,蛋型頭顱和他自傲的八字胡是他的特色,有潔癖。對案件偵察重視人的心理而非現場采證。助手爲黑斯廷斯。
  馬普爾小姐(Miss Marple):同爲阿加莎?克裏斯蒂所創,出場時即七十多歲,爲一和藹的獨身老婆婆。遇見案件時重于與相關人物交談,認爲聊天最能發現謊言,同樣重於人性因素。所謂“安樂椅上的偵探”的典型。
  艾勒裏?奎因(Ellery Queen):艾勒裏?奎因所創同名偵探,此角色一樣也是推理小說作家,有一個警探父親。
  哲瑞?雷恩(Drury Lane):同爲艾勒裏?奎因所創,爲一已退休莎劇演員,耳聾,然能快速閱讀唇語。極愛莎士比亞。
  菲洛?萬斯(Philo Vance):範達因筆下偵探,爲藝術鑒賞家。
  馬修?史卡德(Matthew Scudder):勞倫斯?蔔洛克所創的名偵探,一位因誤射小女孩而酗酒、辭職的警官,之後從事私人偵探並參加匿名戒酒俱樂部,但仍然最愛飲波本威士忌。活動在紐約,是典型的「駐市偵探」。
  賴唐諾(Donald Lam):史丹利.賈德諾筆下一名身材瘦小幹癟的私家偵探助理,曾爲執業律師,後吊銷了律師資格,因此經常利用法律漏洞逃避警方追捕。
  日本
  金田一耕助(きんだいち こうすけ):橫溝正史筆下的名偵探,衣著打扮十分邋遢,據說是爲了更好的探察情況。金田一是少有十分重視警察關系的偵探,和他合作的警官包括磯川警部、等等力警部、橘警部等人。
  明智小五郎(あけち こごろう):江戶川亂步創作的紳士偵探,外表風流倜儻。助手包括夫人明智文代和小林芳雄。他的死敵有二十面相和黃金假面人。
  神津恭介(かみづ きょうすけ):
  禦手洗潔(みたらい きよし):島田莊司創作的古怪名探,名字經常被人取笑,因爲禦手洗在日文與洗手間同義,在《占星術殺人魔法》中崛起。
  島田潔(たじま きよし):綾辻行人筆下的偵探,在作者的《館》系列作品裏相當活躍。
  十津川警部(とつがわけいぶ):本名十津川省三,是西村京太郎筆下旅情推理小說常出現的人物,任職于東京都警視廳,與屬下龜井邢警曾被戲稱爲日本最忙碌的警察。
  淺見光彥(あさみ みつひこ):
  火村英生
  錢形平次(ぜにがた へいじ)
  陶展文:曆史小說家、推理小說家陳舜臣筆下的中國名探。
  犀川創平(さいかわ そうへい):森博嗣所創作的偵探,活躍於《犀川&萌繪》系列,是一位理工科大學教授,因其恩師的女兒——西之園萌繪——之故而時常卷入謀殺案中。
  二階堂蘭子:活躍於二階堂黎人的小說作品之中。其中,目前世界上最長的推理小說《恐怖的人狼城》即其活躍的作品之一。
  中國
  陳查理:美國作家厄爾‧畢格斯(Earl Derr Biggers)筆下華人偵探。
  狄仁傑:推理小說中的狄仁傑,是由一位駐華的荷蘭外交官高羅佩(Dr. Robert H.van Gulik,1910-1967)所撰寫,又譯《狄公案》。
  霍桑:有中國的福爾摩斯之稱,作者是民國時期的作家程小青。

  新本格推理

  (1) 名稱的來源
  現在日本流行的所謂新本格推理(new mystery),其實應該稱做第三波的本格更爲正確。事實上,遠在上一世紀的二十年代,日本偵探小說作家甲賀三郎便已經把"純粹偵探小說"定名爲"本格",而一些涉及病態行爲或附上異常主題的小說定名爲"變格",後來在五十年代後期,"本格偵探小說"一詞再變成"本格推理小說",而且那個時候的本格推理,實際上也包含了以往被列入"變格"類型的奇怪幻想元素。
  然後在六十年代後期,推理作家松木清張提倡"複興本格",努力把那些幻想性元素排斥于推理小說之外,而産生了"新本格派"、也便即是"新社會派"這兩個名詞。直到八十年代後期,"新的本格推理"再次流行起來,驚栗、幻想等元素更被積極地采用,而不重視好像犯罪動機、社會背景那樣的社會派"主題。這便是一直持續到現在的"第三波本格"。
  2) 新本格掌旗手
   說到新本格推理的掌旗手,被衆人公認的便只有島田莊司一人了。出生于廣島縣、畢業于武藏野美術大學商業設計系的島田莊司,在一九八一年憑借一部"占星術殺人事件"開始了他的職業寫作生涯,而且這部小說不但成爲江戶川亂步賞候補作品之一,更經常于各大網上投票中贏得最傑出推理小說的殊榮。
  島田作品的最大特色,便是他那些讓人感到匪夷所思的詭計類型,不是什麽密室殺人那樣的普通,而是列車在行駛中消失掉、已經死去的人在奔跑、被切成兩半的屍體融合而複活.......等等,不論是完全本格的"禦手洗潔"系列,或是帶點社會派味道的"吉敷竹史"系列,異想天開的主題是必定不會缺少的。
  然而,廣受歡迎的小說並非視他爲新本格推理掌旗手的最大原因。更爲重要的是,島田于一九八九年發表了他的"本格推理宣言",闡述了當時日本本格推理的新方向,爲九十年代初新本格派的興旺起了帶頭的作用。而且他更不遺余力地推薦有潛質的新人,從一九八七年的綾十行人到一九九九年的霧舍巧,當中有不少人現在已經成爲了極受歡迎的新本格作家。可以說,島田莊司在日本新本格的舞臺上,不但是一位非常矚目的主角,也同時擔任了更爲重要的導演角色。
  (3) 新本格七大誡條
   島田莊司于一九九四年提出了以下的新本格創作七大誡條,當然,這些全也只可以說是新本格流派的共同起步點或標准格式而已。
  1. 把故事的舞臺建築在好像孤島那樣的封閉空間上,事件發生之後,已經出場的人物不可以離去,也不容許警方或其他外人進入。當然,先進的科學搜查也不能夠進行。
  2. 把事件發生的場所設置在附有可以被鎖上的房間的人工建築物內、或在這建築物的四周。
  3. 把在事件發生場所居住或作客的人,在小說的初段給全部介紹出來。
  4. 安排某些事件的發生,最好是殺人慘劇,而且還是發生在密室之內。
  5. 把扮演偵探角色的人,從最開始便安排出現在慘劇發生的場所內。
  6. 安排慘劇一件接一件的發生,可是凶手仍然無法被查出,在這階段,也可以包含一些偵探的錯誤推理。
  7. 最後安排偵探把凶手指出來,而對于讀者來說,那個凶手必定是意料之外的人物。
  (4) 謎團的現實與幻想
  日本所謂的推理小說,即等同于偵探小說,是描寫偵探尋找真相的故事,而以解謎作爲小說重點的本格推理,當然便是偵探爲了解決含有謎團的事件而努力的故事。由于新本格的創作領域不但沒有排斥、甚至積極容納任何非現實性的內容,因此呈現在新本格推理小說內的謎團,可以再分爲兩個類型:現實性的謎團和幻想性的謎團。
  現實性的謎團,是指在故事中出現的"在常識範圍以內的不明事項",例如無法確定的凶手身份、未明白的殺人動機、僞造的不在現場證明等,所有的這些謎,全部還是以日常現實爲基礎的。
  相反的,幻想性的謎團,是指在故事中出現的"具有幻想性、神秘性、超常識的事件",例如沒有遺留足迹的殺人、突然無故消失的房屋、死而複生的被害者等,所有的這些謎,全部也是與一般常識相違背,普通的人完全不可能信以爲真。當然,即使那些謎團看起來好像是那麽難以置信,但憑借名偵探無比的智慧,它們背後的真相總可以被揭露出來,而那些不可思議的事情"一般"也能夠從常識或科學得到合理的解釋。
  既然說是"一般",便即是代表"不是全部"了,因爲事實上,的確有少數新本格作家喜歡把"常識範圍以外"的題材帶到本格推理小說中,好像懷孕二十個月的女性、炎夏中降大雪、死人變成僵屍指證凶手等,盡管比較保守的讀者可能不接受這種模式,認爲是違反了推理的合理性和公平性,但不能否認的是,加入適量的幻想成份可以爲本格推理帶來新的突破。至于那樣是否完全破壞了推理小說的基本原則,便屬見仁見智了。
  (5) 謎團與詭計的構成元素
   下面列舉的是在"以殺人事件爲主題"的本格推理小說中,謎團與詭計的主要構成元素,其中大部份是參照清涼院流水在小說Joker中寫出來的列表
  -暴風雨山莊(孤島)
  -遠隔殺人
  -無足迹殺人
  -密室殺人
  -模仿殺人
  -無頭屍體
  -屍體裝飾
  -屍體交換
  -屍體消失
  -交換殺人
  -便乘殺人
  -物理性詭計(機械,鏡)
  -敘述性詭計
  -生理性詭計(色盲,慣用手)
  -動物詭計
  -人物詭計(性別,多重身份)
  -雙生兒
  -偵探/凶手互換
  -暗號
  -順序
  -日記,遺書
  -作中作
  -字謎
  -不在現場證明
  -失去的環
  -誤導
  -垂死留言
  推理小說在線閱讀:http://www.zhentan.cc/yule/xiaoshuo/
http://baike.baidu.com/view/41502.html?tp=1_11
 
驚悚panic;frightened驚懼
 
  驚悚亦作“ 驚竦 ”。驚慌恐懼;震驚。 
  《後漢書?羊續傳》:“令長貪絜,吏民良猾,悉逆知其狀,郡內驚竦,莫不震懾。”
  晉 幹寶 《搜神記》卷十八:“有鯉魚數十頭,飛集堂下,坐者莫不驚悚。”
  宋 文瑩 《湘山野錄》卷上:“忽平田間一茆舍,有兒童誦書聲,相君攜策就之,乃一老叟教數村童。叟驚悚離席,改容趨謝。”
  明 陸粲 《庚巳編?江東簽》:“先生讀首句,驚竦下拜。”
  清 蒲松齡 《聊齋志異?江城》:“生承命,四體驚悚。”
  郭沫若 《塗家埠》九:“我們到了 塗家埠 ,倒也並不是將近一年前的成績驚悚了我們……但在那車站上確實有一樣東西驚悚了我們。”
  相關詞語:
  驚看 驚醒 驚座 驚搐 驚耍 驚世絕俗 驚矯 驚定 驚師動衆 驚潨 驚颷 驚騷 驚絕 驚楞 驚才絕豔 驚心慘目 驚春 驚透 妙語驚人 詳驚 柳柳驚 凍浦魚驚 一坐皆驚 三驚 駭驚 膽喪魂驚 匕鬯不驚 憤風驚浪 鳥驚魚散 耽驚 邊塵不驚 神色不驚 猜驚 擔驚 駭目驚心 鴻驚 
http://baike.baidu.com/view/839937.html?tp=0_11
 
 驚悚片 (THRILLER)
 
  以偵探、神秘事件、罪行、錯綜複雜的心理變態、或精神分裂狀態爲題材的一種電影類型。
  一類與恐怖片有著異曲同工之妙的電影類型。好萊塢的驚悚片從大多題材上看已經達到恐怖的範疇。
  有人說,恐怖驚悚電影實際上是最接近于電影藝術特性的樣式,因爲電影藝術需要制造懸念,只有懸念才能使觀衆産生強烈的期待心理,而恐怖片恰恰是最重設計的特殊片種,它首先強調的就是要牢牢抓住觀衆的感官,不能讓觀衆感到厭倦和疲勞。希區柯克首先發現懸念對于電影藝術的決定性意義,他對懸念作爲電影語言的探索,影響深遠。一些世界級大師,如庫布裏克、羅曼•波蘭斯基、詹姆斯•卡梅隆,都對恐怖驚悚電影情有獨鍾,不外是想借助這種方式,探索和挑戰電影語言的極限。
  不管如何,全世界各地都有不少恐怖驚悚迷。恐怖驚悚片在世界上已經成了一個重要片種,成爲好萊塢不可缺少的一部分。如果說你是個影迷,但你卻沒有看過一些經典的恐怖驚悚片的話,那你的權威度無疑會大打折扣。在美國如今每周十大電影排行榜上,怎麽也少不了兩三部恐怖驚悚片,而且排名往往在前五之內。標示票房價值的那一連串天文數字,當然會刺激觀衆的觀看欲,也能刺激制片商的投資欲。恐怖驚悚電影的藝術性到底如何還可以爭論,但是它的可觀賞性和成功的商業性卻是有目共睹的。從這裏也許可以給我們一點啓示:好萊塢再不好,總有一個誘人之處——你不必花費九牛二虎之力爲你想拍的片子拼命找什麽正當性、藝術性的理由。
  說到這裏,是不是要爲我們的“恐怖驚悚電影”下個定義呢?這是個煞費思量的問題。依照醫學上的定義,所謂“恐懼”是以心跳過速、呼吸急促以及腎上腺活動等一系列生理反應爲特征的心理感覺。當恐懼因素過于強烈時,身體往往無法適應,以致做出與意願相反的行爲。有調查表明人類的恐懼因素依次排列爲:死亡、黑暗、孤獨、無助等等。很顯然,這些恰恰是恐怖驚悚電影的基本元素。依照最普通的解釋,能夠借助這些元素,給觀衆造成恐懼感的影片當然就是恐怖驚悚片。再進一步定義就見仁見智了,有人把恐怖片等同于鬼片,有人認爲一定要血肉橫飛、腦漿四濺才算恐怖,有人則認爲片子裏只要有謀殺案就很嚇人。象美國影業分類標准那樣,把Horror(恐怖)和Suspend(懸疑)並列歸成一類,或者統稱爲Thriller(驚悚),也不無道理。有學者爲恐怖片作的簡單定義是:“我們集體的夢魘”,雖然有點玄,但言外之意卻更值得咀嚼。相對于惡夢,恐怖驚悚電影有引人入勝的情節、多彩多姿的藝術手段,更有聊以安慰的完整結局,另外,它的最大好處是,一旦你覺得受不了,閉上眼睛,危險很快就過去了——當然,那種特別的樂趣和顫栗中的快感也同時過去了。
http://baike.baidu.com/view/226779.html?tp=1_11 

世界恐怖小說大師獎(World Horror Grandmaster)
 
  這一獎項是由世界恐怖小說年會(World Horror Convention)設立的,授予那些在恐怖小說領域作出極大貢獻的人士。首次頒獎時間是1992年,其後每年一次延續至今。
  獎項要求入選者必須是在世的恐怖小說作家,評選方式爲大會會員投票産生。本年度的得主是吸血鬼小說《聖諾曼紀事(Saint Germain Chronicles)》的作者翠西雅?奎恩?雅柏(Chelsea Quinn Yarbro)。
http://baike.baidu.com/view/1107420.html?tp=2_11
 
  國際恐怖文學協會獎(International Horror Guild Awards)
 
  這一獎項是由1995年成立的國際恐怖文學協會(IHG)出資設立的,首獎頒發于1995年。評選采用公衆提名,評委團最終裁定的方式。
  下設獎項類別較多,大致與布萊姆?斯托克獎相同,具體包括小說(Novel)、新人小說(First Novel)、中篇小說(Long Form)、中短篇小說(Medium Form)、短篇小說(Short Form)、個人文集(Collection)、小說選集(Anthology)、繪圖故事(Graphic Narrative)、非小說讀物(Nonfiction)、期刊(Periodical)、藝術家(Art)、電影(Film)、電視劇(Television)。另外還有爲當今恐怖作家設立的榮譽獎“傳奇人物(LIVING LEGEND)”,以及爲紀念和表彰已故作家而設立的“特別獎(SPECIAL AWARD”,這兩個獎項均爲不定期頒發,並非固定項目。
http://baike.baidu.com/view/1107942.html?tp=0_01
 
恐怖小說分類:恐怖驚悚 靈異神怪 推理偵探
 
  恐怖小說簡介 
  恐怖小說是小說類型的一種,屬于大衆文學。小說內容以恐怖爲主、意圖帶給讀者恐怖感(達到使其恐懼的目的)而書寫的小說。恐怖小說在日本,又稱作怪奇小說。評論家將恐怖小說大致分爲“哥德小說”及“現代恐怖”兩種。恐怖小說與恐怖電影之間,在怪誕題材的處理上,有著強烈的文本互涉性。 
  網絡優秀(?)恐怖小說:《極速進化》《龍之遊戲》《盜墓筆記》《茅山後裔》《鬼吹燈II》
  
  恐怖懸疑小說作家
 
  恐怖小說作家(華人)
  周德東
  蔡駿
  九把刀 (都市恐怖病)
  Sengo (紅衣瑪莉)
  倪匡 (恐怖鬼故事系列)
  既晴 (恐怖推理系列)
  恐怖小說作家(西方)
  愛倫?坡(Edgar Allan Poe)
  斯蒂芬?金(Steven King)
  霍華德?菲利普?洛夫克拉夫特(H.P. Lovecraft)
  阿加莎?克裏斯蒂(Agatha Christie 1890—1976)
  恐怖小說作家(日本)
  夢枕貘
  竹河聖
  宮部美幸
  綾辻行人
  貴志祐介
  菊地秀行
  小林泰三
  鈴木光司
  瀨名秀明
  小野不由美
  津原泰水
  高見廣春
  乙一
 
  優秀(?)長篇恐怖懸疑小說
 
  周德東作品:
  《三減一等于幾》
  《奇門遁甲》
  《三岔口》
  《門》
  《所有人都在說謊》
  《失常》
  《黑段子》
  《我遇見了我》
  《天惶惶地惶惶》 
  蔡駿作品:
  《瑪格麗特的秘密》
  《夜半笛聲》
  《詛咒》
  《病毒》
  《愛人的頭顱》
  《神在看著你》
  《蝴蝶公墓》
  《聖嬰》
  《貓眼》
  《幽靈客棧》
  《荒村公寓》
  《荒村歸來》
  《地獄的第19層》
  《旋轉門》
  《天機》 
  大袖遮天作品:
  《第二類死亡》
  《香血》
  《邏輯》
  《生死疑雲》
  《亡靈花》
  《鬼傳》  
  謝飛作品:
  《門上血字》
  《貓怨》
  《風池》
  《情人塔》  
  紅娘子作品:
  《綠門》
  《青絲》
  《紫鈴》
  《紅緞》
  《橙子》
  《藍眼》
  《黃石》  
  鬼谷女作品:
  《碎臉》
  《傷心至死》(碎臉續) 
  離作品:
  《魂行道之湖濱鬼舍》
  《魂行道之東湖往生》
  《魂行道之死神愛聽周傑倫》
 
  《遊戲:血鎮》
  《第四校區》
  《ZOO》
  《閃靈》
  《屍骨袋》
  《西藏禁書》
  《惡化》
  《血色天堂》
  《女生寢室》
  《冤鬼路四部曲》
  《鑒鬼實錄》
  《心跳100》
  《步步殺機》
  《寶珠鬼話》
  《七夜怪談》
  《憂傷黑櫻桃》
  《地獄的樓梯》
  《午夜凶靈》
  《QQ的迷惑》
  《心理罪——畫像》
  《一封家書》(又名筆仙)
  《萬人坑遺事》
  《地板下的屍體》
  《水聲滴滴》
  《錦繡旗袍》
  《人骨手鐲》
  《鬼吹燈》1,2,3部
  《盜墓筆記》
  《午夜娶新娘》
  《602噬人公寓》
  《荒宅迷兆》(602噬人公寓續)
  《第51幅油畫》
  《午夜凶Q》
  《凶冥十殺陣》
http://baike.baidu.com/view/591472.html?tp=0_11
 
恐怖片(horror movie 或dracula movie)
 
  以恐怖情節和恐怖氣氛貫串全片的影片。多以神鬼妖異與現實生活中的人發生糾葛的離奇怪誕情節結構故事,以刺激觀衆的恐怖感。早期曾在歐美各國盛行,內容多爲神怪傳說故事,也有以現實生活爲依據的。30年代後的恐怖片出現嚴肅主題和哲理思想,如美國影片《化身博士》和中國影片《夜半歌聲》以及40年代後期攝制的《十三號凶宅》等。
  恐怖片現在發展的類型已經不是以特別恐怖的劇情來吸引觀衆的眼球。而是用直接的血漿和血腥來沖擊觀衆的視線而達到暢快的殺戮和變態的感覺。而現在很大程度上恐怖的意味已經轉移到驚悚片上去了。
  事實上,讓人覺得害怕和驚慌也並非是恐怖片的專利。在許多其他類型的電影中,也會有不少讓人腎上腺速激增、呼吸變得急促的段落。有一篇影評在說到《鋼琴課》剁手指的那個場景時,都用了"深深的憂傷和恐懼"這樣的字眼。這大概都是因爲"恐怖"這個詞本身的意義太過含混,似乎所有的負面情緒都能跟它牽扯上些瓜葛。究竟什麽是恐怖?什麽是它的核心意義,如果確實有的話?怎樣才會引發人的恐懼呢?
  不過好在和許多事情一樣,我們雖然說不出恐怖片的定義,卻總能一眼就看出那時是不是一部恐怖片。爲什麽恐怖片不是一部悲情文藝片?因爲恐怖片的情節主線總是包含著殺戮和生死搏鬥。那麽恐怖片又爲什麽不是動作片、槍戰片、戰爭片之類的東西呢?關鍵在于雙方的力量對比。在所有孤膽英雄的故事中,人多勢衆,貌似強大的反面勢力最後總是被不可思議地摧枯拉朽般一掃而光。英雄的智慧和力量實際上占據著壓倒性的優勢。即使是象《終結者》這樣敵人看上去更厲害些的電影,還是給觀衆雙方大約勢均力敵的感覺,更何況影片大肆渲染的是正義方的威猛和強勁。只有在恐怖片裏,主人公是處于虛弱、無力的絕對劣勢地位。值得注意的是,沒有一部恐怖片的主人公是邪惡的、負面的,就算沒有明確說明他(她)的正義,也總會有意無意表現他(她)優秀的、高尚的、或至少在一大幫變態中合乎常理的一面。所以理所當然對方就是邪惡、陰毒、變態的。因此,沒有一種明確將沖突雙方分爲正邪兩面的電影,會象恐怖片那樣包含著"不可戰勝的邪惡"這樣的意念。(在災難片中,肉體雖然會被消滅,但"人性的偉大"勝過自然。災難對立面的最終指向不是寥寥幾個主人公,而是全人類。)這也許就是陰郁、壓抑和恐怖的來源。我們去看恐怖片絕不是爲了看主人公最後是怎樣逃出魔掌或反戈一擊的,我們是想從一次次無助的死亡和主人公受盡折磨的絕望的逃脫過程中來體驗大難臨頭的驚恐和不適。
  我們爲什麽會喜歡痛苦呢?只是爲了享受最終解脫的那一瞬間嗎?決絕非如此。在死到臨頭的恐懼之中,在理性的完全失控之中,必定蘊藏著無可挽回的誘惑;它如同情欲一樣深嵌在本能裏,不可理喻。也許從來就沒有一部真正的恐怖片,不管死了多少人,最應當死的,或者說我們最希望死的主人公總歸是逃脫了。恐怖就此被消解,大家松了一口氣,都繼續好好活著。 
  恐怖片的藝術 
  恐怖片實際上是最貼近電影藝術特性的樣式。因爲電影需要制造懸念,只有懸念才能使觀衆産生強烈的期待。希區柯克首先發現了懸念對于電影語言的決定性意義,他對蒙太奇等的電影語言的探索,影響深遠。一些世界級電影大師,如庫布裏克、波蘭斯基,對恐怖片情有獨鍾,都是想借助恐怖片這種樣式,來探索和挑戰電影語言的極限。
  米蘭.昆德拉在評論阿加莎.可裏斯蒂德小說時說:“她真是有史以來最偉大的魔術師,因爲她懂得如何把謀殺變成消遣……她的小說像是一個殺人集中營,裏面有一條專爲我們消遣的殺人生産線。”恐怖片中當然少不了這樣的殺人生産線,但不管死了多少人,最應當死的,或者說最“希望”死的主人公總是逃脫了。恐怖片就此被消解,謀殺就此成爲消遣。大家從電影營造的氛圍中醒來,繼續好好地活著。根據一項調查表明,人類的恐懼因素依次排序爲:死亡、黑暗、孤獨無助等等。很顯然,這些恰恰都是恐怖電影的基本元素。電影圓了恐怖的噩夢,釋放出觀衆內心深處的恐懼和焦慮,在滿足人們好奇心的同時,又充當了一副安慰劑。正因爲恐怖片具有其他片種無法替代的消遣功能,大批觀衆才對它趨之若鶩,它保證能讓人安全地體驗恐怖,安全地獲得生命中需要承受的刺激。
恐怖片的分類
  除了不斷死人和強大的邪惡兩個最基本的特征之外,剩下的就是技巧了。恐怖片的各個亞類都無非是在正邪雙方的身份、關系上搞些花樣而已。按照各種不同的邪惡,大約可以做
以下分類。 
  第一是連環殺手類。 
這是恐怖片的經典模式之一。著名的《萬聖節》(《月光光心慌慌》)系列可以從1978年一直拍到1998年。《驚聲尖叫》在一炮打響之後也一口氣連拍了三集。實在是很佩服好萊塢能在影片的大致情節結構甚至場景選擇上都形成了規律和套路之後,還是可以讓觀衆一次又一次地捧場。把《萬聖節》第五集和《驚聲尖叫》相比較,任誰都可以看出兩者的雷同之處。首先總是殺人魔大施淫威的一場戲,基本上獨立于主線劇情之外。然後情節正式展開,而兩部影片中女主人公在親人是被過去的著名連環殺手殺害這一點上都一樣。現在,凶手又再度複活。經過一番搏鬥之後,殺手自己反被追殺的對象所殺。另外兩片還有很多相似之處,比如都發生在高中校園裏,牽涉到幾對情侶,凶案的高潮都發生在一場派對上等等。最後,兩片在鏡頭語言的運用上都如出一轍。以影片結尾處追殺者和被追殺者角色互換時的幾個鏡頭爲例:之前殺手絕不可能單獨首先出現在一個場景裏。鏡頭中只有驚恐茫然的主人公,面對著無法預知的局面,孤伶伶地身處在危機四伏的環境中。殺手則是計劃明確,伺機而動,只在攻擊時才出現在畫面上。所以當殺手首先單獨出現在鏡頭中時,便強烈地暗示出雙方地位的改變。不知所措的殺手旋即被突然出現的主人公制服了。
  這一切實際上都已成爲某種慣例和定勢,從而也就表明了它的不重要。應當說《驚聲尖叫》還是有一點點新意的。比如片中不斷出現的對連環殺手恐怖片的套路進行反諷的對白,比如把殺手變成兩個人,比如讓女主角的男友成爲殺手。但不得不說這都是些小噱頭而已。對于這樣的恐怖片來說,情節的巧妙與否只是次要問題,關鍵是在表現凶殺過程及被害者面臨死亡時的情緒的張力。觀衆就是要看一個拼命掙紮求生的人被活生生地殺死。生的願望越是強烈,生的可能越是只有一步之遙,死的恐懼和痛苦就越是強烈,觀衆就越覺得刺激。從這個意義上說,影片開頭與主體情節無涉的那一段才是驗明正身的恐怖片的精髓。在每個人心中隱藏著的不可告人的黑暗與邪惡是恐怖片的本色。  
  第二是妖魔鬼怪類,不肖說這一類的最大特色就是做反派的不是人類。 
不管是妖怪、惡靈,還是什麽恐怖的外太空生物都可以歸到其中。大名鼎鼎的《異形》系列也許可以算是開創了"外星魔物"的先河吧。不過,《異形》本身似乎不大能算得上恐怖片。女蘭博式的主人公顯得太過強悍了些,也不怎麽表現出對死亡的恐懼。在第三集裏甚至是她自己跳進熔爐裏以求同歸于盡的。這就沒有一點恐怖片的味道了。後來許多差不多類型的電影大都乏善可陳,一味以表現惡心的妖怪形象爲目的。靈異題材的恐怖片近來也缺乏新鮮佳作,翻拍片倒是拍了不少。比如《鬼屋》的翻拍就有兩個版本,還有《驅魔人》、《惡魔嬰兒》等等。
  妖魔鬼怪類的恐怖片由于邪惡方是屬于現實和理智之外的東西,所以其套路和由之引發的恐怖感和由真人扮演反角的恐怖片大相徑庭。此類影片最典型的場景是一個迷宮般的封閉處所:城堡、豪宅、旅館、精神病院或是空無一人的太空飛船。幽閉的空間,無數扇門,昏黃的燈光和孤身一人。導演總是竭盡全力的把影片的場景變得超乎常理,怎麽看都是一個噩夢。
  幻覺也是必用的手法。一個簡單的蒙太奇就可以讓觀衆墜入銀幕的夢境中。在有些影片中魔物幹脆就不出現,一切驚恐都只來自于自身的幻覺。此時反面勢力並不凝聚爲一個確實的對象,而是變成象空氣一樣無處不在,變成以主人公爲中心的整個充滿惡意的環境。在用科幻背景改編、重拍的《幽靈船》中,主角們身處的整艘太空船被描繪成一個擁有惡魔意志的生命體。主人公們被幻覺控制,進而精神錯亂,一個接一個的自蹈死地。這實際上是把正邪交戰內化到人的精神意識裏;不知名的、不可遏止的、邪惡的驅動自身毀滅的意念壓倒了正常的、可理解的、本身的意念。發瘋,就是理智的潰敗,是不可戰勝的邪惡意志擊敗了正常的神智。噩夢的恐怖,在于我們不能拒絕做噩夢,我們不可抗拒的要把自己置身在光線昏暗、房間無數的大屋子裏。噩夢一次又一次的重複,難道是我們想要這樣?恐怖的誘惑揮之不去。
  在所有幽靈片中,《幽靈第六感》是一個異數,甚至是所有恐怖片中的一個異數。全片情節的主線不涉及殺戮(片首主人公被殺只是作爲情節的引子和一個伏筆)更不用說對抗和搏鬥。這不是一個陰沈的故事,結尾幾乎是明朗的,原本是孤魂野鬼的主人公終于得到解脫上了天堂。片中的所有鬼魂都只是些外表嚇人的可憐蟲,沒有一丁點惡毒傾向。影片唯一和恐怖片相符的地方就是它的鏡頭語言和血腥的造型。可以說導演是在用恐怖片的手法來敘述一個非恐怖的故事,所以影片絕沒有任何憂郁、壓抑的色彩。只有一次次視聽刺激帶來的驚悚而已。導演利用了人們認爲鬼魂可怕的心理定勢,同時又在顛覆這個定勢。恐怖的根基已被抽去,至少就傳統意義上來說,《靈異第六感》已經很難算是一部純粹的恐怖片了。
  除去連環殺手和幽靈鬼怪,接下來的一類就得算是精神變態者了。這一類的恐怖片和第一類的區別主要表現字故事模式上。影片中的人物較少,關系也不複雜,情景集中,沒有多余的事件和場景。片中情節的重要性,以及對人物刻劃的深度都要超過前兩者。
  個中經典當屬奧斯卡獲獎影片《危情淚》(又名《危情十日》)。一個愛情小說作家發生車禍,在失去神志的時候被一名住在郊外的中年獨身女人所"救"。(從後來發生的事情來看實在很難用"救"這個詞。)而這名婦女正是這位作家的系列小說的狂熱愛好者。恰好作家身邊又帶著小說最後一部的手稿。他已對這個系列感到厭倦,打算讓主人公死去,從而終結小說。當這名婦女看過了手稿之後,恐怖就開始了。她強迫作家改變結局,讓故事向著她希望的方向發展。在這期間,她用種種手段虐待逼迫那名作家。在發現他企圖逃走之後還擊碎了他的腳踝。最後作家利用她對小說的變態心理設計將其擊斃。
  影片的設計十分巧妙,片中沒有出現過什麽誇張可怕的造型,也沒有像很多恐怖片那樣,用突如其來的強音配合畫面來考驗觀衆的神經。它的恐怖之處隱藏在情節和氣氛的突變中。開始時,那名婦女以慈眉善目的形象出現,但卻毫無預兆的成了惡魔。相信所有觀衆都會對那個電閃雷鳴的雨夜,她突如其來出現在作家房門口的鏡頭印象深刻。她的表情變得冷酷而殘忍,顯示出她那已泯滅了人性的偏執的內心。氣氛的落差給予觀衆以有力的震撼。一個敘述平穩、開端平淡的故事,突然急轉直下進入了誇張、非理智、不現實的情景中,而猛烈的轉變又在邏輯上讓人覺得合情合理,觀衆由此被導向亦真亦幻、虛實不定的心理,從而融入銀幕中的可怕世界。
  由于這一類恐怖片最接近現實主義的表現手法,因此有可能容納和揭露一些社會問題,以此來獲得所謂"有意義"的主題。朱莉亞˙羅伯茈早年曾拍過一部名叫《與敵共眠》的影片。大意是她所扮演角色的丈夫是個有潔癖的虐待狂,她一直忍受著丈夫變態的所謂"愛情"。後來,她借帆船失事之機逃走,開始了新的生活、結交了新的男友。不料丈夫輾轉查到她的下落,尾隨而至。經過一番搏鬥,她打死了他變態的丈夫。影片出彩的地方是將丈夫不正常的潔癖與他非人性的一面相結合,使之成爲他的標記,讓齊刷刷的藥瓶和挂地一絲不苟的毛巾變成邪惡降臨的預兆。不過這樣的影片由于在營造恐怖的目的之外還摻入了雜質--揭露社會問題的主題,所以在恐怖方面都不會太成功。
  事實上,我們可以看到,無論哪一類恐怖片,其營造恐怖的根源都是一樣的--壓抑、陰暗、宣揚惡的勝利--是恐怖片的共同特征。不同的恐怖片只不過因反派角色的不同,而在具體手法的側重點上有所不同:有的沈迷于被殺人物的心理細節的表現;有的擅長虛幻場景的營造;還有的則在真實與噩夢的交叉轉換上大做文章。
  關于恐怖片,還有許多本文尚未觸及的話題,比如一些"邊緣"恐怖片,如《七宗罪》、《沈默的羔羊》之類。它們的意蘊和結構的複雜程度已超過了一般的恐怖片,所追求的已不再是生理上和潛意識層次上的恐怖感,而是更多的傾向于複雜意象所帶來的思維上的樂趣。再如,日本恐怖片,如果將之與歐美恐怖片在主題和表現手法上作些比較,相信一定是一件很有意思的事情。 
  人們爲什麽愛看恐怖片 
  人類能夠同時體驗兩種極端情緒 最恐懼時也最快樂
  世界經典恐怖電影《閃靈》27年來一直在世間飄蕩,想起來總讓人有種非同一般的心理體驗:難以言表的恐懼,卻又滿懷驚喜。“那麽多人自願讓自己沈浸在兩個小時的恐怖、驚懼和厭惡中,似乎有違直覺”。人們爲什麽要“自討苦吃”?最新研究發現,主要因爲人們能夠同時體驗到兩種極端的情緒,最恐懼時也最快樂。該研究將發表于8月份的《消費者研究》雜志上。
  解釋和預測人們行爲理論的基本假設是人們想追尋快樂、遠離痛苦。爲什麽人們喜歡觀看恐怖電影?一般有兩種解釋:一個理論認爲,實際上人並沒有被影片嚇著,而是感到興奮;另一個解釋認爲,人們爲了享受結局時如釋重負的歡愉感而願意忍受恐怖。但是,美國加州大學的愛德華德?安德雷德和弗羅裏達大學的喬爾?科恩認爲,這兩個理論都站不住腳。
  安德雷德和科恩說: “這兩個理論都假定人們不能同時經曆消極和積極的情緒。我們認爲人們應重新考量這兩個解釋,人們不能同時經曆消極和積極的情緒的假設是錯誤的。”換句話說,他倆認爲,恐怖電影的觀衆很樂意享受這種“不高興”。這種新奇的情緒體驗解釋了人們同時經曆消極和積極的情緒體驗———人們實際上享受被驚嚇,不僅僅享受威脅解除後長舒一口氣的暢快。正像論文作者所言:“最恐怖時總是最快樂。”
  作者解釋說:“常態下,人們一般願意選擇避免刺激,但是,當他們進入戒備狀態,做好了充分的心理准備,體驗恐懼時也在體驗快樂。”   
  人類總是在追逐快樂,逃避痛苦。長期以來,這個假設成爲解釋人們行爲的通用理論。如果真是這樣,那麽,我們該如何解釋人們熱衷于去做那些能引起負面情緒的事情,比如說看恐怖電影的行爲?的確,如此多的人樂此不疲地恐怖電影,一連兩個多小時沈浸在恐懼中,看起來的確違背常理。人們爲什麽要這麽做?他們能從恐懼中獲得什麽?
  人們爲什麽喜歡看恐怖電影?長期以來,研究人員一般認爲有兩種解釋。第一種認爲,在看恐怖電影時,人們並不真正害怕,而是爲電影情節感到興奮;第二種理論則認爲,他們樂于忍受這種恐懼的心理,而在故事結束後,享受到那種如釋重負的快感。不過,加利福尼亞大學伯克利分校的愛德華?安德拉德和約耳書?科恩表示,這兩種解釋可能都不正確。他們的這項新研究發表在8月號的《消費者研究》(Consumer Research)上。
  “我們相信,應該重新評估這兩種解釋人們爲何熱衷于‘負面情緒體驗’的理論。這兩種理論都假定人們不能同時體驗到負面和正面的情緒,而這種假設顯然是錯誤的。”愛德華和科恩解釋說。
  換句話說,愛德華和科恩認爲,觀看恐怖電影的人,同時享受著快樂和不快樂兩種情緒。人們確實享受著“被嚇得要死”的感覺,直到電影結束才能松一口氣。“看恐怖電影最快樂的時刻,也就是最恐懼的時刻。”
  愛德華和科恩采用的全新方法,捕捉到同時出現的正面和負面情緒。他們的方法也適用于其他的一些情感體驗,比如說極限運動等會引起恐怖、冒險、厭惡等情緒的活動。
 
  歐美恐怖電影百強
 
  1. 活跳屍(Re-Animator):制片人布裏安.尤茲納,導演斯圖爾特.戈登。
  2. 活跳屍(二):導演布裏安.尤茲納。
  3. 活魔人(From Beyond 1986):導演布裏安.尤茲納。
  4. 養鬼吃人(系列):迄今已拍7集,以一、二、三集最有價值。一、二集導克裏夫.貝克。
  5. 群屍玩過界:導演彼得.傑克遜,這是他才華盡顯的成功之作(他就是《魔戒3之王者歸來》的導演)。
  6. 德州電鋸殺人狂(系列):托比.胡伯的成功之作,該系列共四集,後三集具有一定價值。
  7. 幽浮魔點:查克.拉塞爾的早期名作,1988年公映,對50年代舊作的翻拍。
  8. 鬼驅人(系列):托比.胡伯與斯匹爾伯格打造的名作。後又續出兩集。
  9. 美國人狼在倫敦:又稱鬼追人、人狼咬嘩鬼,人狼題材中的經典,悲劇。
  10. 猛鬼街(系列):名導韋斯.卡拉文的驚世之作,以一、二、三集最好,四、五、六、七集雖遜色,但絕對值得全部收齊。而且幾個名導均涉入其中,該系列片成了他們在恐怖片領域的演軍之所,如查克.拉塞爾(三集)、雷尼.哈林(四集)、史蒂芬.霍普金斯(五集)。
  11. 黑色星期五(系列):迄今共十集,該系列片仁者見仁,智者見智,毀譽參半。該片也譯爲《太凶殺人狂》。
  12. 月光光心慌慌(系列):迄今共八集,名導約翰.卡朋特是始作俑者。它潛移默化影響了一批以凶殺案爲主題的恐怖片。
  13. 閃靈:庫導的大作,不收遺憾終生!!!!!
  14. 夢幻殺人檔案:克裏夫.貝克風格的作品。
  15. 驅魔人(系列):共三集,第一集絕對經典!宗教色彩濃厚,二、三集價值不大。
  16. 人狼(系列):八十年代的人狼系列片,是人狼類恐怖片的全面教材之作。共六集。
  17. 嘩鬼番生(系列):又叫靈魔翻生、生人回避。活死人題材的經典,比喬治.羅梅羅的僵屍電 影要活潑得多,共三集,一、二集強調特技,第三集由布裏安.尤茲納執導,特技+情感,還感動了不少人!
  18. 差品味:彼得.傑克遜的作品。
  19. 烈血海底城:屬于變異生物類的恐怖片。第一滴血續集的導演喬治.卡斯梅托的作品。
  20. 地獄之城:意大利導演Lucio Fulci之作,該導演特色有二:故事發生地總在外國,以美國居多;有刺激人消化道之作用!
  21. The beyond:譯名不詳,前述導演的作品。
  22. 僵屍(系列):原名ZOMBIE,共四集。Lucio Fulci是始作俑者,第一集最爲經典。
  23. 喪屍出籠:喬治.羅梅羅的作品,此君的電影適合給Micheal Jackson作MTV背景用。 該片一度被奸商作爲電影版的《生化危機》出售。
  24. 死亡的黎明:喬治.羅梅羅的另一代表作。
  25. 惡夜僵屍:喬治.羅梅羅僵屍電影的得意之作,1968、1990共拍了兩次。
  26. 天魔回魂:約翰.卡朋特的宗教類恐怖片,觀衆需要知道一些基督教內容,是一部在科學與宗教中作妥協的産物,符合八十年代的科學宗教之風。
  27. 變種夜魔:克裏夫.貝克的作品,名導大衛.克羅南伯格在片中飾一殺人犯。
  28. 撒旦回歸(系列):共三集,也是宗教類恐怖片。
  29. 鬼娃回魂:鬼娃新娘共四集。頗具特色,獨樹一幟,確立了一種以玩具爲主角的恐怖片類型,開創了此類低成本片的先河,有一批追捧者。一、二集最好!尤其是第二集!特技+情節不錯!
  30. 惡魔玩具:鬼娃回魂的成功仿制品。
  31. 突變第三型:80年代至今,是未知生物、外星生物(異形)的風摩期,約翰.卡朋特的這一作品較好地趕上這一潮流。
  32. 穿梭猛鬼城(系列):宗教類恐怖片。
  33. 闖錯鬼門關(系列):即children of the corn,邪 教題材恐怖片。
  34. 試管人魔:與“蒼蠅"要反映的主題類似,人類永遠不要充當上帝的角色,否則只能作孽!
  35. 異形怪體:經典片,多次重拍,最近一次是1993年,導演斯圖爾特.戈登。
  36. 夜夜破膽:布裏安.尤茲納95年的宗教類恐怖片。
  37. 魔鬼牙醫(系列):布裏安.尤茲納作品,心理扭曲的世界的真實反映,兩集。
  38. 奪命凶眼(系列):大衛.克裏羅南伯格開的頭。共三集。
  39. 食人族:屬人類學題材的恐怖片,真實性不容置疑。另一部叫 Eaten Alive 也屬于此類。
  40. 螞蟻帝國(食人蟻):屬于自然類或生物學類題材恐怖片,十分真實!
  41. 驚異大魔繭(食人巨蚊):生物學類題材的誇張,看起來像幾億年前一米多長的古蜻蜓。
  42. 蛞蝓之災:生物學類題材恐怖片。
  43. 種子人魔:類似“異形怪體"。
  44. 變種DNA(系列):生物學類題材恐怖片的又一誇張之作。共三集。
  45. 破繭天魔(系列):共四集,韋斯.卡拉文始作俑。
  46. 殺出個黎明(系列):共三集,塔倫蒂諾的鬼才之作!酷到極點!
  47. 夜半鬼敲門(系列):共二集。史蒂芬.金的作品。
  48. 舐血夜魔:史蒂芬.金的悲劇恐怖片,主題曲是ENYA的作品,回味無窮!!!
  49. 喪屍特警:活死人題材的佳作。
  50. 變形戰士:擦“異形"邊的仿制品,槍戰場面不少。
  51. 蛇妖:白面小生休.格蘭特的作品,英倫風味重。
  52. 從死亡歸來(BACK FROM THE DEAD):與《群屍玩過界》類似,絕對刺激視覺與心理防線!
  53. 人玩鬼(系列):又譯《屍變》,影片中描述了屍體腐爛的千變萬化,即【既】惡心又恐怖。共三集。
  54. 割人狂醫:與“魔鬼牙醫"一個類型。
  55. 狂犬病:大衛.克羅南伯格的作品。
  56. 變種血魔:布裏安.尤茲納的作品,生物類題材。
  57. 恐怖南瓜頭(系列):美國地域式的恐怖片,共四集。
  58. 曼哈頓的嬰兒:Lucio Fulci的作品。
  59. 守墓屋:Lucio Fulci的作品,意大利式僵屍。
  60. 變種女郎:一部優秀的人狼題材作品。
  61. 殺手的肖像(系列):共二集。**殺人的真實描寫!實在是殺人不眨眼!!!
  62. 活死人的孩子:最新的活死人電影!
  63. 血腥聖誕夜(系列):又稱超魔空間,邪 教題材恐怖片,共四集。
  64. C、H、U、D(系列):紐約地下生存的變異生物殺人的故事。
  65. 蜘蛛島:布裏安.尤茲納2001年的作品。
  66. 食人巨鱷(系列):共三集。自然類恐怖片。
  67. 小強風暴:原稱they nest ,自然類恐怖片。
  68. 蝙蝠:自然類恐怖片。
  69. 梯下亡魂:精神不正常的人離遠些爲妙!此片是警示。韋斯.卡拉文的作品。
  70. 鐵血人狼:另類人狼的作品。
  71. 神鬼大反撲:韋斯.卡拉文的吸血鬼題材作品,不錯!不拖泥帶水。
  72. 墓穴怪談(系列):該系列電影每一集均由二、三個獨立小故事組成,題材廣泛。其中有一集是施瓦辛格任導演。
  73. 猛鼠食人城:生物變異的題材。
  74. 猛鬼屋逐個捉:50年代老片重拍。澤梅基斯任制片人,可見此片重要性。
  75. 鬼入侵(The Haunting):與《猛鬼屋逐個捉》題材相同。音效優異。又稱“鬼屋凶靈"。
  76. 瘦到死:史蒂芬.金的作品。
  77. 深海狂鯊:生物變異的題材。雷尼.哈林的作品。
  78. 魔鬼醫院:**醫生用活人作試驗的恐怖故事。
  79. 看夜更:丹麥的一部沖入美國市場較爲成功的恐怖片。
  80. 魔女佳麗(系列):共兩集,人體特異功能式的恐怖片,複仇至上。
  81. 血屍夜/惡夜之吻(黑夜臨近):比爾.派克斯頓演的一部僵屍類恐怖片,人物刻劃得不錯。
  82. 隔離屋有鬼:80年代的片子,屬于“小魔怪"式的恐怖片。
  83. 我知道你去年夏天幹了什麽(系列):兩集。《月光光心慌慌》的追捧作。
  84. 奪命狂呼(系列):三集。又譯《驚聲尖叫》。第一集最好。
  85. 猛鬼學校(大學舞會之夜):四集。英文名:Prom Night 。80年代的作品,類似魔女佳麗。
  86. 大白鯊:共四集。斯皮爾伯格始作俑。第一集不錯,二、三也可。
  87. 凶兆:共四集。類似大法師,宗教氣氛彌漫。
  88. 行屍女郎:Living Dead Girl。活死人題材。
  89. 深海異形:自然類題材恐怖片。
  90. 不可思議的勾魂事件:彼得.傑克遜到美國後的第一部作品,有些喜劇色彩。
  91. 巫毒教:神秘邪 教使死人複活的題材。
  92. 禁入魔鏡(系列):共三集。
  93. 捉妖小天師:少年兒童也能驅除邪怪。影片裏出現了弗蘭肯斯坦、人狼、CHUD、木乃伊,吸血鬼等鬼怪。
  94. 驚心食人族:另類宗教題材。
  95. 口出狂言:約翰.卡朋特的作品。又稱戰悚黑洞。
  96. 巨蛙:自然類題材。
  97. 巨蛙鎮:變異人統治未來的題材。
  98. 凶霧殺機:複仇/複仇……卡朋特的作品。
  99. X你老墓(系列):兩集。有點色情,婦女受害複仇,可以理解。
  100. 追命傳說(系列):三集。自然+宗教類題材。
 
  日韓恐怖片(非排行榜)
 
  1.咒怨 :共6集,還有一集在拍攝過程中(日本)
  2.鬼娃娃花子:日本校園類型的恐怖片
  3.老師的恩惠
  4.灰姑娘
  5.假發
  3.傳說的地方:韓國恐怖片,但並非嚇人
  4.鬼來電:日本恐怖片,講述的是以手機短信殺人事件展開的故事
  5.狐狸的階梯:
  6.鬼鈴:講述的是手機和婚外情的事
  7.粉紅色高跟鞋:一雙高跟鞋的曆史.追溯的過往
  8.午夜凶鈴系列:共4部.第一部最爲經典.第二部貞子纏身和第四部貞相大白也是相當不錯.第三部有點脫離靈異.不推薦
  9.古墓學校
  10.突然有一天4部曲;2月29. 黑森林.Dday.第四層
  11.富江系列
  12.抽像畫中的越南少女
  13.1303大廈
  14.輪回
  15.死魂曲
  16.筆仙
  17.紅色高跟鞋
  18.怪談新耳袋
  19.美發師
  20.裂口女
  23.恐怖童話
  24.下水道的人魚:非常惡心
  25.傳染歌
  26.鬼蔔怪談
  27.靈縛
  28.怪談鬼人偶
  29.屍怨
  30.鬼家怪談
  31.大逃殺
  32.人形師 教人不要隨便遺棄自己以前心愛的東西!!
  33 薔花紅蓮 姐妹情深
曆史上著名的恐怖片
  《驅魔人》1977導演:威廉姆?弗萊金
  《德州電鋸殺人狂》(1974) 導演:托伯?霍善
  《活死人之夜》1968 導演:喬治?羅梅羅
  《閃靈》1980導演:斯坦利?庫布裏克
  《萬聖節前夜》197)導演:約翰?卡普特
  《吸血鬼諾斯費拉杜》1922導演:F?W?茂瑙
  《屍變》1983導演:塞姆?萊米
  《陰風陣陣》1977導演:達裏奧?阿金圖
  《精神病患者》1960導演:希區柯克 
1922~2006 
  2007
  斷魂谷 鬼訊號2:白光 生化危機3:劫後余生 電鋸驚魂4 理發師陶德 孤兒院 萬聖節9 連體陰 奇談 驚變28周 第十九層空間 誕生 殘肢 傳染歌 報應 隔山有眼2 人皮客棧II 死寂 秘密 牙齒 富江VS富江 不給糖就搗亂 鬼屋 壁男 抽象畫中的越南少女 死亡檔案2 死亡錄像 腳下 恐怖童謠 死亡墓穴 纏身 門 解剖學教室 裂口女 血防線 靈魂戰車 怪談 旅人 1408幻影凶間 校墓處 伊藤潤二之鬼蔔怪談 迷霧 驚悚情人節 變態殺手 僵屍日記 桑樹街 姐妹 劈頭士 長發
  2006
  新天魔66… 來電驚魂 連鎖信 隔山有眼 收割 生存遊戲 到處遊蕩 非禮勿視 航班蛇患 死神來了3 怪物小屋 寂靜嶺 神秘森林 致命紫羅蘭 驚聲尖笑4 2006半… 凶兆200… 侏羅紀公園… 電鋸驚魂3 剝皮行者 潘恩的迷宮
  2005
  輪回 見鬼10 都市傳奇:… 人皮客棧 污點 身卒魂存 黑暗侵襲 死亡快照 電鋸驚魂2 鬼霧 亡靈殺手 美國怪談 活死人之地 凶鈴刺客 狼河 深海潛龍 萬能鑰匙 蠟像院魔王 警魂激戰 變性殺手 豺狼計劃 吸血萊恩 神秘森林 捉迷藏 美版午夜凶… 鬼訊號 驅魔 黑夜傳說2… 塔瑪拉 鬼屋魔影 極道殺手 預言:起義 康斯坦丁 夜魔 格林兄弟 烏鴉:邪惡… 猛鬼追魂7… 類人體 千屍屋2 鬼城 活死人歸來… 絞肉機複活… 誓死等待 吞噬 惡魔獵手 死亡隧道 未知死亡
  2004
  死亡寫真 死亡玩偶 三更2 筆仙 鬼娃孽種 電鋸驚魂 美國版《咒… 怨恨 吸血鬼德古… 魔鬼重地 羅曼薩塔 超級惡魔人 靈 凶相 見鬼2 守夜人 異形大戰鐵… 地表 致命肉食 鬼屋魔影 神秘村 僵屍肖恩 秘密窗 活死人黎明 瘋院人魔 詹姆斯戰役 刀鋒戰士3 誘捕 騎彈飛行 倫敦驅魔記 Offic… 範海辛 天賜 恐怖俱樂部 生化危機:… 八面埋伏 驅魔人前傳 地獄男孩 撒旦的魔影 救命 大蛇對大蟒 未知死亡
  2003
  死亡地帶 劇場 咒樂園 古宅心慌慌 驚聲尖笑3 陰陽路19… 活人破膽2 食罪人 馭鼠怪人 千年僵屍王 致命ID 絕命終結站… 驚心食人族… 照出冤靈 掘墓人 死亡教室3… 活鬼胎 陰陽路十八… 獵人季節 咒怨2 工具箱殺手 鬼來電 薔花與紅蓮 鬼債 咒怨 真性假愛 四人餐桌 千機變 鬼影人 不死族 顫栗 幽靈鬼屋 吸血鬼2 玩具凶靈 弗萊迪大戰… 德州電鋸殺… 鱷妻 黑夜傳說 死亡鬼屋 恐怖極限 鬼擋路 奇幻世紀 捉夢人 夜魔襲身 千屍屋 巨蜥的詛咒 魔鬼司令2…
  2002
  循環自殺 千年僵屍王 食人火蜥蜴 屍骨無存 暫譯:五月… 鬼水怪談 陰陽路十七… 驚世猛獸 魂魄唔齊 毛骨悚然2 熱血青年 枕邊凶靈 5個嚇鬼的… Offic… 切膚不痛 山村老屍 … 幽靈人間I… 陰陽路十五… 見鬼 凶房 三更 鬼鈴 我左眼見到… 魔林 異度空間 《午夜凶鈴… 殺人網站 28天以後 鬼船 禁忌死亡遊… 秘密事件 堪薩斯的凶… 勾魂谷 心慌方2:… 噩夢纏身 凶群而出 打鬼王 閃靈戰士 深層恐懼 猛鬼追魂6… 黑暗 獵鬼行動 轉世情迷 八腳怪 血色玫瑰 驚世巨鱷2 奪命魔瞳 著魔 另一個天空 吸血鬼女王 月光光心慌… 刀鋒戰士2 生化危機 籃子裏的惡… 狂殺驚魂 新蜀山劍俠 尋找暗夜裏… 狙擊殺手
  2001
  恐怖熱線之… 鬼債 陰陽師 失心肝 鱷妻 烹屍之喪盡… 殺手阿一 案山子 毛骨悚然 異靈靈異-… 弟切草 幽靈人間 惹鬼回路 凶群而出 變形蜘蛛人 靈符魔咒 零下17℃… 終極人魚島 史前大章魚… 靈異殺鎮 殺出蟲圍 到底誰是魔… 狼女 上帝之手 驚心食人族 第九部分 致命彩券 驚聲尖笑2 深海大水怪 撒旦咆哮 惡魔咆哮3 著魔 一屋鬼叫門 妖夜凶靈 情人節 狼族盟約 小島驚魂 化身戰士 火星幽靈 沖出杜鵑窩 魔鬼誕生 駭過陰陽線 盧浮魅影 漢尼拔 未來殺手 盜墓謎城 驚心之旅 此恨綿綿無… 追魂骸骨 侏羅紀公園… 鬼精靈出籠 神鬼奇兵 催眠
  2000
  山村老屍2… 奇幻世紀 天使特務之… 生化特警-… 千年決鬥 走火入魔 大逃殺 冰天雪地 美國夜驚魂 勾魂交易 迷失森林 另一個天空 漩渦 黑暗王子德… 鬼娃殺陣 砍盡殺絕 野花 密林終結者 貞相大白 切膚之愛 厄夜叢林2… 大鱷魔 史前大章魚 傾巢而出 驚魂眼 德古拉20… 魂不附體 凶心幽靈 麻辣搞鬼派 變種女狼 入侵腦細胞 死裏逃生 九九九玉女… 天蛛地滅 驚世巨鱷 海底怪客 絕命終結站 神鬼大法師 新人魔2 死不張揚離… 活人破膽 情人節殺手 奪命追魂夜 終極預言 鵝毛筆 處女殺手 驚聲尖笑 畫出人命 四樓惡鄰 幽冥神話 透明人 末世聖童 危機四伏 勾魂時分 哈特島謎雲 擒凶終結令 美國狂魔 海上監獄 星際傳奇 奪命狂呼3 蝶變 禁入鬼屋 從黃昏到黎…
  1999
  信不信由你 學校怪談4 山村老屍 山狗199… 交換日記 鬼請你睇戲 陰陽路之凶… 富江 化身戰士 目露凶光 無名死嬰 愛的肢解 貞子纏身 幽魂娜娜 死國 蝙蝠 情人節殺手 布萊爾女巫 鬼屋 奪命追魂夜 萬聖節之夜… 禁入鬼門關 鬼入侵 四樓惡鄰 亡靈呼喚 山姆的夏天 無頭騎士 水深火熱之… 撒旦回歸 … 惡魔咆哮2 地獄城 深藍的海 魔鬼末日 天魔下凡 邪氣逼人 … 惡夜追殺令 第九道門 史前巨鱷 剝皮駭客 眼鏡王蛇 制造偶像的… 世紀邪風暴 惡魔軍官 嗜血狂魔 在夢中 雙面先鋒 白色殺機 鬼鎮 禁入鬼屋 追命傳說3 木乃伊 戰狼 異形總動員
  1998
  赤色生死愛 陰陽路4之… 強奸2制服… 午夜怪談 香港第一凶… 死亡教室 退魔錄 陰陽路之升… 死不張揚離… 午夜凶鈴 畫出人命 飆鋒幽靈 木乃伊之吻 1999驚… 電腦入侵 下一個就是… 鬼娃新娘 絕世魔仆 剝皮駭客 猛鬼玩人 黑暗天使 蟲蟲克星 騷擾行動 老師不是人 到底是誰搞… 魔繭複活 夠僵行動 異種2:肝… 月光光心慌… 月光光鬼叀?/a>【這又是什麽】 沙人 魔幻天蠍星 魔翼殺手2 刀鋒戰士 幻覺 看誰在尖叫 跌落 怪從深海來
  1997
  回轉壽屍 四月四日鬼… 天地雄心 鬼畜大宴會 魔法飯店 鬼精靈出籠 戰栗大帝 醫院風雲 … 心慌方 驚狂 致命的記憶 白色殺機 破膽禁區 魔鬼艾德 猛鬼舔人3… 月光光鬼叀?/a> 戰栗密令 靈異鬼現 末日喪屍 太空吸血鬼 奪命驚嚇 狂蟒之災 美國狼人在… 驚嚇沸點 惡魔咆哮 醜小鴨 閃靈悍將 奪命狂呼 … 變種 夜半路驚魂 惡夜飛魔 DNA複制 失落的世界… 我知道你去… 異形人魔 大快人心 黑洞表面
  1996
  魔鬼禁區 奪命狂呼 巨蟒出擊 恐怖夢魘 致命化身 致命的記憶 雙面先鋒 攔截人魔島 猛鬼追魂4… 殺出個黎明 恐怖幽靈 破膽禁區 致命的危機 惡魔 魔鬼牙醫 魔女遊戲 再闖侏羅紀 鬼哭神嚎 從地心竄出… 猛鬼夜驚魂 異刑終結者 有時他們會… 膽破心驚
  1995
  截殺外星人 新房客 末日喪屍 遭詛咒的村… 我吸我吸我… 魔鬼騎士 沙人 剝皮女魔 異形終結 魔翼殺手 第六度空間… 蚊子 幻影危情 鬼精靈3-… 午夜殺人狂 魔幻戰神 傑克博士 戰栗黑洞 穿梭陰陽戀 月光光心慌… 家賊難防 奪命姥姥 二月三十 吸血鬼也瘋… 新大白鯊 衰落的城堡 重返侏羅記 亡命戰車 外科醫生 芝加哥打鬼… 愛的證明
  1994
  海底怪客 勾魂攝魄 狼人 猛鬼街 7 魔幻天蠍星 異形殺機 新靈異入侵 等著你回來 得州電鋸殺… 猛鬼出欄 裸夜淫魔 鬼追人 恐怖小煞星 猛鬼舔人 滅門慘案2… 猛鬼嚇人 小妖精 2… 夜訪吸血鬼 午夜情狂 吸血驚情 魔鬼神差 魔誡墳場 在地心截殺 鐵甲學堂續… 四谷怪談 六度戰栗 醫院風雲 絕命小魔星 夜夜破膽 迫切的殺機
  1993
  絕命小魔星 殺人者唐斬 生人回避 … 聖誕夜驚魂 午夜陷阱 必需品 侏羅紀公園 星期五末日 女巫也瘋狂 機器鬧鬼 吸血鬼複活 生魂 惡魔玩具大… 異形毀滅者 人鬼雙胞胎 核能大災變 愛的證明 雷克斯暴龍 外星人入侵 人玩鬼 古鎮疑雲 魔鬼銀爪 大鬧廣昌隆 穿梭夜激情 等著你回來 超時空傳說 MAX30…
  1992
  滴血羔羊 雙峰:與火… 雙面亞當 鬼氣森森 危情羔羊 限時索命 盲女72小… 割草者 不死的傳說 嘩鬼旅行團 夜半鬼敲門… 地獄通道 猛鬼追魂3… 惡陵之密 穿梭夢美人 吉格斯醫生 靈異殺星 超時空魔法… 惡魔玩具 魔法奇兵 吸血僵屍驚… 新空房禁地 第六感魔女… 籃子裏的惡… 八仙飯店之… 再生驚魂 魔域異變 殘酷大浩劫 開錯鬼門關… 邪靈入侵 倩女幽魂:…
  1991
  索命密令 幽冥神話 魔法聖女 階梯下的惡… 倩女幽魂Ⅲ… 沈默的羔羊 毒藥 鬼屋24小… 魔鬼王子 異形怪客 支離人 第六感通緝… 他來自地獄 靈異入侵少… 半夜鬼上床… 夜夜叫春的… 精靈隧道
  1990
  核能大災變 驚魂記 I… 在地球染血… 異形魔怪 大小精靈 恐怖遊戲 倩女幽魂2… 狂殺驚魂 又見鬼纏身 終極戰士第… 夜行駭傳 惡夜僵屍 危情十日 魔域異變 魔鬼公寓 暴力警察 隱形狂人 邪靈複活 霹靂戰士龍 魔鬼褓姆 小精靈續集 墳場禁區 靈異空間 幽靈警探 大法師 3 邪魔入侵 1998禁… 生人活埋 是誰讓我腦… 小魔煞 白車驚魂 驅魔警察 奪魂使者 詛咒 異世浮生 靈異大對決 娃鬼回魂 … 血戰 僵屍新娘
  1989
  凶宅美人頭 奪命大鱷魚 沼澤大怪物… 寵物墳場 吃人爸媽 黑洞異變 烈血海底城 破膽三次 … 夜半鬼敲門… 月光光心慌… 十三號星期… 猛鼠食人城 變蠅人2 在地心攔截 航越地平線 禁入校園 情欲色香味 安樂戰場 午夜迷離 魔由心生 鬼哭山河 猛鬼專線9… 吸血鬼之吻 南瓜惡靈 1988
  厲鬼穿心 惡墳迷宮 僵屍叔叔 驚心動魄 邪夜收魂 神秘失蹤 蛇與彩虹 邪魔當家 芝加哥打鬼… 血腥警長 鬼哭山河 恐怖大師 猛鬼街4 蟑螂殺手 幻海魔靈 白衣幽魂 血吻 變態殺人魔 電影驚魂 禁地驚魂 猛鬼追魂2… 鬼鎮 十三號星期… 罪惡鬼堡 孽扣 大捍無敵 外星通緝者… 幽浮魔點 惡夢初醒 劫後緝凶 異次元駭客 宇宙怪客 腥風血雨 破膽時刻 靈異入侵
  1987
  匿名電話 再續幽靈人… 紫屋魔戀 繼父 倩女幽魂:… 天魔回魂 猛鬼逛街 血屍夜 捉鬼小靈精 大白鯊大報… 夜半鬼敲門… 猛鬼追魂 鬼食人 續… 開錯鬼門關 致命的吸引… 鬼玩人 神出鬼沒吃… 鬼作秀2 宇宙怪客 天使心 歌德夜譚 萬鬼驚魂 血腥激情夜 月滿變人狼 夜半鬼纏身 流氓太保
  1986
  連續殺人犯… 德州鏈鋸殺… 驚魂客棧 遊牧者 驚心動魄撞… 1987大… 綠魔先生 夜半鬼敲門 搭車人 歌德夜譚 十三號星期… 隔壁的女孩 夜夜著魔 陰風怒吼 流氓太保 恐怖愚人節
  1985
  銀色子彈 幽靈人種 一咬定情 宇宙天魔 僵屍先生 天師鬥僵屍 人造新娘 驚異傳奇 無懈可擊 最後追殺令 芝加哥打鬼 貓眼看人
  1984
  無懈可擊 猛鬼街 地獄邀請函 搗蛋鬼 黑色星期五… 狼之一族 鐮刀夢魘 聖誕大驚奇
  1983
  異形再現 陰陽魔界 從魔界來的 新蜀山劍俠 觸目驚心 … 人鼠大戰 鬼靈精怪 魔鬼戰士堡 大白鯊第三… 千年血後 靈異傳奇 再死一次 克莉絲汀魅… 血腥激情夜 巴黎吃人車 沖出屠人島
  1982
  月光光心慌… 夜驚魂 魔鬼訪客 怪形 沼澤異形 無聲的憤怒 異形入侵 人嚇人 翼龍 寄生魔種 鬼火 黑色星期五… 死亡谷 鬼作秀 豹妹 食屍人 午夜大殺手 會客時間 鬼戀 吵鬧鬼
  1981
  再生人 屍變 凶榜 狼人就在你… 學生鬧翻天 恐怖情人節 七殺魔女 魔口毒牙 破膽三次 宇宙奇趣錄 月光光心慌… 月滿變人狼 黑色星期五… 他在窺視你 鬼戀 美國狼人在… 神鬼入侵 天遣
  1980
  山狗 時光倒流三… 死亡列車 閃靈 魔島生死劫 黑色星期五 午夜時刻 剃刀邊緣 天遣
  1979
  猛鬼現身 前世冤家今… 魔戒 蝶變 異形 傀儡凶手 愛之亡靈 生人回避
  1978
  魔戒 殺人蜂 水虎魚 傀儡凶手 大白鯊 2 人體異形 月光光心慌… 憤怒 天魔續集 愛之亡靈
  1977
  狂犬病 沖出人魔島 魔種 深深深 幽靈號恐怖… 魔緣 殺出魔鬼鎮 鬼屋奇談
  1976
  殺出魔鬼鎮 油鬼子 迷情記 怪房客 卡麗 所多瑪12… 天魔 魔鬼雨
  1975
  洛基恐怖秀 大白鯊 蝗蟲之日 魔鬼雨
  1974
  陰陽界 新科學怪人 古鏡幽魂 巴黎吃人車
  1973
  血染莎劇場 守夜 古屋傳奇 驅魔人 女魔複仇記
  1972
  懾魄驚魂 畸戀山莊 魔屋 幻象 大危機
  1971
  金鼠王 再闖失落世… 歌劇院殺人…
  1970
  飛越美人谷
  1968
  惡夜活跳屍
  1967
  天師捉妖
  1965
  冷血驚魂 要你嚇破膽 你幹的事瞞… 收藏家 瘋狂狀態
  1964
  紅死病 怪談
  1963
  魔鳥 猛鬼屋 群鳥
  1962
  嬰兒簡出了…
  1960
  魔童村 驚魂記 偷窺狂 恐怖小店
  1959
  4度空間大… 心驚肉跳
  1957
  極地戰將
  1956
  天外魔花
  1955
  兩傻捉屍記
  1953
  臘像院魔王
  1951
  魔星下凡
  1947
  蜘蛛女
  1946
  蜘蛛女 凶暴之徒
  1945
  格雷的畫像
  1943
  環球經典鬼…
  1936
  魔鬼玩偶
  1933
  金剛 隱形人
  1931
  化身博士
  1926
  魔鬼複活
  1925
  歌劇魅影
  1922
  吸血僵屍
 
十大禁播恐怖(?)片
 
  10. 《我唾棄你的墳墓》i spit on your grave (1978年首映)
  本片導演: meir zarchi
  放映時間: 100 min / argentina:95 min / australia:90 min / uk:96 min (cut)
  出品國家: usa
  這可能是被最多國家禁演的電影。也是最遭非議、最臭名昭著的一部電影。導演兼編劇meir zarchi在電影上映後的很長一段時間裏對各種議論保持沈默。但值得注意的是,片中女鶻莄amille keaton在演晚此片後不多久就變成了zarchi夫人。
  故事講述一個單身女人在度假時遭到四個男人的強暴後,痛定思痛,用不同的方式將四個男人以不同的方式逐一殺死,以出心頭的那口惡氣。這是一部典型的what加暴力的平庸之作。如果你是位女權主義者,那麽這部電影一定會讓你覺得揚眉吐氣。但我的忠告是,單身女人最好還是不要一個人出去度假。
  該片之所以入選,完全是因爲它符合“最具爭議和最令人觸目驚心”兩個標准。特別是近20分鍾的強暴場面和女人殺死男人的不同方式,在70年代的電影作品中算是非常觸目驚心的。★★☆☆☆
  9. 《切膚之愛》oodishon (audition) (2000年首映)
  本片導演: takashi miike
  放映時間: 115 min / usa:113 min (r-rated version)
  出品國家: japan / south korea
  一個中年喪偶的男人通過錄音的方式選擇自己的意中人,于是迷上了其中一個文靜清秀的女孩。開始了浪漫的旅程,然後竟是意想不到的結局。
  聽上去象部愛情劇?告訴你,這是一部恐怖片。但絕不是好來塢能拍出來的恐怖片。該片是日本新一代導演miike的代表作 (miike的最新作品是visitor q, 不久前在北美上映)。該片曾被世界上11位最著名的電影評論人推選爲2000年10部最佳電影之一。這部集神秘、驚悚、恐怖爲一體的電影在大部分都好像是一部輕喜劇,但又懸念重重,以至于觀衆老想知道接下來會怎樣?在這個過程中,恐怖的元素已經不知不覺地潛到了你的腦海裏。當最後那東方式的變態恐怖一幕一幕接踵而來時,你已經不能自拔,只有跟著一起毛骨悚然,目瞪口呆!
  你如果不喜歡恐怖片,最好不要看這個電影。如果不(錘校 敲湊饈譴庸適碌郊記啥己芎玫囊徊孔髕貳L乇鶚槍適碌慕峁梗 衙尉澈拖質禱煸諞黃穡 媚憧賜暌院蠡挂 膁習胩臁W詈笤傯嵋瘓洌 閎綣 恢倍醞獗砬宕課氯岬娜氈九 吮в瀉酶校 敲純垂 獠康纈耙院蟠蟾啪筒換脊餉聰肓耍 嗆恰!鎩鎩鎩鎩? )【這再是什麽】
  8.《迷上癮》 requiem for a dream (2000年首映)
  本片導演: darren aronofsky
  放映時間: 102 min / south korea:100 min
  出品國家: usa
  這是一部看後讓你在內心流淚的那種電影。你好像不是在“觀看” ,而是在“體驗”。影片講述四個人爲追求自己幸福的真實經曆。追求滿足是人類最大的願望。但是當這種願望變成了癮以後,你就開始失去自己,變得不可自拔。你的尊嚴,人性,和對生活的期望就一點點地被剝離。人,最後就變成了不再有靈魂,有尊嚴的一個軀殼。
  這是一部不是好來塢風格的美國電影,是一部震撼人心的佳作。它的觸目驚心主要不是視覺的,而是心靈的,你會在看完以後永遠記住這個電影裏的故事。無淚強烈推薦!★★★★★
  7. 《殺人不分左右》the last house on the left (1972年首映)
  本片導演: wes craven
  放映時間: 91 min / japan: 85 min / usa: 82 min (heavily cut) / usa: 83 min (video version) /usa: 84 min (unrated version) / usa: 85 min (director`s cut) / australia: 82 min (1987australian video release)
  出品國家: usa
  該片是美國著名恐怖電影導演wes craven (scream, a nightmare on elm street)的處女作和成名作,也是他最具爭議的一部電影。故事講的是四個罪惡累累的惡棍劫持了兩個中産家庭的少女,把她們囚禁在離她們家不遠的一座房子裏進行輪暴,虐待,折磨,最後殘忍地殺害。隨後他們無意中逃到其中一個被害女孩的家裏躲避追捕。孩子的父母在弄清楚這些人就是殺害他們女兒的罪犯後,把他們灌醉,然後用更加殘暴的方式來懲罰這些惡棍,爲女兒複仇。
  這部電影最大的特點就是真實,殘忍的真實。以至于你在觀看時要不斷提醒自己:這只是一部電影!這只是一部電影!這只是一部電影!其中的特技爲後來其它許多恐怖片所采用或是效仿。作爲一部30多年前的電影,它對于後來美國恐怖電影的走向有深遠影響。 再重複一遍:這是一部恐怖電影,但只是一部電影,盡管曾被許多國家禁演。★★★☆☆
  6. 《魔法聖嬰》the baby of mâcon (1993年首映)
  本片導演: peter greenaway
  放映時間: 122 min
  出品國家: uk / france / germany / belgium / netherlands
  你如果看過《枕頭書》這部電影,就一定對petergreenaway這位導演拍片的獨特風格有所了解。這是一位極具爭議的導演,崇拜他的人說,如果世界上有諾貝爾電影導演獎的話,greenaway一定是當之無愧。反對他的人則認爲他拍的電影完全是浪費金錢,整個垃圾一堆。總之,這是一位超越時代的電影大師。
  the baby ofmâcon這部影片,則是他拍的最觸目驚心的一部電影。故事以greenaway擅長的舞臺劇的形式展開:當一個處女生了一個嬰兒,整個世界所有的秩序和規範都全部蕩然無存時,這個世界會是個什麽樣子?
  和大多數電影把what和暴力作爲賣點不同,greenaway對販賣what和暴力沒有興趣。他是用這些元素,以自己的方式來演繹世界末日的景象。無論你看過這部電影後是什麽感覺,這都是一部很獨特的電影,一部cult電影,如果你知道cult的涵義。★★★☆☆
  5.《感官世界》 ai no corrida (in the realm of the senses) (1976年首映)
  本片導演: nagisa oshima
  放映時間: 105 min / argentina:103 min / australia:107 min (2000 re-release) / norway:104 min /uk:109 min / usa:101 min
  出品國家: japan / france
  這是一部日本電影,但是未刪節的原版在日本至今仍被禁演。故事描寫的是二戰時期日本偏遠山村一個女傭和男主人之間驚心動魄的愛情故事。特別是本片觸目驚心的結尾,可以說是即在情理之中,又在想象之外。
  該片是根據一個真實的事件改編的。當時這個事件曾轟動整個日本。這個電影所描寫的愛情模式,對後來日本文學影響深遠。幾年前轟動一時的渡邊淳一的小說《失樂園》,就曾受到這部電影的影響。這個電影可以讓你相信幸福和悲劇常常就在一念之間,樂極是要生悲的。★★★★☆
  4. 《羅馬帝國豔情史》caligola (1979年首映)
  本片導演: tinto brass, bob guccione
  放映時間: 150 min / argentina:143 min / italy:125 min (1984 version) / italy:151 min (1979version) / spain:137 min / spain:150 min (re-release) / sweden:150 min (1993 re-release) /uk:103 min (cut version) / usa:102 min (r-rated version) / usa:148 min (1990 re-release) /usa:156 min (unrated version) )
  出品國家: usa / italy
  caligola是羅馬帝國最荒淫,殘暴的皇帝之一。這部史詩般的大制作影片描述了這位暴君從殺父篡位到死于亂戟之下的短暫一生,和其中所犯下的種種罪惡和荒淫。影片由意大利著名what片導演tintobrass執導,演員包括malcolm mcdowell, peter o`toole, john gielgud,和helenmirren(著名的莎士比亞劇演員),由what出版商penthouse贊助。
  這部帶有強烈what背景的電影不一定會絕後,但一定是空前的。它完成于西方性解放的高峰時期,正是由于該電影的上映,許多國開始施行更爲嚴厲的電影審查和分級制度。what片也開始真正從主流電影中退出。到目前爲止,還沒有任何一部電影能夠拍的如此大氣,同時大尺度開放地把人類各種醜惡行徑融于一體。
  這是一部會在電影史上留下痕迹的,獨特的電影。盡管一直充滿著爭議。★★★★☆
  3.《不可撤消》 irréversible (2002年首映)
  本片導演: gaspar noé
  放映時間: 95 min / canada:99 min (toronto international film festival) / spain:100 min
  出品國家: france
  無淚【這又是...】一直對法國電影十分青睞。中國人比較熟悉的《老槍》、《瑪麗亞萬歲》、《卡桑德拉大橋》等都飽含人性的光采和浪漫的情調。但是,看過這部極具爭議的法國電影後,會顛覆你對法國電影的傳統看法。據說該片第一次在canne電影節上演時,有幾百觀衆因爲無法忍受其中近十分鍾的強暴場面而中途退場。其中滅火器一段的暴力情節更是令人觸目驚心。影片開始30分鍾的畫面和音樂也是爭議的一部分。
  影片由法國紅星monica bellucci和vincentcassel主演(倆人也是生活中的真實夫妻)。故事情節用到敘的方式展開,講述兩個男人到一家what酒吧找一個叫tenio的人複仇的過程,由此再道出倆人複仇的原因,以及兩個男人和一個女人之間的情感故事。
  你如果是心髒不好,或者容易嘔吐,請最好別看這部電影。★★★☆☆
  2. 《我》baise-moi (2000年首映)
  本片導演: coralie, virginie despentes
  放映時間: 77 min / colombia:72 min / germany:73 min / japan:74 min
  出品國家: france
  另外一部法國電影。片名翻譯成中文就是“強*我”。影片講述兩個來自不同世界的女人因爲共同的遭遇和經曆一起走上了逃亡的旅途,一條殺人,尋找性滿足的不歸路。影片充滿WHAT和凶殺,但你看過之後絕對不會認爲這僅僅是一部簡單的WHAT凶殺片。
  這是一部好來塢永遠不會拍的電影,也是一部顛覆傳統電影假戲真做的電影。兩位女主角以前都曾經是成人電影的演員,所以在片中演出赤裸裸的床戲可以說是駕輕就熟。但這又不完全是部WHAT片,導演正是要用這種特殊的手法來展現倆人生活中曾經遭遇過的殘忍,和由此産生的把男人當成性工具的變態心理。用一句話來形容就是:女人比男人更凶殘。
  該片的最大爭議在于挑戰了當今電影分級制度的底線,會對今後類似題材電影的拍攝方式造成沖擊:演員演出床戲時爲了真實,真的需要自己真槍實刀的身體力行嗎?★★★☆☆
  1. 《索多瑪120天》SALO, OR THE 120 DAYS OF SODOM (1975年首映)
  本片導演: PIER PAOLO PASOLINI
  放映時間: 117 MIN / ARGENTINA:112 MIN / ITALY:114 MIN / UK:115 MIN / USA:115 MIN
  出品國家: ITALY
  這大概是有史以來最具有爭議,最令人觸目驚心的一部電影。改編自法國著名作家M•薩特(MARQUIS DESADE)1970年的同名小說。故事講述二次大戰即將結束時意大利北部的一個小城,四個中年人劫持了18名少男少女,把他們關押在一棟別墅裏,對他們肆意侮辱,虐待,折磨,殺害的過程。其中還穿插四個*女不停地對這些孩子講著下流的故事。電影的寫實手法使許多鏡頭令人難以容忍。
  這部電影由意大利著名導演,被稱爲“三尼”之一的帕索裏尼(PIERPASOLINI)執導(另外“兩尼”是費裏尼和安東尼奧尼)。這也是帕索裏尼拍攝的最後一部電影。他在這部電影公開上映之前不久,被人在羅馬凶殘地殺死。據說凶手殺人的原因就是因爲這部電影!如果該電影不是帕索裏尼所拍,一定會被當成垃圾。但是帕索裏尼這樣的大導演爲什麽要拍這個電影,他到底想告訴觀衆什麽?對此問題的爭論近30年來一直沒有停止過,遺憾的是,帕索裏尼本人無法親自出來回答了。
  正是由於這部電影的爭議性,一開始就被許多國家禁演。允許該片上映的國家也做了很多刪節。到目前爲止,只有CRITERION COLLECTION曾經公開發行過未刪節的全本。因此可以說是洛陽紙貴,網上未開封的原碟已經炒到1000美元以上。★★★★☆
http://baike.baidu.com/view/60294.html?tp=0_11
 
《怪談百物語》
演員:竹中直人、菅野美穗、松雪泰子、窪塚洋介 劇情梗概:大結局
【怪談百物語】是由十個日本傳統鬼故事爲題材所組成的電視單元劇,推出後深獲好評;內容以能透視幽靈、妖怪的陰陽師 (竹中直人飾 ) 所遇見一連串怪事爲主軸,故事一集完結。
  每個禮拜輪流播映不同的故事,依序爲:
  ”四谷怪談“、”番町皿屋敷“、”姥捨山“、”無耳芳一“、”雪女“、”狼男“、”吉備津之釜“、”源氏物語-六條禦息所的怨靈-“、”輝夜姫“、”牡丹燈籠“。
  每回由日本偶像劇一線女星上陣,包括第一集”四谷怪談“由菅野美穗所飾”阿岩“、第二集”雪女“由松雪泰子飾”阿雪“、第四集”番町皿屋敷“由木村佳乃飾演”阿菊“等。
  另外也邀請到中山裕介、窪塚洋介等炙手可熱的偶像劇男星在故事中客串演出。
分集劇情:
第一集
  蘆屋道三(竹中直人飾)是平安時代大道士蘆屋道滿的後裔,無奈世道不好,根本無人求神問蔔,因而淪爲一名落魄的道士。
  某日道三外出掙錢,途中發現武士田宮伊織的屍體,前來認屍的是其贅婿田宮伊右衛門(原田龍二飾)。不料死者突然睜開眼睛,似乎死不瞑目,道三表示可以替他們作法,卻遭伊右衛門拒絕。
  伊右衛門把此噩耗告訴妻子阿岩(菅野美穗飾),並表示絕對會替丈人報仇。前來表示哀悼的與力喜兵衛表示願意協助緝凶,但隨即問阿岩是否願意到旗本家當廚娘以貼補家用。阿岩自認爲武士之妻,不便抛頭露面,但在伊右衛門表示同意下,阿岩終于答應,當晚便隨著下人宅悅離家。
  因旗本家當晚不方便,只好暫時下榻宅悅家中。不料半夜宅悅竟想侵犯她,阿岩非常憤怒,揚言要將此事告知伊右衛門。此時宅悅才說出這一切都是伊右衛門的計謀,是他故意將阿岩賣給宅悅,目的是想替與作喜兵衛照顧他的妾侍阿琴。
  阿岩不相信宅悅的話,急忙趕回家中,才發現宅悅說的都是事實。雖然傷心的阿岩曾想過要自殺,卻因爲太愛伊右衛門而再度回到家中,纏著伊右衛門不放。爲了鏟除阿岩,喜兵衛拿了包毒藥給伊右衛門,要他盡快解決阿岩。伊右衛門便假裝和顔悅色的把藥拿給了阿岩…
第二集
傳說中越後國有一個雪女,只要是見過她的人都得死…
  巳之吉(萩原聖人飾)出生于越後國,來到江戶投靠一位遠親,並和他學習手藝得以謀生。八年前,巳之吉在越後國救了一位昏倒路旁的女子阿雪(松雪泰子飾),兩人結爲夫妻,成爲人人稱羨的佳偶。
  一個熾熱的午後,寧靜的村子裏發現了死人。令人不解的是雖是大熱天,但死者身上卻頭戴鬥笠身穿蓑衣,很明顯是凍死的,讓當地的捕頭相當困惑。只有道三(竹中直人飾)堅信那是妖怪所爲,卻被大家嗤之以鼻。
  命案發生前的晚上,巳之吉開始做惡夢,夢中的自己尚年幼,和爺爺上山去,卻因碰到大風雪被困在山中小屋。當巳之吉到後山撿柴回來時,發現有位白衣的美麗女子趴在爺爺身上吹氣,然後巳之吉就被嚇醒了。
  凍死命案一樁接一樁發生,道三查出應是越後國雪女所用的咒語。傳說這雪女時而殺人,時而又用妖力幫人療傷治病,有心人士爲了得到她那萬能的靈力,四處尋找雪女蹤迹,並因怕被凍死,所以再熱的天氣也頭戴鬥笠身穿蓑衣。
  一晚,巳之吉又被惡夢嚇醒,醒來時發現妻子不在身邊,便出門去找,卻意外發現阿雪疑似就是雪女。而這情景也讓巳之吉終于記起惡夢的最後結果,原來妻子阿雪,就是小時候饒過自己一命的雪女…
第三集
  由于幹旱,讓太吉(裕介飾)住的村莊食糧不足,加上城主的荒唐無道,竟然訂下年滿60,就得被丟棄在名爲地獄谷的硫磺谷活活餓死。若違背規定,兒子就要被斬首,這讓母親即將滿60歲的太吉苦惱不已。
  太吉生性膽小善良卻很孝順,卻無奈娶到一個惡妻阿林。阿林每天都怨歎太吉不會掙錢養家,也盼婆婆早日滿60歲,家裏就可以少一人吃飯。眼看棄母的日子就要逼近,太吉想到曾在路上巧遇的道士道三,便做了雙草鞋,想跟道三換張護身符保佑他和母親。太吉滿心歡喜的拿了回家,並聽了道三的話,在家裏地板挖了個洞,准備讓母親藏身。
  就在太吉他娘(淺香光代飾)滿60的前晚,阿林拿了包老鼠藥要讓太吉帶在身上,以便減少婆婆的痛苦。到了地獄谷,母親催促太吉回家,太吉卻因被山谷的屍體嚇得摔落山谷昏去好一陣子。醒來後太吉想到母親的護子之心,于是折返回去把老母叫醒一起回家。
  此時道三因爲解不出代官大人要解的謎而瀕臨危險,突然想到了太吉,便騙大人說神諭指示他去找一個叫太吉的人來解謎。代官一行人找上太吉,要他解出城主大人出的難題,做出一個不敲也會響的大鼓,若做不出來就要人頭落地。正當太吉不知所措之際,老母告訴他一個方法,終于解決了難題,並替太吉獲得了很多獎賞…
第四集
  原本是大商家獨生女的阿菊(木村佳乃飾),因爲一場大火失去雙親和家産,只好到旗本武士青山播磨(吹越滿飾)家當侍女。阿菊長得漂亮舉止又得宜,深得衆人喜愛,播磨也與阿菊兩情相悅,並將亡母的一只發釵送給阿菊當信物,表示日後一定娶她爲妻。
  無奈大久保大人看中播磨,想把女兒許配給他,並央請播磨的舅母真弓促成此事。播磨對舅母說自己想娶阿菊爲妻,遭舅母極力反對,但播磨還是不改心意。一日,播磨邀請大久保大人和舅母前來參加晚宴,目的就是要告訴他們自己非娶阿菊不可,並令家仆把傳家之寶的錦花盤用來宴請賓客。管家十太夫一直叮嚀阿菊等侍女小心擦拭,表示若打破一個就要被斬首,但是阿菊卻打破了,而且還是故意的。
  播磨不忍殺阿菊,要她立刻離開,但阿菊執意要死在他刀下,永遠不離開青山家,最後播磨成全了她,親手殺了她。悲劇發生後,青山家的侍女就常在半夜聽到有人在數盤子的聲音,並還看到女鬼出現,大家紛紛求去。而播磨也嗜殺成性,成天找人打殺,青山家因而日漸沒落。
  管家十太夫在苦無辦法下,央請在市集碰到的道三(竹中直人飾)到青山家作法,卻被播磨給趕了出去。當晚有位年輕女子來找道三,表示自己是青山家的人。道三請她入屋,卻見她遲疑不敢,這才知道她就是阿菊的鬼魂 …
第五集
  一日,道三(竹中直人飾)和女兒小夜外出時碰到雷雨,便到一座破廟裏躲雨,遇到一個四處流浪的老人。老人便說了個故事給兩人聽,故事發生在500多年前…
  某個村子來了個名爲芳一(岸谷五朗飾)的眼盲說書人,渾身破爛肮髒的芳一原本受到村民的嫌惡,但他邊彈琵琶邊說唱的本事,漸受村民的歡迎,連有錢人和領主都請他去說唱。住在附近的阿惜姑娘(星野真裏飾)和她父親,也對芳一相當照顧。
  某天夜晚,突然有個武士來邀芳一到府邸說唱,並說邀請他的是位公主,要他即刻啓程,芳一拒絕不了,只好隨他前往。到了府邸之後,公主要求芳一說唱平家物語,芳一表示此曲冗長,一晚唱不完,于是公主便要他連續六晚都來說唱,芳一也只好答應。武士送芳一回去後,特地提醒他不准告訴他人,若不遵守諾言就會喪命。
  芳一連續說唱兩晚後,疲累不堪,但他還是勉強成行。但到了第五天,卻發起高燒,阿惜發現後阻止他去。當晚武士來接芳一時,卻絲毫不憐憫他身體不適,強逼他出門,此幕正好被阿惜看到,便尾隨其後看個究竟,竟發現芳一在一處墳場說唱,四周全是鬼魅。
  後來芳一向阿惜坦承自己曾是平家的武士,受命保護加悅公主逃亡,以留下平家唯一血脈。但他因爲貪生怕死,在被公主識破後,便惱羞成怒殺了公主,並拿著公主的頭顱想向源氏邀功。不料卻被敵軍主將毀了雙眼,之後便成爲走唱的琵琶法師,此次出現就是來向他索命的平家一族的冤魂…
第六集
  正吉(窪塚洋介飾)是個打鐵匠,跟隨師父一起工作,和師父的女兒小袖(水川麻美飾)是青梅竹馬,長大後正吉更是對小袖心生愛慕之情。
  某日,鎮上又發生了強盜滅門慘案,死者之一是小袖從小一起長大的好姊妹小稻,讓小袖非常難過。正吉在路上撞到兩個流氓,對方故意找碴,瘦弱的正吉無法招架,幸好有伊勢屋老板(奧田鍈二飾)出面搭救。伊勢屋老板對正吉一向很照顧,還給了他一些錢,要他去買個東西哄小袖開心。
  正吉到市集買發簪送給小袖時,道三(竹中直人飾)硬要幫他作法。道三要正吉說出他的心願,正吉表示他希望變得強悍勇敢,這樣就能幫小稻報仇,小袖也就不會難過。道三告訴正吉,當一個真正的強者背後必有所犧牲,所以必須超越痛苦和悲哀。
  正吉在途中撿到一個蛇型的手環,便把它帶回家。但是看著看著卻仿佛被吸引似地自動把手伸進手環裏,而此時手環也突然縮緊,讓正吉苦不堪言。正吉感到劇烈頭痛,指甲也變長變尖,還長出兩根獠牙。隔天早上,正吉在樹林裏醒來,赫然驚覺自己手上沾滿了血…
第七集
  竹取老翁(谷啓飾)是個以竹子做道具來賣錢維生的老人,與老妻之間並無子嗣,兩人就這樣相依爲命。
  某日,竹取老翁在竹林砍柴時,發現一個舉目無親的姑娘,對過去也毫無記憶,于是夫婦倆便收她爲女兒,叫她爲竹取公主(涼飾)。竹取公主冰清玉潔,唇紅齒白,貌美如花,很快就在當地傳開,許多王卿貴族都慕名而來。其中又以車持皇子、大納言和右大臣三人,爭相想要納她爲妾。但竹取公主表示除非對方能證明對自己是真愛,否則絕不下嫁。
  竹取老翁于是向大道長蘆屋道滿(竹中直人飾)討教,道滿要老翁告訴這三位大人,誰能帶著世間最珍貴的三寶來提親,就把竹取公主嫁給誰。三名貴族爲了爭奪美女,無所不用其極,最後導致一人破産,一人出家,甚至有一人喪命,京城也紛紛傳說竹取公主是個玩弄男人的妖女。
  一日,竹取公主在竹林裏遇到天皇(谷原章介飾),並落下一個鈴鐺。皇帝對她日夜思念,身旁隨侍揣測她可能就是竹取老翁家的美人,于是前去召她入宮。沒想到竹取公主一口回絕,還說若天皇不滿可以殺了她。此話讓天皇對她更感興趣,決定親自前往老翁家看她,當晚竹取公主便以身相許…
第八集
  正太郎(椎名桔平飾)是絲棉批發商之子,與造酒師之女磯良(富田靖子飾)的婚事,在經過神鍋法事之後,因神鍋不響被視爲凶兆,原本應該談不成。但正太郎從來不相信鬼神論,當場譏之爲謬論,並堅持要娶磯良爲妻,兩人就這樣結爲夫妻。
  磯良爲了證明自己是個好妻子與好媳婦,嫁進門後一直竭盡心力孝順公婆,並且努力幫忙打理家業。無奈正太郎卻愛上另一名女子阿春,終日和阿春膩在一起,連家也不回,更遑論打理家業,只有在缺錢時才會回家拿錢。
  磯良某日趁正太郎外出時,要求阿春離開正太郎,讓正太郎能振作起來,不然她就要當著阿春的面自盡,阿春只好答應。當正太郎回到家裏時發現阿春不見人影,以爲她見異思遷,傷心之余終于回到磯良身邊,並開始專心工作。
  無奈好景不常,某日正太郎在街上碰到當私娼的阿春,追問下才得知阿春是遭磯良逼走。正太郎雖然憤怒,卻故意不動聲色,向磯良表示碰到在當私娼的阿春,想要籌一筆錢讓她回鄉下,從此不再和阿春有任何瓜葛。磯良不疑有他,便偷了店裏的銀兩給正太郎,不料正太郎卻用鎖將磯良的雙手反鎖,帶著銀兩和阿春遠走高飛。磯良內心的愛終于轉化爲恨,掙脫之後抱著神鍋自盡,並化爲厲鬼…
第九集
  喜左衛門(仲村徹飾)經營一間首飾店,老婆阿初(松下由樹飾)過世5年以來,一直沒有再娶。雖有許多人幫他做媒相親,卻因阿初魂魄一直留在喜左衛門身邊,每次相親必定從旁阻撓。一天,喜左衛門又和名叫阿門的女人相親,喜左衛門被阿門的美貌吸引,但阿初卻現身要喜左衛門別碰阿門這女人。
  阿初來到阿門工作的酒店,撞見道三(竹中直人飾)與阿門打情罵俏,便現身警告道三別招惹她。不料道三卻反譏她是嫉妒阿門漂亮,阿初一氣之下拿下發簪往道三的衣服一刺,並現出鬼形,把道三嚇個半死。
  幾天後,阿門就到喜左衛門的店裏假裝挑選首飾,其實是要勾引他外出,不知情的喜左衛門還喜孜孜的跟阿門上妓院開房,而阿門的流氓老公就在一旁暗中監視。
  隔天,阿門的流氓老公就找上門來,向喜左衛門強索50兩,但喜左衛門堅持不給,就在流氓氣得要打他時,阿初的鬼魂出現,趕跑了兩人。站在一旁的下女阿真(池月劦千鶴飾)非但不害怕,還很慶幸喜左衛門獲救。此時喜左衛門才突然注意到家裏這個善良的小姑娘,並開始考慮要娶她爲妻…
第十集
  某日,道三(竹中直人飾)和女兒小夜去看能劇葵上,極盡無聊的道三一直嘮叨,小夜遂丟了本源氏物語的繪本,讓他了解一下故事情節。隨手翻閱繪本的道三突然聽到有個聲音一直在說有鬼,發現聲音傳自舞臺上戴著鬼面具的演員,他一直盯著那個面具看,就這樣昏了過去。
  醒來後道三發現自己置身于一個陌生地方,橋上站著兩個穿著古裝的男子,其中一人稱另一人爲光君,即是源氏物語的男主角光源氏。道三這才驚覺這位光君和繪本上的光源氏頗爲神似,確定自己來到了源氏物語的世界裏。
  光源氏之正妻葵上(野波麻帆飾)有孕在身,卻每晚飽受惡夢威脅,夢中惡靈企圖吃掉她肚裏的皇子。光君命手下找來道三幫葵上驅鬼,道三拒絕作法並表示這只是源氏物語的虛擬故事,並非現實世界,卻被斥爲無稽之談。光君告訴道三,女人想替他生子很難,因爲京城裏每個女人都想幫他生子,而嫉妒則如鬼怪怨念般可怕,亦會讓皇子夭折。
  某晚,道三和日照女巫一起聯手對付惡靈,終于查出是生靈作祟,而生靈即爲光君妃妾之一的京城第一詩人禦息所夫人。無奈年華老去,又無法替光君生子而被冷落。當她得知葵上懷孕時,心中妒火油然而生,並在不自覺中化爲惡靈想去侵犯皇胎,但又在良知的召喚下告訴自己皇胎不可侵犯,怨念與日俱增…
第十一集
  新三郎(北村一輝飾)在糕點店當學徒,卻一直做不出好糕點,只能在店裏跑腿。一日,他因爲不小心把冷水潑到道三(竹中直人飾)身上,被直人的跟班甚太大聲斥責。當時在店裏買糕點的客人志丈(佐野史郎飾)便出面排解,把自己買的糕點送給道三,道三便順口說若有麻煩可以來找他作法。
  店老板原本要還志丈一盒糕點,但志丈說不需要,只要新三郎幫他一個忙就好。原來他看新三郎人很老實,希望他幫他去陪伴一位自小體弱多病的病患,和服批發商的女兒阿露(瀨戶朝香飾)。新三郎和阿露初次見面卻有似曾相識之感,原來兩人遠在戰國時代就是一對愛侶,出征的新三郎答應要回來娶阿露,最後卻戰死沙場,害阿露傷心而死,兩人此次在江戶城是再續前緣。
  爲了阿露,新三郎做了牡丹花型的糕點,味道甚好,阿露幫忙取名爲春雪。經過兩個月的相處,阿露和新三郎互相愛慕,阿露的身體也好了很多,不料阿露的父親卻要把她許配給大和服批發商的小開,還要新三郎別再來糾纏她,新三郎于是憤而離開當地。數個月後,新三郎在另一家糕點店當了師父,一天夜裏聽到一個熟悉的聲音,原來是阿露,阿露表示自己已經婉拒那段婚事,要和新三郎在一起,之後的七天兩人夜夜纏綿。
  新三郎前去拜訪志丈,面容相當憔悴,讓志丈嚇了一跳。新三郎表示自己想娶親,希望志丈幫忙。志丈高興的問對象是誰,當新三郎說出是阿露時,志丈臉色大變,還斥責新三郎別開玩笑。原來阿露早在三個月前便已過世,連她的婢女阿米也已死去,但是新三郎卻不相信…
《世界奇妙物語》公式不完全整理:或許人人都可以寫怪談
公示的意義在于想到了這個元素,代入以事物便可輕松形成故事,而故事中也可有其他元素,但是並不是形成故事的關鍵,若是將每個元素都整理出來就沒有重點與非重點的區分了。
下面筆者將關鍵抽出加以整理,看看《世奇》是如何造就了世奇,是否有規律可循,是否可批量生産,是否只是關鍵要素的排列組合形成的公式?
1) 單元素基本公式 :
誇大某種事物(把一件生活中的小細節的影響力或者地位誇大 通常牽扯出人性溫情之類的 幾乎是固定模式了 不多加以分類):《 能讓人排隊的刑警》(08);《日出商店街 瘋狂節》(08); 《逗捧人生》(08);《棋幻人生》(年份:00 和《深夜2點的門鈴》形式類似);《生死問答》(09);《老師的那種事》(96);《友子的長夜》(95);《拍賣獵人》(00)
物質化抽象概念(將一類事物人格化,具體化或者抽象化,總之是改變其原有的性質或意義):我的臉被偷了(03 商品化); 股票男(商品化 01);《馬賽克》(物質化 00);《夢的檢閱官》(人格化 09);
時空交錯:《太平洋上空在燃燒嗎?》(01);《2040年的聖誕節》(96);《手機將軍》(00)
鬼神超自然(通常的伎倆是先以爲是普通人 其實是鬼……blabla 不過令人驚奇的是還是有很多部很出彩):《我要去旅行》(01);<那個女人沒有死>(97);燔祭(10);冰冷的女人(00)
怪異的規則:《家》(01)《程序警察》(00)《理想的火鍋》(09);《斷定男》(00)
角色替換(情況1:比如A一開始是殺人犯 後來變成受害者 情況2一開始以爲是殺人犯其實是受害者 情況3一開始只有A是殺人犯 最後全部都變成殺人犯 和“變成另一個人”概念完全不同):《禮物》(90);《推理出租車》(08)
錯置:(把A當成B,AB可以是物品,和角色替換略有不同): 《午夜凶手》(09);《瘋狂的愛》(94);《病毒》(97)
現實與虛幻: 我是女演員(00);門的另一邊(97);
輪回 (最老套,但是加上點別的卻很容易很新穎):《討厭的門》(10)
物極必反:《be silent》(04)
宿命論:《選擇錯誤的男人》(00)
死後體驗:《透明的一天》
變成另一個人:變成武士的男人(98)
幾乎沒有單獨使用過 : 科技革新 無限循環 劣根性 選擇 一生的旅途(類似于總結一生 人生感悟)
2)2重元素組合公式:
輪回+宿命論:昨日公園(06)
輪回+超自然鬼神:《鏡子》(06)
輪回+錯置:《輪回村》(09)
角色替換+鬼神超自然:《冥婚》(08);《淩晨2點的門鈴》(07);<詛咒殺人>(09);《新聞大叔的降臨》(10);《今清大叔》(06);
角色替換+誇誇大某種事物:《網絡告密》(05);《連續症候群》(01);《最初的一步》(10);
角色替換+物質化抽象概念:<槍男>(00年);《美女罐》(年份:05 此處爲商品化)
角色替換+變成另一個人:《部長OL》(06)
角色替換+現實與虛幻:《Virtual Memory》(07);《希望之夢》(97)
宿命論+劣根性:《自殺悲願》(97)
宿命論 +怪異的規則:《臨時演員》(01); 《另一個我 爆笑紅地毯》(10)
宿命論+時空交錯:《你的故事》(年份:05 形式與《virtual memory》<希望之夢>類似)
宿命論+錯置:《奇數》(00 很成功的一部作品);
錯置+時空交錯:《書簽之戀》(10);《拘留役30天》(98 夢境的時空交錯法則:在那個年代很有創意,不過現在被駕籠真太郎,《盜夢空間》都用過了,同學們不要用了,是預備老套式了);
錯置+現實與虛幻:《臺詞之神》(10)
死後體驗+選擇:家庭會議(06)
死後體驗+變成另一個人:《 身體租賃》
死後體驗+神鬼超自然:《受傷》(97)
鬼神超自然+一生的旅途(老套的技巧構思+溫情派 說不定就能成爲好作品 感動個人):《回想電車》(07);《死亡的瞬間》(00);《能與小丸子相遇的城鎮》(10)
鬼神超自然+物質化抽象概念:48%の戀(07);令人討厭的小孩(01);廁所的塗鴉(95);夢幻少年(05)
鬼神超自然+誇大某種事物:《倒計時》(07)
怪異的規則+無限循環:《理發店》(01)《成人考試》(01)自殺者再回收法(09)
怪異的規則+一生的旅途:《發電課長》(00)
物質化抽象概念+一生的旅途:自動販賣機男(07) 垃圾女(07)
物質化抽象概念+誇大某種事物:《小望向西走》(99);《殺意使用說明書》(10);《才能球》(07);《禁止按鈕》(95);《氣差值教育》(07)
科技革新+現實與虛幻:模擬結婚(00);
科技革新+劣根性:炸彈人的開關(09);
科技革新+錯置:記憶歸零(00 此處將迷惑記憶歸零對象導致錯置);
3)三重元素組合公式
宿命論+輪回+誇大某種事:《比之前更好的人》(08)《檢索女》(09)
宿命論+物質化抽象概念+物極必反:《送給你不幸》(04)
角色替換+劣根性+錯置:《奶奶》(01); 奇迹之女(01) ;心髒的回憶(01);志願者降臨(09);《完全治療法》(97) ;《嗨!鈴木》(00 這裏的角色替換不明顯);
角色替換+鬼神超自然+時空交替:《你看…這個…》《狗仔隊》(99)
角色替換+鬼神超自然+劣根性:《贖罪神的戒指》(10)
角色替換+輪回+物質化抽象概念: 《管理人》(97 角色替代:情況3);《倦怠期特效藥》(05)
角色替換+錯置+怪異的規則:複仇秀(01);切腹都市(91)
角色替換+物質化抽象物質+科技革新:出租的愛(03角色替換情況2),《蜥蜴的尾巴》(02) 媽媽新發售(01)交友登陸(01)
鬼神超自然+錯置+現實與虛幻:貓的報恩(06)《雪山凶靈》(00)
ps"角色替換"和"錯置","現實和虛幻"和"鬼神超自然"通常都有交集,這要看重點是哪裏了,不過也有兩者兼顧不相上下的情況。
總結:計算得出世奇最喜歡用的伎倆就是 “角色替換”,“誇大某事物”和“物質化抽象概念”了,因爲這個算是首創性的,顯然可以看出他們在避開輪回啊,因果報應啊,妖怪害人之類的聊齋式的老包袱,但是用了20年,特色是有了,新鮮感不怕下降嗎?
令人可喜的是,世奇出現了一些新的氣息,比如逗你玩風格的《倒計時》和《奇數》(雖然本質沒有創新),還有用到“角色替換”的進化版“物極必反”,但是數目寥寥,可以說現在的世奇越來越好猜了。
其實筆者覺得那些公式已經夠用了,只是世奇用慣了那種表達形式,所以順著那條路子也猜得出來了。
在這個方面小說家小林泰三的《玩具修理者》就做得很好,先寫A,當讀者使勁猜A怎麽樣的時候,再引出B,當讀者猜B的時候,刷得又拉出了C,一環接一環,並不是有多高明,而是牽著你走而已。
另外 SSF系列《good-bye, cruel world》也可以做個借鑒,我只能說,很好,非常好~這種溫情才叫怪談式的溫情!而不是《發電課長》《與小丸子相遇的城鎮》那樣披著怪談外衣的溫情故事。
接著,開始舉個例子,免得有人說這些不實用~
隨便抽取3個要素好了:怪異的規則 現實與虛幻 物質化抽象概念
隨便將三個事物代入:
物質化的東西?嗯~音樂好了~
怪異的規則?禁止創作音樂好了~
現實與虛幻?嗯……試著代入情節吧~
故事開始:
有一個男人非常喜歡音樂,然而他始終被老師批駁只會炫技,沒有感情。
他非常傷心,走到街上,他想去唱片行挑一些唱片借鑒一點別人的創作音樂時如何釋放感情的例子,卻發現原本賣唱片的地方一個個都該做了別的生意,當他問別人哪裏有賣唱片的時候,卻頻頻遭人白眼。
他回家打開電視,卻發現每部電視節目的曲目都是一樣的曲調——毫無感情的曲調,不一樣的歌詞——毫無意義的歌詞,他很疑惑地打電話給朋友,朋友卻笑哈哈地說,每首歌都不一樣啊!你想多了吧?
他覺得自己瘋了,便把自己鎖在房間裏,不斷地不斷地彈琴,和鋼琴說話。終于他創作了出了十幾首感情豐富技巧十足的曲子。
他將曲子交給老師後,老師怪異地笑了笑,隨即便讓他開了自己的音樂會。
音樂會上,在場的觀衆很興奮,但是不是那種迷戀,而是……仿佛……是窺視別人隱私的下流的笑容。
當他彈著一首心情低落時創作的曲子的時候,聽到了臺下有人說:“原來是個沒有朋友的可憐鬼啊”
當他彈到一首xing幻想女孩的曲子的時候,聽到了臺下小聲竊笑:“呵呵 BO起了呢~”
.......
他恐慌地望向四周,他一下子明白,爲什麽沒有人再用感情作曲,因爲不知何時所有人都通過音樂將作曲人無意中流露的想法看光,作曲人顯然是個可憐的裸露的人,曲子一遍遍地放,就代表著一遍遍地放著自己的裸體錄影帶。
而那個老師,只是個窺視狂。
他慌慌張張地逃出了音樂會,當他的腳落在音樂廳外的地面上的時候,他發現自己的腳漸漸地變成了透明,變成鋼琴的顫動。
他回頭,看見遠方凝眉彈琴的自己——忽然明白:自己原來只是一首曲子。
自己這首曲子只是作曲者一段曆程中的感情記錄,現在感情已經釋懷,沒有了感情的曲子,就已經死掉了,不是嗎?
他問著自己,這樣孤獨,這樣奮鬥著,這樣恐懼著的自己漸漸在消失了。
他遠遠望著彈著鋼琴的自己,那首曲子也變成了電視上的那首曲子——沒有感情沒有意義。
畫面慢慢缺損掉,世界上終于沒有了“音樂”……
= =篇幅問題~舉出的故事的例子只能如此了~不能再多做拓展了~意會意會一下~
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金田一少年之事件簿 
 金田一少年之事件簿《金田一少年之事件簿》是一部日本推理漫畫作品。經由漫畫家佐藤文也繪制。1992年至2000年期間,開始在《周刊少年》上連載“第一部”。自2004年8月起,開始在《周刊少年》上不定期連載“第二部”。漫畫主要分成上、下部和短篇集三個部分。第一部19個長篇故事,27冊單行本。 2000年出版《新版金田一少年事件簿》(10冊的單行本),共7個長篇故事。2004年時,又出了一個單獨的故事《吸血鬼傳說殺人事件》。2005年又出了《歌劇院第三殺人事件》,在2006年最近則推出了《獄門塾殺人事件》。
   作品簡介
主角是名偵探金田一耕助的外孫金田一一和青梅竹馬“好友”七瀨美雪、警封面、彩圖(11張)察“朋友”劍持勇警部、“對手”明智健悟警視等夥伴,運用高超的推理能力,解決遭遇到的各種困難案件。借由仔細推測讀者可能會有的感受,來進行劇情架構的安排,並且,爲日本首次以“推理”爲題材的漫畫,因此一開始便獲得廣大的回響與成功。可說是確立了“推理漫畫”這個分類最早的作品。
主要角色
金田一 (きんだいち はじめ;KINDAICHI Hajime)
本作的主角,1978年8月5日生日,第一、二階段時身高167厘米,第三階段時身高變成170厘米,體重58公斤,血型B型,埼玉縣人,兩眼視力皆爲2.0。   就讀私立不動高中二年級。學業和體育成績都很差勁,經常遲到、蹺課,但卻是智商(IQ)高達180(日本人平均的智商爲100,達到180的機率僅有0.01%)的天才。雖說功課都很差勁,可是當初的入學成績卻是不動高中創校以來最高成績。在該作品裏設定成名偵探金田一耕助的外孫,但事實上並未有金田一耕助此人。   “推理研究社”社員之一,不過因爲常未出席,被冠上了“幽靈社員”的稱號。也曾因爲七瀨美雪的邀約,在“演藝部社”兼職幫忙(“歌劇院館殺人事件”)。   平常的個性吊兒啷當,一附不可靠的個性樣子。但是一遇到事件的發生,繼承祖父的推理能力與漫畫截圖(20張)正義感,引導事件並解決。常出現的臺詞:“ジッチャンの名にかけて!”(中譯:拼上爺爺的名號)、“謎はすべて解けた!!”(中譯:謎團已經全部解開了)。
  其解決事件的方法是采取腳踏實地的收集證據,推理邏輯則是想到或看到一個事物,因而聯想到更深或更遠的觀念;偶爾也會設下陷阱讓凶手自投羅網;若使用讓凶手自述的方式讓凶手自曝其短的方式,常出現的臺詞:‘その言葉で完全に墓穴を掘ったぜ’(中譯:那句話等于是自掘墳墓)
   對于犯罪心理學相當的認知,“悲戀湖傳說殺人事件”最後對著犯人說卡爾尼底斯之板的最後男人的內心煎熬;“亡靈學校殺人事件”最後對犯人說:‘誰かを殺すことで救われた人を、俺は一人も見たことがないんだ’(中譯:誰殺了誰就可以得到救贖,我一個也沒見過)。在該作品的一開始時,凶手多以自殺作爲結束,到後期因爲規勸能力增加,讓凶手自首服刑的機率也增加。但或許是不想承認人性本惡或虛僞的一面,對于宿敵高遠遙一的心理及見解,相當不能認同及理解。或許是金田一一固執的缺點一面。
   喜愛打電動玩具,雖說體育相當不行,但臺球卻是十分擅長(在電影“上海魚人傳說”中,甚至還會直排輪),乒乓球也十分在行(亡靈學校中提到),再者還擅長圍棋(血溜之間殺人事件中說到)。向祖父學習類似巧手或扒手的技能,能夠在當事者不自覺下拿走或更改物品(例如:拿走七瀨美雪的胸罩、劍持警部的打火機、和田守男的手表時間…等)另外美雪似乎是金田一的動力,美雪只要一有生命危險,金田一就開始發飆了,然後案子就解決出來了哦!
   在第二階段漫畫版最後劇情描述中,收到一封不名的信件因而在暑假展開四處旅行。但在2004年第三階段的連載中,可得知該信件寄信人正是高遠遙一。
七瀨美雪(ななせ みゆき;NANASE Miyuki)   
金田一的青梅竹馬和最佳夥伴。就讀私立不動高中二年級,外型十分漂亮,成績也很優秀。同時擔任學生會長,做事中規中矩的優良個性。11月24日生日(有一說星座是牡羊座03/21~04/19),身高161厘米,體重48公斤,三圍爲B88W58H89。喝過酒後會發酒瘋,個性會變的相當開放,目前正學習著插花技巧,擅長快速背誦。喜歡的花是向日葵,喜歡的藝術家是米斯契爾。
   吸血鬼傳說殺人事件裏,曾說過自己體重不滿47公斤。
   隸屬“推理研究社”社員之一,至中期接任社長職位。不過似乎也有在“演藝部社”兼職幫忙。
   和金田一起經曆許多案件發生,也幾次陷入生命危險的窘境。在衆多案件中,只有“雪影村殺人事件”、“殺人餐廳”、“極速列車殺人事件”、“死者的將軍棋”沒有登場。但在動畫版“殺人餐廳”劇情中,在逮捕犯人後登場。
   五歲時曾和金田一起洗過澡,但本人卻是極力否認。對從小一起長大的金田一,抱持著“朋友以上,未到戀人”的感情。不過在第二期漫畫版最後劇情中,曾與金田一接吻,對與金田一成爲一對戀人仍在努力發展中。事實上被人問及與金田一之間的感情,卻會以"青梅竹馬"的借口敷衍,讓人覺得不坦率。但若金田一與其他同年齡層女性過好時,卻會極力阻撓。一開始只會大力踩金田一的腳,至後期卻會扔石塊或拳頭攻擊,與一開始性格很好的設定感覺似乎有所轉變。
  在許多事件中因爲其細心留意小線索常常有助于金田一理清事件真相,(例如:“墓場島殺人事件”中,留意到被害者書寫的絕世之辭的方式…等)。
警方人物
  劍持 勇(けんもち いさむ;KENMOCHI Isamu)
警視廳搜查一課的警部,長野縣出生,身高182厘米,體重80公斤,血型O型,處女座。家裏成員爲祖母、妻子(名 和枝)和三個孩子。高中時期曾在全日本柔道選手權賽中得十六個頭銜,擁有柔道五段的實力。還可以在一分十八秒內吃完一杯面。
   在TV版68話中,提到其有恐懼症。
 高中畢業後進入警校,迷迷糊糊的警官,現今年齡約四十多歲的中年人。在本作最初的“歌劇院殺人事件”中首次登場,當初是一個行事固執的刑警,並且與金田一對立,但在事件解決後,就成爲最能了解金田一和七瀨美雪的人。初戀情人是巽紫乃,于“飛驒機關宅邸殺人事件”中和巽紫乃再次重逢。
   智商IQ被認爲一般值,也不擅長拼圖等動腦筋事物,所以資質平庸,但在“絞首之學院殺人事件”中,也意外地揭露了凶手部分手法。 另外,在“怪奇馬戲團殺人”中,有提到劍持與其現在妻子和枝的認識過程,可以一窺劍持年輕時的模樣。
   明智健悟(あけち けんご;AKECHI Kengo)
  警視廳搜查一課的警視。28歲,單身。身高180厘米,體重70公斤,血型AB型,星座水瓶座。視力右0.3,左0.4。
   被金田一稱爲:“イヤミ警視”(中譯:討人厭的警視),被劍持警部稱爲:‘イヤミ小子’(中譯:討人厭的家夥),不過連金田一也承認他的確有非常好的頭腦能力,與金田一的關系既是競爭對手也是彼此認可的能力夥伴。各項體育(擊劍、網球、騎馬等)、藝術(小提琴)、休閑活動(滑雪、棋類、撲克牌)、語言(英文、法語、德語、廣東話)、電腦能力(編程語言、黑客技術)等,無一不專精。感覺上沒有任何不擅長事物而更顯得姿容端麗,正因爲過度思考造就有時說話較爲尖酸刻薄,所以才更讓人難以接近。有時忘記是排假日也會准時上班。因爲不習慣戴隱形眼鏡,總會利用早晨時間試戴,但終究還是無法適應。   東京大學法學系畢業,有史以來最年輕的警視廳警視,也曾經在洛杉磯的警察職務工作過。在“金田一少年之敢死行”中,曾被凶手襲擊生命垂危,不過康複後也回到原本的工作職務上。在“獄門塾殺人事件”中,將超難解的集訓題目全部做完。 初登場在“雪夜叉傳說殺人事件”(動畫版的初登場在“蠟人形城殺人事件”),過于自信及大意導致推理完全錯誤。
   總是一個人獨自搜查,讓人會覺得孤僻不合群的長官。例如:已故的刑警父親所負責“三億元搶案事件”、天才魔術師近宮玲子死因的真相等。正因爲一起經曆一些案件,中後期後劍持警部也慢慢體會明智警視不是孤癖冷淡的怪人。 在電視劇連載中,明智警視的角色戲份被大幅刪減,例如:“三億元搶案事件”(電視劇爲“四億元搶案事件”)、“金田一少年的殺人”開槍射擊金田一等,皆由劍持警部角色吸收,多少引起部分FANS的不滿。
   備注:而且也是常常愛獻的那種人,還帶有高貴的感覺!有時還有點孩子氣!
  對咖啡特別講究,父母也都是警官。(明智少年之華麗燦爛事件簿海報內頁)
   私立秀央高中特A段班。(明智少年之華麗燦爛事件簿海報內頁)   是警視總監獎的最年輕保持者。
 (金田一少年之事件簿推理公式大破解P.74頁)
   正野(ただの;TADANO)
   警視廳搜查一課刑警,明智警視和劍持警部的部下,其位階大概在巡查部長或警部補之間。
   和明智警視同樣是秀央高中畢業,不過,成績不如優等生明智警視。
   長島 滋(ながしま しげる;NAGASHIMA Shigeru)
   初登場在“金田一少年的殺人”中,個性非常頑固且死板,由于那次事件所有不利證據皆指向金田一一,就貿然斷定金田一一是殺人凶手,因而沒對其他人做任何搜查,之後該事件被金田一一的推理偵破。在中後期事件登場時,雖仍十分討厭金田一一,甚至叫他瘟神(到哪都會發生案件的意思),在內心對金田一一的推理能力十分敬佩。在動畫版中,第78話至第80話的“聖誕夜殺人事件”時,可以看出態度比一剛開始時已經和緩很多,但漫畫似乎還有心結(金田一少年趕死之行中有說,不過最後募捐也出錢了)。
  大學時期最大的興趣是文學。推算年齡比劍持警部年長一些,約45歲左右。在電視劇連載中,長島警部的角色戲份被完全刪除,由明智警視角色吸收。
   表田 孝太郎(たわらだ こうたろう;TAORADA Koutarou)
   青森縣警察,初登場在“異人館村殺人事件”中,那時位階警部補,之後在“異人館旅館殺人事件”升至警部。埼玉縣出生,東北大學畢業。年齡約30歲左右,家庭成員妻子及兩個孩子,血型O型,星座巨蟹座。
   對于金田一一過人的推理能力感到敬佩,對金田一漸漸轉移信賴及依賴。個性是行動熱血派,有超強過人的體力有利于搜查工作,卻不擅于進行推理等思考事物。喜愛向人炫耀自己的權威,不過人品並不壞。
   動畫版中並未登場。電視劇中,被改寫成性格壞且酗酒。
  大河內 善助(おおこうち ぜんすけ;OOKOUCHI Zensuke)
    青森縣警部。僅在“怪盜紳士的殺人”登場,描述不多。
   茅 杏子(かや きょうこ;KAYA Kyouko)
   原是警視廳警部,後調至橫濱神奈川縣警部。初登場在“秘寶島殺人事件”中,妖豔且神秘的女性刑警。曾經在露天溫泉與金田一一赤裸貼身,及邀約一起用餐的事情。經常隨身帶著一個木盒,從木盒裏傳出“喀噠喀噠”的聲音,一般認爲是某種生物。不過在“秘寶島殺人事件”最後中,從木盒裏拿出手槍逮捕岩田英作,事後本人卻說只有那個時候是手槍。在短篇集的事件中再遇到,答應要讓金田一一看木盒裏的東西,打開卻是一個更小的木盒子。
   年齡、身高、體重、家庭成員等,全部不明。禦茶水女子大學畢業,有四分之一的英國血統。英文、德文十分流利。也擅長日本舞蹈及茶道。
   豬川 將佐(いのかわ まさすけ;INOKAO Masasuke)
    石川縣警部。 32歲。 初登場“黑死蝶殺人事件”中,具有帥氣的外型及清晰明理的頭腦,感覺跟明智警視很像。當初也是和金田一一對立,事件解決後也認可了金田一一的能力。第二版漫畫最後中,金田一一向大家募款時,也曾經登場。電視劇版也登場。
   如月 美和(きさらぎ みお;KISARAGI Mio)
   石川縣警察。位階不明。初登場在動畫版劇情第117話至119話的“悲歎鬼傳說殺人事件”。散發著成熟女人的撫媚魅力。
   石井 雅之(いしい まさゆき;ISHII Masayuki)
   熊本縣警部。初登場在“天草財寶傳說殺人事件”中,頑固死板的刑警,常炫耀著得到幾次刑警總監獎。在“天草財寶傳說殺人事件”最後階段中,不讓金田一一推理揭穿真正的凶手,最後屈服在明智警視在電話中的尖酸刻薄言語。
   住吉 慎吾(すみよし しんご;SUMIYOSHI Shingo)
   警視廳搜查一課刑警。位階可能比正野更小。僅在動畫版劇情第63話“明智警視華麗的推理”中登場。懷疑金田一一殺人將而逮捕,而後該事件由明智警視推理偵破。
   派翠茜婭?奧布賴恩(パトシリア?オブライエン;Patricia O'BRIAN)
   明智警視在洛杉磯警察時期的同事刑警。明智警視以昵稱“パット”稱呼。對她的感覺:‘女性としてもパートナーだった’(中譯:既是女性也是搭檔),不知與明智警視是朋友還是戀人。
  李 波兒(リー ボール;LI Boer)
   中國上海的警察。初登場“上海魚人傳說殺人事件”中,日語十分流利。   與劍持警部是好朋友。
配角人物
  五木 陽介(いつき ようすけ;ITSUKI Yousuke)
   職業是自由采訪記者。“五木陽介”爲筆名,本名爲“樹村信雄”(きむら しんすけ;KIMURA Shinsuke)。明智大學肄業,年齡約30歲~35歲左右,單身(但和最上葉月交往),身高176厘米,體重65公斤,血型B型,星座射手座。老煙槍,一天最多抽煙至兩包的程度。電視劇中設定爲曾經離婚。
   初登場是在“悲戀湖傳說殺人事件”中,傲慢自大的個性讓金田一一稱他爲‘イヤな奴’(中譯:討厭的人),在事件結束後轉變爲豪爽開朗的性格,也成爲最能理解金田一一和七瀨美雪的人。因爲經曆“東方號豪華客輪沈船事件”,因而患有恐水症。不過在“金田一少年的殺人”中,爲了破解橘五柳的暗號,還跳進小河找尋,似乎是非常矛盾。
   由于職業的關系,與各界的人脈非常廣泛,成爲金田一一調查或探求各項事件關系的最佳幫手(如在“怪盜紳士的殺人”在半夜收到金田一的電話,便立即飛往波照間島找尋線索去了)。“金田一少年的殺人”後,收養都築瑞穗。喜歡和年輕女孩接近,不過依照本人說法,只是純粹朋友關系。
  佐木 龍太(さき りゅうた;SAKI Ryuuta) 佐木 龍二(さき りゅうじ;SAKI Ryuuzi)
    金田一一的朋友及助手。“推理研究社”社員之一。哥哥龍太就讀不動高中一年級;弟弟龍二就讀不動初中三年級。漫畫版中分爲龍太、龍二兩個角色,動畫版中兩者合爲只有龍太的角色。兄弟兩人血型皆AB型,星座雙子座。家庭成員父親(名連太郎)、母親(名良子),家中經營“佐木映像”的公司,攝影照相成爲該家族最大的興趣及喜好。攝影畫面總成爲金田一一參考回顧案件的關鍵,其貢獻度僅次于七瀨美雪。
   漫畫版中龍太于“學園七不可思議殺人事件”登場,但在“異人館旅館殺人事件”中,因拍攝到凶手使用的手法而遭到殺害。其後由龍二作爲金田一一第二助手,由“金田一少年的殺人”登場。動畫版中,龍太在“異人館旅館殺人事件”僅遭到凶手襲擊並未死去。而在電視劇中則完全沒有被卷入。漫畫版中爲了遵守 “人死了不能複活”的規則,創作龍二的角色,漫畫版背景中可以看到龍太的天使姿態模樣。兄弟兩人長相相似,但哥哥龍太個性較爲陰沈,總是偷偷接近別人背後拍攝;相對弟弟龍二個性較爲開朗活潑。除此之外,發型也有些許不同。因此金田一一稱龍二爲“佐木二號”。
   在動畫版第55話“是誰殺了女神”,佐木龍太喜歡上“美術社”的神津沙也香,因而自畫了一幅要送給對方,可惜卻是奇差無比,由此可知佐木龍太對于繪畫並不擅長。
   電視劇版本中,佐木龍太被設定沒有戴眼鏡,且登場的案件極多。
   速水 玲香(はやみ れいか;HAYAMI Reika)
   當紅偶像藝人,真名“小城梓”。17歲,身高157厘米,體重36公斤,血型O型,星座處女座。三圍83、55、84。5歲時進入劇團,14歲以“悲しき予感”一曲正式以歌手身份出道。
   初登場在“雪夜叉傳說殺人事件”中,也在此與金田一一結識並有好感,成爲七瀨美雪感情上競爭的對手。小時候被綁架甚至認綁匪爲父親等悲慘身世在 “塔羅山莊殺人事件”被揭露,又經曆“速水玲香誘拐殺人事件”等事件,讓個性外向好動,快樂的表情下總是有著寂寞的面孔。唯一的親人哥哥小城拓也在“塔羅山莊殺人事件”爲救她而死亡;在“速水玲香誘拐殺人事件”中,金田一一推測當紅女演員三田村圭子或許是速水玲香的親母親,不過並未獲得證實。
  金田一一之母
   金田一的母親。漫畫設定爲金田一耕助的女兒,繼承金田一家的直系血脈,但並未交代名字,學生時期曾解決過幾個案件。與金田一的老爸在短大的網球社團認識,丈夫爲入贅,目前僅是家庭主婦,破案的智慧全用來“引導”獨子金田一一參加尋寶之類的活動。(來源自“推理公式大破解”一書)對出國旅行及各種名牌用品極有興趣, 而且跟美雪出奇的合拍, 希望美雪能成爲金田一一的妻子.(見“秘寶島殺人事件”及“雪靈傳說殺人事件”)
  金田一一之父
   短大時期曾參加網球社團, 因牽扯進某一事件而結織金田一之母,而後戀愛結婚,並入贅金田一家.在家對老婆言聽計從,目前是保險公司的上班族.(來源自“推理公式大破解”一書)喜愛釣魚,常跟金田一丙助一起作伴釣魚,在金田一一小時候也會經常帶同他一起前往.(見短篇集2“聖誕夜殺人事件”)
  金田一 二三(きんだいち ふみ;KINDAICHI Fumi)
   金田一一的堂妹。金田一丙助的女兒,金田一丙助是金田一耕助的兒子,金田一二三也是金田一耕助的孫女。9歲,小學三年級,10月3日生日,身高 124厘米,體重25公斤。喜好存款,用豬只造型的存錢筒,不過裏面全是一元日幣的硬幣。表面可愛乖巧,但實際上個性自大狡猾奸詐,正所謂‘ぶりっ子’ (中譯:甲醇,假裝純潔的意思)。正義感不低于金田一一,也有親自解決的殺人事件。
   動畫版初登場“黑死蝶殺人事件”中,父親金田一丙助經營的コテージ?ラビット旅館因殺人事件倒閉後,自己一個人又跑去西藏,因此金田一二三暫時寄住在金田一一的家裏。漫畫則于“聖誕夜殺人事件”中初登場,及後在“魔犬森林殺人事件”中因同與動畫版的相同理由而寄居金田一一家。短篇集中,與同學星川堇、都築瑞穗合組“美少女二三偵探團”,購買一支奇迹神秘手杖(日幣3800元)可變身“愛的美少女偵探二三”。決定的臺詞爲:‘おじいさまの名にかけて!この世に解けない謎はない!!’(中譯:以爺爺的名字起誓!這個世界上沒有解開不了的迷團!)。
   美浦 繪美理(愛咪)(みうら えみり;MIURA Emiri)
   後期才登場的主要固定角色。就讀不動高中一年級,也隸屬于“推理研究社”社員之一。
   初登場“天草財寶傳說殺人事件”,是代代相傳的“ダウジング”(中文名稱:探測棒、尋龍棒、降龍棒、占蔔棒等名稱。左右手各拿L型棒子探測的方法)家族。此事件由金田一一破解暗號確定範圍後,經由美浦繪美裏利用該方法確定寶藏埋藏的地點。可愛亮麗的外型,舉手投足間皆有迷人的魅力,似乎也喜歡金田一一,成爲七瀨美雪第二個競爭對手。
  楊 小龍(YANG Xiaolong)
   于“上海魚人傳說殺人事件”初登場,在此事件中,曾因沒有不在場證明而被李波兒當成嫌疑犯處理,因金田一認爲此事有蹊蹺,便將楊小龍救出,並與楊小龍一起逃亡,在此過程中變成無話不談的好朋友。
   之後也有登場,如“殺戮的深藍”“金田一少年的敢死之行 ”,在案件中也有一定的分量。
   于同劇團的周老那裏學得一身中國功夫,醉拳非常厲害。
   在“上海魚人傳說殺人事件”後擔任“魚人劇團”團長一職。
   喜歡的人是父親的養女楊麗俐(小林千惠)。會北京話與日語。
犯罪人物
  高遠 遙一(たかとお よういち;TAKATO Yoichi)
   初登場在“魔術列車殺人事件”中,另一方面也有在其他事件使用教唆殺人的身份登場。以“地獄傀儡師”的名義強調自己堅持的“犯罪藝術”,利用別人的動機爲此人策劃殺人計劃,倘若執行者因執行被識破而招供,就會自己動手殺掉執行者,以求自己堅持的犯罪藝術完美。與金田一一是偵探與犯人的宿敵關系,與明智警視卻是另一層面的敵對關系。常出現的臺詞爲:‘Good Luck’。   自懂事以來,就和從事貿易工作的父親兩個人住在英國。至高遠遙一7歲時,父親第一次帶他觀賞魔術表演,就此第一次見到母親近宮玲子的魔術表演,使高遠遙一爲之著迷,之後背著父親偷練魔術。10歲那年第二次見到母親,當時他在公園練習魔術,碰上近宮玲子。近宮玲子不但細心指導他,還承諾把最好的魔術點子送給他一人。17歲的時候,因父親去世透過日記,得知近宮玲子就是自己的親生母親。後來近宮玲子去世,高遠遙一收到母親答應“只送給他一人”記載著各項精華魔術點子的記事本。幾個月後,高遠遙一前往日本,觀賞母親的徒弟們接手的“幻想魔術團”表演,表演者聲稱的獨創魔術,卻全是出自近宮玲子只傳給他一個人的記事本。高遠遙一懷疑母親是被害死的,于是以經理身份加入“幻想魔術團”進行調查,得知母親的確是被四個徒弟爲了得到魔術點子記事本而害死的。
   在“金田一少年敢之死行”中,最後逃跑失敗而被逮捕,因此送交一封信件金田一一,內容記載有可能發生犯罪的地點與事件。以平行線或雙胞胎比喻自己與金田一一的關系:‘私と君は決して交わることのない平行線……だが、平行線は交わりこそしないがいつも鄰にある’(中譯:我和你是兩條不會相交的平行線……但是,平行線雖不會相交,卻永不分離(或者說,正因爲平行線不會相交,所以不會分離))、‘私とキミは闇と光の雙子のような存在’(中譯:我和你就像黑暗和光明一般,是雙胞胎一樣的存在)。由于正在日本警方通緝,在“獄門塾殺人事件”中,被明智警視用手槍射擊心髒部分,卻因爲穿防彈背心因而無大礙。
漫畫版及動畫版中一開始登場則是戴著眼鏡溫和軟弱的個性,電視劇中登場則是沒有戴眼鏡。年齡不是很確定,但以“魔術列車殺人事件”中,估計約23歲左右。擅長變裝技巧在“速水玲香誘拐殺人事件”及“金田一少年敢死之行”中可見到,英文及關東話也很流利。經常在公園或廣場表演活動木偶給附近的小孩子觀賞、在“露西亞人偶殺人事件”中,逃亡資金贊助者幽月來夢因遭殺害,而決心想殺害凶手桐江想子複仇,卻因同情及體會其遭遇,因而阻止桐江想子的自殺,就內心層面也有善良的一面。   在日本網站投票中,受FANS歡迎程度可與金田一一競爭第1或2名。
   怪盜紳士(かいとうしんし;KAITOUSHINSHI)
   神秘的女性。姓名、年齡,甚至是真實面孔皆是不明(動畫被懷疑本人就是醍醐真級因爲要了明智警視的畫,這在死神病院中說過,漫畫被認爲是在金田一少年敢死之行中最後開車時的面容)。初登場“怪盜紳士的殺人”中,因被冒用怪盜紳士的名義殺人,而借用美術雜志記者醍醐真紀的身份出現。堅守只盜取藝術品而不殺人的原則,不過盜走的藝術品會連同藝術品中的真實物品會跟著一起取走,例如:取走一幅樹木的畫作,會將原樹木亂修剪;取走一幅動物的畫作,會將原動物的毛發剪亂等,具有個人獨特且創意的作法。一般認爲是個性相當好的美人。性格隨和象個鄰家大姐姐那樣戲弄金田一一(怪盜紳士殺人案件中有,怪盜紳士挑戰書中也有)
   惟獨“怪盜紳士”和“地獄傀儡師”這兩人,是金田一一無法當場逮捕的犯罪者,也是多次登場的犯罪者。不過出場機會少,名氣也較小于“地獄傀儡師”。
客串人物
  村上 草太(むらかみ そうた;MURAKAMI Souta)
    就讀不動高中二年級,金田一一的同學,“推理研究社”社員之一。出生于千葉縣,身高173厘米,父母皆是律師,本人似乎未來也想往這個方向努力。   初登場是短篇集“底片裏的不在場證明”,長篇則是“天草財寶傳說殺人事件”(動畫版初登場“瞬間消失之迷”),暗戀七瀨美雪,金田一一最大的戀愛競爭對手。在“魔犬森林殺人事件”的凶手千家貴司被逮捕後登場,設定是頂替千家貴司的角色位置。
   真壁 誠(まかべ まこと;MAKABE Makoto)
   就讀不動高中三年級,電視劇版本爲二年級。身高172厘米,體重62公斤,血型A型,星座摩羯座。“推理研究社”社員之一,在櫻樹琉璃子被殺害後接任社長。   初登場“學園七不可思議殺人事件”中,所出版的“鐲子殺人事件”推理小說獲獎,成爲現役的高中生推理作家,不過事實上幕後執筆人卻是鷹島友代。對于感情卻是放蕩隨便,也有追求過七瀨美雪及櫻樹琉璃子的紀錄。因爲推理能力及人際關系不如金田一一,常忌妒懷恨在心。
   原先設定該角色是非固定角色,但在電視劇版改編成重要的配角之一,也大幅增加登場事件,從金田一一的學長變成同年級的同學,甚至增加弟弟?真壁實(むらかみ みのる;Murakami Minoru)的角色。但極高的自尊心性格依舊沒有改變。
  鷹島 友代(たかしま ともよ;TAKASHIMA Tomoyo)
   不動高中二年級。“推理研究社”社員之一。   初登場“學園七不可思議殺人事件”中,患有潔癖症,經常戴著手套。因爲,喜歡真壁誠而甘心成爲“鐲子殺人事件”小說的幕後執筆人。
   櫻樹 琉璃子(さくらき るいこ;SAKURAKI Ruiko)
   不動高中三年級。該作品一開始是“推理研究社”社長。
   由于動畫版、電視劇版第一話是“學園七不可思議殺人事件”,也是成爲該作第一個犧牲者。舉手投足間充滿女人味,熱情開放的個性,簡直就是“學生情人”的典範。若扣除七瀨美雪外,她也是本作唯一在金田一一沒有解決任何事件前,承認且賞識金田一一的頭腦能力。
   比任何人率先解破“學園七不可思議殺人事件”的真相,致電集合大家准備公布真相時,被該事件凶手的場勇一郎殺害。
   最上 葉月(もがみ はづき;MOGAMI Hadsuki)
    年約30歲,考古學副教授。 僅在“天草財寶傳說殺人事件”登場。五木陽介的戀人,因爲小事情爭吵因而分手,在參加天草財寶旅行時,考慮重修舊好。因爲是尋寶獵人藏元醍醐的女兒,被該事件凶手和田守男注射毒藥死亡。   千家 貴司(せんけ たかし;SENKE Takashi)   不動高中二年級。年齡17歲,是金田一一自小學開始的同學。   初登場“絞首之學院殺人事件”中,而在短篇集中“是誰殺了女神”也有登場(動畫版劇情則被刪除)。因戀人水澤利緒剩下半年的生命,卻被醫學系學生擅自的人體實驗所扼殺,因而展開複仇殺人,也就是“魔犬森林殺人事件”的導火線。但在“絞首之學園殺人事件”對凶手淺野遙子說:‘殺害した人物が極悪人であった’(中譯:殺人的人也是罪大惡極的人)自相矛盾。現在正在少年觀護所服刑中。在電視劇中姓名及性別完全被更改。
TV版播出時間
  1997年4月7日至2000年9月11日間,日本時間每周一晚間7點在日本電視臺、讀賣電視臺播出,共有148集。制作人爲諏訪道彥,由東映動畫公司制作(1998年改名爲東映Animation公司)。 當時和從1996年開始播出的《名偵探柯南》一起組合爲“周一7點的神秘時間”(月曜7時のミステリーアワー)進行宣傳(《名偵探柯南》目前仍在繼續播映中)。1998年~1999年間,在日本關東、關西地區的收視率不錯。但在2000年起,開始陷入低迷,同年9月宣告結束。   2007年11月動畫複活,在11月12日播出“歌劇院館?最後的殺人”和11月19日播出“吸血鬼傳說殺人事件”,並以一小時特別篇播映。
目錄列表
  ③1~3話 學園七不思議殺人事件   ③4~6話 悲戀湖傳說殺人事件   ③7~9話 蠟人形城殺人事件   ③10~12話 怪盜紳士的殺人   ③13~15話 悲報島殺人事件(秘寶島殺人事件)   ②16~17話 惡魔組曲殺人事件   ③18~20話 飛彈機關宅邸殺人事件   ③21~23話 歌劇院殺人事件   ④24~27話 金田一少年的殺人   ④28~31話 幽靈客船殺人事件   ①32話 冰點下15度的殺意   ④33~36話 魔術列車殺人事件   ③37~39話 雪夜叉傳說殺人事件   ③40~42話 塔羅山莊殺人事件   ④43~46話 黑死蝶殺人事件   ④47~50話 速水玲香誘拐殺人事件   ④51~54話 法國銀幣(送葬銀幣)殺人事件   ①55話 是誰殺了女神?   ④56~59話 魔神遺迹殺人事件   ③60~62話 墓場島殺人事件   ①63話 明智警視之華麗推理   ④64~67話 鬼火島殺人事件   ②68~69話 劍持警部的秘密   ④70~73話 異人館旅館殺人事件   ④74~77話 計算機山莊殺人事件   ③78~80話 神聖的西洋情人節殺人事件   ①81話 金田一二三誘拐事件   ①82話 鏡迷宮殺人事件   ①83話 明智警視之華麗推理   ④84~87話 銀幕之殺人鬼   ②88~89話 明智少年華麗的挑戰   ④90~93話 上海魚人傳說殺人事件   ①94話 鵜飼村殺人事件   ⑤95~99話 天草財寶傳說殺人事件   ①100話 真夏的惡夢   ③101~103話 雷祭殺人事件   ①104話 殺人餐廳   ④105~108話 魔犬森林殺人事件   ②109~110話 明智少年的華麗協奏曲   ④111~114話 雪影村殺人事件   ①115話 消失在雪地裏的贖金   ①116話 迷路的惡魔   ③117~119話 悲歎之鬼面殺人事件   ②120~121話 明智少年的華麗劍技   ③122~124話 亡靈學校殺人事件   ①125話 瞬間消失之謎   ⑤126~130話 殺戮的深藍   ①131話 底片裏的不在場證明   ④132~135話 出雲傳說殺人事件   ②136~137話 明智警視之華麗推理in LasVegas   ①138話 逆轉不可能!七瀨美雪的殺人嫌疑   ⑤139~143話 露西亞人偶殺人事件   ①144話 怪盜紳士的挑戰書   ④145~148話 怪奇馬戲團殺人   ※注:目錄前圈內數字爲次系列的檔案數目   SP1:死神病院殺人事件   SP2:吸血鬼傳說殺人事件   SP3:歌劇院怪人?最後的殺人 (第3次)
劇場版
  新歌劇院殺人事件 (第2次)   殺戮之深藍
漫畫分類
  漫畫依據案件名稱主要分成“File系列”、“Case系列”(新版)、“新系列”和“Short File系列”(短篇集)四個部分。日期爲當初在《周刊少年》(周刊少年マガジン)雜志上的連載期間,以及單行本的收錄集數或冊數。
File系列
  1992年~1997年間連載。共19個事件,27冊單行本。漫畫開始並沒有一個明確的主線,每個事件都是獨立的。直至第15個事件“魔術列車殺人事件”中,天才罪犯“高遠遙一”的出現,才使這個系列開始有了連結性   1、歌劇院殺人事件   2、異人館村殺人事件   3、雪夜叉傳說殺人事件   4、學園七個不可思議殺人事件   5、秘寶島殺人事件   6、悲戀湖傳說殺人事件   7、異人館旅館殺人事件   8、絞首學園殺人事件   9、飛彈機關宅邸殺人事件   10、金田一少年的殺人   11、塔羅山莊殺人事件   12、蠟像城殺人事件   13、怪盜紳士的殺人   14、墓場島殺人事件   15、魔術列車殺人事件   16、黑死蝶殺人事件   17、法蘭西銀貨殺人事件   18、魔神遺迹殺人事件   19、速水玲香誘拐殺人事件
Case系列
  1998年~2000年間連載。共7個事件,10冊單行本。從“File系列”中分開,這對讀者來說有容易閱讀的優點   1、魔犬森林殺人事件   2、銀幕之殺人鬼   3、天草財寶傳說殺人事件   4、雪影村殺人事件   5、露西亞人偶殺人事件   6、怪奇馬戲團殺人事件   7、金田一少年的敢死之行
Short File系列(短篇集)
  1997年~2000年間連載。共17個事件,6冊單行本。大多都是在2~3次內就結束的短篇系列。有許多並不是殺人事件的故事。   01 冰點下15度的殺意   02 是誰殺了女神?   03 1/2的殺人者   04 聖誕夜殺人事件   05 鏡迷宮殺人事件   06 金田一二三誘拐事件   07 金田一二三的冒險   08 消失在雪地裏的贖金   09 底片裏的不在場證明   10 殺人餐廳   11 染血之泳池殺人事件   12 亡靈學校殺人事件   13 瞬間消失之謎   14 妖刀毒蜂殺人事件   15 怪盜紳士的挑戰書   16 淩晨04:40的槍聲   17 女醫師的詭異企圖
新系列
  2004年8月18日起,開始重新登場,采不定期連載。此“新系列”不延用過往單行本集數編號排序,改用冊數爲事件標准排序。   01 吸血鬼傳說殺人事件   02 劇場館第三次殺人事件金田一少年之事件簿
03 獄門塾殺人事件   04 雪靈傳說殺人事件   05 速水玲香與不速之客   06 不動高中校園祭殺人事件   07 血溜之間殺人事件   08 黑魔術殺人事件   09 劍持警部的殺人   番外篇1 跳水池的惡靈   番外篇2 露營場之“怪”事件   10 煉金術殺人事件   11 一萬米高空的殺人
超短篇
  01 美雪和阿一的生活瑣事   02 K M R   03 金田一少年之報酬   04 金田一少年之怪奇事件簿   05 美少女偵探 金田一二三   06 美少女偵探 金田一二三2   07 美少女偵探 金田一二三3   08 健悟的房間   09 明智警視優雅的早晨情景
漫畫(次要系列)
  Akechi File系列(明智警視篇)   1997年~2000年間連載。共7個事件,2冊單行本。特別以金田一的對手明智警視作爲主角的系列。分別描繪明智高中生時代的《明智少年之華麗燦爛事件簿》(明智少年の華麗なる事件簿),及成爲刑警之後的《明智警視之優雅犀利事件簿》(明智警視の優雅なる事件簿)。這個系列的標題,都有附加上英文副標題。   明智警視之優雅犀利事件簿   1 證詞猜謎 The Murder Train   2 殺人撲克 Unlucky Men in the Rain   3 死者的將軍棋 The Great Chess Player Akechi   4 幽靈飯店殺人事件 The Encounter   明智少年之華麗燦爛事件簿   1 明智少年之最初事件 Farewell, My Dear Friend   2 殺意四重奏 The Perfect Violinist Akechi   3 幽靈劍客殺人事件 The Pride Murder
影視作品  
金田一少年事件簿Ⅰ
  【電視臺】:日本電視NTV   【首 播】:1995年   【音樂制作人】:志田博英   【演 員】:堂本剛 -- 金田一一   友阪理惠 -- 七瀨美雪   古尾谷雅人 -- 劍持警部   金田一少年事件簿Ⅰ~01 學園七不思議殺人事件(前編) 4
  金田一少年事件簿
02 學園七不思議殺人事件(後編)   03 異人館村殺人事件   04 悲戀湖殺人事件    05 歌劇院殺人事件   06 秘寶島殺人事件   07 絞首之學園殺人事件   08 飛彈機關宅邸殺人事件(網上翻譯爲:無首村殺人事件)   09 蠟像城殺人事件(前編)    10 蠟像城殺人事件(後編)
金田一少年事件簿Ⅱ
  【電視臺】:日本電視NTV   【首 播】:1996年   【音樂制作人】:志田博英   【演 員】:堂本剛 -- 金田一一   友阪理惠 -- 七瀨美雪   古尾谷雅人 — 劍持警部   
01 雪夜叉傳說殺人事件(前編)  02 雪夜叉傳說殺人事件(後編)   03 惡魔組曲殺人事件 這個只有真人和TV版......   04 塔羅山莊殺人事件(前編)   05 塔羅山莊殺人事件(後編)   06 金田一少年殺人事件   07 怪盜紳士殺人事件(前編)   08 怪盜紳士殺人事件(後編)   09 異人館(旅館)殺人事件   10 墓場島殺人事件(前編)    11 墓場島殺人事件(後編)   
電影版
  上海魚人傳說殺人事件(堂本剛系列終結篇) 這個是小說,沒有漫畫......   上映時間:1997年   【音樂制作人】:志田博英   演 員:   堂本剛 -- 金田一一   友阪理惠 -- 七瀨美雪   古尾谷雅人 -- 劍持警部   楊蕾麗-- 水川麻美
金田一少年事件簿Ⅲ
  【電視臺】:日本電視NTV   【首 播】:2001年   【演 員】:   松本潤 -- 金田一一   鈴木杏 -- 七瀨美雪   內藤剛志 -- 劍持警部   
01 幽靈客船殺人事件(前編)   02 幽靈客船殺人事件(後編) 這是小說的2   03 法蘭西銀幣殺人事件 17   金田一少年事件簿Ⅲ~04 黑死蝶殺人事件(前編) 16   金田一少年事件簿Ⅲ~05 黑死蝶殺人事件(後編)   金田一少年事件簿Ⅲ~06 速水玲香誘拐殺人事件 19   金田一少年事件簿Ⅲ~07 魔犬森林殺人事件 新版金田一的1   金田一少年事件簿Ⅲ~08 露西亞人偶殺人事件(前編) 新版 5   金田一少年事件簿Ⅲ~09 露西亞人偶殺人事件(後編)   ~第Ⅲ輯~特別篇 魔術列車殺人事件 15
金田一少年事件簿特別篇SP
  【電視臺】:日本電視NTV 【劇 名】:金田一少年の事件簿~ 吸血鬼伝說殺人事件   【首 播】:2005年9月24日   【演 員】:龜梨和也 -- 金田一一   上野樹裏 -- 七瀨美雪   加藤雅也 — 劍持警部   
小說
中長篇
  經由漫畫原作者天樹征丸所撰寫,講談社發行的小說系列。   01 歌劇院新殺人事件   02 幽靈客船殺人事件   03 電腦山莊殺人事件   04 鬼火島殺人事件   05 上海魚人傳說殺人事件   06 雷祭殺人事件   07 殺戮之深藍 (上、下)   08 邪宗館殺人事件
短篇
  短篇(放在短篇集1~3集後的附錄 )   01 共犯X   02 迷路的惡魔   03 金田一少年的噩夢
作品相關
金田一耕助
  主角金田一的外公(外公和爺爺,日語中是同一個叫法)“金田一耕助”,原本是已故日本推理小說小說家橫溝正史所創造出來的主角。   在本作中,關于一位高中生卻能夠解決各種事件的理由,利用“因爲是名偵探的外孫”這句話來說明。在實際的小說中並沒有描述關于金田一耕助的孩子之事(在《金田一少年之全事件簿》中,金田一本人也對這個問題提出了疑問)。隨著本作的知名度逐漸上升,橫溝正史的部分家屬方面也傳出抗議的報道。目前,跟家屬之間的協商也已結束。   此外,關于金田一耕助感情狀況的各種說法中,最有力的說法爲‘他一直都是單身,但有許多喜愛的女性’之說。作品中曾兩次直接清楚描寫了愛情與女性的內容(《獄門島》中的鬼頭早苗、《女怪》中的持田虹子)。此外,也有另外一種說法,認爲耕助從偵探退休後,返回到日本結婚並在日本渡過余生。
登場的單字排行榜
  “File系列”第1~27集中,出現次數最多的單字排行榜。但是,往後又再推出後續作品,所以正確的統計數字已有變化。   1. “犯人”(220次)   2. “持有人”(オーナー;125次)   3. “房間”(部屋;97次)   4. “不在場證明”(アリバイ;76次)   5. “村”(64次)   ※以上爲日本電視節目《瘋狂爆笑王》(爆笑問題のバク天!)調查的結果。
金田一少年之事件“薄”
  小說“雷祭殺人事件”初版本書籍的覆蓋封面內頁裏,將原標題“金田一少年之事件簿”誤印成“金田一少年之事件薄”,而且被夾進訂正紙。
關于詭計的相似性
  自從發表以來,“異人館村殺人事件”因爲與島田莊司作品的詭計相仿,而受到各方指責,2007年推出廉價版(即專供24小時便利商店販售的版本)時,在“異人館村殺人事件”單行本一開始的地方,記載了“這個作品使用的主要詭計出自于島田莊司占星術殺人魔法,希望讀者明了後再繼續閱讀”這些文字。並且在官方出版的角色書《金田一少年之全事件簿》裏,刊載《占星術殺人魔法》的封面與介紹,在“異人館村殺人事件”的介紹部分,同樣載明“使用了占星術殺人魔法的詭計”。另外,在日劇版DVD發行方面,亦注記了“第一話異人館村殺人事件出于制作者方面的考量並未收錄,因此從第二話才開始收錄,還請見諒”這段話。
劇場版
  《新歌劇院殺人事件》(1996年放送)主題曲:Mystery of Sound---圓谷憂子   《殺戮のディープブルー》(1999年放送)主題曲:Justice For True Love---The Alfee
遊戲
  PSX金田一少年事件簿 悲報島 新たなる慘劇 金田一少年の事件簿2 地獄遊園殺人事件金田一少年の事件簿3 青龍伝說殺人事件SS金田一少年事件簿星見島悲哀的複仇鬼GB/GBC金田一少年之事件簿~第10年的邀請函~NDS金田一少年事件薄 惡魔之殺人航海名偵探柯南?金田一少年事件薄:交錯的兩位名偵探
全集在線觀看
http://baike.baidu.com/view/13716.htm
名偵探柯南>維基百科
《名偵探柯南》(日文:名探偵コナン;官方英文:Detective Conan;北美發行商英譯:Case Closed)是日本一部以偵探推理情節為主題的漫畫與動畫作品,原作者為青山剛昌。
概要
漫畫自1994年1月開始在日本小學館的漫畫雜誌《週刊少年Sunday》連載,單行本至2011年2月18日出版至第71卷,中國大陸至2010年11月22日出版至第69卷,臺灣至2011年3月25日出版至第70卷,香港至2010年10月出版至第69卷。還有分別由動畫版和劇場版轉化而來的彩色漫畫單行本。另外由青山剛昌的助手群編繪的《名偵探柯南特別篇》2010年7月28日出版至第36冊,中國大陸至2009年12月出版至第33冊(疑已放棄發行),臺灣至2010年6月出版至第35冊,香港至2010年4月出版至第32冊。
故事
簡介工藤新一原本是一位頗具名聲的高中生偵探,在目擊黑衣組織的地下交易後,準備追蹤時卻被黑衣人琴酒(Gin)襲昏,並被灌下代號為「APTX4869」(アポトキシン4869)的不明藥物。後來雖然倖免於死,但身體就此縮小為小學時期的模樣,從此他化名為江戶川柯南,在好友阿笠博士的建議下,寄住在青梅竹馬毛利蘭的蹩腳偵探父親毛利小五郎家中,繼續秘密從事追查黑暗組織的工作,並私下探尋獲得解藥的管道,希望能夠恢復原來新一的樣貌。同時柯南也憑著自己的推理天份,配合阿笠博士為他發明的道具,幫助毛利小五郎成為出名的大偵探。故事內容當中穿插許多親情、愛情、友情、犯罪、背叛、復仇、懊悔等情節。
道具
以下是阿笠博士為了讓身體變小成為柯南的新一能夠更順利完成偵探任務而發明的道具:
領結型變聲器(動畫版:蝴蝶結變聲器)
阿笠博士發明的第一個道具,內含兩個旋鈕,一個調聲調,一個調音量,調整至適當的聲音後,可以讓柯南發出所有他曾經聽過的人聲。一般用於使毛利小五郎(被麻醉的小五郎總是低著頭,以嚴肅的表情進行推理,「沈睡的小五郎」這個綽號即由此而來)或鈴木園子(後來自稱是高中女偵探),用手錶型麻醉槍使他們沈睡後,模仿其聲音進行案件推理;而阿笠博士則是模仿柯南說話的口形推理。
手錶型麻醉槍
按下按鈕麻醉針就會飛出,被擊中者會被麻醉,成功麻醉時針會消失,如果麻醉失敗則可以再利用。錶蓋上有準心,除非有特殊狀況,否則命中率100%,但是針只有一根,若射偏便無法挽回。在劇場版《名偵探柯南 銀翼的奇術師》中,柯南試圖用手錶型麻醉槍追捕怪盜基德,但被基德勉強避開而無法再利用手錶型麻醉槍追捕基德。大部分用於使毛利小五郎沈睡,有幾次是讓鈴木園子沈睡(通常是因為毛利小五郎不在現場),使用時常搭配領結型變聲器,以便利用其聲音進行推理;逮捕兇犯時也會使用。缺點是容易損壞,有幾次受到撞擊後便無法再使用(請阿笠博士修理)。曾經把服部平次麻醉作解說案件(結果被服部發現真實身分),麻醉灰原哀阻止她說話(當時她患了感冒,應多多休息)。在劇場版《名偵探柯南 迷宮的十字路》中,曾經在自己變小前麻醉毛利蘭(避免身份曝光)。在劇場版《名偵探柯南 銀翼的奇術師》中,本來要射毛利小五郎來釐清案件,卻因飛機向左偏而射向妃英理。
增強踢力球鞋
讓原本就善於踢足球的柯南恢復高中生的踢力,以身旁的物品作為武器攻擊兇犯。轉動鞋側的轉盤,利用電磁波刺激腳底穴道,進而提升踢力。後期為了因應足球沒辦法總是隨身攜帶的問題,博士發明了任意射出足球腰帶。從此之後柯南就幾乎都是搭配任意射出足球腰帶射出的足球進行攻擊(但是有時會踢附近的東西攻擊)。
任意射出足球腰帶
只要調整轉盤,按下按鈕,就能從扣處射出足球,若只有調整轉盤,不按按鈕,足球則可以脹的跟廣告用氣球一樣大,使用時常搭配增強腳力鞋(首次出現於動畫第309集)。因為是隨時都能使用,因此常能收到出奇不意的效果。就連宿敵基德也多次吃鱉。除此之外,在最新的劇場版《名偵探柯南 天空的劫難船》中,還讓柯南在面對持槍主謀正九死一生時,戲劇性的扭轉了頹勢而反敗為勝。
口罩型變聲器
最早為灰原哀設計使用(她曾假扮成柯南住在小蘭家),功能和領結型變聲器相同,只不過是口罩型的。後來柯南也使用過一次。
錄音變聲器(動畫版:假面超人錄音卡)
受玩具公司委託所發明的東西,可以錄音也可以變聲。原理大致和蝴蝶領帶型變聲器相同。
犯人追蹤眼鏡(動畫版:犯人追緝眼鏡)
左邊鏡框有天線可以接收訊號,和柯南衣服鈕扣上的發訊器一起使用,即可由左邊鏡片的雷達進行追蹤。有竊聽功能(竊聽器位於右邊栓套上,耳機在左邊),後來改良加上防彈、望遠鏡及紅外線夜視等功能。缺點是容易損壞,有幾次受到撞擊後便無法再使用。在劇場版《名偵探柯南 水平線上的陰謀》中,柯南正在擦拭眼鏡的時候被人從後面撞到,便掉到地上損壞了。
渦輪噴射滑板
附有渦輪引擎,可以承受4個小孩的重量,速度極快,可以和汽車相比。原本因為利用太陽能驅動的緣故,只能在太陽下山前使用。經過改良後,內附電力儲存設備,充電後即可使用30分鐘。在劇場版《名偵探柯南 往天國的倒數計時》中,柯南使用噴射滑板,從雙塔摩天樓的其中一棟飛越已斷裂的樓間連絡橋,前往另一棟時,滑板不慎從高處落下,著地後斷成兩截(後來由阿笠博士修復)。在劇場版《名偵探柯南 天空的劫難船》中,柯南在飛行船內和持槍劫機的恐怖分子追逐戰時被衝鋒槍打成蜂窩,再次掛點。
伸縮吊帶(動畫版:伸縮背帶)
在百米內可做任何長度的伸縮,用來提起或打開重物最為適合。只要按下吊帶上的按鈕即可收縮,一直按著就會一直伸長,再按一下就會迅速收回。在原著較少被使用,更多時間是在劇場版使用。在劇場版《名偵探柯南 第十四號獵物》中,柯南曾經用來搶救困在海水中的小蘭。在劇場版《名偵探柯南 偵探們的鎮魂歌》中,用來打開鐵窗。在劇場版《名偵探柯南 漆黑的追跡者》中,柯南利用吊帶的伸縮力道,將照明燈射飛出去,擊中黑衣組織的直昇機。
少年偵探團徽章(DB襟章)
少年偵探團成員所有。內含超小型無線電收發器,供成員間相互通訊使用(半徑20公裏內),使用時常搭配追蹤眼鏡進行追蹤。
手錶型手電筒
少年偵探團成員所有,但柯南所持有的包含麻醉槍功能。只要按下開關,手錶便會發出強光來當手電筒。優點是潛水的時候能防水。缺點是常常沒電。
貼紙型追蹤器
像貼紙一樣的追蹤器。
鈕型追蹤器
像衫鈕一樣的追蹤器。
便當型傳真機
表面上是便當(可以食用,內含梅子飯、炸蝦、草莓、檸檬、小黃瓜、鵪鶉蛋、章魚造形的熱狗、麵條、蔬菜、水煮蛋等),但是內藏小型傳真機,能在不知不覺間傳遞訊息。只在「足球選手恐嚇事件」用過一次(根據作者青山剛昌的說法,是因為不好用,便當放隔天就壞了。)
筆記型電子地圖
外面看起來與一般的筆記本沒有分別,但實際上卻是摺疊式的電子地圖,就像手提電腦般。因為此地圖連繫了GPS世界定位儀系統,所以除了一般的區域地圖外,也可以指定距離範圍,顯示道路。
按鈕型揚聲器
播放蝴蝶結型變聲器傳出來的聲音,可以貼在任何地方。
袖扣型擴音器(動畫版:鈕扣型擴音器)
和蝴蝶結型變聲器連結,裡面附有竊聽器,兩袖扣之間可以通話。在劇場版《名偵探柯南 水平線上的陰謀》中,被毛利小五郎搶去戴,但也讓柯南聽到其完美的推理。
變聲筆(動畫版:變聲卡)
阿笠博士的發明,平常可以用來書寫,亦可錄下聲音後加以變聲,或是調整聲調快慢。只在特輯「月亮、星星與太陽的秘密」用過一次。
耳環型手提電話(動畫版:耳環式行動電話)
狀似耳環,但為功能齊全的行動電話,可以接收領結型變聲器發出的訊號。鈴聲為「嗶~嗶」。但因為柯南後來已經擁有自己的手機,此道具已較少被使用。在「滑雪別墅殺人事件」中,柯南藉助此道具,配合領結型變聲器,以新一的身份傳話給小蘭讓她在眾人面前做出推理。
蝴蝶結型變聲器的集音器
工藤優作所有。只在「走投無路的名偵探!連續兩大殺人事件事件」用過一次。
阿笠博士公仔
為啟動汽車防盜系統而製造,只在動畫版用過一次。
其他尚有20多樣道具。
名偵探柯南漫畫列表
名偵探柯南動畫列表
電視劇
2006年,為紀念《名偵探柯南》動畫版誕生十週年,自1996年起播放動畫版至今的讀賣電視臺,決定籌備拍攝《名偵探柯南》真人版電視劇《致工藤新一的挑戰書 離別前的序章》(工藤新一への挑戦狀~さよならまでのプロローグ~)。劇情以工藤新一縮小變成柯南前所發生的故事為主(相當於「前傳」),因此柯南將不會於劇中出現。於2006年10月2日在日本首播。於2008年12月25日在香港無線電視高清翡翠臺播映。
工藤新一:小栗旬(原作者青山剛昌推薦)
毛利蘭:黑川智花
鈴木園子:岩佐真悠子
目暮警部:西村雅彥
多摩川刑事:伊武雅刀
毛利小五郎:陣內孝則
2007年12月17日真人版電視劇NO.2《工藤新一的復活 與黑暗組織的對決》在日本國內首播,琴酒於劇中出現。
工藤新一:小栗旬
江戶川柯南:藤崎直
毛利蘭:黑川智花
宮野志保:香椎由宇
灰原哀:柴田杏花
鈴木園子:岩佐真悠子
毛利小五郎:陣內孝則
註:江戶川柯南與灰原哀的聲音皆請聲優高山南與林原惠所配,並非由演員發聲。
2010年
工藤新一:溝端淳平
毛利蘭:忽那汐裏
目暮警部:西村雅彥
毛利小五郎:陣內孝則
遊戲
名探偵コナン 魔術師の挑戦狀!
名探偵コナン 西の名探偵 最大の危機!?
名探偵コナン 夕暮れの皇女
Game Boy & Game Boy Advance
名探偵コナン 地下遊園地殺人事件
名探偵コナン 疑惑の豪華列車
名探偵コナン からくり寺院殺人事件
名探偵コナン 奇岩島秘寶伝説
名偵探柯南 被詛咒的航路(名探偵コナン 呪われた航路)
名偵探柯南 被狙擊的偵探(名探偵コナン 狙われた探偵)
名偵探柯南 黎明之碑(名探偵コナン 暁のモニュメント)
PlayStation & PlayStation 2
名探偵コナン
名探偵コナン3人の名推理
名探偵コナン 最高の相棒(パートナー)
名探偵コナンTHEボードゲーム
名探偵コナン トリックトリックvol.0(非賣品)
名探偵コナン トリックトリックvol.1
名偵探柯南 大英帝國的遺產(名探偵コナン 大英帝國の遺産)
Wii
名偵探柯南 追憶的幻想(名探偵コナン 追憶の幻想;於2007年5月17日發售)
NDS
名偵探柯南 偵探力訓練(名探偵コナン 探偵力トレーナー;於2007年4月5日發售)
名偵探柯南 消失的博士與找錯之塔(名探偵コナン 消えた博士とまちがいさがしの塔;於2008年4月3日發售)
名偵探柯南&金田一少年之事件簿 兩大名偵探的相逢(名探偵コナン&金田一少年の事件簿 めぐりあう2人の名探偵;於2009年2月5日發售)
名偵探柯南 藍寶石的輪舞曲 ( 名探偵コナン 蒼き寶石の輪舞曲;於2011年4月21日發售)
小說
前兩本為青山剛昌的助手谷豐著作,後三本為平良隆久著作,目前共5本。
甲州藏寶傳說(甲州埋蔵金伝説)
出版日期:2005年5月(日本)/2007年2月10日(臺灣)/ 2006年4月15日(香港)
殺人交響曲(殺人交響曲(シンフォニー))
出版日期:2006年3月(日本)/2007年2月15日(香港)/2007年6月7日(臺灣)/2007年1月(中國大陸)
給工藤新一的挑戰書~離別前的序章~(工藤新一への挑戦狀~さよならまでの序章(プロローグ)~)
出版日期:2006年10月(日本)/2008年6月6日(臺灣)
工藤新一的復活~與黑衣組織的對決~(工藤新一の復活~黒の組織との対決[コンフロンティション]~)
出版日期:2007年12月14日(日本)/2009年12月9日(臺灣)
江神原的魔女(江神原の魔女)
出版日期:2008年7月11日(日本)/2009年7月30日(香港)/2010年4月(臺灣)
外部連結:
名偵探柯南(日文)週刊少年Sunday漫畫官方網站
(日文)讀賣電視臺動畫官方網站
(日文)劇場版日本官方網站
(日文)讀賣電視臺真人電視劇官方網站
(日文)名探偵コナン(1) - 小學館コミックス試し読み
(正體中文)華視動畫官方網站
(正體中文)劇場版臺灣官方網站
http://zh.wikipedia.org/wiki/%E5%90%8D%E4%BE%A6%E6%8E%A2%E6%9F%AF%E5%8D%97
古佃任三朗
94年連續劇第1套
第一集:中森明菜 八十年代紅極一時的偶像派歌星,曾被譽爲“山口百惠的接班人”。其如虹氣勢連當時香港歌王許冠傑都在一首歌中唱到她。但因與愛郎近藤真彥(也是80年代最紅的偶像明星)發生情變氣急自殺從此事業一落千丈。最近,更是傳出被逼債的醜聞。
第二集:堺正章 日本藝壇舉足輕重之藝人。多年來幾乎成爲NHK紅白歌賽的鐵定司儀。作爲藝人,他非常有才華,不僅是位不錯的創作性歌手而且不時會有絕活表演。在日本電視每年舉行的圈內明星技藝大比拼中,他常會獲勝。如他能用拍克牌把燃燒著的蠟燭頭打掉。
第三集:古手川佑子 日本資深演技派女星。從77年首次涉足熒屏後,佳作不斷,至今已有近百部電視劇。在日本的古裝片領域有傑出成就。
第四集:笑幅亭鶴瓶 日本著名的漫才(相當于我國的相聲)藝人。原名駿河學,1951年出生,大阪人。大學二年級拜師日本著名藝人笑幅亭松鶴門下。80年曾獲業界銀獎,成名後偶爾會客串娛樂主持人角色。
第五集:板東八十助 中生代著名歌舞伎名優,在戲劇舞臺上的表演卓有成就。
第六集:木の実ナナ 60年代,她曾以獨特的魅力風靡全日本。除了做演員外,她還是位出色的演歌、名謠歌手。出過多張暢銷唱片。
第七集:小林稔持 日本中生代實力派藝人。出演過多部日劇、電影如《PS我很好,俊平》,《秘密》。常在銀幕上扮演正義警察形象。90年代早期他曾和童星安達佑實組成老少配,拍出多部轟動一時的廣告。
第八集:鹿賀丈史 日本資深藝人,屬于那種讓觀衆能記住臉孔但記不住名字的演員。曾在《東京愛情故事》中扮演課長,在《回首又見他》中扮演包庇司馬大夫的外科主任。
第九集:石黑賢 90年代早期曾紅極一時的男明星。與多位當時一線女明星搭檔演出。《回首又見他》中正義的石川大夫使他贏得了國內觀衆喜愛。但現在人氣已宕至谷底,不過最近在《庶務二課》、《危險的關系》中還能看到他的身影。 第十集:小堺一機 千葉縣人,東修大學畢業。由于早早就禿了頂所以似乎生來就是滑稽藝人。他在電影、音樂、舞臺監制方面都有深厚造詣。尤其是作爲歌手,深受歌迷的喜愛。 第十一集:桃井薰 日本著名中年女演員。80年代曾是相當紅的演技派電影女演員,拍過多部膾炙人口的佳片。90年代後轉入電視界發展,大家可以在香港名導許鞍華的新片《有時跳舞》中欣賞到她的精湛演技。
第十二集:菅原文太 日本資深藝人,多年來活躍于舞臺演出。成名于70年代,參演過多部電視劇的演出。最近他在NHK剛播完的有瀨戶朝香、及川光博主演的《這裏的和服最靚》也參加了演出。 95年電視特別版 陣內孝則: 日本中生代演技派男星。活躍于電影、電視界。演技一流,拍片數量也很多。如:《沈睡森林》,及剛在中央臺播完的《黃牌警告》。
96年連續劇第2套
第一集:明石屋秋刀魚 日本著名綜藝節目主持人,口才一流。絕對屬于頂尖級藝人行列。偶爾也會出現在日劇中,其演技逼真自然,曾拍出多部佳作。最爲著名的是曾在東方臺播出過的80年代最優季日劇《男女七人夏、秋天的故事》。他的前妻是著名女星大竹忍。
第二集:澤口靖子 80年代曾紅得發紫的混血偶像女星。電影《姐妹坡》使她爲中國觀衆所喜愛。她的前男友就是大名鼎鼎的男明星阿部寬。90年代後漸轉入古裝劇的拍攝。近來逐漸回歸日劇演出。
第三集:草刈正雄 日本實力派中生代男星,擅長劍道。1952年出生于福岡縣,由于高大英俊,70年代後期涉足電影圈。在演技受到肯定後,開始演出舞臺劇。在電視方面,主要演一些NHK的古裝片,象現在一直雄踞收視第一位的NHK最新劇集《我的青空》。
第四集:木村拓哉 大名鼎鼎的“日劇天王”,日劇高收視的最佳保險紙。日本頂級偶像組合SMAP成員兼主唱之一。拍有多部高收視、高口啤的佳作,職:《悠長假期》、《戀愛世紀》、《美麗人生》等。 第五集:加藤治子 本土實力派藝人。東京都人士。60年代後長期活躍于電視熒幕,參加長壽熱門劇集《向田邦子》是她事業的最高峰。這部最早攝于十年前的系列劇至今仍曆久不衰,今年新春治子還參演了電視特別版。
第六集:唐澤壽明 過去的偶像派大腕,近來活躍于舞臺劇的演出。出生于1963年,因酷愛表演,輟學辦劇團。88年因NHK的長篇連續劇《小純的應援歌》而結識了現在的明星妻子山口智子。94年因富士臺日劇《東京灰姑娘》而紅透半邊天,拍有多部精典日劇。
第七集:澤村藤十郎 日本著名歌舞伎演員,級別相當高,出生歌舞伎世家。
第八集:山城新伍(松隆子) 在日本是深受圈內圈外尊敬的前輩,成名于60年代,多拍古裝片。96年因系列劇《監察醫藪野善次郎》而再度達到事業巔峰。該片也在幾年間一拍再拍續集。 在這一集中,玉女明星松隆子屬玩票性質的扮個配角。作爲新生代最具演技的女星她似乎更衷情于舞臺劇的表演。在今年剛完成《相親婚姻》後,即與真田廣之投入戲劇演出。另外,她年年位列圈內演員高納稅排名前十位。
http://wenwen.soso.com/z/q1026410.htm
說說我心目中的十大日本推理劇集
日式風格的推理漫畫和動畫雖然很好,但日式推理劇集也是喜歡推理的人必看之物,以下介紹的都是比較經典的推理劇集:
第一名:《TRICK》    (有時候也翻譯成圈套或是邪心)絕對是你看推理劇集的首選,共有三部,加一劇場版,此劇完全跳脫了以往推理劇的框框任何的介紹都是對此劇的侮辱,絕對絕對的經典,主演阿部寬乃是日本80年代第一帥哥,已經年過40的他真是充滿了男人味(如果俺是女人絕對會愛上他的!!!!),女主角仲間由紀惠更是美女中的美女(其主演過庵野秀明導演的POP&LOVE,還有女教父)除此之外兩位主角的搞笑功夫絕對是一流,已經很久沒看到過這麽經典的日式搞笑而且我的介紹只是對此劇的辱沒好不好看過就知道了
第二名:《紳士刑警》喜歡推理而沒看過他你是白活,90年代的經典作品,我小學時候在鳳凰衛視看的,馬上入魔田村正和精湛的演技加上巨多明星(鈴木保奈美,木村拓哉)客串的凶手,加上傻傻的西村雅彥,除了一個爽字找不出別的評語
第三名:《HERO》(也翻譯成英雄或律政英雄)木村的演技簡直只能說是幼稚,看點是其劇情和美女松隆子隨便說一說,阿部寬也有在這裏登場呀
第四名:《跳躍大搜查線》這裏沒有推理只有織田裕二這個曾是推銷員的刑警的熱血和感動
第五名:《最後的辯護人》阿部寬唯一一部主演的片子,爲了洗刷一個個罪犯的冤屈而在法庭上據理力爭這樣的情節是沒有的這是一部典型的推理片子,推理和阿部寬的搞笑是本劇的看點除此之外就是辯護人的無奈
第六名:《銀狼怪奇事件薄》說他是推理劇,不如說是懸疑劇擁有頭腦IQ220的少年銀狼和耕助一件件離奇的案件背後竟然是他的兄弟金狼在操控
第七名:《遙控刑警》你可是要知道金田一少年的原著就是本劇的原著他——天樹征丸 酷酷的堂本光一加上沒有年輕的深田恭子除了推理,免不了的是日式的經典搞笑
第八名:《池袋西口公園》  堤幸彥導演的另一部作品(其他還有金田一的劇場版,TRICK的劇場版),主要描寫bt的連續殺人事件這點與EIJI感應少年是一樣的
第九名:《金田一少年之事件薄》排在第九的原因是它實在是失敗堂本剛和友阪的1,2大失敗之後接著是松本潤不服輸的再嘗試結果可想而知,最過分的竟然是地獄的傀儡師竟然找了個垃圾來演看來金田一不適合真人化
第十名:《顔》美女仲間由紀惠的又一主演,與bt的小田切用素描來破案
看到上面這篇top10,我真的要吐血了,連如果池袋西口公園這樣的講街頭混混的片子和銀狼怪奇這樣科幻題材的片子也能算作推理劇集,真是讓我十分無語, 讓我排一個我心目中的TOP10吧
第一名:紳士刑警:N年不衰的神話劇集,田村正和最經典的一部片子,劇中明星之多,應該只有另一部經久不衰的世界奇妙物語可以與之相比了,每次只要看一眼便有了懷疑的人,然後一步步把凶手逼到走投無路,經典!田村正和太有腔調了
第二名:金田一:擁有180的智商,色色的眼光,考試作弊,走到哪裏就死人,而且都是連環殺人,原作漫畫實在太經典,就算真人版不能100%的體現出來,看看三代的扮演者:堂本剛,松本潤,龜梨和也,雖然演技有點一代不如一代,不過拿個第二名一點不爲過。
第三名:跳躍大搜查線:史上最有趣的警察故事,必看啊。萬看不厭的好劇。
一個邊境警署的小警察,看上去整天吊兒郎當,與警署的嚴謹作風格格不入,就是這樣一個小警察改變了整個警署改變了視廳搜查一課管理官室井改變了整個警界。
第四名:八雲樹:很有金田一那種深邃的曆史感的推理劇,及川光博,富良野的表演也不錯,看的時候有點久了,記得裏面的很多罪犯mm都是美女,好像裏面還有蒼井空客串,有點忘記了
第五名:圈套:其實這部還沒看全。。就看了1個特別版而已,不過傳說中還是可以的,個人喜好問題,覺得不夠緊張
第六名:繼續:中谷美紀又是高智商又是很邋遢的樣子,簡直不像個mm但是破案毫不含糊,辦案頭腦異于常人太多,認真到三天不知道睡覺,吃飯……印象中結果有點血腥,蠻老的劇了,不然畫面好些肯定可以加分。
第七名:HERO:可以說只有一開始幾集才是推理劇,不過木村+松隆子的組合永遠是經典的,收視率集集過30,估計永遠沒有劇能超過了,貌似厲害的人都是吊兒郎當的,這部也不例外。
第八名:UNFAIR:只有這部是比較新的,整部劇剛看感覺一般,然後越看越有意思,越看越有懸念,越看越緊張。
剩下2名想不出了,貌似沒啥特別有感覺的了,隨便說幾部吧:
這部錢行家族應該可以算推理吧,也有點搞笑的成分,雖然劇情簡單的可以和柯南一比,不過輕松一下看看還是不錯的。
遙控刑事的整體架構還不錯吧,至少有主線情節,這樣看起來才會比較帶勁。記憶深刻的不是堂本光一,不是深田恭子,是深田恭子的bf玉木宏,每次處心積慮想和深田XX,深田就會被堂本光一叫去破案,可憐的孩子,每一次都只能獨守空房仰天長嘯
交響情人夢裏的他也很帥:)不過交響裏的沙耶子才是偶的最愛,那聲音真是萌啊
http://www.yycaf.net/bbs/archiver/tid-70631.html
求幾部經典推理劇
要特別經典的,注意分清楚推理和科幻神幻的區別,不要來什麽特異功能什麽的,要求殺人手法高超,推理嚴謹,不能有一絲漏洞,沒有特別的殺人手法的像什麽金田一耕助呀這些片子就算了,還要什麽金田一 科南 古田任三郎 八雲樹還有什麽尼羅河上的慘案這些家喻戶曉的就不要來了,一定要殺人手法高明,看完感慨作者智商的!
什麽電鋸驚魂系列這些也不要來了,死亡筆記確實經典,但是早看過了
東方快車謀殺案啊這些早就看過了,沒覺得經典,除了有點創意,一定要感慨的 要特別高明的殺人手法的!!
神探狄仁傑1.2.3部不算推理吧,那個太垃圾,國家寶藏是探險片吧。
看日本推理劇就絕對不能錯過《相棒》
《相棒》是一部日本連續連載8年的劇集從2000年開始的SP至02年開始以連續劇形式播放, 至今年已經連載到第7季了!~~片中沒有大明星撐場 也沒有偶像明星客串,完全依靠一幫實力派演員加曲折引人的劇情吸引觀衆,但它的可看性藝術性非常強,每季的收視率一直據高不下
《Unfair》也是很不錯的推理日劇
    這部片子倒更像是編劇和觀衆之間的一場貓捉老鼠的心理遊戲。不到最後一集更本無法猜出凶手是誰  劇情叠蕩起浮 扣人心懸 強烈推薦!~~TV版+sp+劇場版,一環比一環深入 覺對能讓LZ過足癮
還有什麽《神探伽利略》《圈套》《 警視廳搜查9系》也值得一看《極限推理》電影版的,主演是柏原崇 也挺不錯的
幾個月前的日劇SP《羅賓計劃/魯邦的消息》也讓人印象深刻!~~而同期《古畑中學生》就讓人感覺一般美劇最讓我深刻的《CSI》
 電影就不多說了,類似《七宗罪》,還是蠻多的!~~
http://wenwen.soso.com/z/q110684752.htm?ri=5001&rq=1026410&uid=0&pid=w.xg.yjj&ch=w.xg.llyjj

另參本館:

《奇愛博士》《2001:太空漫遊》《魔戒》《夜巡者》《美國眾神》《袋鼠男人》《侏羅紀公園》《顛覆侏羅紀公園》《侏羅雞公園》《酷斯拉》《眾聲尖叫》《眾聲尖笑》《恐懼之邦》《明天過後》《群》《異形總動員》《異形》《魔鬼終結者》《酷客任務》《超時空戰警》《機器戰警》《星際大戰》《第三類接觸》《第五元素》
《模倣犯》《幻色江戶曆》《別讓我走》《沙門空海之群魔亂舞》《陰陽師》
《一九八四》《美麗新世界》《動物農莊》《大洋國》《基督城》 《太陽城》《烏托邦》《理想國》《不完美的社會》《不完美的圖像》《意識形態與烏托邦》《鏡花緣》《格列佛遊記》《金銀島》《魯濱遜漂流記》《神秘島》《愛麗絲漫遊仙境》《回顧》《傅立葉選集》《聖西門選集》《桃源二村》《新理想國》

科幻魔幻神怪奇幻推理驚悚恐怖
台長:阿楨
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與大眾、菁英何干
科幻電影奇航

過年時讀了一本書,書林出版的<科幻電影奇航>,寫得清晰精彩。裡面的一段討論發人深省,布迪厄(Pierre Bourdieu)有關&quot品味&quot文化政治的經典研究,指出那些批評科幻電影依賴特效的人其實是有階級偏見的。通俗文化產品,提供的大都是&quot立即`的感官愉悅,而這正是那些無暇欣賞所謂複雜作品的人們所想要的。而自視為菁英階層的人透過消費不同的文化產品,將自己跟大眾區隔開來,好展現自己的文化資本(cultural capital)。文化資本是馬克斯主義者的概念,用以解釋社會不平等如何延伸至文化產品消費的不同。
一個人的文化品味、能力與價值,都依賴於他在社會階層中的位置,以及接近使用資源,包括教育和休閒時間的程度。[p.103-104] 不同於馬克斯主義的是,我認為,文化資本與品味是每個人都該追求的,是建構自我認同的重要手段,然而Bourdieu的分析可以讓我們反省自己的消費行為,每個人真正擁有的文化資本是自己瞭解的過程,而不是硬體蒐藏品的多寡。
晚近網路、公共圖書館、知識公共化等發展,這提供了一個讓我們這些無法蒐羅稀少硬體藏品的一般人,而能瞭解其軟體內容的大好機會,大家要好好運用,不要淹沒在資訊洪流裡。
有些人以炫學蛋頭來展示自己的文化資本,或是以貶低他人看法為樂,這種人什麼時代都有,一個人的品味與文化資本,不是以唱片數量或是滿口術語來決定的,對此我們了然於胸,也應該有充分的自信,不要被他們唬住。
http://www.music543.com/phpBB2/viewtopic.php?p=76118&sid=ff7ad8791b6526fabf7c8b5e6e197579
2009-01-01 11:14:59
版主回應
陳瑞麟《科幻世界的哲學凝視》 (三民出版 2006)

內容簡介
  科幻是未來的哲學;哲學中含有許多科幻想像。科幻與哲學如何結合?相信許多人會感到好奇。
  本書試圖分析、討論與詮釋科幻創作的哲學意涵,包括小說《正子人》、《童年末日》、《基地》、《基地與帝國》、《第二基地》,以及電影《千鈞一髮》、《魔鬼總動員》、《強殖入侵》、《駭客任務》。透過科幻創作的分析,本書試圖與讀者一起探討「我是誰」、「人性是什麼」、「人在宇宙中的地位」、「真實是什麼」、「我應該怎麼做」、「科學是什麼」、「歷史限定了個人的行為自由嗎」、「如何改革社會」等根本的哲學問題。
  作者簡介
  學歷
臺灣大學哲學博士
  經歷
東吳大學哲學系副教授
中正大學哲學系副教授
  專長
科學哲學、語言哲學
Science Studies
2012-10-21 13:29:49
中國爲什麽沒科幻電影
科幻電影爲什麽會成爲中國電影的空白?

科幻電影一直都是中國電影之痛,百年來,我們一直沒有像樣的科幻電影問世,雖然我們在技術上的確不能和同時代的歐美相比,但是歐美在20世紀初就已經開始嘗試制作科幻電影了,這方面的代表是法國特效電影大師喬治?梅裏愛,他自導自演了500多部的科幻電影,特技雖然粗糙,但是已經爲科幻電影鋪好了前進的道路。
是中國人想象力不夠?不是,80年代我們也有《珊瑚島上的死光》和《霹靂貝貝》這樣的科幻佳作問世,資金和技術其實都不是太大問題,不可能要求中國電影人一下子就拍個《星球大戰》嘛!難道拍個好看一點的科幻片都不可行嗎?其實是可行的,就是沒有人敢于嘗試。周星馳現在正在拍攝的《長江一號》就是一個科幻片,星爺作爲目前華語影壇的大腕拍攝巨資科幻片是有這個實力的,鑒于星爺前作《少林足球》和《功夫》在電影特效上的卓越表現(相對于亞洲電影而言),我們是很有理由期待星爺這次的突破。科幻片是伴隨著電影成長的,早期的科幻片主要是依靠模型來完成拍攝,後期加上蒙太奇的剪輯手法,來完成電影特效的制作。電影本身就是充滿了奇思妙想,科幻電影更是如此,想象力如果不豐富,就趁早別拍科幻片。
徐克2001年的《蜀山傳》換成未來的背景就是科幻片了,《星球大戰》換成古代的背景就是魔幻片了,其實科幻和魔幻現在沒有那麽明確的界定了,都是依靠電腦特技來完成,
張藝謀導演現在成爲中國商業大片導演,在經過三部古裝大片的拍攝之後,不知道他下一部能不那嘗試一下科幻片的拍攝,因爲只有他才能聚集幾億元的投資,中國有這種實力的導演實在不多啊!
http://74.50.4.233/bbs/thread-71-1-5.html
2009-01-01 11:30:19
科學科幻大不同
雙面好萊塢:科學科幻大不同(博雅書屋,2008)

本書特色

以幽默詼諧的方式,破解科幻片中的破綻。
書內的電影劇照可增加讀者對於電影的印象及理解。
事實將從幻想中被釋放……
科幻電影是如何表達出我們對於科技何去何從的最深層希望與恐懼……

  雖無法判斷外星人是否長得像《星艦戰將》的蟲族戰士或《異形殺機》裡討厭的蛞蝓,那麼令人反感,但根據演化發展的歷程推論,外星人似乎是不可能恰好跟地球上任一物種長得一模一樣。
  全球暖化這件事的確正在發生。溫室效應是否真會導致難以置信的猛烈氣象和極寒氣候,就像《明天過後》的劇情?若海平面上升,會像《水世界》那樣整個地球都泡在水裡嗎?
  八千五百萬歲的蚊子和一億歲的蜜蜂,儘管未腐化,但是要取得仍有用的DNA似乎不太可能吧!這樣的DNA不會衰退或變得品質不佳?
  邪惡的機器人或出狀況的人工智慧,最極致的目標其實是想完全剷除人類。但是,現實世界中還沒有出現這種有思想的人工智慧。
  科學家到底是怪咖、英雄還是惡魔?
  這些電影藉由逼真而易懂的方法探索一系列錯綜複雜的主題,從太空旅行和雷射技術,到基因工程、全球暖化,以及核子戰爭的後果。儘管真實世界的科學工作或許不如電影裡演的那般精彩,不過對於廣大的觀眾群來說,若想一探當代某些最迫切的議題和想法,科幻電影必然是條既迷人又有效的途徑。

作者薛尼.波寇維茲Sidney Perkowitz 簡介

  受過嚴格物理訓練的薛尼.波寇維茲,已發表過許多學術論文與書籍,還出版了四本暢銷的科學著作、做過舞台電影相關的工作,並且撰寫無數的雜誌文章。《好萊塢科學》一書,將他的科學背景以及對電影的愛好做個最完美的結合。在紐約出生,現居住在亞特蘭大的薛尼.波寇維茲,目前是埃默里大學的物理教授。
2009-04-20 08:51:44
版主回應
電影好扯 教授怒吼:管管假科學 【聯合報╱編譯田思怡 2010.02.23

英國衛報報導,好萊塢科幻電影經常天馬行空、荒誕不經,不符合科學原理,讓科學家看不下去,為此,美國亞特蘭大市埃默里大學(Emory University)物理學教授波柯維茲(Sidney Perkowitz)提議,每部科幻電影只容許出現一個違反科學原理的重大錯誤。

波柯維茲是美國國家科學院「科學與娛樂交流」顧問委員會成員,他定出一套守則來遏止電影業濫用科學,限制編劇採用不確定的假科學,但倒不要求每個場景都符合科學原理。

波柯維茲說,他很喜歡「星艦戰將」(Starship Troopers)這部電影,但片中的巨大蟲族有一個缺點,因為昆蟲如果真的長那麼大,牠本身的體重就會把自己壓垮。他不喜歡「地心毀滅」(The Core)這部電影,片中一組科學家前往地心,引爆一枚核子彈讓地心再度旋轉,實在太扯。
2010-02-23 11:50:26
日本妖怪大全
[日]水木茂 繪 圖解日本妖怪大全(陝西師範大學,2009)

日本當代妖怪漫畫鼻祖水木茂先生被稱為“妖怪博士”,著名的“鬼太郎”就是他最早的成名作。如今“鬼太郎之父”水木茂已是日本漫畫界及妖怪研究的國寶級大師,世界妖怪協會會長。他的畫風詭異清新,上承鳥山石燕經典詭異畫風,下啟宮崎駿清新純美動漫風采。

《圖解日本妖怪大全》(上、下卷)由水木茂先生親手著繪,上卷收錄423種“妖”,全面呈現一個妖異、玄妙的世界;下卷網羅295種“怪”,精心勾勒一個怪誕、離奇的國度。全書共有718種妖怪,堪稱史上最全的“妖怪聖經”。全書以簡約的圖文對應風格對每一個獨特的妖怪都進行了詳盡的解讀,相信置身其中的你必定備感驚悚與震撼。

此外,從事創意產業的文學家、藝術家、設計師、動漫創作者、廣告從業者、游戲開發者以及玄幻愛好者等,都將從本書中獲得取之不盡的靈感。

水木茂先生是日本妖怪漫畫的鼻祖,被讀者們親切地稱為“妖怪博士”,是日本漫畫界及妖怪研究的國寶級大師,世界妖怪協會會長。代表作有《鬼太郎》《河童三平》《惡魔君》等。其中“鬼太郎”系列開創了日本妖怪漫畫之先河,風靡世界!1965年他的作品“電視君”獲得第六屆講談社兒童漫畫獎。1991年獲得日本政府授予的紫綬獎章,1996年獲得日本漫畫家協會文部大臣獎,2003年更榮獲日本旭日小綬章。
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http://www.books.com.tw/exep/prod/china/chinafile.php?item=CN10131608
2009-07-15 09:04:21
圖解百魅夜行
圖解百魅夜行︰妖異、唯美的日式奇幻之源

作者:[日]鳥山石燕
出版社:陝西師範大學出版社
出版日期:2008年03月01日

《圖解百鬼夜行》全面收錄了著名日本鬼怪畫家鳥山石燕四部驚世作品《畫圖百鬼夜行》、《今昔畫圖續百鬼》、《今昔百鬼拾遺》和《百器徒然袋》中的共203個妖怪形象,用圖畫的形式講述一個幽暗未明、人妖共處的時代,白天行人如織的街道,夜幕降臨後卻出現百鬼游行的震撼場景。鳥山石燕的《百鬼夜行》不僅是日本妖怪文化的集大成者,對後世的日本文化影響更是深遠,從浮世繪到現代動漫,從玄幻作品到宮崎駿的卡通電影,無不以鳥山石燕為鼻祖,也無不充滿了時燕筆下的妖怪形象。翻閱本書,就是在享受一次刺激、瑰麗的視覺盛宴。除了對日本妖怪文化感興趣的人,漫畫創作者、動漫愛好者、玄幻文學家等人士都能從此書中汲取素材和創意靈感;同時,作為一本欣賞性極強的妖怪圖文經典,本書也非常適合家庭收藏。

目錄
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2009-07-15 09:38:45
百物語
百物語

作者:[日] 杉浦日向子
譯者:劉瑋
出版社:南海出版公司
出版日期:2008年05月01日

本書被譽為“日本的圖文版《聊齋志異》”,它借用日本傳統招鬼游戲“百物語”怪談會,將興盛于江戶時代的種種怪談“繪”聚其中。這些“鬼故事”或勸世或諷世,無一不反映人世間之悲歡離合,描述人情之喜怒嗔忌,體現著當時人們日常生活的方方面面。

翻閱本書,你不但可以領略江戶味極濃的日本風情,還可以欣賞日本第二代女性漫畫大師浮世繪般的文藝畫風。

本書堪稱取之不盡用之不竭的素材寶庫,萬千靈感的藝術源泉。無論是對日本怪談感興趣的人,還是漫畫創作者、動漫愛好者、文學創作者都讀有所得,得有所用。

二十年前來到日本,為時不久就知道了杉浦日向子的名字,卻不是看她的漫畫知道的,而是對荒俁宏-大為佩服,摟草打兔子,正好那時候杉浦跟他結婚。荒俁宏研究博物學,為編輯《世界大博物圖鑒》購買博物學古書舉債一億四千萬日元,而同時寫一本科幻小說《帝都物語》,大暢其銷,得版稅一億五千萬,便還清債務。二入的婚姻像UFO一樣轉瞬即逝,不曾探究其原因,但想想荒俁宏身高一米八五,在日本實屬罕見.而杉浦屬于袖珍型,那種搭配簡直是美女與野獸。

杉浦日向子是1980年以描繪江戶煙花巷的漫畫出道的,1984年獲得日本漫畫家協會優秀獎,1988年獲得文藝春秋漫畫獎。80年代勃興江戶熱,她際會風雲。1993年畫完《百物語》,金盆洗手,專事江戶風俗研究。其實,她此時已身患難治之癥,無力繼續畫漫畫。自1995年.NHK電視台連續播映一個小節目,滑稽地表演江戶市井生活,我喜歡看,便經常看見杉浦作為專家也走上舞台解說。她總是穿和服,嬌小如偶人,原來娘家開和服店,在東京的日本橋一帶,所以她考證或描畫的是故鄉的歷史。2005年夏天從報紙上得知杉浦猝逝,才四十六歲,大吃一驚。懸想她抱病鑽故紙堆,孜孜于研究,肅然起敬,于是借來她的漫畫看,是築摩書房1995年出版的(《杉浦日向子全集》,八卷,覺得其中《百物語》最有趣。
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2009-07-16 09:30:19
阿楨
科幻世界的哲學凝視(三民,2006年)

我們享受著所有科學帶來的成果。怎能不了解「科學」的發展歷程?關於科學的理論與歷史《科學哲學》
內容簡介
  科幻是未來的哲學;哲學中含有許多科幻想像。科幻與哲學如何結合?相信許多人會感到好奇。
  本書試圖分析、討論與詮釋科幻創作的哲學意涵,包括小說《正子人》、《童年末日》、《基地》、《基地與帝國》、《第二基地》,以及電影《千鈞一髮》、《魔鬼總動員》、《強殖入侵》、《駭客任務》。透過科幻創作的分析,本書試圖與讀者一起探討「我是誰」、「人性是什麼」、「人在宇宙中的地位」、「真實是什麼」、「我應該怎麼做」、「科學是什麼」、「歷史限定了個人的行為自由嗎」、「如何改革社會」等根本的哲學問題。

作者陳瑞麟簡介

學歷
臺灣大學哲學博士
經歷
東吳大學哲學系副教授
中正大學哲學系副教授
專長
科學哲學、語言哲學
Science Studies
2010-12-14 10:28:15
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哈利波特的哲學世界Harry Potter and Philosophy(麥田,2006)

內容簡介
當哈利遇上哲學,會擦出什麼火花?
哈利常常嚇得胃部抽筋,他到底膽小還是勇敢?
陰森森的史萊哲林為何會出現在霍格華茲?
哈利和妙麗常常說謊,為何不用受罰?

你思考過這些問題嗎?

哈利波特真的勇敢嗎?勇敢與魯莽有什麼差別?
霍格華茲不是標榜美德嗎?陰森森的史萊哲林為何會出現在霍格華茲?
永遠都是「結屎臉」的石內卜到底是好人還是壞人?
鄧不利多不是說不能說謊嗎?怎麼哈利與妙麗常常說謊卻不用受罰?
甚至連為人正直的鄧不利多和麥教授也跳下來跟著說謊呢?
家庭小精靈天生是奴隸嗎?他們喜歡當奴隸嗎?
為了最重要的目標──打敗佛地魔──可以忽略家庭小精靈被迫為奴的不公不義嗎?
原來,讀哈利波特也可以思考哲學問題,成為小小哲學家!

敬邀以下四種讀者:
1.哈利迷兼哲學迷:希望本書調出來的心靈美酒比例恰到好處。
2.單純的哈利迷:希望本書能讓你將閱讀小說的興趣觸角延伸到哲學世界。
3.單純的哲學迷:看看本書如何巧妙地將哲學分析應用在流行文化上。
4.至今仍對哈利或哲學興趣缺缺的人:希望本書能讓你發現兩者各自的趣味與價值所在。
  這個如迷宮般的哈利波特世界,埋藏著許多不可思議的秘密,保證令你目瞪口呆、驚異連連。你不需拿到算命學的證書,也不用和鷹馬交朋友,甚至連霍格華茲的圖書證也不用。直接打開書本,一切就會展現在你面前。
  現在你手上的這本書(或許,有些進階班學生可以一邊餵貓頭鷹吃點心,一邊讓書本飄浮到適當位置),裡頭有十七位哲學老師分別打開了霍格華茲的秘密鑲板,裡頭呈現的新奇洞見不僅可以嘉惠巫師,某些眼光獨到的麻瓜更能從中獲得寶貴啟示。
  本書以神秘的魔法國度為背景,談到許多既有趣又引人深思的課題。例如,如何培養真正的勇氣?自欺為何不能帶來快樂?魔法做為科技的一門分支,道德要如何應用在這個神秘領域上?意若思鏡為何不能取代真實人生?我們可以從催狂魔和幻形怪身上學到什麼與快樂、恐懼及靈魂有關的事?
  從頭到尾,本書沒有任何尖刻話語,每一章都個別施予反昏迷咒。記得準備好你的魔杖,好好「領悟言外之意」;不注意這些警告,邪惡力量就有機會趁虛而入,就是那個佛……。抱歉,不能說出那個人的名字。

作者簡介

大衛.巴格特(David Baggett)
  美國賓州國王學院哲學助理教授,發表過許多關於倫理學、知識論與宗教哲學的文章。他曾到世界各地的火車站尋找分數名稱的月台,而且從他對嘶嘶咻咻蜂入迷的程度看來,可能需要專業的協助。
蕭恩.克萊因(Shawn E. Klein)
  美國亞利桑那州立大學哲學系大學指導教授,也是哲學博士候選人,在該所大學及美沙市社區學院教授哲學。他的主要興趣是倫理學與社會哲學,而且一直在等待他最喜愛的波士頓魁地奇球隊能在他有生之年拿到世界盃冠軍。
2010-12-14 10:31:08
阿楨
奇幻小說熱 30歲不到寫百萬年收

【聯合報╱特派記者胡明揚/上海報導】 2007.08.27

大陸奇幻小說改成繁體字在台灣熱賣,作家也趨向年輕化,才20、30歲,包括:骷髏精靈、戴小樓、唐家三少。

兩岸華人圈小說市場,近年興起一股奇幻小說熱潮。這些奇幻小說作家許多都才20、30歲左右,步出大學校門僅3、4年,卻已年收入人民幣百萬元,住豪宅別墅,在台灣有繁體字版小說,不但是同類型小說暢銷排行榜前三名,還有眾多台灣「粉絲」。
唐家三少
出道3年 寫了千萬字
目前在兩岸奇幻小說圈屬個中翹首,筆名「唐家三少」、「骷髏精靈」、「戴小樓」3位年輕作家的諸多作品,就是屬於新一代奇幻小說,由於他們的著作版權大量被賣到台灣轉成繁體字出版,在「花蝶」等租書連鎖店都可看到。
3人中產量最多的是筆名「唐家三少」的張威,26歲,中共中央黨校法律系畢業,家住北京,已婚,開始寫奇幻小說至今3年半,已寫作1000多萬字,最高紀錄1小時可寫7000字,曾有最多1個月寫作50萬字,3年多來,靠專職寫作已在北京買了二套房。
「唐家三少」張威表示,他寫的奇幻小說從第一套「光之子」11本轉成繁體字賣到台灣,到第二套「狂神」22本奠定基礎,後來陸續出版的「善良的死神」、「惟我獨仙」、「空速星痕」、「冰火魔廚」等合計多達二百多本。
骷髏精靈
內容純情 女書迷最愛
而筆名「骷髏精靈」的王小磊,也是26歲,未婚,上海華東政法學院畢業,原籍山東,寫書不到3年,已經在上海浦東買了一棟人民幣300多萬元的別墅,成為全班首富。
他出版的小說雖然不多,但多為暢銷書,由於他的小說內容走純情派路線,所以女性書迷特多,還曾有台灣女粉絲,專程飛到上海找他簽名。
戴小樓
題材對味 台灣想拍片
另一位筆名「戴小樓」的戴軍,揚州人,卅歲,已婚,他的著作有「慾醫—妙手神針」、「大宋時代周刊」等,由於他的著作題材、路線最對台灣讀者味口,稿費收 入還以台灣為主。而他從小學武術、中醫,長大後又當過8年俱樂部DJ的特殊經歷,往往也成為他創作的元素,例如「慾醫—妙手回春」就是改編自他的人生經 歷,目前還有出版社居中牽線,接洽台灣的電視公司想拍成電視劇。
2011-03-01 09:12:22
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李清志:華氏451度的電子書包【聯合報2012.05.04

1966年法國導演楚浮的電影《華氏451度》,是一部具警世性格的科幻電影,片中敘述一個獨裁的國家,只准人民看電視,卻不准人民讀書;主角是一位公家的消防隊員,他的任務就是一接到通報,立刻趕往現場,把房子裡的書本搜出來,然後放火把書本統統燒掉。不過有一次他違反命令,偷偷地藏起一本書,沒有將它燒掉,回家以後,便偷偷拿出來閱讀。閱讀讓他對當權獨裁政府產生疑慮,慢慢他成為反叛的思想罪犯,最後只好逃出城外,躲進一座森林中,令人驚奇的是,他竟然發現在那座森林中,居然躲著一群人,而且那群人都在讀書。
這部電影似乎是暗示著獨裁國家都不喜歡人民閱讀書本(秦始皇與希特勒都曾經焚燒書籍),因為閱讀書本會產生獨立思考能力,因此讀書人容易反省思考社會現狀,導致對執政者的批評與抗議;相反地,電子螢幕卻容易以聲光吸引民眾觀看,可以不用大腦思考,便能消磨時間;甚至以置入性行銷隱藏某種訊息,藉此對民眾施以洗腦,成為獨裁者控制民眾的最佳利器。
《華氏451》原著的作者雷‧布萊伯利曾表示,他寫這本書的重點,無意討論思想審查制度,而是關注電視對人們閱讀習慣的影響。從這幾十年的電子媒體發展史來看,我們必須承認,電子媒體的確改變了人們的閱讀習慣,同時也讓紙本書籍雜誌媒體,經歷到前所未有的危機;而iPad等電子平板電腦的產生,更無時無刻地,影響到人們的生活方式;終會有一天,紙本圖書將被電子書所取代,而紙本圖書館也將完全被虛擬圖書館所置換。
不過最令人憂心的是,國內政府單位已經在推行「電子書包」,希望小學生可以從小接觸科技產品,用薄如蟬翼的「電子書包」,取代沉重的傳統書包,這樣的立意看似良好,事實上,卻隱藏著許多迷思與利益糾葛。
政府單位長期以來鼓勵電子科技業,各級政府施政提案或經費開支的申請,只要名為「數位」或「奈米」等熱門名詞,總是很容易過關,不論價錢有多貴, 似乎只要是科技產品,就必然是「好東西」,而且也是城市進步與現代化的象徵,是可以去跟別人誇耀與比較的事物。
政府單位很高興的說,「電子書包」是個五百多億的商機!引起許多企業廠商的覬覦,無不希望可以吃到這塊大餅,分一杯羹,也解救日益萎縮的電子產業。卻忘記好好去思考,「電子書包」對於我們的下一代(特別是小學生),將會有何等重大的影響?
先不論「電子書包」取代紙本書籍,對學童創意力與想像力的弱化影響,從最近小一學生的近視比率來看,就可以知道電子產品早已對學童視力造成極大的傷害,若是將來推行「電子書包」,我們的學童終日暴露在電子螢幕的照射下,視力的損傷情況將更惡化!
關於「電子書包」的推動,政府單位應該更審慎思考學童教育與視力問題,而不是只看到產業商機,而被科技迷思所蒙蔽。否則有一天,將會有很多家長逼不得已,帶著小孩離開公立學校,去尋找可以讀書的森林。(作者為實踐大學建築設計系副教授)

另參本館:科幻?魔幻?神怪? 越讀,越聰明? 電子書
2012-05-04 08:28:26
阿楨
(楨:二個小時就能拍完的推理片《砂之器》,在2004年TBS電視劇有了創新拍法,11集的推理似冗長,但在導/編/樂/演等佳配下,充分地呈現了有別於一般推理片(如《模倣犯》) 的「宿命」主題之影音魅力!這可比美《別讓我走》之於科幻片。另參本館:《語言與影像的魅力》 《小說改編與影視編劇》 科幻?魔幻?神怪? 《別讓我走》《模倣犯》 )

1961年《砂之器》是松本清張創作的社會派推理小說,書名的意思是「砂子做成的城堡」。於1960年5月17日到1961年4月20日間在讀賣新聞夕刊連載,同年由光文社出版。
電影
1974年版 野村芳太郎導演。
1962年版 今西榮太郎:高松英郎 和賀英良:夏目俊二
1977年版 今西榮太郎:仲代達矢 和賀英良:田村正和
1991年版 今西榮太郎:田中邦衛 和賀英良:佐藤浩市
電視劇
1.TBS電視系列,1962年2月23日到3月2日於近鐵金曜劇場播出的電視劇(全2回)。
2.富士電視台系列,1977年10月1日~11月5日金色電視劇系列播出的電視劇(全6回)。
3.富士電視台系列,1985年2月22日於金曜女性電視特別系列播出的電視劇(全1回)。
4.朝日電視台系列,1991年10月1日於松本清張作家活動40年記念播出的電視劇(全1回)。
5.TBS電視系列,2004年1月18日到2004年3月28日於日曜劇場播出的電視劇(全11回)。最高收視率達到26.3%。
福澤克雄 (導演)
龍居由佳里 (劇本)
千住明 (音樂)
和賀英良:中居正廣
成瀨麻美:松雪泰子(被七四年電影中省略的小配角,變成了女主角)
改編作品與原作的不同在以往原作與電視電影中,父子二人流浪的原因是父親得到麻瘋病,到了最新的電視版當中,和賀英良之父本浦千代吉因為一些理由而遭到村八分(被村人絕交),結果生活過得非常艱難,在妻子病死後非常憤怒,在村裡放火,並殺害三十人後逃跑。其實這個設定是引自松本清張以津山事件為本的「趨往黑闇的獵槍」。變更設定的理由主要是因為時代已經變化,再加上播出前一年的2003年11月,於黑川溫泉(熊本縣)發生一起拒絕原麻瘋病患者投宿事件,影響很大。此外,原作裡的秀夫是趁戰亂之繼而得以假冒和賀英良之名,不過為了時代整合性的問題,在新版電視劇中秀夫寫成在長崎孤兒院時,假冒在長崎大水災死去的小學同學之名而成為和賀英良。
2011-03-23 10:47:08
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同時,與小說版最大的不同在於「改變、潤色」。電影版(1974年)就已經做了設定上的變更,和賀英良由前衛作曲家變成天才鋼琴家與古典音樂作曲家,並且在這個設定上,他創作出基於以背負過去悲哀宿命為出發點的的鋼琴協奏曲「宿命」,而這首歌曲實際上則是菅野光亮(電影版、1974年、由音樂監督芥川也寸志協力完成)、千住明(2004年電視版)作曲,從此成為故事的三根柱子:即特定蒲田停車場殺人事件的嫌犯是某人、為了請求發下逮捕狀而開「搜查會議、和賀英良作曲兼鋼琴演奏(電影版還有「指揮」的任務)鋼琴協奏曲「宿命」的「大禮堂演奏會場」,同時在演奏時和賀腦海裡不斷浮現「過去的回想場面」-都使用這首歌曲,成為日本映像虛構史上最有獨創性的戲劇發揚及構成感情的淨化。

2008-09-27流著眼淚看完:日劇「砂之器」電視影集觀後感

砂之器:用砂捏成的器皿再美,經不住風雨的吹襲,就會在風雨中瓦解、碎裂。如果說器皿是企望,砂---打造器皿的材質,無疑就是宿命,宿命是無以抗敵的,個人只能在宿命與期望中掙扎、努力。
看中居的砂之器,彷彿是另一場惡夢的降臨,但是不再能睜開眼睛,不再能等待天明,只能讓惡夢拖行,沈淪、一直沈淪!
多少年前,讀過松本清張砂之器原著,也看過電影,父子在海邊風沙中孤單的身影是唯一的記憶。
最近因為看模仿犯電影,中居正廣飾演將殺人視為遊戲的網川浩一,演技傳神。上網搜查他的資料,知道他重新拍過砂之器,於是,基於對松本清張大師作品的喜愛及對中居的好奇,重新拜讀砂之器,也網購了日燿劇場十一集砂之器,一口氣全部看完。不得不說,佩服改編劇本的功力,抓到大師未處理的一條路線:殺人犯和賀英良的心理;結合了演員中居的特色:深邃懾人的雙眸,為砂之器故事賦予對「宿命」的無奈抗議!看完影集,何賀英良生命底層的悲泣早已經掩蓋原著主軸警察辦案的辛勞,將「砂之器」三個字推向代表生命無奈的高峰。
電視影集的砂之器改變原著以警察為主軸的設計方式,改為直接由犯案人和賀英良為主,第一集就讓和賀在大家面前犯案(我多不願意用「殺人」兩字來責備和賀呀!),十一集裡,和賀在犯案後的設法滅跡、心理掙扎,警方對手法兇殘案件的義憤填膺,務求破案,成為兩條故事推衍的主軸,當然,最後,案子總是會破,和賀賭上生命要掙脫的「原罪」,還是隨警方的到來無情地籠罩住和賀,惡夢會醒,但是,原罪卻掙不脫,為甩脫原罪而犯下的不可原諒的錯,讓他從即將獲得的社會至高地位跌進社會最底層的陰暗監獄!
影集裡將原著中一位若隱若現的舞台劇女孩成瀨麻美拉出來另謀發展,成為和賀犯案到破案中三個月裡心理掙扎的「出口」。這也是改編的巧思。成瀨麻美的生命歷程和和賀貼近、和賀和她的相遇雖都不夠自然,但是編劇蓄意用成瀨麻美對比和賀,讓她呈現和賀內心的痛苦,卻是用心良苦。所以,和賀從原本要殺成瀨麻美,到發現她的生命歷程後,反而在麻美要自殺時及時救她一命,和賀說「她無疑就是我呀!」正是編劇跳出來告訴觀眾成瀨麻美一角的作用。
男性的和賀,擁有至高社會知名度、攀近政界權威高峰的和賀,社會絕不允許這樣的人物有悲情、罪惡的過去,更不允許他坦白,所以,有了成瀨麻美的痛苦、絕望,透過麻美呈現和賀的內心;所以和賀下不了手,甚至希望能拉她一把,因為只有和賀知道麻美是帶著怎樣的悲痛在茫茫人海裡浮沈,尋求竄出頭來大口呼吸的機會,以證明自己的確有存在價值,這,不正是和賀努力的目標?
其實,除了和賀、麻美,又有誰不是被命運帶著走?被殺的三木謙一是個多讓人稱讚的警察,他不只善盡警察消滅犯罪的角色,更兼具輔導人員軟性心理,處處為他能照顧到的人著想,所以留下幾近完美的聲譽。
但是,就因為他的柔軟,如果他當年遇見流浪的本浦千代吉父子,只是善盡本質地將他們驅逐出管區,就不會有二十年後這一場冤死出現;即使他收留了千代吉父子,如果他不是又超心軟的帶著父親去大阪投案,又親自收留兒子本浦秀夫;即使秀夫逃出三木家,如果不是三木自覺愧對千代吉,發誓要竭盡心力去找回秀夫,又一再利用法律延緩父親被執行死刑,希望讓父子有機會見面;他在發現和賀極可能是秀夫後,他也不會從伊勢跑到東京去認和賀,他也不會完全忘記和賀現在的社會地位已經不是昔日殺人犯的兒子可攀登,而一意要和賀去探視父親。
三木的柔軟也營造了他一步步趨向滅亡的道路,這不也是一種宿命?所以,有誰能說好心一定有好報?誰能說「基陰德有福報」?三木一意完成自己的心願,卻忘記和賀(秀夫)正拼盡生命的全部要跟命運對抗!每個人在依據自己個性作了任何一個抉擇的同時,也為自己的未來埋下另一個伏筆!
……………
http://blog.xuite.net/maya.chiang/mamy/19628525
2011-03-23 10:52:26
阿楨
詳參【圖博館】:《華氏451度》

  禁書嘛!那肯定是中國國粹,二千多年前秦始皇就已焚書坑儒了,直到現在兩岸三地還在唯物或唯心的禁/檢:書/唱片/電影。
  西洋也不差啊!羅馬教廷《禁書目錄》於1559年首度發表,共32修訂版,1966年才停刊。連號稱民主自由老大的美國,由《禁書:100部曾被禁的世界經典作品》的以下頁次,也可見即使在麥卡鍚主義白色恐怖之後、至今仍有各種形式的禁/檢書:
p.24,35,41,55,59,63,83,104,110,114,123,132,135,140,144,149,153,154,161,165,182,189,193,197,201,276,297,341,357,399,462,495
  是嗎?那就分評:《禁書》(世界)《中國禁書簡史》(含焚書坑儒/文字獄)《禁》(臺灣含禁/檢唱片/電影)《華氏451度》吧!

  《華氏451度》與前評《華氏911》傻傻分不清呢!

  嘛!連《華氏451度》作者布萊伯利也反對摩爾的紀錄片《華氏911》間接提及《華氏451度》,認為摩爾未有徵求他的許可就偷了他的書名及改動那些數目字。 
http://mypaper.pchome.com.tw/souj/post/1323237952
2012-09-20 09:48:08
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