在上一篇的『一一』觀後感中純粹以個人對影片的感覺，而這一篇則要抒發對國內電影環境、台灣文化的想法。
為什麼台灣的許多知名導演在海外紛紛獲獎，而他們的電影在台灣不是無法上檔，不然就是上檔了卻匆忙的下檔？為什麼好看的電影無法在台灣長久的上映？依據土豆最近所知，台灣的電影院業者大多是外資，而這些外資當然是以美國為主，在一部電影上檔前，必須與電影業者簽約：達到一定的票房，否則就得下檔（而美國片是否有這樣的約定就不得而知了）。蔡明亮導演最近的「你那邊幾點」可以在台灣看得見，是因為蔡導演用包場的方式包下電影院的某個時段，或者運用校園巡迴的方式，但是楊德昌導演在國外獲得最佳導演獎，他需要受台灣電影院業者的屈辱嗎？
但是，為什麼台灣片的票房卻總比美國片低的許多？台灣人們再觀賞電影時，為什麼選擇美國片優先於台灣電影呢？土豆的淺見認為這牽涉兩方面：一是每個人對於電影的認定，二是文化崇拜的惡果。分析論述於下：
就每個人對於電影的認定部份而言，一定有許多人認為看電影是一種娛樂，對於娛樂的功能則每個人又有許多不同的想法，娛樂可能是可以用來紓解壓力、放鬆心情、不用花大腦的，也可能是有內涵、有意義、有價值的、健康的。但這兩者是極端嗎？我想不是吧！這也因此美國片被視為簡單的、輕鬆的娛樂消費，而且是值得的，因為不管是戰爭片、科幻片、動畫片等，他們的視聽效果是讓消費者覺得沒有白花錢的。但美國片的內容呢？我不敢說什麼，就容我形容是商業電影吧。反觀，台灣的得獎影片，國人的刻版印象是很難、看不懂、聲光效果不佳，所以不值得花錢看電影，但果真如此嗎？會有這樣的差異，我想是比較而來的，我想也是國人的品味被養慣了。
文化本來就沒有孰優孰劣的，但卻有強勢文化與弱勢文化的差別，在全球化的趨勢下，如何保有各地方的特色，真的是看各國政府的努力與人民的認知了。據我所知，英國、法國電影也在消逝中，但他們的政府與美國談判，讓自己國家的電影可以有40﹪的○○（sorry，我忘記後面的專有名詞）；而韓國則在加入WTO時，所有的演員、導演、製片…等都剃光頭在美國的電影＊＊單位前示威抗議，迫使韓國政府與美國談判。
今天，看完『一一』後，真的有一股厭惡好萊鄔電影的感覺，所以希望大家多支持優良的國片。
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