時間：2008年6月26日，晚上7點半
地點：臺北藝術大學戲劇系T305實驗劇場
演出：當機劇場《Moi》

這是北藝大戲劇系學生黃明正和方意如所組成的馬戲團體，聽說他們已經在街頭表演過好幾次了，可是我直到今天才正式在這個場地看到他們的演出。

黃明正在宣傳DM上留了一句話：「現在的馬戲以技巧與秀為取向，若藝術品用敘事量來衡量，那我們在做──如何用馬戲表演，成為敘事媒介。」先不論藝術品是否真的只能用「敘事量」來衡量（其餘的度量衡至少還有「抒情」、「寫意」等），認識黃明正的人，應該還是會同意這其實正是他從小學馬戲與特技、大學進北藝大學戲劇，這一路走來的成長歷程與藝術摸索過程。

我是這麼理解今晚的演出的：有一個小女孩在看著故事書，看著看著，故事中的人物、情節、意象就跳出書外，和小女孩無邊無際的想像力一起四處翱翔；整個表演的主體，就是這一段段的故事和一團團的意象，故事裡有愛情、馴獸師、買賣、垃圾車與清道夫、飆車與飛行，而意象則多以馬戲與特技來展現抒情的部分，故事常常是討喜與耍寶的（除了愛情有所波折、馴獸師最後可能激怒了猛獸之外），馬戲與特技則表現多種的情緒面向，總的感覺以孤寂與落寞居多，這可能和一般以秀為取向的馬戲不太一樣。不過我倒是聯想到馬歇馬叟或卓別林等默劇或默片表演大師，在他們所扮演的白臉小丑面孔底下、在他們逗弄旁人與觀眾之餘，經常流露出來的，正是孤寂與落寞，我覺得這也是人之所以為人的孤寂感與落寞感，人到頭來，總是要面對自我的存在的。

我喜歡今晚演員表演時的親和力，尤其坐在前排的幾個外國小朋友，時不時地以他們獨具慧眼的理解與笑聲，回應今晚的表演，也令整個表演更為立體而飽滿。反觀成人觀眾，一開始情緒反應還有點緊，到了黃明正幾個高難度的特技之後，掌聲、叫好聲、笑聲就絡繹不絕了。尤其到了最後射紙飛機時，演員與觀眾互相對射紙飛機、滿場飛之外，還有黃明正丟耍的兩隻十字型迴力標，更是把全場氣氛往上拉拔，最後則是黃明正以四個圓柱筒和一塊木板，層層疊疊，在木板上保持高難度的平衡，這時已經是全場為之瘋狂了。

四個演員加上一條「明星狗」，各司其職，也展現不同的表演性格，偶像核心肯定是黃明正莫屬，方意如則一如往常地施展她的喜劇表演天份，有點誇張，但很討喜，尤其那雙很會說故事的眼睛；至於另外兩位特技演員（很抱歉，我手上沒有節目單，所以不曉得這兩位一男一女演員的名字，也許看倌們可以幫忙補上，先在此謝過）則是恰如其份地做好他們的特技表演，以及適時地扮演功能性角色，像是掌舵的船夫、長出玫瑰的手、女騎士與男駕駛等等，或者是阻礙表演中黃明正與方意如這對情侶的外部力量。

表演當中，除了極少的語言，幾乎是以肢體表演為主的，對於不同國籍、性別、族群、語言、文化、年齡的觀眾而言，基本上都不會造成理解的障礙。最後的encore表演（即黃明正的高難度平衡）中，方意如以「大聲公」說了很多話，其中一句是「希望未來有機會到國際演出」，這絕對是可能的。