執筆之時，已是第十七屆澳門藝術節開幕的第二天，節目表中不乏具吸引力的好節目，然而，整體上仍欠缺驚喜。一屆復一屆的藝術節，平票價看到好演出，是不是就完成了它的使命？「多元文化，世界風情」這句口號活像旅行社的宣傳，其實就是說來自世界不同地方的藝術團體，各個藝團都有不同的文化特色，這算什麼特點？去年藝術節不也是這樣嗎？每年的藝穗節不也是這樣嗎？所謂「新舞台」的概念其實與藝穗節的「全城舞台」有什麼分別？「百藝看館」節目介紹中擺名車馬借「藝墟」的屍來還魂，話劇、土生話劇、粵劇、戲曲、音樂會、舞蹈加一些新派的雜技演出，構成了每年一度的藝術大禮。
二千年之初的藝術節，還偶然有些意想不到的節目如中國電影節和十分著重市民參與性的澳門藝術遊《看得見的城市》。這幾年嘛，在劇院中看到加拿大和上海藝團的演出已是意料中事。欠缺突破的辦節模式，一方面表現了主辦單位自我感覺良好，也凸顯出官辦藝術活動的侷限性。這不是說澳門有完全由民間主辦藝術節的能力，只是官方色彩還可以淡化一些，開幕禮或記者招待會上現身舞台的還應該有藝術家、藝術總監或節目統籌，而不是只有一班日理萬機的高級官員。
每年為了讓藝術節看起來有些新意，只見宣傳人員挖空心思來創口號找賣點，但新鮮感不是造勢就造得來的，老老實實的找個具藝術視野的藝術總監或節目統籌就是最新的新意；不要以為有藝術家在街上演出即是「藝術生活化」，就已經最有助觀眾提高藝術欣賞水平了。
雜誌上的標題說：「想像藝術節」，叫你說說對藝術節的期待，其實，哪用「想像」？單是周邊地區就有很多好例子可參考了。第一，出版相關的導賞式刊物，找不同界別的專業藝評人推介節目；第二，找真正了解澳門藝術發展的節目統籌，委約本地藝團及藝人製作具創意的演出；第三，贏人不如贏自己，搞清楚辦節的方向，建立自己的獨有形象，不要再讓人分不清是藝術節還是藝穗節了。
文章定位：
