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訪客姓名：爆裂的青黴素
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留言時間：2001-03-27 22：50
標 題：黑白雙雄─現實主義與幻境的思考：竇唯與崔健
留言內容：
中國搖滾歷經了十年，希望大家回頭看看，到底留下了什麼？一群憤怒叫罵的鬥士？一群把手中的樂器作為泡妞的「新殺傷性武器」的音樂發燒友們？還是染著各色頭髮的「行為搖滾」新青年？
經歷了壓抑的中國人，面對突如其來的大潮，頓覺方向感盡失，一群衝動的青年，憑著自己的一腔熱誠，還有強大的模仿能力，開創了我們自己的新音樂，十年後，我們還能念起誰的名字？其中不乏一些曇花一現者，一些精明的商人，一些卑鄙的小人，還有憤憤離開者。剩下的，默默做著自己的東西，猶如一個個勤勞的花匠，默默地耕耘著自己的世界。在這個領域裏，我個人喜愛的是竇唯和崔健。
這裏僅就一些雜亂的世界觀發表我個人的意見，從音樂性的角度上，肯定會有所欠缺，因為很遺憾，我不是「鮑家街四十三號」的嫡傳弟子。
崔健，這個時代年輕人的精神上帝，在我心目中確實有著「爸爸」級的重量。最欣賞崔健的人，大多數應該是六十年代或者七十年代初期的年輕人，他們或多或少受到「文革」的影響。因為在他們身上，還有著那麼一點意識形態的東西，這個年齡層次的人，比較富有社會責任感，換句話說「活得比較累」。這正如《混子》裏面所唱的「吃不著鐵飯碗像咱家老頭子，也不想處處要人照顧像現在的孩子，我們沒吃過什麼苦也沒享過什麼福，所以有人說我們是沒有教養的一代混子。」絕了！他的作品，會讓人感到詩歌的力量，老崔似乎很在行於自己的歌詞，這就是為什麼他被收錄在謝冕教授的「二十世紀中國著名詩人」當中的原因。作品中的隱喻，尖刻夾雜著憤怒，確實是無可挑剔的精品：「現實像個石頭，精神像個蛋；石頭雖然堅硬，可蛋才是生命」（紅旗下的蛋），「問問天，問問地，還有多少里？求求風，求求雨，快離我遠去」（新長征路上的搖滾）。作為一個「後七十年代」的年輕人，我慶幸我還能接受崔健的「精神再教育」，因為崔健一直是清醒的，並且拿著皮鞭在抽打著我們，令我們不至於昏昏欲睡。崔健歌曲的出發點，往往是對現實生存環境的思考，並且他的偉大之處在於，他從未落後於這個時代！或許很多人認為崔健老了，並且惡毒地罵他是SB，這麼講，確實有點「卸磨殺驢」的感覺，正如長大了大孩子罵自己的父親是個廢物一樣，我們難道忘記了，是誰賦予了我們生命？我只想說，從最開始的搖滾，到中國的RAP，還有舞曲風格的作品，崔健一直領先於他的聽眾們，他並沒有淫臥在自我建立起來的功勳上，故步自封。也許有些作品，會產生很大的爭議。但是，我想，敢於突破自己的人，才是真正的強者！正如崔健自己所說：「我還沒有老，因為我還有能力質問這個社會」。崔健無時無刻不在關注著自己身邊的生存環境，並關注著這種生存空間的變化所帶來的一系列社會矛盾。聽崔健的歌曲者，不乏知識份子，文化工作者，他們之中很大的一部分人，甚至就是樂盲，但是他們同樣能欣賞崔健的作品。崔健使音樂這種個體化的勞動果實，在中國社會裏上升到一個政治角度，這正是許許多多世界上偉大的音樂人共同的特徵，崔健的音樂往往賦予
人們挑戰這個社會的勇氣，改變自己現狀的決心。這裏引用王朔的一段話：「很長的一段時間，只要我想，有需要讓自己感到自己有心靈，就聽崔健的歌。那段時間又很幸福，以為再也不會失去自己。健康的心靈被可靠地寄託在美麗的地方，如同把錢存在銀行想花就去取，我寧願崔健和他的音樂代表我存在，代表我鬥爭，代表我信仰，我把重大的責任都交給他了。……
他總是樸素的，樂觀的，還有幾分天真，幾分與世隔絕，像是高山積雪剛融化，冰冷，清洌，水寒傷骨。
寫到這裏時想，崔健是有勇氣的，像壞脾氣的孩子般執拗。他在該出現的時候來了，並一直堅持在那裏。祝願他無愧於自己。
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