你為什麼會喜歡看動畫片？是不是和我一樣，對動畫中的無限想像著迷？又或者是因為電影中，有些專屬自己的童年回憶，對鬼怪，對生命，對未知的一切，都有份混雜恐懼與渴望的好奇。就像女性主義者，高舉羅曼史的功能，說羅曼史有著保存女性性幻想的作用，對於女性意識的養成帶來深沉的影響，從這樣的邏輯來看，動畫的世界也隱含著希望的種子，或者說，想知道世界的未來是如何被建造的，現在就可以檢視，看我們如何透過動畫，影響眾人的觀感。對於眾人的想像力，帶來怎樣深沉的影響；現在我甚至相信：只有從想像中衝出來，才能帶來新希望。
世界的變化越來越多元，動畫也越來越好看，它不單是個孩子看的玩意，也深深影響著很多我所認識的大人，就像我會在「埃及王子」(The Prince of Egypt)的歌聲響起時，流下淚來。人總是會長大，大了，就回不去了。再加上裝可愛並不是個好主意，勸你就不要試了吧。常常因為對童年的眷戀不滿足，所以，就把小孩教育的很不可愛，或者說，把小孩教育的得很像大人小時候的可愛，你知道，那是很恐怖的喔。所以，何不讓我們把自己裡面的小孩，我是說「內在的小孩」養好，我是說：讓自己回到小時候的狀態，滿足那不曾滿足的小時候。這樣也許可以讓我們對事情更負責任一點，對自己的過去比較不遺憾，未來更輕鬆。
就像導演提姆‧波頓(Tim Burton)就是這樣。他的電影中對於奇特的人特別注目，像是「陰間大法師」(Beetlejuice)中的麥可‧基頓(Michael Keaton)就是他的愛將，他把一個詭異的角色演得挺有意思的，確實是不好惹的惡魔。之後他們又合作了「蝙蝠俠」(Batman)，他也是將高貴的富家子也有不為人知的一面，演得深刻，讓人感同身受。之後他比較常和強尼‧戴普(Johnny Depp)合作，作品有科學怪人的白面抒情版「剪刀手艾德華」(Edward Scissorhands)，剪刀手本身就是很有潛在危險的符號，提姆更進一步將這樣的角色轉換成像是個弱智，舉世難容的異類。讓我們對於特殊人類，激發出複雜的情感，確實不是傳統故事的角色。在動畫部分，提姆做的角色不大相同，就如同你可以在坊間買到提姆所創作的怪漫畫，他也曾為動畫領域盡過心力。他為導演亨利‧謝立克(Henry Selick)監製了兩部片子，分別是93年的「聖誕夜驚魂」(The Nightmare Before Christmas)和96年的「飛天巨桃歷險記」(James and the Giant Peach)。
對於孩子而言，也許「聖」片有點沉重，但是對大人而言，剛好。對大人而言，這可是部對角色扮演的省思的片子，就如劇中角色傑克(Jack)一樣，對他而言，承辦萬聖節的製作，早已經不是挑戰，想要如何嚇人，絕對有數不清的技巧。但是，對他而言，聖誕節是甚麼？那就無法想像了，就好像我們對著熱帶雨林裡的土著，形容沙漠的乾燥一樣，有著絕對的落差，難以跨越。使得到後來把聖誕節搞得天翻地覆，也是可理解的事。對我們而言，生命何嘗不是齣難演的戲，總是期待要在多層角色中，找到平衡點。習慣於在角色確定後，才扮演戲碼中的角色。在戴慣了面具之後，有誰能說哪個角色是自己？又或者說：我是誰？
所以，出路也許不在於自己所習慣的出處，而是在想像之外。對於我而言，在傑克身上看見自己的侷限，這片子引發我想要去過個屬於自己的節日，就從這個生日開始不同吧。
就如同我們不大會帶孩子去看「南方四劍客之更大更長一刀未剪」(South Park: Bigger, Longer & Uncut)一樣，會對片中的大膽粗口，膽戰心驚，自然我們也不敢帶未成年的孩子，去看「憋四與大頭蛋：搞搞美國」(Beavis and Butt-Head Do America)，但是對我們來說：這些說髒話的老外，本就在我們到紐約旅行時，時不時的碰到，本就是屬於他們所特有的文化，就如同檳榔西施一樣，專屬台灣。如果我們的心裡也能解嚴，或許我們才能體會髒話的功能，認真的接受自己也有想要暢快罵髒話的慾望，不壓抑，自然就能更輕鬆。建議你試試「ㄅㄧㄤˋㄅㄧㄤˋ辛普森」(The Simpsons：Too Hot To TV)。本片是以多段故事集合而成，具備辛普森家庭的辛辣諷刺，你可以透過這樣的片子，挑戰自己的想像。譬如：當搶劫犯被執刑之後，他的頭髮被移植到辛普森的頭上，這個禿頭的中年男子，好不容易有個夠長夠美的頭髮，卻發生，壞蛋的頭髮影響辛普森的所思所想，進而殺人。甚至連自己的兒子霸子(Bart)也不放過，在緊張中迸發出詼諧，把笑與恐懼混合。或是說：要到很多年以後，辛普森才會發現，他可愛的小女兒，是老婆被外星人挾持後所生下的孩子。所以，你可以看見一個吃奶嘴有章魚腳的小孩，就在片中跑來跑去，然後，外星人就這樣突如其來，不負責任的走了，這樣的情節，就好像八卦雜誌或說是鄉野傳奇，詭異得讓我們無法在過去的想像空間中，擺進這樣的故事。但是，如果我們沒有被嚇倒，也可以試著把片中的外星人，換成任何其他的人類來看看。譬如我們把外星人，換成古代荷蘭的隨船醫生，或者是，到一次大戰後，到東方旅行的富家子，或者是，世紀末隱姓埋名的過氣殺手。都可以是個有趣的電影題材。又或者當影片中以春藥為題，卻意外的導入父子關係的衝突，在笑鬧中忽然感傷。這都讓我們看到，在動畫的領域中，再大的衝突都可以接受，即使誇張強烈，或者說更加不可思議，這種驚嚇，都可以讓我們停下來沉思，在日常中，我們習慣於順著一二三一二三的步伐前進，從不思索其他的可能，對於已經擁有的不置疑。仔細想想，這已經讓我們停留在真實中停住了，太久了，並沒有以此為據，向未來前進。就好像在「ㄅ」片中，不論故事是不是真實，重要的是要如何在現在繼續下去，路要怎樣走呢？或許我們把動畫當作個小孩玩意，不曾認真。想想，動畫裡是不是也保存了新世代對於真實的想像？
當我們把具體的世界真實誇張，誇張到不需思索真假，同樣的，我們也可以反過來，把小蟲蟲的世界給虛擬化，那就是「蟲蟲危機」(A Bug's Life)了。讓我們試著從蟲的觀點，微觀世界。即使蟲界有著尊卑高下之分，但我們仍可以把想像翻兩翻，也許仔細一看，對你我而言，細細的雨滴很抒情，但對蟲蟲而言，雨滴真的就像炸彈似的，從天襲來毫無人性，這就是自然吧。
文章定位：
