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六
由於既不像成人詩一樣側重作家個人的情感抒發，也不像同時期的大陸兒童詩一樣傾向敍事，林煥彰兒童詩更突出的是畫面。或是一個行動著、想像著、訴說著的兒童形象，或是一個兒童活動于其中的場景，這場景間或也有運動、變化，但一般都簡約、不用背景，時空保持相對的穩定，並儘量突出畫面的美感。作者曾說：“語言可以描繪畫面，‘心眼’看到的比‘肉眼’看到的更遠、更多，更有不同的畫面。詩是不能沒有畫面的。”如何建構並經營這些畫面，便成為作者兒童詩主要的藝術追求。
首先是視角的新穎。前面談“詩想”，我們曾涉及視角，但那兒所說的主要是一種立場，一種看世界的方法，一種從“心眼”看到的景象。這兒所說的視角主要是“肉眼”看畫面的視角，是詩中具體畫面的呈現和組構，這兩種畫面處在不同的層次上，前者通過後者呈現出出來。林煥彰兒童詩有“詩想”，所以具體畫面的呈現與組合也新穎別致，充滿陌生化的效果。如別人正看的地方他採取反看；
我在窗口/我在思索//一隻鳥兒飛過/它叫了一聲，問我/傻瓜你在想什麼？（《傻瓜》）
“我在窗口/我在思索”，“我”是主體，“我”是出發點，“我”肯定不會覺得自己“傻”，說不定還覺得自己很聰明、很深刻。可視點突然轉到一隻飛過的鳥那兒，“我”成了看的對象。從這一視角看，一個人呆呆地站在視窗，不說不笑，不飛不動，可不有點傻。“我”或許可以爭辯說：“我在思索”。但人們早就說了，“人一思考，上帝就發笑。”一個連自己命運都把握不了的人卻在那兒“思索”人類的命運世界的命運，能不是“傻”？“傻瓜你在想什麼？”一聲呼叫，像是驚醒，像是嘲弄。驚醒之後，對自己對世界都會有一個新的感悟。
別人仰看的可以俯看。
夜晚的天空/是一口很深很深的古井/我丟下去的白石子/變成很多很多的小星星/可惜，我聽了很久很久/都沒有它們的回音 （《古井》）
看星星，看星空，一般總是仰看的。誰能想到俯看呢？怎麼俯看呢？作者利用“巧思”，發揮“心眼”的作用，真的改仰看為俯看了。巧就巧在借想像將世界翻轉過來，把夜晚的天空想像成一口古井，將夜空想像成古井中的世界，伏在古井上看古井中的世界，我在上，星空在下，星空可不就成了俯視中的世界！類似的作品，如《星星都到海上捕魚》等，大體都是同一機抒。
近切的東西可以隔著一個事物去看。如《妹妹的紅雨鞋》。一個女孩穿上一雙紅雨鞋，從視覺上說可以是美的，但太平常。於是，作者給它設置了一個特殊的場景：雨天，妹妹穿著紅雨鞋在水裏走來走去，“我”站在家裏，隔著一層玻璃去看。由於這一“隔”，妹妹的兩隻紅雨鞋成了魚缸裏兩條紅色的小金魚。不僅增加了視覺效果，而且傳達出一種特別的生命活力。作者的《雨在山中寫詩》、《若蘭山莊的霧》等都有這種效果。
動靜轉換，特別是寫動中之靜或靜中之動，也是林煥彰兒童詩畫面經營最愛採用的手段之一。畫面，有動態的也有靜止的。但這二者間沒有絕然的界限。且文學作品中畫面是現實空間和人物心境的統一，動境可以反映心靜，靜境也可以反映心動。林煥彰善於寫靜中之動。前面我們曾談及他的《終於》，寫一滴雨水欲落未落最後終於落下來的過程。但這主要還是“蓄勢”，由小的看不見的變化到大的看得見的變化。作者的另一些詩則完全寫靜態中的動感。
我上樓，樓梯跟著我/一步一步往上走/我下樓，樓梯跟著我/一步一步往下走//我在門口想了很久/它也在門口想了很久
（(《樓梯和我》）
茶壺裝著一個字/杯子張開口等著//等著 （《壺與杯子》）
樓梯是靜止的。但每一級都很相似，於是就有了“跟著”的感覺。人走上，它“跟”上；人走下，它“跟”下，人在門口停住，想了很久；它也在門口“停住”，“想”了很久。於是，作為“物”的樓梯有了人的體溫，小鳥依人般地充滿溫馨，靜止中傳達出一種“飄逸的動感”。《壺與杯子》也是寫“勢”。但和《終於》的從靜到動不同，它是靜中見動。“等著//等著”，一直維持著一種“勢”，一種緊張的欲發未發的張力關係。在這種關係中，瞬間被延長，瞬間成了一種永恆的存在方式。描寫這樣的畫面，反映著作家對世界感悟和體驗的深度。
林煥彰寫畫面，還特別重視色彩和聲音。畫面有色彩，不難，難在搭配和諧，適合兒童的審美興趣和能力，難在畫面的審美化。《妹妹的紅雨鞋》隔著窗玻璃去看雨中的紅雨鞋，把雨中的紅雨鞋想像成玻璃缸中的紅金魚，色彩鮮豔而美麗；同樣色彩鮮豔而美麗還有《妹妹的圍巾》，說妹妹的圍巾從視窗飄出去，變成天邊的虹；《雨在山中寫詩》也是隔著一個距離去看山中的雨，出版時又利用臺灣書籍直排的便利，書頁上出現一排省略號，形似霏霏細雨，把如詩般的山中細雨表現的十分直觀。有時，作者寫畫面，還著意突出音響。“鐘聲，很遠很遠/聽到耳朵就敲/──空！//我，似懂非懂。”這詩寫得頗有禪意，“似懂非懂”，然那從遠處傳來的“──空”的聲音卻餘音嫋嫋。前面曾經提及的《汲水》，從眼前母親汲水的聲音找回童年聽到的母親汲水的聲音，穿過一個長長的時空距離才回到我童年的耳中。《鐘聲》，說聲音“在一棵老柏樹的頂端繞了一圈，停在一條狹窄的小巷中”，都將聲音從它們日常生活的背景中間離出來，在一個新的藝術氛圍中審美化了。這或許也是林煥彰詩寫聲音偏愛鐘聲的原因之一：鐘聲悠遠，常常和一些讓人懷念的經歷如上學、祭拜、祈禱等等聯繫著，不僅隔著一個空間間離還隔著一個時間距離，較易被詩化、審美化。聲音和色彩一樣，是林煥彰許多兒童詩中的重要角色，為作者的兒童詩增色不少。
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