逆鱗:
平時溫馴的龍，身上有部份的鱗片是逆著生長的，相傳如果誤觸了龍身上逆生的鱗片，龍就會暴怒，所以歌中的「逆鱗」，就是比喻每個人身上都有不能讓人碰觸的地雷區。
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＜阿爾發唱片討論區＞
不是我退步了,是你們對我的期待太高了.
我的音樂生涯是場戰爭,歌迷是我的朋友.
在這個過程中,有些人會退出,有些人會加入,有些人會留下來……
然而留到最後的只有我自己，我的盡頭是孤獨。
當我的音樂不再被大家接受時，我選擇優雅地過氣。
--JAY
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你怎麼看周杰倫？ 〈文 / ＴＫ(音樂製作人)＠披思苑 〉
從周杰倫的音樂在歌壇引起一種全新潮流以來，Jay的東西一直是很有爭議性的話題。常常有人問我對杰倫的音樂有什麼看法，今天，我想一併做一個完整的回答。
在此我要先表明我的立場，我不是他的fan，也不是他的反對者，
只是一個單純聽音樂的人而已。
我想發表一些自己的感想，關於Jay，關於音樂市場。
純為個人看法，無心筆戰。
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你怎麼看周杰倫？
我覺得這是一種「選擇」。
選擇什麼？
選擇一種「接受」，還是「不接受」的心態，就是這樣而已，很簡單。
許多人說他的音樂「一成不變」，而我想說的是，這是大家主觀認定的問題。在此，我想舉出一個大家可能沒有過的思考方式。
「一成不變」，這個字眼絕對不能亂用，而且要看你跟什麼拿來比較。
仔細想想，今天為什麼大家會認定杰倫的音樂？
不就是因為他「含糊不清的咬字」或是他的生活態度嗎？
就我看來，聽眾的心態其實很矛盾。一方面要求他要維持繼續做自己的音樂，另一方面又抨擊說他的音樂「一成不變」。
而我想問：如果他真的變了，你們還會喜歡他嗎？
如果他今天把《愛在西元前》、《娘子》、《半島鐵盒》，裡面的每一個歌詞都
唱得清清楚楚，咬字清晰度無懈可擊，你們覺得好聽嗎？
如果他今天因為大家都說他的音樂沒變，所以跑去做他不擅長的搖滾樂，你們想聽嗎？
如果他今天呈現的是「二十四小時微笑機器」，你覺得這是大眾當初愛戴的，「我感覺他很獨特」的周杰倫嗎？
這些改變，都可以發生，只要他想。甚至可能結果還不差。但，這真的是聽眾在反應他「一成不變」的背後，真的想要的嗎？
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華人音樂市場做了一個選擇，就是在他的首張專輯發行時，購買了他的音樂，肯定了他的才華，認定了他在音樂上獨特的想法。而這個決定，也是他可以再有第二張、第三張，甚至到現在發行到第六張的一天。
一路走來，風風雨雨。
有人說他玩不出新把戲了，有人說他的東西聽來聽去還是一樣。
同樣身為一個音樂製作人，我只覺得聽眾的心態越來越難捉摸，要求越來越高，胃口也越來越大。有時候，他們嚷嚷著「一成不變」的背後，其實也說不出自己要什麼。
聽音樂其實是一個很主觀的行為。每個人認定自己喜歡的音樂的標準都不一，而我也覺得應該對每個人的看法都持有尊重的態度。
今天，華人做了一個選擇，就是讓周杰倫「紅」了。
相對的，一個越大的招牌，就會有越多的衝擊，越多不同的立場和看法。
周杰倫不是周傳雄，周杰倫不是陶吉吉，周杰倫更不是陳珊妮，周杰倫只是周杰倫，他自己，而已。
今天如果他寫的歌很陳珊妮，或是很陳綺貞，都是一件很奇怪的事情。
聽眾不滿意，說周杰倫一直都「不變」，那他們希望周杰倫「變」什麼？
有許多人其實根本沒有立場，只是跟著其他人大聲嚷嚷。
如果你說：「我希望他變一下曲風。」
那有一個危機，聽眾就必須要承擔：
如果周杰倫的招牌就是他自己的東西，我們為什麼要請他寫一些陳綺貞的東西？
也可以相反，如果今天我們討論的人是陳綺貞這個音樂創作人「一成不變」，聽眾能不能也問他：「你可不可以寫一些周杰倫的東西？」
這是一樣的問題，只是用在不同人身上。
此刻，我們可以用一下心理諮商學科特別強調的「同理心」的運用，
如果我們就是「周杰倫」，或是我們就是「陳綺貞」，我們會作何感想？
音樂人想做自己的東西，是不變的法則。而只是，最後他們做出來的東西，需要有人「買」，有人「支持」，他們才可以繼續走下去。講簡單一點，就是這樣而已。
周杰倫一樣，陳珊妮一樣，ＴＫ也一樣。
如果你心裡仍存有不平，說：「我並沒有說希望他寫陳綺貞的東西啊，那些東西，陳綺貞已經在在做了。我只希望他做一些沒人做過的東西。」
那，周杰倫，不就正在做他自己的東西嗎？
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我有一個很深刻的想法：現在的唱片公司，是由我們消費者養出來的，就是由我們消費者「教導」唱片公司怎麼做一張專輯。
MP3的出現，我們「教導」唱片公司將專輯的價格提升，而這樣的結果，反而害到本來就一直都在購買正版專輯的人。
「我又不是白痴！為什麼他們惡搞造成的結果我也要承擔？」
我看著越來越多人放棄了最初的原則，原本逛唱片行的習慣變得像「閏年」一樣─
四年一次。
台灣的音樂市場一直不是什麼好環境，我始終一直這樣認為。而每個人的心態和價值判斷，都存在著許多問題。
我不知道周杰倫怎麼看待這一切，當有人說他的音樂很鳥，很沒特色的同時。
有一個音樂創作人叫黃大煒，花了三年製作一張個人專輯。而反觀現在的樂壇，有人一年可以發三張唱片。消費者怎麼看待這一切？
這些藝人，在英文裡面叫做artist，他們的一舉一動，他們的商業模式，都是我們用荷包養出來的。
願意花很多心血做「原創音樂」的音樂人，生存越來越困難。
由於經營問題，錄音室一家一家關閉，唱片一個時期比一個時期昂貴。
音樂製作上，大家拼了命較勁誰的「編曲」華麗的同時，真的把「作曲」這部分做好的創作人，變得屈指可數。
為什麼會這樣？因為現在唱片公司挑歌，都是由一群對音樂毫無概念的經紀團隊。
而最可怕的是，他們都認為自己是「懂音樂」的，對音樂是「了解」的。所以只要你的demo編得很華麗、很精采，這一大群自以為是的人就錄取他們的作品。
有許多音樂人忘了自己最初的夢是什麼，忘了自己對音樂的熱情從何時已經遺忘。
就從被否定開始，就從這個世界不給他們舞台開始。
你是否看見，仍然有許多人，默默為他們的音樂灌溉？按時為他們的音樂施肥？
我們不認識他們，但這卻是每一個音樂創作人一路走來的共同歷程。
最當初，他們沒有得到任何掌聲，也沒有人肯定他們。
而他們，只是在做自己覺得對的事情。
能不能被世界聽見，只是機運和才華認定的差別。
如此而已。
不是嗎？
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聽音樂，對許多人而言是一種娛樂，對另一群人而言，這是他們的生命。
「一成不變。」
聽眾說得太容易了。
「沒創意。」
我們竟然以為一個創意的誕生是如此輕易，如此一蹴可幾。
「現在的音樂市場好爛。」
那我們說得出任何合理的理由或是解決方法嗎？還是只是人云亦云？
現在，或許該我問你。
你怎麼看周杰倫？
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*報導或者寫個故事 一定要拉高格局 看普遍的讀者需求
它不只適用於這個主角 這個時代 而是在一百年後 都還能從中讀出些什麼
任何事其實都是如此 不只有表面意義
有時背後隱含的亙古意涵 才是真正想表達的 只是時常不被發覺
比以往遲了一點 今年的十一月 又是每年一次品味專輯的慣例
每年的這段期間 他的音樂 MV 造型 還有那關乎之外的話題
都像永遠不可預知的颶風 在你無預警的狀況下襲捲而來
在此我還沒有意思 要述說這張專輯給我的感受
只是想在這股颶風之下 藉著多方討論之間 呈現一個 迷思
以上的長篇大論
想說的不只是 周杰倫
又其實是 其他歌手 音樂市場 甚至 你的生活週遭
只是 除非敏銳得可以 否則 還是同為行內人 才能因同理心而看得透徹
其實 同理心何以只屬於行內人 它比任何道德規範 對任何人都重要
”選擇一種「接受」，還是「不接受」的心態，就是這樣而已，很簡單。”
是的 想說的只是一種 心態的選擇
”「一成不變」，這個字眼絕對不能亂用，而且要看你跟什麼拿來比較。”
如果 你的創作有點名氣 或者有些固定的群眾
無可避免 宿命似地總被檢驗著 變與不變 只是說與不說的差別而已
慘忍的是 檢驗程度 還隨著樹大不大 來決定招多少風
然後呢 我們只活在現在
拿現在比較著從前 卻忘了從前是怎麼開始的 也看不見未來該是什麼
”聽音樂其實是一個很主觀的行為。每個人認定自己喜歡的音樂的標準都不一，而我也覺得應該對每個人的看法都持有尊重的態度。
今天，華人做了一個選擇，就是讓周杰倫「紅」了。”
對於創作 最基本的態度是尊重 否則它便了無意義
沒有人規定 從前的選擇不能更改
卻無須批評 摒棄 因為它曾經屬於生命中重要的一個篇章
”而他們，只是在做自己覺得對的事情。
能不能被世界聽見，只是機運和才華認定的差別。”
不被發現 極力爭取 被發現後 極力躲避
可以不這麼消極嗎
很多時候 他們不想 只是約定俗成 環境使然
只能 慢慢地 走向 孤獨
無巧不成書 周杰倫 王力宏 都公開說過這句話
他們說了 所有同樣身分的人想說的話
逆鱗被碰觸時 究竟該暴怒 或是優雅以對?*
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