讓人看得目不轉睛，繃著神經到最後一刻。這是電影癡看《奪命鎗火》(Running Scared)，身旁的朋友也不禁讚歎，十八個小時的情節可以如此出人意料的轉折。
不過電影癡卻冷冷的回答他：「24小時都可以拍成二十四集的影集了，18個小時拍二個小時，不算過分。」言下之意，電影癡的意思卻是，《奪命鎗火》劇情的轉折，可說是《24》的菁華。
片子是倒敘，一開始就看到保羅沃克(Paul Walker)所飾演的喬伊(Joey)抱著衣服沾滿血的小朋友出來，塞到他敞篷車後座裡，丟了一把槍在前座上，慌張的想把他送到醫院。然後進字幕，時間回到十八小時前。
原先看預告片時，電影癡覺得預告片所詮釋出來的片子，像一部警探片，而看了電影之後，覺得節奏很像《CSI》影集，但又不只如此，在暴力血腥之餘，它同時又是一部很有深度，且力道十足的電影。
《奪命鎗火》有多麼的暴力？嗯，非常的鮮血淋淋，如果你的膽子小一點，不喜歡看直接的血腥鏡頭，那麼，可能得考慮一下；而如果你跟電影癡一樣非常喜歡《CSI》系列影集、喜歡讀法醫系列推理小說，那麼，此種暴力鏡頭，勢必嚇不了你。
這就是暴力非常的《奪命鎗火》，以大量的暴力鏡頭，重新定義了暴力電影。可說是「暴可暴，非常暴。」
劇情是倒述的（最近滿多電影同樣都採倒述手法，像《臥底》(Inside Man)），但結局同樣有出人意表。可是與《臥底》不同的是，它不像《臥底》的開頭刻意隱藏了線索，《奪命鎗火》則是藉由鏡頭、藉由巧妙的選擇「開場切入點」，讓觀影的觀眾知道你在片中十八小時內情節必須進行到哪裡──「小孩子受傷、槍也找到了」，可是當情節接回到開場，又知道劇情繼續走下去，但結果呢？透過剪接技巧，導演又小小賣了關子。非常之有趣，不斷的「整」劇中人、不斷的跟觀眾「鬥智」，同時又讓你看得愈來愈同情這個身處黑道中人的喬伊。
除了劇情起起落落不斷的轉折又轉折外，像這樣的電影，重點技巧在於導演如何運用及掌控剪接及攝影，，電影前製編導韋恩克瑞默早將劇中角色設定詳細描繪，對於整部電影的表現手法，也運用了許多複雜的攝影機來拍攝。攝影重任他找到了風格強烈的攝影大師詹姆斯惠塔克(Jim Whitaker)掌鏡，惠塔克將《奪命鎗火》的畫面以非常風格化的粗粒子形式表現，至於剪接夥伴，則是他的老夥伴亞瑟柯本(Arthur Coburn)，有了他們兩人的專業合作，才能展現一部層次豐富的動作驚悚片。
兼編導重任的韋恩克瑞默（Wayne Kramer），第一部電影是《厄運急轉彎》(Cooler)奇特的導演風格就獲得影壇注意，很快就拿到更充足的資金拍攝第二部作品《8面埋伏》(Mindhunters)。《奪命鎗火》出資的大老闆「Media 8」珊米李讚嘆她看到韋恩克瑞默的處女作時的震撼：「我們在看過導演韋恩克瑞默（Wayne Kramer）的第一部電影《厄運急轉彎》(Cooler)之後，就相信他風格強烈的影像和曲折離奇的劇情效果一定可以創造出更棒的電影，果不期然，《奪命鎗火》就是一部充滿錯綜複雜角色，同時讓人會看到心臟停止的驚悚動作片。所以我們立刻就決定開拍。」
劇情從黑道的白粉買賣開始，正當黑道在數著花綠綠的美鈔時，闖入一群蒙面互徒，演出黑吃黑的戲碼，二方黑道人馬在蒙面客的槍口下，一一繳械。但看多了警匪片的觀眾，相信，嗯，那些黑道人，不可能只是一人一把槍吧！但數數，明明就一人滑出一把槍，只是，暗藏的另一把槍，何時派上用場呢？這時，喬伊眼神又不斷瞟到床底下的槍枝們，心裡盤算如何出其不意搶把槍回擊……
就在老大與對方發生口角，找到適切的空檔，一陣忙亂，老大開了槍，蒙面互徒混亂中開槍中彈，喬伊搶到槍回……，槍火、煙硝、屍體、飛測的血、飛射的子彈……，誰打到了誰，誰傷誰亡，槍漸息，才明瞭，原來，那些黑吃黑的，竟是，警察扮的。
這下慘了，殺死警察可是條戒律，不為什麼，只因警方追起凶來，更狠，而且有錢也很難買通。壞了壞了，該怎麼辦才好呢？老大說，喬伊，把槍處理掉，別讓警方找到凶器。
看樣子，這是喬伊的工作，也不是他第一次處理槍了。
回到家裡，(由於預告片、由於片頭，觀眾已經知道槍沒處理好)，看到喬伊的槍隨隨便便只用報紙包起來。又在鏡頭的切換下，早知在地下室裡練習曲棍球的兩個小男孩，有一個是那個受傷的小孩，一個是喬伊的兒子。看著那包槍，不禁替他擔起了心，可別讓小孩子看到啊！
隨手把槍擱著，找他親愛的老婆，而彎腰在洗衣機前洗衣服的老婆泰瑞莎(葳拉法咪加Vera Farmiga飾，她可是日舞影展最新進演員獎AND L.A. Film Critics Association最佳女主角ANDNational Society of Film Critics最有潛力女演員的實力派演員)，低腰牛仔褲露出她的小蠻腰，更撩人的是，她的丁字褲，在在撩撥男性激素，一場惹火的床戲，火辣辣上演，而觀眾一邊看著挑逗力十足的洗衣機「床戲」，一邊擔心著那包槍啊！這場床戲的肢體交纏，對映稍早之前兩個小男孩曲棍球戲後的打鬥，以及更早的槍戰，單純的肢體角力、槍火暴力、與性，交織出這整齣電影的序曲。
泰瑞莎愛上一個黑道中的喬伊，但她同時痛恨暴力；身處黑道，日日與槍枝、暴力為伍的喬伊，他設法維繫家的溫馨和諧，他不喜歡兒子和隔壁的歐力(卡麥隆布萊特Cameron Bright飾，他同時也飾演《紫光任務》的小六)走太近，因為他們來自俄國；而歐力原來是受虐兒童，患有氣喘，身上常有青一塊紫一塊的傷痕；至於兒子，不喜歡父親批評他最好的朋友……
當喬伊找兒子，帶著那包槍走進地下室，不見兒子，熟練打開撥開木牆，把槍一把一把包好放好，再恢復原狀，轉身上樓繼續找兒子吃飯；這所有過程被躲在暗處的兩個男孩看到了。
《奪命鎗火》中有一個很重的主題，「暴力家庭教育下的孩子，自然而然學會以暴制暴」，暴力，是他們所知道解決事情的第一件事。當歐力回到自己的家裡，父親安佐(卡諾羅頓Karel Roden飾演，他曾在《千鈞一刻》(15 Minutes)《神鬼認證：神鬼疑雲》(The Bourne Supremacy)《地獄怪客》(Hellboy)裡擔任配角)又在看約翰韋恩演的西部片，父親倒帶要他看看約翰韋恩威武模樣，不料卻看到片中小孩殺死大人的一幕，父親連忙說這是不對的，歐力卻回說，他覺得很好。此乃暗示歐力的心情，他最想做的，就把眼前這個不斷欺負媽咪的可惡男子殺了！
即使鏡頭並未交代槍是怎麼不見的，劇情走到這裡，可想而知，一定是歐力拿走了。正當安佐又再施暴在他老婆身上時，槍聲響起，子彈飛射到隔壁，驚動喬伊一家人，氣壞了的喬伊走上前去算帳，安佐他怎麼可以這樣危害他家人的生命？嚇害了的泰瑞莎，企圖阻止喬伊的瘋狂行徑，她深怕如此衝動行事會出亂子。
撞開大門，喬伊怎麼也沒料到，迎接他的是這副景象，安佐受傷倒地，他老婆也嚇呆了，唯獨不見歐力的身影……。而喬伊查看安佐傷勢時，看出去推算子彈走向，導演這時用方手法，正像我們熟悉的《CSI》倒推模式，以倒帶的方式，看到窗戶破而復原，再如何被子彈擊破，飛越進入喬伊家中……
事後，當喬伊發現歐力拿走的，正是那把殺死警察的凶槍，可把他急死了，先把安佐家裡方彈殼取出，摸進醫院試圖拿走安佐身上取出的另一枚子彈，不料卻碰到了那該死的警察，只好作罷，首要之務，他必須趕在警察之前找到歐力，取回槍枝。
嗯！這才開始進入主題「Running Scared」。而至此，電影進行不到四分之一。強吧！短短時間緊緊攫住你的注意力和呼吸，而，這樣的感覺，差不多可以持續到片子結束。
通常暴力電影的宗旨是，「以暴止暴」。但《奪命鎗火》表現的不止於此，它解釋了小孩子如何被迫成長、被迫使用暴力，如此在逃亡過程中，碰到一陣串的事件──沒錢想吸毒的流浪漢、被皮條客施暴的妓女，不斷闖入暴力事件，而以他小小年紀，唯一的強勢依靠，就是槍了，槍，成了，他可以幫人的工具，也是保命的工具。
反過來，痛恨暴力的泰瑞莎呢？當她接到歐力打來的求救電話，二話不說跑去救他，而憑什麼她一個弱女子能夠從變態夫妻手上救到歐力？還好，她帶了槍，才逼問出歐力的藏身密室。
本片的重點在於所以環結的結局，關於這一點，電影癡完全保留。說開了，就失去觀影樂趣了。而且本片最有意思的是片尾。導演以動畫童話形式，重新把整個故事說了一遍，歐力化身為小紅帽，進入森林，意即社會低層的黑暗環境中，柔弱的他猶如羊入虎口，槍，就是他的救命符。通常這種表現方式，很多電影會放在片頭，可本片放在片尾，讓觀眾震撼於「槍火暴力」下，重溫本片深層的用意，令人回味再三。
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