台中古典音樂台FM97.7【古典啟示錄】線上收聽
http://www.family977.com.tw/Reprogress_00.asp?strDay=20110830
第一段節目（長度26分鐘）
音樂0@@曲名：「我的森林絮語，或譯森林之舞Waldesrauschen，S145 No.1」/ -3'42"【CD-TK2】
**作曲家：李斯特
**演奏者：Marc-Andre Hamelin/鋼琴
**唱片公司：Hyperion
**CD編號：CDA 66874
**專輯名稱：「Marc-Andre Hamelin plays Liszt」
OS1：（各位愛樂的朋友晚安，這裡是FM97.7古典音樂台，我是您的愛樂老友歐頭，歡迎您收聽8月30日的「古典啟示錄」，今天的音樂事件是。
Andrea Gabrieli (1585)死
禮拜二「時空DoReMe」單元，2011年下半年是李斯特專題，今晚進行李斯特09M-A Hamelin，讓歐頭跟您一起乘著音樂的翅膀翱翔世界、穿梭時空。
資料來源，http://www.sunrise-records.com/sunrise/index.cgi?t=mall_view&ID=2701
加拿大明星鋼琴家馬馬克．安卓．漢莫林出身費城譚波大學，主要追隨名師羅素．謝曼，1985年贏得卡內基美國音樂大賽之後，迅速竄紅，2001年還應邀在葛萊美獎頒獎典禮演出。安卓漢莫林以超級展技著稱，是罕見曲目專家，所錄唱片經常得獎。 最著名專輯是被英國企鵝唱片指南三星戴花的《魏格摩音樂廳獨奏會實況》、葛多斯基《蕭邦練習曲之練習曲》全集曾贏得Gramophone唱片大獎。
十九世紀俄國大文豪托爾斯泰曾說過，真誠性可以拿來做為判斷藝術品好壞的標準之一。也就是說，只有出自於創作者真心誠意的作品，才算是好作品。這樣的說法，對多數真誠的上帝信徒來說，可能都合用，但是對一些被稱為「魔鬼化身」的作者來說，卻又不對稱。十九世紀浪漫時代的鋼琴怪傑李斯特，他魔鬼般的鋼琴演奏技巧早在家鄉時即突顯，只不過他野心太大，不甘只做個鋼琴家，因此往作曲家發展。本片收錄的曲子都是李斯特中期的作品，包括李斯特：《匈牙利狂想曲第2號》、第10號和第13號等少見曲目，都需要高度的演奏技巧，對演奏家而言都是一個個難關。更何況，當年李斯特在台上演時還能「作秀」，鋼琴魔鬼稱呼一點也不為過。
鋼琴鬼才的偉世傑作集，包括有《森林之舞》、《匈牙利狂想曲第2號》、《匈牙利狂想曲第10號》、《匈牙利狂想曲第13號》等
資料來源，http://www.im.tv/vlog/personal/3119978/6964239
森林的絮語(Waldesrauschen)出自於較晚創作的兩首演奏會用練習曲，不同於威瑪時代的同作，這是李斯特與卡洛琳移居羅馬所創作，且非為了自己的練習而是為了學生普魯克納所寫。
而大師的弟子技巧自然出色非凡，所以李斯特也將這兩首練習曲寫得相當困難，尤其和弦的處理更是有別以往的創新。音樂從如同絮語般的pp發展到有若暴風驟雨似的澎湃氣勢fff，更見大師風采。
http://news.sin80.cn/classic/o/Liszt_Apparitions_s155.html
顯現 Apparitions S.155
《顯現》Apparitions S.155 ，又譯“幻影”、“靈顯”，是作於1834年的三首鋼琴小品，體現了當時正迅速發展的貝多芬美學思想。
1. 升F大調，6/4拍，近似小快板而不太慢的速度。題獻給克拉拉·魯臣伯爵夫人（Clara de Rauzan）。其帶沉思性質和富於歌唱性的旋律反映出義大利歌劇的影響。
2. a小調，6/8拍，活潑的。題獻給弗雷德里克·拉羅恰弗科爾德子爵夫人（Frédéric de Larochefoucauld）。近似于蕭邦和舒曼的音樂。
3. 降E大調，4/4+3/4拍，非常激動和熱情的。副標題為“舒伯特圓舞曲幻想曲”Fantasia on a Waltz by Schubert ，題獻給瑪奎斯·卡馬蘭侯爵夫人（Marquise de Camaran）。反復地變換節奏和性格，其中有激動的、熱情的、宗教的和快樂的情感變化。
音樂1@@曲名：「幽靈，幻影Apparition No.1 in F Sharp major，S155 No.1」/ -6'33" 【CD-TK1】
**作曲家：李斯特
**演奏者：Marc-Andre Hamelin/鋼琴
**唱片公司：Hyperion
**CD編號：CDA 66874
**專輯名稱：「Marc-Andre Hamelin plays Liszt」
OS2：
李斯特的嘆息(Un Sospiro) - 鄉居韵語- udn部落格
這首歌Un Sospiro(嘆息) 是匈牙利作曲家李斯特(Franz Liszt, 1811-1886)37歲時所作雖然這當初是他獻給舅舅的曲子
音樂2@@曲名：「Un Sospiro，S144 No.3」/ -4'55"【CD-TK3】
**作曲家：李斯特
**演奏者：Marc-Andre Hamelin/鋼琴
**唱片公司：Hyperion
**CD編號：CDA 66874
**專輯名稱：「Marc-Andre Hamelin plays Liszt」
OS3：
音樂3@@曲名：「a小調第十三號匈牙利狂想曲，S244」/ -8'43"【CD-TK5】
**作曲家：李斯特
**演奏者：Marc-Andre Hamelin/鋼琴
**唱片公司：Hyperion
**CD編號：CDA 66874
**專輯名稱：「Marc-Andre Hamelin plays Liszt」
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第二段節目（長度26分鐘）
OS4：這裡是FM97.7古典音樂台 歡迎回到【古典啟示錄】禮拜二「時空DoReMe」下半段的時間，我是OTTO繼續來聽李斯特09M-A Hamelin。
音樂4@@曲名：「E大調第十號匈牙利狂想曲，S244」/ -5'09"【CD-TK4】
**作曲家：李斯特
**演奏者：Marc-Andre Hamelin/鋼琴
**唱片公司：Hyperion
**CD編號：CDA 66874
**專輯名稱：「Marc-Andre Hamelin plays Liszt」
OS5：
http://comemusic.com/columns.php?select=columns_content&columns_board_id=395&columns_class_id=0/2002.08.12
從華格納黨徒到新維也納派，是一個重要支線。但是，華格納黨徒基本上是沉浸於浪漫主義的意識形態，花很多工夫在「主體的意志、受苦和追尋」這種旨趣上。要說真的透過和聲的動搖而達到「去主體」的境界，德布西是比較貼切的例子。 全音階和五聲音階的使用，鬆懈了由主和絃、屬和絃和下屬和絃所建立的重力場，使樂曲進入一種恍神、飄忽、靈異的氣氛。其次，他的和聲使用已不再強調線性的動態，而更重視每個和絃本身的獨特聲響。至於動機發展，雖仍為基本的作曲配備，但由於上述的失重效應和無線性狀態，使它聽起來像是無意義的、反覆無常的夢囈。如此，德布西音樂的重點，便從「抒情」或「敘事」，轉向更為純粹的「色彩」或「線條」。這應該是比樂以載道的德奧大頭們更接近「純粹音樂」的字面意義。
德布西當然不是第一個做這種事的人。李斯特被人忽視的晚期作品，已經預示了這種傾向。例如《烏雲》(Nuages gris)、兩首《哀傷的船歌》(La lugubre gondola)、《不安》(Unstern!)、《華格納之墓》等幽魂般的空虛；或是許多以天主教聖歌(chant)為主題來做變奏的怪曲，幾乎已經沒有曲式的概念，和聲也飄來飄去像個鬼似的。(還是可以歸納出一些習慣啦，例如增五和絃或半音階轉調之類的。)不同於早期的意氣風發，老李寫出了史上最虛無主義的音樂。
音樂5-1@@曲名：「灰色雲，烏雲Nuages gris，S199」/ -3'27"【CD-TK7】
音樂5-2@@曲名：「夜曲《夢後》En reve-Nocturne，S207」/ -2'25"【CD-TK8】
**作曲家：李斯特
**演奏者：Marc-Andre Hamelin/鋼琴
**唱片公司：Hyperion
**CD編號：CDA 66874
**專輯名稱：「Marc-Andre Hamelin plays Liszt」
OS6：根據莫扎特的歌劇 《唐璜》所改編而成，莫札特的這首歌劇，時間長達兩小時半
音樂6@@曲名：「唐璜回憶錄Reminiscences de Don Juan，S418」/ -15'25"【CD-TK9】
**作曲家：李斯特
**演奏者：Marc-Andre Hamelin/鋼琴
**唱片公司：Hyperion
**CD編號：CDA 66874
**專輯名稱：「Marc-Andre Hamelin plays Liszt」
OS7：今晚節目接近尾聲，最後再來聽一段「李斯特作品」。在好聽的音樂聲中OTTO要跟您說再會，明晚「古典啟示錄」我們再一起分享音樂，晚安、掰掰。
【廣告2】
台中古典音樂台FM97.7【古典啟示錄】線上收聽
http://www.family977.com.tw/Reprogress_00.asp?strDay=20110830
