↑多久沒逛唱片行了？最近買的專輯是什麼？
上週，星光4推出一個新的比賽單元--“我的第一張專輯”。我饒有興味的研究這些7、8年級的年輕人，看看她/他們要端出什麼人生中購買的第一張專輯來和大家分享。
果不其然，李玟、王力宏、陶喆這3位最受青睞的ABC歌手，不愧是這十年來華語流行榜的常勝軍！
我想，再過一陣子吧，更年輕的參賽者應該會以周杰倫啦、蔡依林啦…甚至是楊宗緯、林宥嘉、蕭敬騰的唱片，做為自己永遠念念不忘、津津樂道的“人生第一張專輯”。
話說回來，那妳/你的“第一張專輯”是什麼？
是當年曾經夯到不行的金韻獎民歌合輯、賣翻天的國台語流行歌曲、還是西洋抒情金曲、熱門搖滾音樂、福音歌曲、各國民謠、電音舞曲、廣告插曲、香港連續劇主題曲、電影原聲帶、蕭邦鋼琴曲、新世紀音樂、日韓歌曲…？
上述這些類型的專輯，我都購買過，有的整張一聽再聽；有些則是只喜歡裡面一兩首用來當K歌的曲目；更有的聽完之後永遠打入冷宮。
我國中時還曾買過一捲錄音帶，叫做《世界各國國歌》。整張專輯反覆聽下來，我都快變成“國歌專家”了！
後來咧？後來我的國歌專輯不知被誰借去了沒還，我似乎也不太惋惜。
言歸正傳，不論妳/你買過幾張專輯，人生中的第一張專輯往往代表著最初始的感動源起，那是對音樂類型及歌曲的表現方式給予認同以及仿效的開始。
於是第一捲心愛的錄音帶聽到絞帶了，妳/你還不屈不撓地自己修理；直到最後它真的受潮了、失真了、報銷了，妳/你才去買CD版的來珍藏，卻不再如兒時那麼狂熱的聆聽、那麼真誠的陶醉。只是把那張CD版的當成老朋友般看待，偶爾才翻出來回味一下當年感動自己的那段旋律、那個轉音、那句歌詞。
一位7年級後段班的美眉告訴我，她唸小學時用零用錢買下的第一張專輯是安室奈美惠的《Body Feel Exit》單曲(1995)，當時她還未滿9歲，卻被那首歌曲強烈的節奏震撼到心臟蹦蹦跳，然後著魔般買下這張單曲CD，並常常在家模仿安室的舞步和唱腔給爸媽欣賞。
很多年之後，美眉有機會到日本去唸短期語言學校，在一場安室奈美惠的演唱會上，她終於見到了朝思暮想的美麗偶像。那時她緊握著小時候買的《Body Feel Exit》CD，裡面連歌詞都不見了，但是她開心得又哭又笑，不敢相信自己有一天能親臨安室在東京辦的演唱會…
聽著她的故事，我想，每個人應該或多或少都有幾個關於“第一張專輯”的心情故事，只是有些人刻骨銘心；有些人連想都想不起來。
還有位阿弟仔告訴我，他的第一張專輯是國一那年買的四分衛樂團《起來》(1999)，我大力稱讚他的好品味，而我個人也非常非常喜歡〈起來〉這首極有詩境的歌曲。
(〈起來〉--
http://tw.youtube.com/watch?v=YbmNkubEKWc&feature=related)
研究別人收藏的唱片，其實就像偷窺人家的書架一樣，有時，在一堆不痛不癢的芭樂書中，發現這人竟有一本你年少時也曾買過讀過的《騎鯨少年》或《惡童日記》這類書籍…於是從那一刻起，你對他有了不同的看法，甚至會順便推薦他再讀一本也是陳克華的《我撿到一顆頭顱》或崔健大叔的北京式搖滾樂…
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↑《回聲--三毛作品第15號》
話說我自己生平第一次單獨走進東區唱片行買下的“第一張專輯”，就是1985年滾石唱片公司推出的卡帶版《回聲--三毛作品第15號》。
那是作家三毛將自己的生平故事寫成12首歌詞，內容涵概她的童年輟學、自閉歲月、初戀失戀、出國求學、跌撞人生、異國婚姻、喪夫寡居、回國任教…等人生歷程。整張專輯由齊豫與潘越雲演唱；李泰祥、李泰銘、陳志遠、陳揚、李宗盛、翁孝良、王新蓮等七位大師負責譜曲。是華語樂壇第一張完全個人化的“傳記式音樂”。
就在1986年，滾石率先從日本引進雷射CD的高科技生產技術，將《回聲》製成了台灣流行音樂史上的第一張CD唱片，並將它編號為RD-1001。
當然，我後來也買了CD版的《回聲》，做為我重要的珍藏唱片之一。
那時還在唸小學的我，其實對《回聲》中的許多歌詞一知半解，卻深深著迷這張氛圍如音樂文學般的專輯，覺得裡面無論是三毛溫柔的口白、齊豫清麗又飄逸的嗓音、李泰祥大氣磅礡的曲風、管弦樂團的幫襯…等等，塑造了獨一無二的異國情調與文學氣息。其中我最喜歡的歌曲是〈今世〉、〈七點鐘〉、〈曉夢蝴蝶〉；而最膾炙人口的，是那首三毛在文化大學中文系文藝創作組任教時的感想之作--〈夢田〉。
(〈夢田〉原版MV--
http://tw.youtube.com/watch?v=lZFyurjixKo)
我一遍遍聽著卡帶版的《回聲》，直到絞帶失真、直到歌詞破爛、直到1991年三毛自殺身亡的那一天…，床頭邊陪伴我的專輯中，數年來總是少不了這張帶有浪漫傷感和迷離氣質的《回聲》。
不知道從什麼時候開始，我再也不聽《回聲》了，不是《回聲》變了，而是我早已不斷成長。從高中開始，我接觸世上更多更精彩的概念式“傳記式音樂”及各類型的“文學式音樂”，於是我把《回聲》當作一種啟迪、一種招我跨過某個邊界的華美手勢，一種讓當時渴望文藝的孩子能藉此接觸不同視野的敲門磚。
《回聲》這張專輯滋養過我、豐富過我，她自己更曾經是台灣流行音樂史上的里程碑。
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昨天，我問董先生的生平“第一張專輯”是哪一張？
他歪頭想了好久，才聳聳肩說：「反正不是中森明菜、就是瑪丹娜，再不然就是Baltimora唱的Tarzan Boy吧…」
慢著慢著…
什麼是“Baltimora的Tarzan Boy”啊？我一頭霧水！
董先生超不屑我的無知，乾脆扭腰擺臀地唱給我聽，還說這是80年代爆紅的英國舞曲啦、哎喲妳怎麼連“泰山男孩”都不知道啦、這首可是當年迪斯可舞廳必放送的大歌耶、屬於我們五六年級男人的舞曲啦…哎呀真懷念啊！
然後他整晚一邊跳著胖胖歐吉桑版的過時舞步，一邊模仿〈Tarzan Boy〉裡一路“Oh～Oh～”個不停的唱法，還學叢林泰山叫囂，真是high得一蹋糊塗！
待我仔細聽完這首歌後，才發覺這是一首極有趣的80年代動感金曲，曲風非常容易引起共鳴，帶有屬於歐陸式的明淨節奏和視覺系的前衛設計感，若和那個年代的美式舞曲相比，在風格上略為不同，很值得一聽。
(〈泰山男孩〉原版MV--讓人一路Oh到合不攏嘴的男孩舞曲：
http://tw.youtube.com/watch?v=U4QRm786nLE)
